Живопись Киевская Русь. Иконопись, фреска, мозаика, книжная миниатюра.

XIV – XV вв. Расцвет иконописи в творчестве Феофана Грека, Андрея Рублёва («Троица»), Дионисия.

XVII в. Рождение светского жанра портретной живописи (парсуны).

XVIII в. Классицизм. А.М. Матвеев («Автопортрет с женой»). И.Н. Никитин («Портрет напольного гетмана»). Ф.С. Рокотов («Портрет Екатерины II», «Портрет А.П. Сумарокова»). Д.Г. Левицкий («Портрет П.А. Демидова»). В.Л. Боровиковский («Портрет М.И. Лопухиной»). А.П. Лосенко («Владимир и Рогнеда», «Прощание Гектора с Андромахой»). М. Шибанов («Крестьянский обед», «Празднество свадебного договора»). С.Ф. Щедрин (пейзажи Царского Села, Павловска, Петергофа). М.М. Иванов (баталист, штурмы Очакова и Измаила).

Первая половина XIX в. Отмирание классицизма и утверждение романтизма и реализма. Романтизм присущ портретам О.А. Кипренского, пейзажам С.Ф. Щедрина, А.Г. Венецианову, поэтизировавшему крестьянский быт. Элементы классицизма и романтизма переплелись в творчестве К.П. Брюллова («Последний день Помпеи»). Первым опытом реализма в живописи стали полотна П.А. Федотова («Свежий кавалер», «Сватовство майора», «Анкор, ещё анкор!»). Реализм присущ картинам А.А. Иванова («Явление Христа народу»).

Вторая половина XIX в. Жанризм. Портретный жанр особой глубины достиг в творчестве И.Н. Крамского («Неизвестная»), И.Е. Репина, В.Г. Перова и Н.Н. Ге. В историческом жанре лидировали В.М. Васнецов («Богатыри», «Витязь на распутье»), В.И. Суриков («Переход Суворова через Альпы», «Боярыня Морозова», «Утро стрелецкой казни»), Н.Н. Ге, в жанре бытовой живописи – В.Г. Перов («Тройка», «Сельский крестный ход на Пасхе»), Г.Г. Мясоедов, К.А. Савицкий. Великими пейзажистами были М.А. Айвазовский, И.И. Шишкин, А.К. Саврасов, А.И. Куинджи, В.Д. Поленов и И.И. Левитан. Евангельские темы развивали И.Н. Крамской, Н.Н. Ге и В.Д. Поленов. Война и жизнь народов Востока были темами картин В.В. Верещагина («На Шипке все спокойно», «Апофеоз войны»). Высочайших вершин в творчестве достиг И.Е. Репин («Бурлаки на Волге», «Запорожцы пишут письмо турецкому султану»).

Все значительные русские мастера этой эпохи в разное время входили в Товарищество передвижных художественных выставок, созданное в 1870 г. И.Н. Крамским при участии мецената П.М. Третьякова (отсюда обобщающее название этих художников – передвижники).

Музыка

XIX в. Основатель национальной музыкальной школы – М.И. Глинка, утвердивший в русской музыке принципы реализма и народности. Традиции продолжали композиторы «Могучей кучки»: М.А. Балакирев, Ц.А. Кюи, М.П. Мусоргский, А.П. Бородин и Н.А. Римский-Корсаков (расцвет творчества пришелся на 60 – 70-е гг.). Центральная фигура музыкального Олимпа – П.И. Чайковский (симфонии, балеты «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик», оперы «Евгений Онегин», «Пиковая дама» и др.).

Рубеж XIX – XX вв. Новая плеяда композиторов: А.К. Скрябин, С.В. Рахманинов, И.Ф. Стравинский.

1930-е годы. С.С. Прокофьев (балет «Ромео и Джульетта»), Д.Д. Шостакович, А.И. Хачатурян, И.О. Дунаевский (музыка к к/ф «Весёлые ребята», «Цирк», «Волга-Волга», «Дети капитана Гранта»).