- •5. Мозаики и фрески Софийского собора в Киеве. Их расположение и символика.
- •6. Мозаики Михайловского собора Златоверхого монастыря в Киеве.
- •7. Миниатюра XI века (Остромирово Евангелие, «р1зборник Святослава»),
- •10. Система росписей древнерусского храма (на примере памятников Киева и Новгорода).
- •14. Искусство Владимиро-Суздальского княжества, хи-хш вв. (основные памятники скульптуры, монументальной живописи и декоративно-прикладного искусства).
- •16. Символика животных в скульптурном декоре Владимиро-Суздальских храмов.
- •17. Иконография Страшного суда в росписях Дмитриевского собора во Владимире (расположение в пространстве храма, особенности цвета и изображений фигур).
- •19. Фрески Новгорода в XIV веке: церковь Спаса на Ковалёве, Успения на Волотовом поле.
- •20. Новгородская школа иконописи XIII-XV веков (развитие стиля, особенности композиции и цвета).
- •21. Творчество Феофана Грека (монументальная живопись в Новгороде, деисис иконостаса Благовещенского собора Московского кремля, особенности живописной техники и стиля других его икон).
- •22. Иконография Успения Богодицы в древнерусском искусстве (можно на примерах новгородской иконы «облачного» Успения и иконы Феофана Грека).
- •24. Псковская школа иконописи XIII-XV веков (развитие стиля, особенности композиции и цвета).
- •25. Творчество Андрея Рублева (фрески, иконы, миниатюры: особенности живописной техники и стиля).1408
- •26. Иконы праздничного ряда иконостаса Благовещенского собора Московского кремля Прохора с Городца и Андрея Рублёва.
- •27. Миниатюры Евангелия Хитрово (виды иллюстраций, особенности композиции и характера живописи, тема круга).
- •28. Троица Андрея Рублева (особенности иконографии, композиционного построения, цвета; символика форм, жестов, предметного мира).
- •29. Иконостас в древнерусских храмах: его эволюция, символика и основные составные части.
- •30. Иконостас в русских храмах XVII-XIX веков: его эволюция, символика и основные составные части.
- •33. Фрески Дионисия в Рождественском соборе Ферапонтова монастыря (цвет-тон, расположение в пространстве, сюжеты и символика).
- •38. Росписи Митрополичьего двора в Ростове Великом.
- •39. Творчество Симона Ушакова и мастеров Оружейной палаты (теоретические основы «световидной» живописи, особенности цвета и формы в новых иконах, использование орнамента).
- •40. Парсуны XVII - начала XVIII века (особенности жанра: композиция, техника исполнения, их назначение).
- •41. Живопись петровской эпохи (парсуна 90-х годов XVII века, и. Таннауэр, л. Каравакк, и. Никитин, а. Матвеев).
- •42. Скульптурное творчество б.К. Растрелли.
- •46. Исторический жанр в русской живописи второй половины XVIII века (а. Лосенко, п. Соколов, и. Угрюмов).
- •47. Бытовой жанр в русской живописи XVIII века. (м. Шибанов, и. Фирсов, и. Ерменёв).
- •48. Творчество ф. Рокотова (особенности цвета и тона, психологические характеристики).
- •49. Творчество д. Левицкого (особенности цвета и тона, жест в композиции и символике парадного портрета).
- •50. Серия портретов смольнянок д. Левицкого.
- •51. Творчество в. Боровиковского (психологические характеристики, особенности живописной фактуры, пространство и аксессуары в композиции картины).
- •52. Портреты Екатерины II д. Левицкого и в. Боровиковского.
- •62. Пейзажи Сильвестра Щедрина.
- •63. Творчество в. Тропинина.
- •67. «Последний день Помпеи».
- •68. Цвет и свет в пейзажах а. А. Иванова.
- •72. Творчество г, Семирадского (академизм и импрессионистический реализм античности).
- •75. Пейзаж в творчестве передвижников (а. Саврасов, и. Шишкин, ф. Васильев, а. Куинджи, в. Поленов, и.Левитан).
- •76. Тема времени в пейзажах ф. Васильева.
- •77. Творчество и. Левитана.
- •78. Творчество в. Поленова.
41. Живопись петровской эпохи (парсуна 90-х годов XVII века, и. Таннауэр, л. Каравакк, и. Никитин, а. Матвеев).
Танауэр «Петр 1»,Коровак «Елизавета Петровна», «Наталья Алексеевна»,Анна петровна»,Никитин «Прасковья Ивановна».(Читается в глазах ее собств внутр мир,определ хар-р,чувство собств достоинства.Еще много от старорус живописи:нет анатом правильности,светотеневая моделировка формы осущ приемом высветления от темнго светлому,поза статична.Цвет рефлексы отсутствуют.Свет ровный,рассеянный.), «Канцлер гОЛОВКИН»(насыщен предельно напряженной внутренней жизнью,душевной серьезностью,сосредоточенностью,почти меланхолией, как и «доитальянские портреты»Он близок им общим композиционным решением,постановкой фигуры в пространстве,красочной гаммой.Фон плоскостной, «иконный» характериз котгор выступает фигура)
42. Скульптурное творчество б.К. Растрелли.
