Ритмика и танец

©Составление. Жук Н. В., 2012

©Оформление. ГУО «Институт культуры Беларуси», 2012

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

«Ритмика и танец» — учебный предмет типового учебного плана детских школ искусств по направлению деятельности «Хореографическое» для учащихся I — II классов 7-летнего срока обучения.

Цель предмета — приобщение учащихся к хореографическому искусству через изучение основ ритмики и формирование культуры танцевальных движений.

Основные задачи:

—формирование интереса к хореографическому искусству;

—развитие музыкально-ритмического восприятия;

—формирование физических, двигательных навыков и способностей;

—общее физическое развитие;

—воспитание эмоционально-волевой сферы, творческого мышления;

—воспитание трудолюбия, навыков общения в коллективе. Художественно-эстетическое воспитание учащихся, сохранение

иукрепление их здоровья, всестороннее физическое развитие — основные задачи, стоящие перед учителем хореографии. Внедрение здоровьесберегающих технологий в педагогическую практику, компетентность учителя хореографии при выборе учебного материала и его объема, дифференцированный подход к учащимся с учетом их физического здоровья, возрастных и психологических особенностей (мышления, восприятия, внимания) — это вопросы, требующие особого внимания в работе с детьми на занятиях по хореографии.

Современные приемы и методы обучения основываются на:

—комфортной, эмоционально-положительной атмосфере участников образовательного процесса;

—применении на уроке разнообразных валеологических пауз, дыхательных гимнастик, релаксации;

—использовании технологии личностно ориентированного обучения;

—учете индивидуальных способностей каждого ребенка. Учебный предмет «Ритмика и танец» своим содержанием связан

стакими учебными предметами как «Музыкальная грамота и слушание музыки», «Партерная гимнастика», является основой при изучении учебных предметов последующих лет обучения в детской школе искусств: «Основы классического танца», «Народносценический танец», «Историко-бытовой, современные направления хореографии».

Типовая учебная программа по учебному предмету «Ритмика и танец» условно состоит из двух блоков «Ритмика» и «Танец».

Содержание блока «Ритмика» включает работу над музы- кально-ритмическим развитием и развитием выразительности движения.

Основы ритмики учащиеся изучают посредством движений. Использование на занятиях музыкально-ритмических игр и упражнений, заданий по слушанию и анализу музыки способствуют развитию чувства метра, ритма, темпа, формированию музыкального восприятия, подготавливают к пониманию законов строения музыкальных произведений, помогают разбираться в многообразии характера музыки, воспринимать смены темпа, динамические

ирегистровые изменения, учат воспроизводить метроритмические структуры.

Бег, ходьба, шаги, прыжки, построения, перестроения и т. п., заимствованные из области физкультуры, являются основными движениями на начальном этапе обучения хореографическому искусству. Выполняя композиционные построения, учащиеся приобретают навыки ориентирования в пространстве, умения его рассчитывать. Постепенное накапливание навыков и умений форми-

4

рует культуру движений. В процессе занятий они становятся более ритмичными, свободными, координированными, пластичными.

Умение согласовывать движения во времени и пространстве под музыку (музыкально-ритмическая координация), пластическое интонирование способствуют художественно-эстетическому воспитанию учащихся. На занятиях рекомендуется использовать музыкальные, равно как и другие художественные (литературные, изобразительные и проч.), произведения с ярко выраженными образами, настроением, способные затрагивать эмоциональные переживания. Занятия на начальном этапе обучения призваны дать представление о возможностях пластики в передаче различных эмоциональных состояний, пробудить фантазию, сформировать художественный вкус. Этому способствует использование на уроках пальчиковой гимнастики, игро-гимнастических и игроритмических комплексов, психогимнастики.

Пальчиковая гимнастика — игры и игровые упражнения, выполняемые руками, с использованием различных предметов в образноигровой форме.

Игро-гимнастика — комплексы игр и упражнений для развития слуховой и двигательной координации путем тренировки внимания, чувства ориентировки в пространстве.

