- •Константин Сергеевич Станиславский Моя жизнь в искусстве
- •Аннотация
- •Константин Сергеевич Станиславский Моя жизнь в искусстве о Собрании сочинений к. С. Станиславского
- •Предисловие к 1-му изданию
- •Предисловие к 2-му изданию
- •Моя жизнь в искусстве Артистическое детство Упрямство
- •Кукольный театр
- •Итальянская опера
- •Малый театр
- •Первый дебют
- •Актерство в жизни
- •Драматическая школа
- •Артистическое отрочество Алексеевский кружок Оперетка
- •Конкурент
- •Междуцарствие Балет. — Оперная карьера. — Любительщина
- •Артистическая юность Московское общество искусства и литературы
- •Первый сезон Операция
- •Счастливая случайность «Жорж Данден»
- •Выдержка «Горькая судьбина»
- •Два шага назад «Каменный гость» и «Коварство и любовь»
- •Когда играешь злого, — ищи, где он добрый «Самоуправцы»
- •Характерность «Бесприданница». — «Рубль»
- •Новое недоумение «Не так живи, как хочется». — «Тайна женщины»
- •Мейнингенцы
- •Ремесленный опыт
- •Первая режиссерская работ в драме «Плоды просвещения»
- •Успех у себя самого «Село Степанчиково»
- •Знакомство с л. Н. Толстым
- •Успех у публики «Уриэль Акоста»
- •Увлечение режиссерскими задачами «Польский еврей»
- •Опыты с заправскими актерами
- •«Отелло»
- •Туринский замок
- •«Потонувший колокол»
- •Знаменательная встреча
- •Перед открытием Московского Художественного театра
- •Начало первого театрального сезона
- •Историко-бытовая линия постановок театра
- •Линия фантастики
- •Линия символизма и импрессионизма
- •Линия интуиции и чувства «Чайка»
- •Приезд Чехова «Дядя Ваня»
- •Поездка в Крым
- •«Три сестры»
- •Первая поездка в Петербург
- •Провинциальные гастроли
- •С. Т. Морозов и постройка театра
- •Общественно-политическая линия «Доктор Штокман»
- •М. Горький «Мещане»
- •«На дне»
- •Вместо интуиции и чувства — бытовая линия «Власть тьмы»
- •Вместо интуиции и чувства — линия историко-бытовая «Юлий Цезарь»
- •«Вишневый сад»
- •Студия на Поварской
- •Первая заграничная поездка
- •Артистическая зрелость Открытие давно известных истин
- •«Драма жизни»
- •И. А. Сац и л. А. Сулержицкий
- •Черный бархат
- •«Жизнь человека»
- •В гостях у Метерлинка
- •«Месяц в деревне»
- •Дункан и Крэг
- •Опыт проведения «системы» в жизнь
- •Первая студия Художественного театра
- •Капустники и «Летучая мышь»
- •Актер должен уметь говорить Пушкинский спектакль
- •Революция
- •Катастрофа
- •Оперная студия Большого театра
- •Отъезд и возвращение
- •Итоги и будущее
- •Приложения
- •Неопубликованные главы и отрывки к главе «Музыка»
- •К главе «Успех у себя самого» «Село Степаничиково»
- •К главе «Отелло»
- •Эрнст Поссарт254
- •Климентовский спектакль259
- •К главе «Вместо интуиции и чувства — линия историко-бытовая» «Юлий Цезарь»
- •К главе «Общественно-политическая линия»
- •Спор с художником261
- •Варианты Малый театр
- •Новое недоумение «Не так живи, как хочется». — «Тайна женщины»
- •Успех у себя самого «Село Степанчиково»
- •Успех у публики «Уриэль Акоста»
- •Знаменательная встреча
- •Перед открытием Московского Художественного театра
- •Историко-бытовая линия постановок театра
- •Линия символизма и импрессионизма
- •Линия интуиции и чувства «Чайка»
- •Провинциальные гастроли
- •С. Т. Морозов и постройка театра
- •Общественно-политическая линия
- •Открытие давно известных истин
- •«Жизнь человека»
- •Оперная студия Большого театра
- •Итоги и будущее
- •Список постановок к. С. Станиславского Алексеевский кружок (1881–1888 гг.) 1881 г., лето. Любимовка.
- •1883 Г., 28 апреля. Дом Алексеевых у Красных ворот.
- •1884 Г., 28 января. Дом Алексеевых у Красных ворот.
- •Оперные постановки к. С. Станиславского (1897–1938 гг.)
