Глава 2.
Из опыта работы по музыкально - эстетическому воспитанию и развитию второклассников средствами креативности на уроке музыки.
Исходя из небольшого опыта моей работы в «МОУ СОШ №57» на протяжении одного учебного года удалось определить основные направления моей деятельности по эстетическому воспитанию и развитию детей младшего школьного возраста средствами креативности. Она включала в себя несколько этапов: диагностический, собственно-экспериментальный (развивающий) и заключительный, в котором проведены повторная диагностика и анализ ее результатов (представлена динамика роста креативности учащихся). Также мной были сделаны выводы и выработаны практические рекомендации.
На протяжении всех этапов с помощью контрольных заданий, опросов, бесед мной проводилось отслеживание роста знаний, умений и навыков по следующим компонентам:
- музыкальное восприятие (слушательские умения);
- активность на уроке (общеучебная и собственно музыкальная);
-выполнение творческих заданий (рост креативности).
На первом этапе (диагностирующем) в начале учебного года было проведено анкетирование детей с целью выявления уровня креативновности учащихся. При составлении анкеты уделялось особое внимание нескольким направлениям:
1 блок вопросов, связанный с уровнем музыкальной информированности (вопросы 4,9,10);
2 блок вопросов – с отношением к урокам музыки и различным видам деятельности на нем (вопросы 1,2,3,4,7,14,);
3 блок – с уровнем креативности детей (5,6,8,11,12,13,15)
Вопросы анкетирования:
1.Любишь ли ты музыку?
2. Является ли урок музыки одним из любимых твоих предметов?
3.Что тебе больше нравится делать на уроке?
4.Музыка бывает разная. А какую любишь ты: классическую или современную, русскую или зарубежную, а может быть народную?
5.Сочинял ли ты когда-нибудь музыку? (если сочинял, то как часто и какую)
О чем или о ком она будет?
6.Легко ли тебе придумать музыкальную историю или музыкальную сказку?
О чем или о ком она будет?
7.Какие музыкальные выразительные средства тебе уже известны?
8. Пробовал ли ты выразить цветом свои музыкальные впечатления?
9. Твой любимый композитор?
10.Любимые музыкальные произведения?
11. Играешь ли ты на музыкальных инструментах? Каких?
12. Нравится ли тебе выступать на сцене?
13. Можешь ли ты придумать движения под музыку?
14.Что ты больше любишь: слушать музыку, сочинять ее или исполнять ее?
15. Влияет ли музыка на твое настроение?
Результаты анкетирования:
85% детей любят урок музыки, из них 75% -назвались любителями музыки. Современную эстрадную музыку любят 90% детей, и лишь 10%-духовную, классическую и народную.
С.Прокофьев и П.И. Чайковский были названы детьми (30%) любимыми композиторами. Однако, можно предположить, что дети отреагировали на ранее слышанные на уроках музыки запомнившиеся фамилии, так как уверенных ответов с названиями произведений этих композиторов почти не прозвучало. Лишь 10% назвали балеты «Щелкунчик», «золушка».
Среди любимых произведений лишь 5% назвали народные песни – Во поле береза стояла», «Во кузнице».
Достаточно высокий процент (50%)положительных ответов получилось на вопрос: «Сочинял ли ты музыку?». Это говорит о достаточно высоком творческом потенциале детей данного класса. Это подтверждают ответы на вопрос: «Пробовал ли ты рисовать под музыку?- 50% детей ответили утвердительно, а сочинять музыкальные истории и сказки пробовали 30%.
На вопрос: «Что больше любишь: слушать, исполнять или сочинять музыку?»-25% ответили «Все»,20%- исполнять и сочинять, 25%- исполнять и слушать, остальные 30% предпочитают просто слушать. Уверенны, что могут придумать движения под музыку 70% детей, влияние музыки на свое настроение отмечают 75%, то есть считают себя восприимчивыми к музыке. Затруднения возникли при ответе на вопрос о средствах музыкальной выразительности. Не вспомнили ни одного – 60% детей, назвали одно-два-40%.