Игро-ритмика представляет собой двигательные и ритмические комплексы, выполняемые под специально подобранную музыку, имеющие целевую направленность, сюжетный характер и завершенность, в которых используются движения рук, ног, пластические жесты и выразительные позы. Игро-ритмика способствует развитию детского исполнительного творчества на подготовительном этапе.

Психогимнастика — эмоционально-волевой тренинг, направленный на создание возможностей для самовыражения, развитие сенситивных способностей, позитивной самооценки, эмоционального раскрепощения, и заключается в выражении переживаний, проблем, эмоций посредством движений, мимики, жестов. Достижение эмоционального раскрепощения происходит через эмоциональную разминку, состоящую из этюдов на развитие мимики, пантомимики, танцевальной мимики.

5

Содержание блока учебной программы «Танец» включает ознакомление учащихся с различными видами танца — классическим, народно-сценическим(характерным), фольклорным(белорусским), их практическое освоение, а также развитие образного мышления, переложение музыкального образа в пластическое воплощение.

Классический танец — основа, на которой строится обучение хореографическому искусству. Учебный материал, представленный по изучаемому учебному предмету, является подготовительным в обучении этому виду танца и знакомит учащихся с основными его понятиями и движениями.

Изучению учащимися отличительных особенностей народносценического (характерного) танца посвящена следующая тема программы. Знакомство с этим видом танца приводится в сравнении с классическим.

Обучение и воспитание учащихся должно базироваться на народных традициях. Заинтересованность своей культурой и любовь к народному творчеству прививается учащимся на уроках танца. Использование игрового метода обучения в разучивании орнаментальных, драматических с элементами имитации игр и забавок способствует освоению танцевальных элементов народной (фольклорной) хореографии. В учебной программе данному содержанию посвящена тема «Фольклорный танец. Отличительные особенности танца и практическое освоение элементарных движений на середине зала. Традиционные белорусские танцы».

Значительное место в программе отводится работе над развитием музыкально-двигательных творческих способностей: танцевальной импровизации, композиционному творчеству.

Активизация воображения, инициативы, самостоятельности учащихся способствует раскрытию образного содержания танца. Исполнительское творчество учащихся — создание выразительных музыкально-пластических, танцевальных образов с собственной интерпретацией, индивидуальной манерой исполнения.

На уроках учащиеся приобретают двигательные навыки и умения, развивают художественно-творческие способности, овладев ими, дети смогут составлять комбинации, этюды, упражнения,

6

придумывать несложные танцы. Такой вид деятельности осуществим при развитии танцевального мышления учащихся на основе специальных упражнений с использованием высокохудожественного музыкального материала, близкого опыту учащихся, способного активизировать их фантазию.

Расширить художественное пространство урока возможно за счет использования художественных произведений, которые способствуют формированию познавательных интересов, развитию ассоциативно-образного мышления и творческих способностей учащихся.

Предлагаемое впрограммепланированиеявляется примерными дает возможность учителю хореографии творчески конструировать содержание каждого урока. При планировании важно учитывать взаимодополняющую и взаимопроникающую роль тем программы, сквозной характер подачи материала, приобретаемых знаний, умений и навыков.

Программа не ограничивает учителя, предоставляет ему пространство для творчества, которое расширяется при выборе приемов и методов обучения, подборе художественного, музыкального, танцевального материала.

Примерный тематический план определяет тематику и объем часов на освоение основного учебного материала. В целях расширения содержания учебного предмета «Ритмика и танец» и ознакомления учащихся с иными видами хореографического искусства врамках объема часов учебного предмета повыборувПриложении к типовой учебной программе для учащихся 2-го года обучения предлагается учебный материал для изучения историко-бытового, бального танца, современных направлений хореографии. Решение об использовании материала принимается детской школой искусств.

7

Требования к знаниям, умениям и навыкам

В результате изучения учебного предмета учащийся должен

знать:

—основы музыкально-ритмической и танцевальной деятельности;

уметь:

—воспроизводить ритмический рисунок музыкального произведения;

—выполнять движения в соответствии с характером, темпом музыки, музыкальными образами;

—исполнять элементарные танцевальные движения на середине зала;

—создавать несложные танцевальные композиции;

овладеть навыками:

—музыкально-ритмическими,

—пластическими,

—физическими, артистическими.

