- •24. Судьба главных героев романа «Евгений Онегин» и особенности романной композиции личности. Смысл открытого финала.
- •25. Развитие жанра в творчестве Пушкина второй половины 1820-30х гг.: «Граф Нулин», «Домик в Коломне», «Полтава», «Медный всадник», «Анджело» (на примере 2-3 текстов по выбору).
- •26. Поэты пушкинского времени. А. А. Дельвиг, д. В. Давыдов, н. М. Языков, п. А. Вяземский, в. К. Кюхельбекер, п. А. Катенин, к. Ф. Рылеев (характеристика одного из поэтов по выбору).
- •27. Культурная ситуации в России во второй половине 1820х – 1830х гг. Любомудры. Формирование философского направления («поэзия мысли») в лирике. Е. А. Боратынский, ф. И. Тютчев.
- •28. «Поэзия мысли» е. А. Боратынского. Книга стихов «Сумерки»: смысл направления, композиционная структура, идейно-художественное единство.
- •29. Эволюция лирики м. Ю. Лермонтова. Лирический герой, система мотивов. Жанры ранней и поздней лирики Лермонтова. Романтизм Лермонтова. Проблема демонизма и религиозности.
- •30. Поэма «Мцыри» м. Ю. Лермонтова: характер и судьба героя, символика пространственных образов, испытание героя.
- •31. «Демон» м. Ю. Лермонтова. Творческая история. Образ Демона и позиция автора, значение образа Тамары и любви к ней Демона. Смысл финала. Символика в поэме.
- •32. Драматургия Лермонтова. Нравственно-философский конфликт драмы «Маскарад». Арбенин в системе других персонажей, смысл финала, символика.
- •33. «Герой нашего времени» как философско-психологический роман: психологический анализ и философская проблематика.
- •34. Композиционная структура романа «Герой нашего времени». Повествовательный аспект.
- •35. Характер и личность Печорина. Проблемы индивидуализма, познания и свободы. Трагизм героя. Автор и герой.
- •36. Поэзия 1830х гг. А. Полежаев, а. Крылов, д. Веневитинов (характеристика одного из поэтов по выбору).
- •37. Н. В. Гоголь и его художественный мир. Православно-религиозная основа мировоззрения писателя. Сущность гоголевского комизма. Трагизм. Философия, эстетика и поэтика Гоголя.
- •38. «Вечера на хуторе близ Диканьки». Мистико-фантастические образы. Человек в отношениях с инфернальным миром. «Страшная месть», легенда об Иване и Петре.
- •40. Характер повествования, природа юмора в «Старосветских помещиках» Гоголя.
- •41. Проблемы искусства и религии в повести «Портрет». Проблема ответственности художника.
- •42. Петербургские повести. Человек и обстоятельства. Проблемы ответственности и вины человека. Социально-философский и религиозный смысл «Шинели».
- •43. «Петербургские повести» Гоголя как цикл. Характер повествования, природа гротеска (на примере «Невского проспекта», «Носа» и «Записок сумасшедшего»).
- •44. «Ревизор» Гоголя. Новый тип драматического сюжета. Миражная интрига. Система персонажей и отсутствие положительного героя. Авторское толкование финала пьесы. Жанр.
- •45. «Мертвые души». Проблема жанра. Исторический и философский уровни поэмы. Проблематика и стиль лирических сюжетов. Образ автора.
- •46. Социально-историческое содержание поэмы «Мертвые души»: человечье-помещечьий мир. Гротеск и гипербола в системе приемов. Вещный фон в поэме. Примеры явной и завуалированной фантастики.
- •47. II том «Мертвых душ» и «Выбранные места» из переписки с друзьями. Религиозно-нравственные идеалы Гоголя. Вопрос синтеза искусства и религии.
36. Поэзия 1830х гг. А. Полежаев, а. Крылов, д. Веневитинов (характеристика одного из поэтов по выбору).