Пению отдают предпочтение на уроках музыки 60%, слушанию 5%, 35% нравятся разнообразные творческие виды деятельности
В сентябре, в результате диагностики выяснилось также, что:
-музыкальное восприятие (слушательские умения) оказались достаточно развитыми только у 20% детей;
- на фоне общей достаточной активности (60% детей) уровень собственно музыкальной активности определился как средний;
- лишь 35% детей смогли принять участие в работе и выполнить предложенные творческие задания.
В результате диагностического этапа можно сделать следующий вывод:
Уровень креативности у детей на данном этапе можно определить как средний, но резерв возможностей и желание творчески работать, у детей велик.
На втором этапе опытно – практической работы главной целью для меня стало выявление способов креативного развития детей в условиях учебного процесса общеобразовательной школы.
Для учащихся второго класса я определила следующие направления работы по развитию креативности на уроке музыки, в которых ставились следующие задачи:
1.развитие творческой фантазии
2. умение сопереживать действующим лицам музыкальных, театральных и художественных произведений
3.развитие навыков образного мышления
Все задания я условно распределила на 3 блока.
Первый блок заданий - «Зарядка для ума» - направлен на развитие умений интегрировать, классифицировать, и обобщать информацию; логически мыслить, и выделять главное.
Учащимся предлагалось послушать и сравнить между собой следующие три контрастных музыкальных произведения: «Итальянскую польку» С.Рахманинова, «Вальс» из балета «Спящая красавица» П.Чайковского, «Танец молодого бегемота» Д.Кабалевского. При этом фамилии и названия произведений детям не сообщались. В процессе данного задания я обращала внимание на следующее обязательное условие: сначала было необходимо назвать признаки сходства произведений и лишь затем различия. Это требование обусловлено тем, что на данном возрастном этапе ребенку свойственно сначала находить конкретные различия и лишь затем обобщения.
Перед повторным слушанием музыки были названы фамилии композиторов, написавших произведения. Исходя из этого, учащиеся находили еще ряд сходных и различных признаков.
В ходе проведенного данного типа заданий учащимся предлагалось также охарактеризовать найденные признаки музыкальной выразительности.
Так, при выполнении приведенного выше задания были представлены следующие характеристики произведений: «Итальянская полька» - легкая, изящная, веселая, бойкая, игривая; «Вальс» - нежный, плавный, мягкий, воздушный, полетный; «Танец молодого бегемота» - тяжелый, неуклюжий, неповоротливый, грубоватый, серьезный. Отмечу, что большая часть данных характеристик в начале работы над развитием умственной активности учащихся предлагалось самой мной с целью пополнения словарного запаса второклассников, преимущественно со слабым уровнем вербального развития. От учеников поначалу требовалось назвать простейшие характеристики, а далее согласится или нет с предложенными вариантами ответов.
Второй блок заданий - «Смотрю и вижу, слушаю и слышу» - развивал внимание и память у учащихся, умение прислушаться к самому к себе, к окружающему миру, умение «слушать» и «слышать» музыку. Приведу в качестве примера ход упражнения, которое я условно назвала «Пауза».
Учащимся было предложено закрыть глаза, и послушать тишину. В момент тишины я «случайно» шуршала бумагой, тихо произносила отвлеченную фразу. После окончания паузы спросила детей рассказать, что они услышали.
При выполнении данного задания в начале работы многие ученики обладали слабой концентрацией внимания и памяти и зафиксировали небольшое количество звуков. В процессе обучения мы часто обращались к такому типу заданий, и учащиеся стали выделять уже не только те звуки и шумы, которые звучали непосредственно в классе, но и фиксировали свое внимание на звуках за пределами класса.