Контроль и учет результатов учебной деятельности учащихся

На занятиях по учебному предмету «Ритмика и танец» учитель направляет, анализирует и координирует работу учащихся, осуществляет систематический поурочный контроль их учебной деятельности, который определяет степень усвоения учащимися учебного материала, уровень подготовленности к занятиям.

Тематический контроль (контрольный урок, контрольный показ, контрольное выступление и др.) осуществляется в конце каждой четверти текущего учебного года с целью определения уровня усвоения учебного материала, приобретенных знаний, умений и навыков. Формы его проведения разнообразны (публичное выступление, показ в классе и др.) и определяются детской школой искусств.

ПРИМЕРНЫЙ ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

ПЕРВЫЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ

Введение

Беседа о содержании и основных задачах учебного предмета. Хореографиякаквидискусства. Взаимосвязьмузыкиитанца. Основные понятия: «танец», «движение», «музыкальное сопровождение».

РАЗДЕЛ1.

Движение и музыкально-ритмическое развитие Тема 1.1. Движение и навыки освоения метра

Понятие «метр». Доля, чередование долей. Ощущение сильной доли, чередование сильной и слабой доли.

Ходьба с выделением сильной и слабой доли в двудольном и трехдольном размерах с:

—хлопками, притопами;

—имитацией игры на барабане.

Тема 1.2. Движение и навыки освоения ритма

Понятие «ритм». Длинные и короткие звуки. Длительности нот (целые, половинные, четвертные, восьмые). Паузы и их

10

длительности. Размер двудольный итрехдольный. Понятия«такт», «затакт». Ритмический рисунок. Акценты.

Длительность звуков и амплитуда движения. Движение и пауза.

Ритмизация шагов, бега и прыжков в сочетании c:

—хлопками, притопами;

—имитацией игры на барабане;

—добавлением движений рук, ног, головы, корпуса;

—остановкой и фиксацией рук, ног, головы, корпуса во время паузы;

—использованием ритма стихов, песен.

Тема 1.3. Движение и навыки освоения темпа

Понятие«темп». Темпкаксредствомузыкальнойвыразительности. Сопоставление музыкальных произведений (образов) посредством темпа: оченьмедленно— медленно— умеренно— быстро— очень быстро. Ускорение и замедление темпа. Связь темпа и движения.

Темповые изменения и отражение их в движениях: шаге, беге, прыжках и др.:

—постепенное ускорение;

—постепенное замедление;

—постепенное ускорение и замедление;

—сохранение темпа движения после кратковременной остановки музыкального сопровождения;

—исполнение в заданном темпе без сопровождения после прослушивания отрывка музыкального произведения.

Тема 1.4. Средства музыкальной выразительности. Строение музыкального произведения

Характер и настроение музыки (веселый, грустный, спокойный, энергичный, торжественный). Средства музыкальной выразитель-

ности: динамические оттенки (pianissimo, piano, mezzo piano, mezzo forte, forte, fortissimo; crescendo, diminuendo), исполнительские приемы — non legato, legato, staccato, glissando.

11

Характер музыкального произведения и отражение его в движениях: жесте, шаге, беге, прыжках и др.

Соотношение динамических оттенков музыки и амплитуды, силы движений: жеста, шага, бега, прыжков и др.

Non legato, legato, staccato, glissando — в музыке и движении.

Строение музыкального произведения: вступление, часть; музыкальная фраза, кульминация, окончание.

Музыкальное вступление как подготовка к движению. Совпадение начала движения с началом звучания основной части музыкального произведения и остановка с ее окончанием.

Смена движений в зависимости от смены музыкальных фраз, частей произведения.

РАЗДЕЛ 2.

Развитие выразительности движения Тема 2.1. Овладение основными движениями

Виды шага — спокойный, бодрый, мягкий, стремительный, переменный, «танцевальный», хороводный, приставной, на полупальцах, на пятках, пружинящий, дробный, с притопом, с подниманием согнутой ноги коленом вверх.

