9). Более подробно о записи аккордов будет сказано дальше.

Нонаккорды имеют разное звучание, с неявновыраженной тоникой. Наиболее

характерными представителями являются мажорные нонаккорды с

добавленными нотами 6/2, 7/2 и 7/2-.

Аккорды с добавленными нотами 6/2 и 7/2 имеют ярко выраженное мажорное

звучание и широко применяются в джазовых композициях, напоминают

секстаккорды, такой нонаккорд придает мелодии расслабленность и

неопределенность. Если такой аккорд звучит в самом конце мелодии, это

создает ощущение приятного равновесия.

Аккорды с добавленными нотами 7/2- имеют яркое диссонансное,

напряженное трагическое звучание и применяются как переходные.

Тональность

---------------------------------------------------------------------------

Здесь разговор пойдет об очень важном для понимания музыки понятии.

Музыкальное произведение в чем-то напоминает путешествие. Мелодия

развивается, гуляет, движется то выше, то ниже, но в конце концов она

всегда заканчивается, причем заканчивается так, что человек испытывает

ощущение устойчивости и покоя, ощущение конца пути. Это ощущение

создается тем, что в конце пути стоит нота, которая имеет самое

устойчивое состояние, и эта нота украшена аккордом, который выражает

мажорный или минорный оттенок звучания. Самая последняя нота.

Так уж устроено человеческое ухо. Как только начинается музыка, наше

ухо быстро определяет эту конечную цель путешествия и следит за тем,

чтобы мелодия пришла туда, куда нужно.

Эта нота называется ТОНИКА. Это главная нота. Она как родной дом манит

путешественника, куда бы он ни забрел в своих скитаниях. И эта нота

всегда имеет мажорный или минорный оттенок звучания. Все остальные

ноты и аккорды подчиняются ей и каждая нота, каждый аккорд имеют свою

роль, свои обязанности. Так вот, совокупность всех нот и аккордов,

подчиненных одной главной ноте и называется ТОНАЛЬНОСТЬ.

school.15

Но раньше мы говорили о том, что нот всего - 12 и все они равны. Что

же это значит? Как они могут подчиняться друг другу? Ответ очень

простой, все 12 нот могут быть главными и как только человек назначает

ноту, то есть, выбирает тональность, все остальные переходят в ее

подчинение. Если на один полутон повысить тонику, то также на один

полутон повысятся все ноты в мелодии, названия всех аккордов, при этом

звучание мелодии не изменится, ее характер полностью сохранится.

Итак, представим еще раз, что мелодия - это путешествие. Чтобы его

проделать, нужно, как минимум, иметь дом, иметь возможность выйти из

дома и возможность вернуться домой. И опять законы физики определили,

каким аккордам играть эти роли.

Наилучшим и наиприятнейшим для нашего слуха является интервал, который

называется "квинта". Никто не может объяснить, почему это так, но вся

привычная нам музыка основана на этом интервале. Если расставить ноты

друг за другом с интервалом в квинту, то мы получим такой ряд:

C - G - D - A - E - H - F# - C# - G# - D# - A# - F - C - G и так далее

Самые простые мелодии построены именно так, чтобы сопровождающие их

аккорды двигались по квинтам. Итак, начинаем самое простое

путешествие: выбираем дом, выходим из дома и возвращаемся домой:

+-----------+ перешли на аккорд,

| выбрали | стоящий на квинту

| тонику A | от тоники

| ­

- C - G - D - A - E - H - F# - C# -

^ |^ |

| || | вернулись "домой",

перешли | || | в тонику

на квинту_-----++----+

Попробуйте взять гитару, сыграть аккорды A - D - E - A и постарайтесь

почувствовать, как плавно и спокойно прошло это путешествие, аккорды

как будто сами вставали на нужные места. Сыграйте это много раз,

запомните музыку, которую играют аккоды без всякой мелодии. А потом

сыграйте другие аккорды: D - G - A - D также много раз, потом

G - C - D - G. Аккорды нужно играть неторопливо, без фальши, так чтобы

отчетливо слышать все звуки. Убедитесь, что характер музыки не

меняется, независимо от того, с какого аккорда вы начинаете.

Эти три аккорда являются основными в своей тональности. Первый и

главный из них - тоника - определяет самую устойчивую точку в

музыкальном пространстве, второй - куда приятнее всего выйти из этой

точки, а третий - откуда лучше всего вернуться назад.

