- •1. Этап. Стилизация изображения.
- •2. Этап. Графическое решение.
- •1. Гарнитур ювелирных украшений, общие понятия.
- •3. Концепции и принципы формирования гарнитура мастеров ювелирного искусства
- •7. Упражнения по теме курсового проекта «гарнитур»
- •Изучение существующего опыта проектирования гарнитуров
- •1.2. Выбор темы для разработки гарнитура
- •1.4.Подбор и расстановка изделий гарнитура на предполагаемой модели
- •2.2. Момент рождения модели гарнитурного замысла регулирует, в конечном счете, последовательность действий.
- •2.3. Решение конструктивных и декоративных элементов изделий
- •2.1. Масштаб
2.3. Решение конструктивных и декоративных элементов изделий
ГАРНИТУРА.
Главное при проектировании изделий гарнитура - решение задач, связанных с соподчинением как соразмерностью и согласованностью элементов композиционной структуры. При оценке композиции в процессе проектирования изделия комплекса анализируются с позиций выразительности, логической завершенности и эстетической целесообразности формы, с точки зрения его существования в контексте культурной ситуации и требований технологии. Конструктивный поиск различных вариантов изделия.
Этапы создания высокохудожественного ювелирного изделия, соответствующего всем требованиям… В ювелирном дизайне воедино сливаются направления творческих поисков - от функции к форме и от формы к функции.
Требованиям технической эстетики, можно представить по схеме:
- изобретение (выдвижение новой конструктивной идеи);
- поиск новых комбинаций и связей в конструкции;
- анализ возможности использования новых технологических идей;
- рациональное воплощение идеи в ювелирном изделии
Стремление к улучшению проектного предложения заставляет автора в течение всего периода работы над гарнитуром проверять и перепроверять, достаточно ли выразительно выглядит объект. Для успешного проектного анализа существуют инструменты эстетического контроля исходным предложениям и меры по исправлению допущенных ошибок. Вместе они составляют методологию проектного анализа, т.е. набор советов и правил позволяющих автору:
- отойти от проекта, увидеть его заново;
- сверить проект с внутренне сформулированной творческой задачей;
- проанализировать «формальные» качества работы: гармоничность, колористическую согласованность;
- оценить ритмические и пропорциональные связи и закономерности;
- выбрать меры по устранению недочетов;
- разработать способы усиления положительных впечатлений.
Определение базовой конструктивной формы проходит в несколько этапов:
- разработка общей геометрической формы изделия;
- уточнение конструктивных особенностей;
- проработка декоративных мотивов;
- разработка общих пропорций и особенностей конструкции;
- выбор материалов;
- уточнение технологии изготовления.
За каждой из этих категорий стоят конкретные средства профессиональных умений в области художественного проектирования. За соподчиненностью – выявление характера объемно – пространственной структуры; за соразмерностью – нахождение необходимых пропорций, способствующих оптимальной организации форм, в том числе и сточки зрения их гармонизации; за согласованностью – уточнение пластических характеристик этих форм с учетом световой и цветовой игры вставок – камней и условий восприятия изделия.
Изучение свойств формы ювелирного изделии рекомендуется проводить в такой последовательности:
- свойство ювелирного изделия как объемной формы, ее первичные элементы;
- деление формы и средства этого деления в ювелирном изделии.
Свойство ювелирного изделия как объемно – пространственной формы складывается из составляющих ее первичных элементов. Каждое ювелирное изделие состоит из следующих элементов:
- геометрический вид формы в целом и ее частей;
- величина формы в целом и ее частей;
- масса формы и ее частей;
- фактура материала формы и ее частей;
- веет и рисунок материала формы;
- светотень.
Форма становится носителем эмоционального содержания. Форма, способная выразить это содержание, превращается в законченное произведение.
Фактически каждая форма выражает определенный характер, каждый цвет вызывает какую либо ассоциацию. Именно поэтому при создании проектировании ювелирных украшений должны учитываться эффекты разнообразного воздействия цвета, дающие возможность управлять эмоциями.
Первое зрительное впечатление, которое мы испытываем, когда рассматриваем изделие, вытекает из степени его объемности, характера силуэта, контуров.
Существуют различные способы акцентирования направлений в композиции – горизонтальное, вертикальное, диагональное, круговое – или их сочетания. Каждый из них имеет свой выразительный смысл. Горизонталь – тяжесть, протяженность, ширина – спокойствие, статика. Вертикаль – легкость, свобода парения, высота, глубина. Диагональ создает движение (причем в зависимости от угла наклона динамика увеличивается), эффект перспективы, развития пространства в глубину. Круг – концентрация внимания.
Человек располагает субъективными ощущениями. Студенту нужно научиться сочетать субъективное и объективное в решении поставленных задач, сделать так, чтобы личные переживания и особенности восприятия каждого изделия определяли своеобразие работ.