Расттрелли ,приехал в Росиию и работал до конца жизни.сКУЛЬПТОР НАЧАЛА РАБОТУ над образом Петра 1,с создания воскового раскрашеного бюста.Сделанный на его основе бронзовый бюст представляет собой типичное произвидение барокко.Динамическая композиция с подчеркнутой пространственностью и неприменным акцентом на множественности фактур,со свето-теневыми контрастами,пластических мас их живописностью.Это придает черты монументальности.Растрелли продемонстрировал не только безупречную монументальность скульпутры,мастерство обобщения при сохранении индивидуальной характеристики,но и глубокое проникновение в мир русккой жизни создав символ эпохи.Скульптура Анна Ианнова (1741), императрица изображена в великолепном коронациооному уборе-вообплошает важнейшие приципы барочной композиции.Скульптуры:бюст А.Д. Меншикова,Анна Ианнова (1741),Бюст Просковьи Федоровой.
43. Русская гравюра первой половины - середины XVIII века (А. Зубов, М. Махаев)Графика –самый оперативный,мобильный вид искуства,быстро откликающийся на все события времени.Усвоив от Схонебека ряд новых технич приемов,Зубов,Махаев сохранили нац характер русской гравюры.Ведутах и баталиях Алексея Зубова преобладает локаничный штриховой рисунок.Большую роль играет цвет самой бумаги.Композиция проста,логична,ясна.Все простарнсто чаще всего разделено на три плана,нпр. в изображениях Петербурга(«панорамы Петербурга»)на первом плане жанровая сцена,второй план- занят вводной артерией,на третьем- архитектура.Название размещается в развернутой как свита ленте.Почти объязательный моти Зубовских гравюр – корабль,обволакаемы клубами дыма или нарядно плещущей парусами на ветру.На ведутах Зубова Петербрг- столица гигантской морской державы.Гравюры передают дух суровости и праздничности эпохи грандиозных свершений.Наряду с ведутами и баталиями в этот период распрострянен еще один жанр гравюр- фейверк(потешные огни).
44. Творчество И. Вишнякова, А. Антропова, И. Аргунова.с18в
Композиция Антропова-статична,изображение фигуры при подчеркнутой объемности лица,в портретных фонах мало воздуха."Портрет атамана краснощекого","портрет стац.дамы измайловой","портрет румянцево"
Аргунов- Портреты соединяют в себе запад-европейс парадного портрета,и идещего от парсуны черты застылости живописной сухости,плоскостности.Грандиозныи несколько манерные вытянутые фигуры радостное праздничное светлое гамма голубватых тонов.Колорит посторен на игре взаимодействий тончайших отенков зеленоватых,коричневых,оливковых цветов.С ввсплесками светло-голубого и розового в шейном платке.Произведения: "Портрет неизветсной крестьянки в русском костюме","спаситель","Богоматерь","портрет К.А.Хрипунова"
Вишняков-его работы "портрет С.Фермор","портрет Бегичева","портреты четы (семьи)тишининых","портрет правительници анны виопольдовной".Для вишнякова типична резкие контрастыне черты портретов:еще ощущается живая русская средневековая традиция и блеск формы парадного европ искусства.Фигура и поза условны.Задний план трактован плоскостно.Это открто-деокративный пейзаж но лицо вылеплено объемно.цветовое решение-серебристая теневая ивопись отказ от локальных пятен,обусловалнно характером модели хрупеой и воздушной ,сходно с каким--то экзотическим цветком.
45. Создание Академии художеств: академическая система художественного образования (виды изобразительного искусства, жанры и классы, теория и практика, соревновательность, открытые выставки, пенсионерство).
Основание Академии художеств 1757- крупнейший художественный центр втор пол 18 в. Возродил систему пенсионерства. Первое поколение выпускников Баженов ,Лосенко, Шубин. Обучение ,тесное художественное содружество в Италии , Франции. Господствующий стиль- классицизм, также был сентиментализм и предромантизм. Классицизм : ранний 60-е перв пол 80-х, строгий ,зрелый втор пол 80-х до 1800 гг, поздний, развивающийся до 30-х гг 19в. Основано на идеалах просветительства.
Основание Академии художеств 1757- крупнейший художественный центр втор пол 18 в. Возродил систему пенсионерства. Первое поколение выпускников Баженов ,Лосенко, Шубин. Обучение ,тесное художественное содружество в Италии , Франции. Господствующий стиль- классицизм, также был сентиментализм и предромантизм. Классицизм : ранний 60-е перв пол 80-х, строгий ,зрелый втор пол 80-х до 1800 гг, поздний, развивающийся до 30-х гг 19в. Основано на идеалах просветительства.
Историческая живопись- Лосенко.Жанровая живопись(малое развитие)-Шибанов,Фирсов,Ермеев.Пейзажная- Алексеев, Сем. Ф. Щедрин.Портретная –Кипренский, Тропинин.