Виды бега — легкий, с выбрасыванием прямых ног вперед, с откидыванием согнутых ног назад, с подниманием колен наверх, во вращении.

Пружинистыедвижения— приседания(«пружинка»), припадания. Прыжковые движения — прыжки на двух ногах и на одной, на месте и в продвижении, повороте вокруг себя, с выпрыгиванием на II, IV параллельные позиции ног, с поджатыми ногами; подскоки с фиксированием и без фиксирования ноги до колена, до середины икры, до щиколотки, на месте и с продвижением вперед-назад, в повороте; галоп боковой с продвижением по диагонали, с полуповоротами корпуса на 180°, в паре, по кругу со сменой направления;

галоп прямой, с использованием скакалки.

Движения корпуса — сгибание и разгибание, повороты, наклоны, вращательные движения.

12

Движения рук — сгибание, разгибание, вращение.

Движения кистей и пальцев — повороты, сгибание, разгибание, вращение, собирание пальцев в различные положения.

Тема 2.2. Пространственная ориентировка и движение

Понятие ориентировки в пространстве. Схема учебного зала, сценической площадки (по А. Я. Вагановой). Понятие «интервал», «линия».

Индивидуальная ориентировка, ориентировка в пространстве, построения и фигурные передвижения:

—различие правой и левой ног, рук, плечей;

—повороты вправо и влево;

—вперед, назад, в сторону; вперед и назад по диагоналям; вокруг себя на месте и по кругу;

—построение в линии;

—построение и перестроение в «шахматном» порядке;

—построение и перестроение в колонну по одному, по два в пары и обратно;

—перестроение из колонны в шеренгу и обратно;

—построение и перестроение в диагональ;

—построение в круг, сужение и расширение круга;

—построение из круга в диагональ и наоборот;

—построение из круга в одну или две линии;

—«воротца», «змейка», «спираль»;

—свободное размещение в зале с последующим возвращением

вколонну, шеренгу или круг.

Тема 2.3. Развитие музыкально-ритмической координации. Пластическое интонирование

Ритмическое восприятие и отражение в движениях окружающего мира, природы, животных, человека. Накопление музы- кально-ритмических впечатлений, ритмических эталонов (жестов, движений).

13

Аудиальные ритмы и движения — восприятие ритмической организации звуков мира и отражение в музыкально-ритмических движениях, упражнениях: «Звуки природы», «Шумы и звуки города», «Музыка леса» и т. д.

Пространственные ритмы и движения — развитие пространственной полиритмии и отражение в музыкально-ритмических движениях, упражнениях: «Ритмы гор, полей, лесов и рек», «Мир глазами Дюймовочки», «Мир глазами Великана» и т. д.

Вербальные ритмы и движения — восприятие звукослогословесных ритмов и отражение в музыкально-ритмических движениях, упражнениях: «Почитаем стихи», «Ритм речи» и т. д.

Пластическое интонирование как форма эмоционального выражения содержания художественного произведения.

Изображение посредством пластики:

—мелодической линии, ее развития;

—динамических и темповых изменений;

—смены характеров и образов.

Подбор вариантов пластического интонирования к исполненным пластическим образам.

Подбор художественных произведений к предложенным пластическим образам.

ВТОРОЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ

РАЗДЕЛ 3.

Ознакомление с видами хореографического искусства

Тема 3.1. Классический танец. Основные понятия. Практическое освоение элементарных движений в упражнениях на середине зала. Танцевальные комбинации

Классический танец как основа хореографии, исторически сложившаяся, упорядоченная система движений. Из истории классического танца. Терминология.

Основные понятия классического танца начального этапа обучения

Вытянутые ноги; присогнутые ноги; выворотные, невыворотные ноги; рабочая нога, опорная нога; стоять на двух ногах, на одной ноге; перенос веса тела на одну, другую ногу.

Работа ног в коленном суставе (вытянутая, присогнутая, расслабленная); полуприседания на обеих ногах; отведение и приведение рабочей ноги в заданное направление без переноса тяжести корпуса (battements tendus); медленный подъем вытянутой рабочей ноги на высоту до 30° (relevés lents) выворотно и невыворотно.