К сожалению, нет таких названий, которые давали бы возможность ярко и

образно запомнить функции основных аккордов. Иногда их называют "три

блатных" и запоминают по номерам, как "первый", "второй" и "третий". В

серьезной музыке их называют сложными и длинными словами "тоника",

"доминанта" и "субдоминанта", запомнить которые нормальному человеку,

конечно же, невозможно. Поэтому мы дальше будем обозначать эту троицу

так: тоника - буквой Т, второй - цифрой 2, а третий - цифрой 3. Для

минорной тональности все останется таким же, только после каждого

знака появится буква "m".

school.16

Теперь уже можно составить таблицу основных аккордов тональностей:

Мажорные тональности Минорные тональности

Т 2 3 Тm 2m 3m

---------------- ----------------

До . . . C F G . . . . . . Cm Fm Gm

До диез. C# F# G# . . . . . . C#m F#m G#m

Ре . . . D G A . . . . . . Dm Gm Am

Ре диез. D# G# A# . . . . . . D#m G#m A#m

Ми . . . E A H . . . . . . Em Am Hm

Фа . . . F A# C . . . . . . Fm A#m Cm

Фа диез. F# H C# . . . . . . F#m Hm C#m

Соль . . G C D . . . . . . Gm Cm Dm

Соль диез G# C# D# . . . . . . G#m C#m D#m

Ля . . . A D E . . . . . . Am Dm Em

Ля диез. A# D# F . . . . . . A#m D#m Fm

Си . . . H E F# . . . . . . Hm Em F#m

Не нужно судорожно пытаться запомнить эту таблицу наизусть, обратите

пока внимание на то, что все аккорды в разных тональностях по очереди

играют одну из трех главных функций, например аккорд F в тональности

до-мажор он "2", в тональности Фа-мажор он - "Т", а в Ля-диез мажоре

он - "3". Попробуйте играть тройки основных аккордов все в той же

последовательности Т - 2 - 3 - Т в разных мажорных тональностях или

Тm - 2m - 3m - Тm в разных минорных тональностях. Играйте те аккорды,

которые просты для исполнения. Играйте их долго и спокойно.

В каждой тональности есть ноты, которые наиболее часто в ней

употребляются. Эти ноты легко встраиваются в любую мелодию и всегда

гармонично звучат с тремя основными аккордами этой же тональности.

Чтобы найти эти ноты, нужно построить мажорную гамму от тоники

мажорной тональности или минорную гамму от тоники минорной тональности.

Определенные ноты также принадлежат понятию "тональность".

Внимание! Это нужно понять и запомнить!

Очень замечательным является то, что каждая минорная тональность имеет

свою парную мажорную тональность, причем такую, в которой основные

ноты полностью совпадают. Это позволяет на одних и тех же нотах

сочинять мелодии, которые легко оранжируются как минорными, так и

мажорными аккордами, поэтому они вместе составляют общую тональность.

Поэтому дальше тональностью будет называться совокупность минорной

части, мажорной части и общих для них основных нот.

Теперь, наконец, можно составить полную таблицу основных аккордов

обобщенных тональностей. Эту жуткую на вид таблицу тоже не надо учить

наизусть, иногда она может помочь при транспонировании и при

разучивании мелодий. Запомнить нужно следующее: существует двенадцать

тональностей, в каждой тональности есть мажорная и минорная часть

аккордов, а основные ноты у этих частей общие.

В этой таблице для тех, кто читает внимательно, будет неясно, почему

аккорд "3m" записан как мажорный, да еще септаккорд? Объяснить это

невозможно. Это просто дело вкуса. В древней русской музыке этот

аккорд был минорным и делал звучание минорной части более грустной и

мелодичной. В принятой в наше время системе наиболее часто аккорд "3m"

несмотря на то, что он принадлежит минорной части тональности играется

как мажорный септаккорд. При этом он более явно передает стремление

мелодии скорее прийти к тонике, то есть усиливает его функциональное

действие. Этот факт нужно просто запомнить и смириться с ним.

school.17

Полная таблица основных аккордов обобщенных тональностей.

Мажорная часть Минорная часть

Название тональности

Т 2 3 Тm 2m 3m

---------------- ----------------

1 До мажор - Ля минор C F G Am Dm E7

2 До # мажор - Ля # минор C# F# G# A#m D#m F7

3 Ре мажор - Си минор D G A Hm Em F#7

4 Ре # мажор - До минор D# G# A# Cm Fm G7

5 Ми мажор - До # минор E A H C#m F#m G#7

6 Фа мажор - Ре минор F A# C Dm Gm A7

7 Фа # мажор - Ре # минор F# H C# D#m G#m A#7

8 Соль мажор - Ми минор G C D Em Am H7

9 Соль # мажор - Фа минор G# C# D# Fm A#m C7

10 Ля мажор - Фа # минор A D E F#m Hm C#7

11 Ля # мажор - Соль минор A# D# F Gm Cm D7

12 Си мажор - Соль # минор H E F# G#m C#m D#7

Транспонирование

---------------------------------------------------------------------------

Так называется изменение тональности теоретически, до исполнения

мелодии. Выполняется оно на бумаге, для этого вместо имеющихся в

тексте аккордов записываются другие, путем автоматического изменения

на несколько полутонов вверх или вниз. Транспонирование применяется

тогда, когда петь или играть песню в записанной тональности неудобно.

