Вопрос 15. Жывапiс Фламанскага барока.

XVII в. нидерландское искусство разделилось на две школы - фламандскую и голландскую - в связи с разделением самих Нидерландов в результате революции на две части: на Голландию и на южную часть, оставшуюся под владычеством Испании, - Фландрию (современная Бельгия). Во Фландрии феодальное дворянство и высшее бюргерство, а также католическая церковь играли главную роль в жизни страны и являлись основными заказчиками искусства. Поэтому картины для замков, для городских домов антверпенского патрициата и величественные алтарные образа для богатых католических церквей - вот главные виды работ фламандских живописцев этого времени. Сюжеты из Священного писания, античные мифологические сцены, портреты именитых заказчиков, сцены охот, огромные натюрморты - основные жанры искусства Фландрии XVII в. Семнадцатый век был временем создания национальной художественной школы живописи Фландрии. Как и в Италии, господствующим направлением здесь стало барокко. Однако фламандское барокко во многом существенно отличается от итальянского. Во Фландрии в большей мере, чем это было в Италии, получают развитие реалистические черты. Особенности художественной культуры Фландрии — жажда познавания мира, народность, жизнерадостность, торжественная праздничность — с наибольшей полнотой выразились в живописи. Рубенс (1577-1640): Искусство Рубенса - типичное выражение стиля барокко, обретающего в его произведениях свои национальные особенности. Огромное жизнеутверждающее начало, преобладание чувства над рассудочностью характерны даже для самых драматических произведений Рубенса. В них начисто отсутствует мистика, экзальтация, присущие немецкому и даже итальянскому барокко. Физическая сила, страстность, иногда даже необузданность, упоение природой приходят на смену спиритуалистической, завуалированной эротике берниниевской 'Терезы'. Рубенс прославляет национальный тип красоты. Дева Мария, как и Магдалина, пред стает светловолосой, голубоглазой брабанткой с пышными формами. Христос даже на кресте выглядит атлетом. Картины Рубенса полны бурного движения. Хотя на всю Европу гремела слава его масштабных работ на мифологические и религиозные темы, Рубенс был также виртуозным мастером портрета и пейзажа. Рубенс никогда не стеснялся подражать тем из предшественников, которые восхищали его, и особенно Тициану с Брейгелем. В 1610-е гг. Рубенс разрабатывает новые для фламандской живописи формы, в частности, жанр охотничьих сцен, которые проникнуты страстной динамикой зрелого барокко («Охота на крокодила и гиппопотама»). В этих работах вихрь композиционного движения сносит ограничения, традиционно налагаемые на художников линией и формой. Картины - «Персей и Андромеда», «Союз земли и воды», «Похищение дочерей Левкиппа».

Вопрос 16. Жывапіс «малых галандцаў». Творчасць Рэмбрандта.

Ма́лые голла́ндцы — условное название голландских художников XVII века, писавших небольшие, тщательно отделанные картины^[1]. Хотя они не представляли собой единой школы, их произведениям свойственны некоторые общие черты: отточенность техники, ясность композиции, тонкая нюансировка деталей^[2].

Термин «малые голландцы» принят преимущественно в российском искусствоведении. Он не носит оценочного характера и никоим образом не характеризует роль и место художников в истории живописи, равно как и масштаб их таланта^[3]. Его возникновение объясняется двумя причинами: во-первых, небольшими размерами холстов; во-вторых, интересом живописцев XVII века к «малым», камерным сюжетам, преимущественно из повседневной жизни^[4]. В сущности, к малым голландцам можно отнести практически всех голландских художников XVII века, за исключением Рембрандта и Халса, создававших в числе прочего и монументальные произведения^[3].

В Голландии XVII века живопись была популярнейшим видом искусства. Наибольшее развитие получает станковая живопись. Картины перестали быть предметом роскоши, они украшали дома не только представителей знати, но и небогатых бюргеров, ремесленников, крестьян. Картины стали рыночным товаром, и благосостояние живописца всецело зависело от умения угодить заказчику. Натюрморт и бытовой жанр пользовались самым широким спросом. Рембрандт ван Рейн (1606-1669). Вершина голландской живописи XVII века. Художник писал картины на исторические, библейские, мифологические, бытовые сюжеты, портреты, пейзажи. Родился в Лейдене в семье владельца мельницы. Начав свой творческий путь в 1620-х гг. в Лейдене, с 1632г. до конца жизни работал в Амстердаме. Признание художнику принесла картина "Анатомия доктора Тулпа" (1632 г.). В 1630-е гг. Рембрандт пишет картины на религиозные сюжеты ("Жертвоприношение Авраама", 1635 г.), портреты ("Флора", 1643 г.), автопортреты. В 1642 г. по заказу стрелковой роты пишет картину, получившую название "Ночной дозор" (1642 г.). В зрелые годы увлекается пейзажем. Продолжает писать портреты ("Портрет Яна Сикса", 1654 г.), сосредотачивая свое внимание на раскрытии внутреннего мира человека. В 1650-е гг. публика охладела к творческой манере художника. Потерявший заказчиков, оказавшийся на грани разорения, не опускал рук и продолжал работать. Незадолго до смерти Рембрандт пишет композицию "Блудный сын" (1668-1669 гг.), ставшую одним из самых прославленных творений мастера. Великий голландец ушел из жизни в нищете и забвении, подаривший миру около шестисот пятидесяти картин, множество гравюр и рисунков.