В продолжении предыдущего задания учащимся предлагалось прослушать, а затем рассказать о шумах и звуках, услышанных утром, днем и вечером, дома или на улице и т.д., а также охарактеризовать их.
В процессе работы была отмечена положительная тенденция индивидуального и вербального развития учащихся.
Третий блок заданий - «Мозаика эмоций» - был направлен на развитие собственные эмоциональные состояния; выявлять связь с различными видами искусств; сравнивать жизненные эмоции с художественными.
В заданиях на соотношение жизненных эмоций с художественными, предлагалось прослушать два разнохарактерных произведения, например «Польку» из «Детского альбома» и «Осеннюю песню» из цикла «Времена года» П.И. Чайковского. Затем было необходимо соотнести их с собственным эмоциональным состоянием, отобрать произведение, которое наиболее соответствует сегодняшнему настроению ребенка. При повторном слушании школьники выражали собственное настроение при помощи цвета, линий, сравнивая собственные переживания с художественным воплощением сходных чувств в музыке и в рисунке.
Цель таких заданий – обратить внимание детей на связь средств музыкальной выразительности, художественного решения с характером музыкального образа.
Ниже я привожу данные по заключительной анкете, целью которой является выявление уровня креативности учащихся на конец учебного года. Вопросы анкетирования остались прежними и так же связаны с тремя блоками вопросов, которые показывают уровень музыкальной информированности, отношение к музыкальным урокам и различным видам деятельности на нем, уровень креативности. Благодаря системе творческих заданий и упражнений, над которыми велась работа в течении учебного года на уроках музыки, показатели уровня креативности учащихся оказались иными. Посчиталось необходимым включение в заключительную анкету нового вопроса о посещении культурных заведений нашего города, так как ответ на этот вопрос будет ярким показателем развития уровня креативности младших школьников.
Анкета (заключительный этап)
1.Любишь ли ты уроки музыки?
2. Можешь ли ты назвать себя любителем музыки?
3.Какую музыку ты любишь слушать (классическую, современную, русскую, зарубежную)?
4. Сочиняешь ли ты музыку? (как часто, какую)
5. Что ты больше всего любишь: слушать, сочинять, или исполнять музыку?
6.Нравится ли тебе рисовать свои музыкальные впечатления?
7. Сочиняешь ли ты музыкальные сказки?
8.Твои любимые композиторы?
9.Любимые произведения, которые они написали?
10.Играешь ли ты на музыкальных инструментах? Каких?
11.Как часто ты посещаешь спектакли, оперы, балеты, которые ставятся на сцене нашего города? Твои самые яркие впечатления?
12.Участвуешь ли ты сам в музыкальных спектаклях, концертах?
13.Какое настроение может передавать музыка?
14.Какие средства музыкальной выразительности помогают создать яркий образ?
15.Каким видам деятельности ты отдаешь предпочтение на уроках музыки?
Результаты анкетирования.
Данные заключительной анкеты свидетельствуют, что любят урок музыки 95% анкетированных детей, 75% считают себя любителями музыки. К концу года круг интересов значительно расширился: 60% детей сообщили, что любят слушать классическую музыку, 15% - народную, старинную, 25% детей любят детские песни, музыку из мультфильмов. Также дети назвали танцевальную музыку, джаз, рок, современную эстрадную (русскую и зарубежную) музыку. Причем дети не «зацикливались» на одном жанре: 45% детей отмечали в своих ответах по два-три музыкальных направления.
Среди любимых композиторов и произведений были перечислены почти все те, с которыми дети познакомились на уроках музыки в течение года. Чаще других встречались следующие произведения: балет «Золушка» С. Прокофьева, балет «Щелкунчик» П.И.Чайковского, опера Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане», фрагменты из сюиты «Пер Гюнт» Э.Грига. Также среди любимых композиторов были названы Ю. Чичков, В. Шаинский, Е. Крылатов, И. Дунаевский.
