Понятие «творческий кластер»

Творческий кластер (creative cluster) — понятие, сформированное Саймоном Эвансом, куратором программы ЮНЕСКО Creative Cities. Это сообщество творчески-ориентированных предпринимателей, которые взаимодействуют на замкнутой территории. Проще говоря, идеальное место обитания дизайнеров, художников, модельеров, для которых высокие потолки и возможность работать круглые сутки подчас важнее бытового комфорта. Такие места — не только для работы, но и для жизни, для общения и для генерирования общих идей.

В конце XX в. в развитых странах на смену традиционной индустриальной стратегии пришла концепция «творческих индустрий», когда источником добавленной стоимости и рабочих мест является деятельность по производству и эксплуатации интеллектуальной собственности: архитектура, музыка, изобразительное искусство, дизайн, мода, антиквариат, кино- и видеопроизводство, издательское дело, реклама, теле-, радио- и Интернет-вещание. Центры промышленности смещаются из Европы в развивающиеся страны, а европейская экономика теперь производит и продает преимущественно интеллектуальный продукт. На

практике эта концепция воплощается в создании «творческих кластеров» — объединений независимых творческих предприятий и мастерских, которые возникают на месте бывших промышленных зон.

Преимущественно такие кластеры развиваются в российских столицах — Москве и Санкт-Петербурге. Например, самый известный и коммерчески успешный кластер в Москве — это «Винзавод». Винзавод — это творческий кластер, находящийся под управлением Софьи Троценко и ее команды, чье руководство обеспечило не стихийное, а размеренное поступательное развитие. Софья Троценко и Николай Палажченко, ныне член совета Винзавода, начали с того, что разработали проект кластера на 20 000 квадратных метрах бывшего винного завода. C ним они пришли в главные на тот момент галереи Москвы и переманили к себе. Позже за галереями последовали и другие проекты. Так продолжается и до сих пор: новые места открываются на Винзаводе каждый год, но стать участником этого не  просто.

Каждая галерея на Винзаводе имеет свой план выставок, свой круг художников и свои принципы работы с посетителями. Но единая среда — современное искусство — объединяет всех галеристов вместе. То же самое

объединяет и другие проекты, поселившиеся на площадях бывшего завода: в кафе, где едят все обитатели этого кластера, на стенах висит постоянная экспозиция немецкого художника Джима Авиньена, мастер-классы для детей в «Творческих мастерских» проводят фотографы, художники, музыканты и журналисты, а в магазине «Передвижник» можно купить практически все необходимое для творческих работ.

Еще пример —Фабрика «Красный Октябрь»-творческий кластер с непростой историей: площади завода опустели пять лет назад, и за это время здесь успело смениться целое поколение арендаторов. Сейчас в одном общем пространстве расположились сразу несколько небольших творчески-ориентированных проектов.

После перевода основного кондитерского производства фабрики на территорию концерна «Бабаевский», на «Красном Октябре» освободилось много свободных площадей, которые как нельзя хорошо подходили для образования в них креативного кластера. Первой это осознала команда «Арт-Стрелки».

«Арт-Стрелка» - культурный центр - он первый разместился в бывшем заводском пространстве Москвы. В его помещениях работали галереи и проходили фестивали. Позднее галереи «XL», «Paperworks» и «Риджина» с «Арт-Стрелки» переехали на «Винзавод». А после выставки в мае прошлого года, просуществовав пять лет, вместо планируемых двух, галерея и вовсе объявила о своем закрытии, разместив на главной странице своего сайта нетактичное по отношению к некоторым персонам пояснение. Новым владельцем этой территории стал Александр Мамут, постоянно инвертирующий в искусство бизнесмен. Это ознаменовало смену формата.

Творческий кластер- это идеальный сплав творчества и экономики. Например, в Германии есть город Эссен, в котором находились только военные заводы. Мировая война закончилась, и город оказался никому не нужен. Не было рабочих мест, до 80-х гг. город бедствовал, народ уезжал в другие города, а Эссен превратился в деревню. И правительство Германии пошло на такой ход: пригласили известного архитектора Рена Кохнуса, который построил на бывших заводах кластер, который считается сейчас лучшим в мире. В этом году там проходила Red Do — выставка инновационных технологий, там представляли свою продукцию Apple и другие известные компании. Сейчас город развивается, и народ потянулся обратно — там есть где заработать, где применить свой талант. Этот мощный кластер — яркий пример взаимодействия правительства Германии и ее творческих людей, их детище, которое сейчас приносит огромные доходы.