Декоративное решение
Задачи:
- подобрать вариант декора (оригинальнее графические прием, фактуру), соответствующие общему композиционному решению и подчеркивающие характернее особенности и форму объектов;
- выбрать предпочтительный вариант, повышающий декоративнее свойства изображения;
- выполнить задание в материале (гуашь, карандаш, пастель, тушь и т .д.).
Разнообразие и неповторимость декоративных приемов дают широкие возможности для создания художественного образа. Важно научиться пользоваться декором не только в качестве украшения, но и в качестве средства решения определенных композиционных задач. Одним из таких средств художественной выразительности является фактура - своеобразное качество поверхности, характер ее обработки. Следует различать понятия фактуры и текстуры, первое из них означает нанесение рельефа, в то время как другое – безрельефное отражение структур материала.
Самыми известными методами получения фактуры можно назвать линейно – штриховой, живописный, механический, фотографический, штемпельный, компьютерный и их комбинации.
Для создания каждого из видов фактур применяются свои особенные приемы, используются всевозможные материалы и инструменты. Например, используя гуашь и разные приспособления (губка, паралон, кусочек картона, мятая бумага, полиэтиленовый пакет, мочало и др.), можно создать фактуры различного характера.
- Многие окружающие нас предметы могут выступить в роли штампов. Можно отпечатать сетку, тисненую бумагу, кружевные, волокнистые, имеющие разнообразную текстуру поверхности. Интереснее штамп получаются из частей различных растений, например из срезов лука или капусты.
- Можно использовать фроттаж (натирать) – это техника воспроизведения фактуры посредствам натирания бумаги. Для фроттажа необходимы выразительные фактуры: деревянные поверхности, грубые ткани, выпуклее изображения. Натирание производится цветными карандашами, восковыми мелками, пастелью и пр.
- Техника оттиска: на стекло наносятся любые абстрактные мазки краски, затем на него накладывается лист бумаги и снимается произвольным движением. Можно использовать строительную шпаклевку.
Изучение материалов и творческий подход провоцирует поиск редких неординарных вариантов и способов обработки поверхности.
Для выполнения оригинала декоративного решения композиции выбираются те приемы художественного оформления и фактуры, которые соответствуют замыслу. Например, система плавных обтекаемых форм требует такого же рода мягкости наносимого декора. Для более абстрактных, угловатых форм декор должен иметь соответствующий геометрический характер. Пластика декора должна соответствовать пластике объектов изображения, а все элемент композиции трактоваться в едином стиле.
Большие по размеру, главные объекты декорируются сложнее, меньшие – проще, совсем мелкие - лишь введением отдельных элементов из орнаментов больших пятен.
Совокупность предметов гарнитура должна представлять собой законченное, органическое единство, как в функциональном, так и композиционно – художественном отношениях, т.е. должна образовывать ансамбль.
- Декоративная работа требует соответствующего оформления. При использовании цветного фона – подложки целесообразно ориентироваться на то, что у каждого из возможных вариантов есть свои достоинства и недостатки. Так, например белый цвет может излишне отвлекать зрителя от самого изображения, а черный – способен негативно повлиять на правильное восприятие тональностей. Темный фон усиливает интенсивность красок и может в зависимости от оттенка, выделить теплые или, наоборот, холодные тона в цветовой гамме изображения. Грамотно подобранная подложка может акцентировать те или иные детали изображения и тем самым усилить эстетическое воздействие на зрителя.
Материалы, инструмент и техника исполнения каждой работы определяются индивидуально в соответствии с выбранной темой.
Итог: окончательное определение материалов, использование фактур, текстур, цветовое решение.
ЭТАП.3. АНАЛИЗ ГАРНИТУРА
ЭТАП .4. В завершение всех предыдущих фаз творческого процесса наступает период окончательной проработки композиции. Для этого этапа характерно целостное видение автором всего произведения. Выбран тип композиции, стилевое направление, известны художественные средства, которые будут использованы, определено значение деталей, решены задачи гармонического, пропорционального соответствия изделий между собой и места размещения на человеке.
В демонстрационный макет комплекса ювелирных украшений выполняются в цвете и в натуральную величину, с детальной проработкой всех составляющих элементов. Особенно тщательно прорабатываются места соединения сегментов и подвижные части изделий.
Для выполнения макета необходимо позаботиться о подсобных материалах и инструментах. Процесс творчества может быть легким и приятным лишь при условии, что под рукой имеется все необходимое.