Поэзия Полежаева внесла в развитие революционного романтизма новые и глубоко своеобразные ноты. Основной герой его поэзии — неизменно трагический в своем романтизме образ «гибнущего челнока», «арестанта», «пленного ирокезца», «беззащитное тело» которого отдано «на позор палачам»; господствующий жанр его лирики — это «исповедь осужденного», «песнь погибающего». По своему стилю Полежаев — романтик, испытавший на себе сильное влияние Ламартина, Гюго и «неистовой» французской словесности. Но в романтизме Полежаева звучали мотивы острого реализма. Этот реализм достиг своего наивысшего предела в его кавказских поэмах. Шовинизму дворянской лирики 20—30-х гг. Полежаев противопоставил потрясающее по своей силе описание зверства русских войск («Чир-Юрт»). Но реалистические ноты не исчерпываются мрачными зарисовками Кавказа: они присутствовали и в его острых памфлетах на николаевский и в солдатской песне. В романтическом неприятии действительности Полежаевым содержались уже зерна реалистического ее разоблачения. Порой неровные по своей отделке, его стихи полны смятения и поражают энергией чувств. Поэзия Полежаева - характерная страница истории мрачных лет, наступивших в России после разгрома декабристов, с которыми поэт духовно был тесно связан.
37. Н. В. Гоголь и его художественный мир. Православно-религиозная основа мировоззрения писателя. Сущность гоголевского комизма. Трагизм. Философия, эстетика и поэтика Гоголя.
Художественный мир Гоголя – это неповторимое сочетание реального и фантастического, трагического и комического, высокого и низкого. В отличие от многих романтиков, у которых фантастическое и реальное резко разделены и существуют сами по себе, у Гоголя фантастика тесно переплетается с реальностью и служит средством комического или сатирического изображения героев, она основана на народной стихии. Гоголевская фантастика построена на представлении о двух противоположных началах – добра и зла, божеского и дьявольского (как и в народном творчестве). Создавая собственную мифическую реальность, писатель использует готовые образцы мифологии, в частности славянской. В его ранних произведениях отразились представления древних славян о злых духах. Особую роль в художественном мире Гоголя играют такие демонологические персонажи, как черти, ведьмы, русалки.
Как и в творчестве других романтиков, художественный мир в произведениях Гоголя раздвоен: мир действительный, реальный, земной, дневной и мир причудливой фантастики, ночной, темной. При этом фантастика у Гоголя связана с мифологией, и эта связь настолько тесная, что можно говорить о мифологизированном ее характере. Расколотость мира у Гоголя подчеркивается тем, что люди и мифологические существа находятся в одном пространстве и существуют одновременно. При всем этом в произведениях Гоголя грань реального и фантастического размывается настолько, что их уже нельзя отличить одно от другого, и героям Гоголя тоже свойственная двойственность.
Человек в мире Гоголя – это чаще всего «маленький» человек, который попадает в сложные ситуации, встает перед миром фатальных обстоятельств. В его произведениях люди приравниваются к чинам. Более того, чины подавляют людей, окружающим важен не внутренний мир человека, а его положение в обществе. И «маленький» человек не способен этому сопротивляться. Тем не менее, Гоголь считает, что изначально душа человека – это залог высокой нравственности. И именно за счет способности к возрождению нравственности в душе каждого человека может исцелиться все общество.
Особенностей у Гоголевского комизма много. Наиболее частые приемы – гиперболизация и гротеск (например, описание петербургской жизни Хлестакова в «Ревизоре»), сравнение героев произведений с растениями и животными, введение парных персонажей (Иван Иванович и Иван Никифорович). Но у смеха Гоголя трагическая основа – то, что он высмеивает, далеко не смешно.
Рассматривать произведения Гоголя необходимо через призму его религиозно-философского миросозерцания. Гоголь был православным христианином, и его православие было не номинальным, а действенным. Любимым чтением писателя были религиозные произведения Ефрема Сирина, Тихона Задонского, Дмитрия Ростовского. Читал он и древнерусские жития, проповеди, книгу «Златоуст». Гоголь пытался передать в своем творчестве православный идеал, стремился раскрыть универсальные воплощения добра и зла и настаивал именно на такой трактовке своих произведений. Из всех русских писателей никто, кажется, так сильно, как он, не обнажил язв внутреннего мира русской души, указав и на источник их – роковую отдаленность жизни общества от Церкви. Единственную возможность духовного возрождения и процветания России Гоголь видел в воссоединении ее с Церковью. Гоголь считал, что литература должна выполнять ту же задачу, что и сочинения духовных писателей – просвещать душу, вести ее к совершенству. В этом для него – единственное оправдание искусства. Писатель искренне верил во всемогущество слова, в возможность словом пронять и переродить человека, поэтому он ставил вопрос о назначении художника-христианина и об ответственности за вверенный ему дар Божий – слово.