В структуру кластера органично интегрированы кафе, бары, кинотеатры, шоу-румы. В Санкт-Петербурге, например, есть неплохой кластер «Этажи». Там помимо выставок и кафе есть еще хостел — дешевое общежитие, и если ты живешь там, ты можешь посещать все выставки бесплатно. Еще помимо помещений, которые будут заняты творческими индустриями, созданы инновационные технологии, которые даже в Москве созданы не во всех кластерах — coworking. Это экономический термин, который обозначает место, куда каждый человек может приходить в любое время и создавать какие-то продукты, независимо, без всякой аренды — такой доступный кабинет для человека, который творит.

Для реализации творческих проектов крайне важным элементом является творческая среда (творческое пространство). Часто многие люди подразумевают под этим понятием просто творческий хаос, представляя себе мастерскую художника, где разбросаны холсты и стены залиты красками. Однако данный термин имеет определенные характеристики, которые необходимо знать и понимать в случае, если вы решитесь сами заняться организацией творческой среды или пространства для творчества.

У людей, работающих в творческом пространстве, можно выделить следующие черты:

- провокативность (необычность, отличие от стандартов), т.е. необычная внешность, нетипичное, гротескное рабочее место

- общность интересов

- неформальность отношений

- горизонтальность связей (нет явного разделения в отношениях между директором и подчиненным)

- междисциплинарность команд

- синтез (смешение различных стилей поведения, форм ведения бизнеса и т.д.)

Ярким примером творческого пространства является знаменитый офис Гугла в Цюрихе, но в Минске тоже существуют такие проекты.

В Минске творческая среда представлена такими проектами как ДК La Mora и Арт-Сядзіба . Это площадки для реализации своих идей, проведения творческих мероприятий, например, презентаций, концертов, выставок, семинаров, просмотров фильмов с обсуждением и т.д.

Арт-Сядзіба это одно из первых арт-пространств, созданных в Минске. Оно расположено на территории завода Горизонт в самом центре города. О том, как, когда и кому такое пространство было нужно, рассказал один из руководителей проекта Павел Белоус:

«Идея создания творческого пространства появилась в связи с отсутствием подобного опыта в Минске. Команда «Арт-Сядзібы» это пять человек, которые тем или иным образов связаны с творчеством – музыканты, менеджеры культурных проектов, журналисты. Первоначально нас связывала продвижение белорусского языка среди молодежи. Затем это переросло в концепцию создания места, куда могла бы придти абсолютно любая творческая личность и сделать выставку, презентацию своей новой книги, организовать концерт, провести кинопоказ и просто поделиться такими идеями. Сейчас к нам ежедневно обращается большое количество людей с самыми разнообразными идеями и проектами, и если эти идеи нас заинтересовывают и мы видим в них потенциал, то мы предоставляем помещение «Арт-Сядзібы» за небольшую арендную плату или бесплатно.

Открытие Арт-Сядзібы состоялось 24 декабря 2011 года, и за три месяца существования тут состоялось более 50 творческих мероприятий.

При выборе места основным критерием являлось расположение в центре города, куда можно легко и удобно добраться. Выбор пал на помещения завода Горизонт, в здании, где производство уже не осуществляется, но осталось много неиспользующегося пространства. За время работы Арт-Сядзібы никаких проблем с руководством не возникало, хотя порой на мероприятиях собирается до 70 человек.

Благодаря тому, что наша инициатива привлекла внимание творческих людей к заводским помещениям, теперь, на третьем этаже проходит исследовательски-выставочный проект «Радиус нуля». Однако существует вероятность, что это здание будет снесено в ближайшие три года, поэтому пока есть возможность, хочется осуществить как можно больше творческих инициатив. Идеальным вариантом развития событий был бы не снос здания, а превращение его в место, где творческие люди реализовывали свои проекты, основывали тут свои творческие бизнесы (творческий кластер).

Конечно, основной проблемой является отсутствие финансирования. Мы постоянно занимаемся поиском спонсоров, ищем партнеров и любых меценатов, всегда открыты для любого сотрудничества».

Творческий кластер — это самый яркий пример перехода от индустриальной эры к интеллектуально-цифровой. Кластер не только дает духовное развитие людям, но и помогает зданиям, которые доживают свой век, обрести новую жизнь. Нельзя сказать, что это какая-то галерея, это прежде всего творческие люди, у которых нет места, чтобы реализовывать свой талант. А кластер за счет бывшего индустриального пространства дарит им возможность творить. Далее на этом месте возникает процесс взаимодействия творчества и экономики. Появляются новые продукты, новые нестандартные форматы, и это приносит району свои экономические выгоды — пускаются новые линии транспорта, развивается вся инфраструктура, растет приток туристов, что способствует развитию территории в целом.

Наш творческий кластер будет создан для популяризации народных ремесел и промыслов, белорусских обрядов и праздников.