Движения стопы (вытянутая напряженная, сокращенная напряженная, расслабленная); подъем на подушечки стоп — полупальцы

(relevés).

Позиции ног: выворотные, прямые, полупозиции; стоять на ногах в позиции и держать своды стоп, одной стопы, на напряженной, расслабленной ноге.

Осанка; формирование правильной осанки; апломб — устойчивость; равновесие, роль положения головы; специальная (балетная) осанка.

Статичные формы рук, кистей (округлые — a rondi, удлинен-

ные — a lonjé).

Положения и позиции рук в статике: подготовительное положение, I, II, III позиции рук (округленные и удлиненные).

Практическое освоение элементарных движений классического танца в упражнениях на середине зала

Упражнения для постановки корпуса и спины в свободной I позиции ног.

Упражнения для работы туловища — перегибы, наклоны вперед и назад; наклоны в сторону; комбинированные упражнения.

Упражнения для работы ног — освоение позиций ног классического танца в естественной свободной I, II, III, (IV, V)* позициях; переводы ног из позиции в позицию в статических позициях рук и с работой рук по позициям; подъем на полупальцы по I, II,

IIIпозициям с вытянутых ног, вскоком из demi plié.

*Для учащихся с развитыми природными данными (выворотностью).

Упражнения для постановки рук — положение кисти округленное и удлиненное, упражнения на мягкость и пластичность кистей, свободу запястий; позиции рук — I, II, III, подготовительные положения рук, переводы рук из позиции в позицию из подготовительного положения и в обратном направлении, асинхронные движения рук по позициям; образность в движениях рук — «живые», выразительные, легкие, энергичные, пластичные, музыкально певучие.

Упражнения для работы головы — повороты и наклоны головы в комбинации (поворот головы в сторону, наклон к плечу, поворот головы через подбородок вперед и обратно в прямое положение; наклон головы вперед, поворот в сторону, подъем в профиль с фиксацией и поворот головы в прямое положение).

Упражнения для развития навыков координации — соединение движений головы с позициями рук, ног, положениями и движениями корпуса (освоение элементарных форм port de bras).

Упражнения для развития прыжка: понятие об элевации; техника толчка (отдачи) и приземления; трамплинные прыжки и прыжки из приседания в приседание (demi plié), с включением позиций и положений рук, головы.

Танцевальные движения: танцевальные шаги, галоп по V позиции ног, легкий, мелкийбегсвытянутогоноска, шагклассическойпольки.

Танцевальные комбинации

Составление и выполнение комбинаций (этюдов) на основе изученных танцевальных элементов.

Тема 3.2. Народно-сценический (характерный) танец. Отличительные особенности танца и практическое освоение элементарных движений на середине зала. Танцевальные комбинации

Народно-сценический (характерный) танец и его разнообразие. Основные позиции ног с меньшей выворотностью: I свободная, прямая, завернутая; II свободная, прямая, завернутая; III свобод-

ная, прямая;

IV свободная, прямая; VI прямая, завернутая.

16

Положение стопы и подъема работающей ноги: вытянутое, свободное, сокращенное, скошенное, на пятке.

Основные позиции рук: I, II, III; простые, сложные и комбинированныеположениярук(наталии, заголовой, скрещенныепередсобой нагруди, впарныхимассовыхсоединениях), движениярук(отплеча, отлоктя, круговоеотплеча, отлоктя, влучезапястномсуставе); форма кисти в основных позициях, разнообразные положения и движения кисти (отогнутое, приподнятое, прямое, опущенное, сброшенное).

Основные положения корпуса: прямое вертикальное, направленное грудью вперед, повернутое одним или другим плечом вперед, наклоненное вперед или в сторону, отклоненное назад, прогнутое назад (в пояснице).

Основные положения головы: прямое, наклонное, отклоненное, поворотное, подобно корпусу.