Успех у себя самого «Село Степанчиково»
К началу следующего года был снят и отделан для Охотничьего клуба великолепный дом на Воздвиженке, где прежде помещалась московская городская дума. С открытием клуба мы возобновили наши очередные еженедельные спектакли для его членов; это давало нам средства, а для души, по примеру «Плодов просвещения», мы решили ставить показные спектакли, которые демонстрировали бы наши художественные достижения.
Для такого спектакля была выбрана моя инсценировка повести Достоевского «Село Степанчиково и его обитатели».104Я решился приспособить ее к сцене, тем более что вдова покойного писателя рассказала мне о том, что ее муж вначале готовил не повесть, а пьесу, но отказался от этого намерения потому, что хлопоты по проведению пьесы на сцену и получению цензурного разрешения для публичных спектаклей трудны, а Федор Михайлович нуждался в деньгах. Моя переделка повести была запрещена цензурой. Тогда, по совету опытных лиц, я изменил имена ролей, т. е. Фому Опискина назвал Фомой Оплевкиным, Обноскова — Отрепьевым, Мизинчикова — Пальчиковым и т. п. В таком виде пьеса была разрешена цензурой почти без помарок.
Роль дядюшки и вся пьеса «Село Степанчиково» имели для меня как артиста совершенно исключительное по важности значение, — и вот почему: в репертуаре артиста, среди большого количества сыгранных им ролей, попадается несколько таких, которые давно уже сами собой слагались в его человеческой природе. Стоит прикоснуться к такой роли, и она оживает без мук творчества, без исканий и почти без технической работы. Это происходит оттого, что душевный материал и оформляющие его процессы, благодаря случаю и совпадению, заблаговременно подготавливались самой жизнью. Роль и образ созданы органически — самой природой. Они вышли такими, какими могут быть; иными они быть не могут. Их так же трудно анализировать, как и свою собственную душу.
Такою ролью явился для меня дядюшка в «Селе Степанчикове». У меня с ним естественно произошло полное слияние, и были одни и те же взгляды, помыслы, желания. Когда мне говорили, что он наивный, недалекий человек, что он суетится зря, я этого не находил. По-моему, все, что волнует дядюшку, чрезвычайно важно с точки зрения человеческого благородства. Напротив, мне было стыдно за себя в этой роли, что я — старик! — влюбился в девочку. Да разве я ей пара?! Говорят, Фома — мошенник. Но если он действительно волнуется за меня и проводит ночи в молитве, если он учит меня для моего же блага, он представляется мне самоотверженным. Спросят: почему я не прогнал Фому? Да разве без него я мог бы справиться со всеми старухами, приживалками и дармоедами? Они бы загрызли меня! Говорят, что в конце пьесы в дядюшке просыпается лев. Но я смотрю на это проще. Он сделал то, что сделал бы всякий, кто любит. Вникая в жизнь пьесы, я не вижу иного исхода для дядюшки, как только тот, который он сам избрал. Словом, в пределах жизни пьесы я становился таким, как он. Постарайтесь понять это магическое для артиста слово: становиться . «Дразнить и схватывать походку и движенья», давать «платье и тело роли», говорит Гоголь, может и второстепенный актер, но «схватить душу роли», стать художественным образом может только истинный талант. Если это так, то, значит, у меня есть талант, потому что в этой роли я стал дядюшкой, тогда как в других ролях я, в большей или меньшей степени, «дразнил» (копировал, передразнивал) чужие или свои собственные образы.
Какое счастье хоть раз в жизни испытать то, что должен чувствовать и делать на сцене подлинный творец! Это состояние — рай для артиста, и я познал его в этой работе и, познав, не хотел уже мириться ни с чем иным в искусстве. Неужели же не существует технических средств для проникновения в артистический рай не случайно, а по своей воле? Только тогда, когда техника дойдет до этой возможности, наше актерское ремесло станет подлинным искусством. Но где и как искать средств и основ для создания такой техники?! Вот вопрос, который должен стать наиболее важным для истинного артиста.
Я не знаю, как я играл эту роль, я не берусь критиковать себя и оценивать, но я был счастлив подлинным артистическим счастьем, и меня не смутило то, что спектакль не имел материального успеха и сборов не делал.
Лишь отдельные лица оценили Достоевского на сцене так же, как и нашу работу над инсценировкой.
Знаменитый писатель-беллетрист Дмитрий Васильевич Григорович, товарищ и сверстник Достоевского и Тургенева, прибежал в экстазе за кулисы, крича, что после «Ревизора» сцена не видала таких ярких, красочных образов. Гений Достоевского захватил его и воскресил в нем воспоминания, о которых я, однако, умолчу, так как не считаю себя вправе их оглашать, раз что сам Григорович не нашел нужным это сделать.
Таким образом, в спектакле «Село Степанчиково» я сподобился познать истинные радости подлинного артиста-творца.