Ответы на вопросы, связанные с творческим развитием детей (4,5,6,10,12), свидетельствуют о впечатляющем росте уровня креативности: 68% сочиняли или пробовали сочинять музыку, 75% считают, им удается сочинение сказок, стихов на музыкальные темы, периодически и с удовольствием рисуют свои впечатления 90% учащихся, 80% детей положительно ответили на вопрос, играют ли они на музыкальных инструментах. Эти данные вполне объективны, так как в течении года в творческих заданиях периодически привлекались к игре на музыкальных инструментах. Именно они были
Свидетельствуют о возросшем уровне креативности ответы детей на вопрос, что они больше любят слушать, сочинять или исполнять музыку. Лишь 5% любят только слушать, в большинстве ответов виды деятельности объединились попарно: исполнять и слушать нравится 40%, исполнять и сочинять 30%, 25% детей любят все эти виды деятельности. Практически все дети ответили положительно на вопрос о посещении культурных заведений города. Наиболее яркое впечатление на детей произвел балет П.И. Чайковского «Щелкунчик», его отметили в своих анкетах 85% детей.
Возросли и слушательские умения, дети научились сопереживать музыке, отожествлять себя с музыкальным образом. 90% вариантов ответов охватывают широкую гамму чувств от радости, торжества, веселья до скорби, печали, грусти, тоски.
60% детей считают, что создать яркий музыкальный образ помогают такие средства музыкальной выразительности, как темп, динамика, штрихи, лад и ритм, регистр и штрихи. Еще 35% учащихся перечислили те же средства музыкальной выразительности, но без одного-двух. И, наконец, назвали меньше пяти наименований всего 5% детей.
Возросший уровень креативности подтверждается и тем, что 80% детей отдали предпочтение творческим видам деятельности: игре на музыкальных инструментах, ритмопластическим этюдам, театрализации песен, цветовому моделированию, рисованию музыкальных впечатлений, музыкальным загадкам. Пение и слушание распределились между остальными 20% учащихся.
Особенно интересно отметить то, что в начале учебного года в творческих заданиях проявляли себя дети с лидерскими задатками, к концу года заговорили дети интровертного типа, причем достаточно оригинально.
В процессе наблюдения за импровизаторской деятельностью учащихся в условиях урока музыки была отслежена положительная динамика не только формирования и развития творческого потенциала, приобретение детьми определенных умений и навыков свободного творческого самовыражения, но и создания креативной среды урока, что само по себе является важным фактором.
Выводы.
Основу уроков творческого типа составляет педагогика сотрудничества, именно она во многом определяет структуру уроков, для которой характерны гибкость, подвижность, вариативность, неожиданность ассоциативных ходов, импровизационность.
Процесс активизации творчества на уроках музыки зависит от установеи учителя на созидание во всех видах музыкальной деятельности: в активном восприятии, импровизации, театрализации, пластичном интонировании, инструментальном музицировании, вокально - хоровом музицировании и других видах деятельности.
Опытно-практическая работа во втором классе, которая включала в себя несколько этапов: диагностический (анкетирование), развивающий (система творческих заданий и упражнений), заключительный (повторная диагностика),- показала, что уровень креативного развития детей, который на начальном этапе определился как средний, значительно возрос к концу учебного года, благодаря системе творческих заданий и упражнений, которые я искала в течении учебного года. Система этих заданий проецировалась в двух плоскостях: постоянное обращение к жизненным примерам, впечатлениям детей, а с другой - к произведениям искусства, в которых запечатлены знакомые им ситуации, образы, явления.
Возросший уровень креативности подтвердился выбором детей творческих видов деятельности на уроке музыки, как любимых видов деятельности.
Обучение на системе творческих заданий и упражнений обеспечивает полноценное, гармоничное развитие младшего школьника, воспитывает его духовную культуру, эстетические потребности и вкусы формирует креативные качества личности.