Модуляция

---------------------------------------------------------------------------

Этим странным словом называется изменение тональности в самой мелодии.

Это делается автором для того, чтобы украсить мелодию, оживить ее и

разноообразить. Достаточно часто модуляция носит временный характер,

при этом мелодия начинается в одной тональности, потом переводится во

вторую и снова возвращается в первую.

Иногда модуляция устойчива, при этом мелодия начинается в одной

тональности, а заканчивается в другой, иногда и большее число раз.

Часто применяется модуляция всей песни по инициативе исполнителя,

когда следующий куплет любой песни в целом переносится скачком в

другую тональность, хотя мелодия этого не требует, то есть это как бы

транспонирование в уме по ходу исполнения.

Знание основных приемов модуляций может помочь при подборе аккордов

"на слух" и при оранжировке своих собственных мелодий. Наиболее часто

применяют такие приемы модуляций:

1 - переход в одноименную тональность. Минорная тональность

переводится в мажорную с такой же тоникой или наоборот, например,

тональность C-Am можно перевести в две разные:

C-Am ==> A-F#m или C-Am ==>D#-Cm

2 - перевод в тональность вперед или назад на квинту. Такой перевод

можно сделать как через минорную, так и через мажорную части любой

тональности. Вспомните квинтовый ряд:

...A# - F - C - G - D - A - E - H - F# - C# - G# - D# - A# - F - C...

school.18

Тональность C-Am можно перевести в четыре разные, переведя C в G

или в F или же переведя Am в Dm или в Em.

3 - модуляция скачком. Здесь без всякой видимой логики все аккорды

вдруг сдвигаются и талант композитора состоит в том, чтобы мелодия при

этом скачке плавно перешла бы в подчинение чужой тонике.

Примеры будут приведены ниже.

Микромодуляции

---------------------------------------------------------------------------

Микромодуляции - это маленькая вставка, использующая в гармонии

аккорды "чужой" тональности. Такие вставки помогают очень красиво

обогатить аккомпанемент, не выходя за рамки своей тональности.

Микромодуляции происходят по таким основным принципам:

1. Любой основной аккорд можно заменить цепочкой аккордов, взятых из

другой тональности, в которой этот аккорд также присутствует. Например:

Возьмем минорную часть Am: Am ------- Dm - E7 - Am

\ /

Возьмем минорную часть Dm: Dm - Gm - A7 - Dm

Теперь пройдем от Am к Dm не прямо, а через дополнительную цепочку,

получится последовательность: Am - Gm - A7 - Dm - E7 - Am.

Именно такая последовательность очень часто используется в песнях.

2. Аккорды "2", "3" можно заменять на одноименные им минорные, а "2m",

"3m", на одноименные им мажорные аккорды.

Возьмем минорную часть Am: Am ------- Dm - E7 - Am

Можно добавить в нее аккорд D перед Dm: Am - D - Dm - E7 - Am.

3. Использование малого вводного септаккорда. Эти странные аккорды с

обозначением "dim", не имеющие собственной тоники очень часто

тспользуют для замены любого из основных (кроме тоники) или переходных

аккордов.

Существуют и другие приемы, но они более характерны для эстрадной, рок

и джазовой музыки и слишком сложны для первых шагов.

Примеры модуляций и использования переходных аккордов в песнях даны в

приложениях. А здесь, на следующем листе, приведены типичные примеры,

наиболее часто встречающиеся в простых песнях. Попробуйте играть эти

примеры аккордами, при этом старайтесь понять какой из аккордов играет

роль тоники, относится к трем основным, какие аккорды являются

переходными между основными, а какие уже можно отнести к аккордам

другой тональности, возникшим после модуляции.

Все примеры будут даны как развивающаяся по степени сложности гармония

одной тональности. Играть примеры нужно медленно, аккуратно, играя

каждый аккорд одинаковое количество раз, при этом не лупить по

струнам, а внимательно вслушиваться в звучание каждого аккорда, играя

приемом "арпеджио".

Все аккорды описаны в следующей главе, их схемы даны в приложении.

На этом теория кончается и будет просто замечательно, если пролистав

ее на ночь один раз, вздрогнув от ужаса, и поначалу забыв, вы будете

возвращаться к ней, когда возрастающее мастерство игры заставит вас

самому себе отвечать на непонятные вопросы, на которые ответит не

всякий учебник музыки.

school.19

Запись аккордов.

Существует несколько способов записи. Каждый из них обладает своими

достоинствами и своими недостатками, которые нужно представлять себе.

Как правило, в сборниках одновременно используется несколько форм

записи.

Запись аккордов нотами.