Суть техники в приклеивании. Все детали должны быть тщательно закреплены между собой и на каркасе. Для этого понадобится специальный клей, не оставляющий на работе следов своего присутствия. Может быть использован клей ПВА, обойный, резиновый, флористический клей «Оазис». В некоторых случаях целесообразно использовать двухсторонний скотч. Предметы гарнитура, как правило, нуждаются в соответствующем оформлении. Самостоятельность произведений подчеркивается подложкой, рамой, паспарту или другими композиционными приемами, которые решают проблему вычленения произведения из пространства, замыкают композицию. Оформление и предметы гарнитура не должны конкурировать между собой, а составлять некое единство, взаимно дополняя друг друга. Этого удается достичь, например, если выбранный фон гармонирует с гарнитуром по цветовой гамме или же ее рельеф повторяет контур используемых в гарнитуре элементов.
УТИЛИТАРНАЯ СОСТАВЛЯЮЩАЯ
Утилитарная составляющая ювелирного изделия связана с удовлетворением базовых потребностей человека:
Соответственно, художественно – образная сторона ювелирного гарнитура должна быть представлена запоминающейся и впечатляющей композицией.
ФУНКЦИЯ.
В ювелирном дизайне вещь рассматривается как элемент системы «человек - предмет - среда», что позволяет обнаружить в ней своеобразную способность действия – функцию.
Комплекс ювелирных украшений, созданный для удовлетворения эстетических потребностей, сам начинает «жить» и «действовать» как элемент среды, определяя своеобразие поведения человека.
Таким образом работа всей системы поставлена в зависимость от ее составляющих – вещи и человека, а действия этих составляющих от функционирования системы в целом.
Вещи, используемые человеком, выполняют свою определенную функцию – ювелирные изделия гарнитура – украшают. Вещи, выполняющие свои функции в соответствии с назначением, позволяют человеку реализовать поставленную цель и удовлетворить определенные потребности – выглядеть нарядным, красивым. Красота это одна из основных эстетических категорий, отмечающая качественное совершенство объекта, соответствующее современному уровню требований к потребительским свойствам изделий.
Эстетическая ценность вещи может проявляться в виде красоты предмета и его художественно – образной выразительности (художественная ценность). Художественная ценность связана с композиционной организацией формы как носителя образно – знаковой информации, имеющей общественно – ценностный характер, определяющей эмоциональную реакцию потребителя.
Выполняя требование спроектировать гарнитур ювелирных украшений студент ставит перед собой задачу создать именно комплекс красивых ювелирных изделий.
Поэтому и вещи и их функция являются объектом проектирования. Приступая к работе, студент во главу угла ставит функцию, которую должен выполнять разрабатываемый комплект ювелирных украшений, причем определяется она достаточно широко, чтобы не сужать диапазона поисков возможных решений. Вещественное же воплощение замысла должно быть определено в процессе проектирования. Окончательная идея проектной разработки может сложиться и утвердиться в сознании студента лишь после того, как он досконально изучит требования потребителя к изделиям.
Процесс проектирования начинается, поэтому с детального анализа исходной проектной ситуации. Цель такого анализа – выяснение того, что в данной ситуации не удовлетворяет потребителя, какие ее элементы и функции подлежат проектной разработке, что должно быть спроектировано заново, а что необходимо сохранить.
Именно анализ предметной ситуации помогает выкристаллизоваться объекту проектирования. Функции изделий в этом процессе отводится центральная роль.
Только после того как студент составит представление о функции того или иного ювелирного украшения, он может сформировать морфологическую структуру вещи, отбирая лучшие варианты проектных решений по критериям полезности и ценности. Весь процесс проектирования (анализ исходной проектной ситуации, завершающийся созданием нового объекта и новой предметной ситуации), есть не что иное, как развертывающаяся и повторяющаяся система переходов от функции к форме, от формы к функции, от формы к форме и т.д.
Сущностью этого процесса оказывается конкретизация полезных функций в их вещественном воплощении.
Во - первых, функция вещи фиксируется в проектном материале и представлениях студента как отраженная функция, как образ функции будущей вещи. Как проектное отображение функция – образ фиксирует поведение реальной вещи и может корректироваться студентом в процессе поиска лучших проектных решений.
Во – вторых, фиксируя функцию в проекте и устанавливая ее полезность для потребителя, студент овеществляет ее в морфологической структуре вещи. Через функцию он определяет форму и ценность вещи, а затем, корректируя форму, уточняет функцию.
В – третьих , в процессе проектирования студент формирует представление об идеале данной вещи, который служит критерием проектного решения. В качестве идеала вещи и ее функции могут выступать как гипотетические образы и представления студента, так и реально существующие образцы вещей - культурные эталоны, пользующиеся общественным признанием. В качестве объектов аналогов используются разработки аналогичных объектов, в частности образцы, демонстрирующие диапазон возможных решений.
Для изделий различных видов этапы функционального процесса могут отличаться качественными характеристиками, а также количеством совершаемых операций. Функция вещи таким образом – это не просто способность вещи к определенному виду действия, а и развернутая система самих действий операций. Осуществляемых человеком с вещью по определенным этапам в определенной последовательности.