Основные движения:

шаги: на всю ступню, на полупальцы, с носка на всю ступню, с пятки на всю ступню, беглые, шаркающие, скользящие, боковые, переступания на месте;

переступания и притопы в вариативных, комбинированных, синкопированных упражнениях;

подскоки: на двух или на одной ноге без продвижения вперед и с продвижением вперед, с шага в сторону, вперед, серия подскоков на одной ноге;

перескоки: с одной ноги на другую, с двух ног на одну, с одной на обе ноги;

прыжки: вверх, в длину, с вытянутыми и поджатыми к корпусу ногами, использование прыжковых движений для развития чувства staccato;

приседания: полуприседания, глубокие; соскоки, вскоки: серия соскоков по различным позициям ног, с

высоких полупальцев, вскоки на полупальцы обеих и одной ноги, комбинирование подскоков, соскоков, вскоков в различных ритмических сочетаниях;

повороты: четверть круга, на полкруга, на полный круг на беговых перескоках, на подскоках, на соскоках);

17

полька: подготовительные движения, дробная полька на месте, с продвижением вперед, назад, в поворотах вправо, влево;

«ковырялочка»: простая, с подскоками на одной ноге, с переступаниями, притопами, с разворотами в различные ракурсы, вариативные комбинации в сочетаниях с другими группами движений.

Танцевальные комбинации

Составление и выполнение комбинаций (этюдов) на основе изученных танцевальных элементов.

Тема 3.3. Фольклорный (белорусский) танец. Отличительные особенности танца и практическое освоение элементарных движений на середине зала. Традиционные белорусские танцы

Фольклорный танец: народный бытовой танец, белорусский народный танец (по классификации Ю. М. Чурко): хороводы, кадрили, польки, городские бытовые танцы.

Основные движения:

шаги: простые, пружинистые, с подскоком, вперед-назад, тройные, переменный ход, боковые с переступанием накрест, с притопыванием одной ногой, боковые синкопированные с приставкой, двойные с притопом и хлопком в ладоши;

переступания: тройные, в повороте парой, тройные боковые, тройные с притопом;

притопы: одинарные, двойные, тройные, с хлопками; бег: с акцентом на всю ступню, с откидыванием согнутых ног

назад, трусцой, шаркающий;

перескоки с притопом; соскоки с поворотом; подскоки с хлоп-

ками, в повороте на одной ноге; приседание короткое, с поворотами тела; выставление ноги на «каблук-носок»; упадание вперед с ударом стопой об пол.

Традиционные белорусские народные танцы.

Детские забавки с элементами занимательности, обучения, возбуждения и успокоения (например, «Конiкi» и «Лялькi»).

18

Танцевальные игры (например, «Ку-ку», «Воўк»). Хороводныеигрысдраматизированнымразыгрываниемсюжета

песни (например, «Каравай», «Карагод»).

Некруговые хороводы с делением участников на две группы (визави), споочереднымдвижением(например, «Просом», «Вцаря»).

Хороводы шествия — ходьба рядами, «гуськом», «цепью», «змейкой», прохождение«черезворотца» (например, «Плетень», «Хмель»).

Традиционныебелорусскиенародныетанцы(например, «Крывы танок», «Ляцелi дзве пцiчкi», «Бычок», «Пеўнiк»).

РАЗДЕЛ 4.

Развитие музыкально-двигательного творчества

Тема 4.1. Танцевальная импровизация и активизация исполнительского творчества

Импровизация с использованием музыки, движения, слова, посредством музыкальных игр, сюжетно-образных упражнений, инсценировок детских песен, пластических миниатюр:

—«Зарисовки» — пластическое изображение музыкальных произведений (словно рисуя кистью);

—«Изобрази сюжет» — пластическое изображение содержания известной песни, стихотворения;

—«Скульптуры» — статичные позы с последующим «оживлением»;

—«Маски» — выражениемимикойобразов, настроений, чувств (радость, испуг, удивление, ненависть).

Тема 4.2. Активизация композиционного творчества

Сочинение танцевальных этюдов в движении, в статичном положении к музыкальным произведениям.

Инсценировка стихотворений, песен, пословиц, сказок. Сочинение пантомимы с помощью жестов, мимики лица, худо-

жественного произведения (музыкального, литературного, изобразительного).

19