Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Аннотация - Яков Шибалок.docx
Скачиваний:
64
Добавлен:
01.03.2016
Размер:
48 Кб
Скачать

7. Технический вокально-хоровой анализ

7.1 Общий вокально – хоровой анализ

В данной сцене Александр Степанович Ленский использует смешанный четырёхголосный хор с divisi во всех партиях солистами и симфоническим оркестром.

Общий диапазон хора: ля большой октавы – соль 2 октавы

Сопрано: ми первой октавы – ля 2 октавы

Альт: ля малой октавы – ре 2 октавы

Тенор: соль малой октавы – ля первой октавы

Бас: ля большой октавы – до первой октавы

Тесситура партий весьма удобная, рабочая. Границы диапазонов условны т.к. самые высокие ноты встречаются редко, они звучат на forte. Необходимо следить за естественным динамическим балансом и активностью дыхания.

7.2Хоровой ансамбль

1)Дикционный ансамбль

Необходимый элемент хорового звучания – вокальные гласные звуки, в сочетании с естественным, внятным, осмысленным текста. Звуки формируются в соответствии с языковыми нормами произношения и в тоже время требуют «округления», но при этом недопустимо их искажение. Все гласные в хоре произносятся редуцированно.

Для ясности восприятия текста согласные звуки играют важнейшую роль. Их следует исполнять подчёркнуто коротко и одновременно.

Особенностью текста либретто в данной опере является применение диалектики простонародной речи (так говорят казаки в фильмах и пьесах, поставленных по произведениям М.А. Шолохова). Если особенности языка использовать умело, сохраняя специфическое наречье жителей казачьей столицы, то это украсит образ, больше убедит и перенесёт слушателя в ту эпоху и местность, где происходит действие.

Данное произведение трудно для исполнения не только в дикционном плане но также и в ритмическом отношении. Необходимо чтобы участники хора ощущали направление музыкальной речи, фразировку, опорные точки, к которым устремляется мелодическое движение, а так же не забывать про внутредолевую пульсацию восьмыми.

Важным аспектом является работа, направленная на чёткое выполнение метрической структуры хора на выработку навыка одновременного произношения слов и т.д. Дикция при исполнении произведения должна быть ясной, чтобы слушатель без особого напряжения мог понимать то, о чём поёт хор.

2) Метроритмический ансамбль

Так как произведение в связи с переменными и несимметричными размерами, необходимо соблюдение метроритмического ансамбля. Так как эти размеры меняются на протяжении всего произведения то этот ансамбль будет важен и сложен.

3)Темповой ансамбль

Важность имеет также темповой ансамбль, потому что на протяжении всего произведения помимо постепенного изменения в темпе (Accelerando, Ritenuto, Piu mosso, Meno mosso) присутствует также сопоставление темпов (Andantino, Sostenuto, Andantino, Moderato).

4) Ансамбль хора и оркестра

Учитывая что произведение является хором из оперы а не хором a cappella важно соблюдение ансамбля хора и оркестра, для того чтобы добиться равновесия в звучании.

7.3 Хоровой строй

Что касается гармонического строя, то его качество зависит от чистоты интонирования в каждой партии, то есть мелодического строя всех партий.

Несмотря на то что хор звучит с оркестром (с поддержкой темперированного строя) следует внимательно отнестись к гармоническому строю, особенно в альтерированных аккордах которые в данном произведении в большинстве случаев являются отклонением либо модуляцией. От чистоты интонирования этих аккордов в их последовательном исполнении зависит точность звучания следующей тональности.

На протяжении всего произведения преобладает дублирование хора оркестром, что облегчает работу хора над интонированием.

Голосоведение в хоре разнообразное. Для него характерно и плавное звуковедение и наличие скачков на высокие интервалы (такты 40-41)

Для точного исполнения скачков певцы должны владеть навыками предслушания нужной интонации и ясно представлять её гармоническую функцию. Певцы должны следить за вокальной ровностью соединения скачков, контролируя их чистоту. Оба звука составляющие один интервал нужно петь в единой певческой позиции. Особое значение имеет равномерное дыхание, свобода артикуляционного аппарата.

Так же нужно обратить внимание на интонирование секунд, прежде всего в пении б 2 вверх и м 2 вниз. В произведении присутствует обилие альтерированых и дезальтерированых звуков образующие хроматические тоны и полутоны, а также характерные интервалы. Ходы на м 2 и м 3 интонируются с односторонним сужением, б 2 и б 3 – с односторонним расширением. Данные хроматические полутоны являются временными вводными тонами к временным тоникам, их нужно интонировать узко, с тяготением к 1 ступени каждой данной тональности.