========================

Запись нотами - это самый традиционный способ, когда каждая нота

записывается на нотных линейках. Это самый точный способ записи,

исполнителю не нужно гадать какие ноты входят в аккорд и где он

расположен на грифе, кроме того, тут же точно указан ритмический

рисунок аккомпанемента и даже отдельная мелодия может быть записана на

этих же линейках.

Недостатками этого способа можно считать во-первых, сложность чтения

такой записи, ведь чтобы ее освоить, нужен не один год кропотливой

работы в музыкальной школе, и во-вторых, сложность копирования - тот,

кто пробовал переписывать ноты, знает, какая это напряженная и

трудоемкая, точная работа.

Нотная запись непригодна для этого простого самоучителя и дальше мы о

ней говорить не будем. Те, кто хочет с ней познакомиться поближе,

должны найти любой самоучитель по игре на классической гитаре.

Текстовая запись аккордов.

=========================

Текстовая запись означает запись обычными словами, например,

"До-диез-мажор-септаккорд". Такая форма записи очень проста для

чтения, так как не нужно ничего запоминать, нужно только уметь читать

по-русски.

К недостаткам нужно отнести громоздкость записи и ее ненаглядность,

потому что в ней не указано, какие струны где нажимать. Как правило,

эта форма записи используется для различных пояснений в учебниках или

в справочных таблицах.

Буквенная запись аккордов.

=========================

Буквенная запись самая короткая и очень удобна для обозначения

аккордов аккомпанемента при записи слов песни. Кроме того, эта запись

указывает название главной ноты и типа аккорда. Эта форма записи

сейчас наиболее распространена и встречается везде, где есть запись

песни, в сборниках, в журналах и т.д. Учить ее нужно обязательно!

Например, "До-диез-мажор-септаккорд" записывается C#7. Всего три знака!

Первая буква всегда обозначает главную ноту аккорда (тонику).

Эти обозначения нужно твердо заучить наизусть.

обозначение: A B C D E F G H

название : ля си-бемоль до ре ми фа соль си

Знак "#" означает "диез", то есть повышение тоники на полтона и может

стоять на втором месте в записи.

Маленькая буква "m" означает, что аккорд минорный. Если эта буква не

стоит, значит аккорд всегда мажорный.

school.20

Цифры означают дополняющие ноты: 2 - секундаккорд, 6 - секстаккорд,

7 - септаккорд, 7+ - мэйджер, 9 - нонаккорд. Цифры пишутся в конце

обозначения.

Маленькое слово "dim" означает, что это малый вводный септаккорд.

Примеры:

С До мажор

F7+ Фа мажор мэйджер

Dm Ре минор

Gm6 Соль минор-секст

F#m7 Фа-диез минор септ

У буквенной записи аккордов есть, конечно, свои недостатки. Она

требует, чтобы ее изучали и запоминали наизусть. Кроме того, она

неконкретна, так как часто аккорд с одним и тем же буквенным

обозначением можно найти в разных местах на грифе. К недостаткам нужно

отнести и ее ненаглядность, так как запись не указывает сама по себе,

где нужно нажимать струны.

Однако эта система совершенно незаменима для синхронной записи со

словами песен, она очень легко копируется и поэтому очень широко

распространена.

Для расшифровки этой системы используются графическая и цифровая

запись, о которых сказано ниже.

Графическая запись аккордов

=============================

Графическая система записи аккордов наиболее наглядна. На маленьком

рисунке изображается кусок гитарного грифа и на нем указываются те

места на струнах, которые нужно прижимать. Остальные струны звучат

открыто.

Верхняя горизонтальная линия обозначает самую тонкую струну, а нижняя

самую толстую. Вертикальные линии означают порожки. Если такая линия

изображена двойной, это означает самый первый порожек. Под нижней

линией римскими цифрами указаны номера ладов.

Например, аккорд Ля мажор условно записывается "A" и в графической

записи выглядит так:

A

Г+---+---+---+- 1-я струна (самая тонкая)

Г+---+-O-+---+- 2-я струна

Г+---+-O-+---+- 3-я струна

Г+---+-O-+---+- 4-я струна

Г+---+---+---+- 5-я струна

Г+---+---+---+- 6-я струна (самая толстая)

что означает: первая струна не нажата, вторая, третья и четвертая

струна нажата на 2 ладу, пятая и шестая струна не нажата.

school.21

- -

Например, аккорд Си минор условно записывается "Hm" и в графической

записи выглядит так:

Hm

-Г-O-+---+---+- 1-я струна (самая тонкая)

-Г-O-+-O-+---+- 2-я струна

-Г-O-+---+-O-+- 3-я струна

-Г-O-+---+-O-+- 4-я струна

-Г-O-+---+---+- 5-я струна

-Г-O-+---+---+- 6-я струна (самая толстая)