Результатом функционирования вещи оказывается и удовлетворение определенной потребности человека благодаря тому, что вещь выполняет свою полезную функцию.
Полезность вещи выступает при этом либо как свойство, присущее самому процессу (полезное свойство ювелирного изделия украшать).
Чтобы вещь успешно функционировала и была полезной человеку, она должна обладать рядом свойств, от которых зависит ее способность выполнять полезную функцию. Эти свойства, с одной стороны выступают в виде материальных характеристик вещи (масса, размеры, параметры, материал конструктивно – технологические характеристики и т.д. ), а с другой – такие свойства, без которых не может быть реализована полезность вещи, т.е. ее полезные свойства.
С помощью полезной функции вещи может быть удовлетворена духовная или материальная, культурная или эстетическая потребность человека. Она может представлять собой определенную комбинацию утилитарных, эстетических, культурных запросов человека. Комбинация этих запросов может меняться в зависимости от того, кто является потребителем данной вещи, каковы условия и способы ее потребления. Каждая полезная вещь в сфере потреблении является одновременно вещью социальной, культурной, целесообразной, практически полезной, эстетически выразительной и т.д.
то есть наделена многообразием общественно – полезных свойств и функций. Таким образом полезная функция вещи являются совокупностью многих частных функций, ориентированных на разные виды человеческих потребностей, которые может эта вещь удовлетворить. Одни из функций играют основную роль другие - подчиненную. Для ювелирных украшений главной оказывается комбинация утилитарных и эстетических функций, относительно равнозначных по значению.
Наряду с основными существуют функции, которые называются сопутствующими, например функции обеспечения удобств и комфорта потребления изделий человеком.
К сопутствующим могут быть отнесены также отдельные виды информационно- коммуникативных функций изделий. Изделие может информировать человека о своей общественной значимости, культурной ценности, выступать в роли знака престижа, моды.
Форма вещи отражает в своей структуре, с одной стороны, требования человека к изделию, а с другой – закономерности ее материально – технического строения, обусловленные работой конструкции, материалов, технологией производства.
Культурно – ценностные и знаково – коммуникативные функции изделия лежат в основе формирования эстетической функции вещи. Под эстетической функцией вещи подразумевается ее способность удовлетворять эстетические потребности определенной группы потребителей, использующих данное изделие по назначению в конкретных условиях потребления.
Эстетическая ценность вещи может проявляться в виде красоты предмета и его художественно – образной выразительности (художественная ценность). Красота характеризуется выражением в целостно организованной форме изделия ее общественной ценности. Художественная ценность связана с композиционной организацией формы как носителя образно – знаковой информации, имеющей общественно – ценностный характер, определяющий эмоциональную реакцию потребителя.
Эстетическая функция изделия во всем богатстве ее проявления реализуется в процессах эстетического потребления. При этом эстетическая функция выступает в виде главной функции, когда основное назначение изделия определяется как эстетическое, художественное (предметы декоративно - прикладного искусства, ювелирные изделия и т.д.).
Назначение полезной вещи предопределяет ее объемно – пространственную, а в значительной мере и конструктивно – техническую организацию. Это существенно сказывается как на характере присущего вещи эстетического содержания, так и в трактовке ее эстетически значимой формы. Но при этом и само изделие и его функция приобретают качественно новое звучание. Эстетическая функция охватывает многие утилитарно – технические стороны вещи, вместе с тем она не поглощает этих функций, а лишь рефлектирует их. Поэтому эстетическая функция вещи существует наряду с другими функциями, не утрачивая при этом своей специфики.
Эстетическая функция вещи выступает для студента прежде всего в качестве объекта проектирования. Ведь конечная цель – создание эстетически совершенного ювелирного изделия, ориентированного на предполагаемого потребителя.
Осуществляя творческий поиск и двигаясь от функции к форме (формообразование) и от формы к функции (композиция.) студент в первом случае формирует эстетическую функцию, как отражение в форме изделия закономерностей строения этой вещи, а во втором – выявляет преимущественно художественно – образные черты, отражающие систему ассоциативных связей, возникающих при восприятии формы и отражающих общественно – культурные и ценностные установки. Эстетическая ценность выступает при этом одновременно и, как результат совершенства, достигнутого при решении функционально – технических проблем (красота формы, организованная в соответствии с назначением вещи и конструктивно технологическим требованиями), и как исходная эстетическая норма, и как заранее заданная установка (воспроизведение в форме изделия художественно – образных черт, стилеобразующих требований, признаков моды, стремлений к оригинальности и др). В эстетически организованной форме вещи обычно присутствуют (в разных проявлениях) эстетические признаки двух уровней красоты(прекрасного) и художественно – образного отражения действительности.
