
7. Живопись.
В живописи уже в первой половине ХУШ века выделились два жанра —портрет и гравюра. Мастерами портрета были А. Т. Матвеев (автопортрет с женой) и И.Н.Никитин (картины «Петр 1 на смертном ложе», «Напольный Гетман», портрет канцлера Головкина). Гравюра была связана с творчеством Зубова (панорама Санкт-Петербурга) и Ростовцева (цикл гравюр о Северной войне). В портретной живописи Матвеев и Никитин заложили ее основную черту, характерную для русского портрета ХУШ века, внимание к внутреннему миру героев, их индивидуальности, богатству внутреннего мира человека.
Во второй половине ХУШ века в живописи выделяются три жанра —исторический, бытовой, портретный (портрет парадный, парный, камерный).
Исторический и мифологический жанр представлен произведениями А.П.Лосенко («Чудесный улов рыбы», «Владимир и Рогнеда», «Прощание Гектора с Андромахой», «Авраам приносит в жертву своего сына Исаака»;
Г.И.Угрюмовым («Испытание силы Яна Усморя», «Взятие Казани», «Венчание Михаила Федоровича на царство»). Все они выполнены в стиле классицизма.
В бытовом жанре выделяются работы М.Шабанова («Крестьянский обед», и «Сговор»), И.А.Ерминева («Поющие слепцы» и «Нищие»). М.Шабанов — крепостной художник Г.А.Потемкина.
В портретном жанре удачно работали А.П.Антропов («Атаман Краснощеков», портрет Трубецкой), М.П.Аргунов - крепостной графа Шереметева — (портрет жены, «Калмычка Аннушка», «Неизвестная крестьянка», 2 портрета крепостной актрисы Ковалевой-Жемчуговой), Ф.С.Рокотов («Неизвестный в треуголке», «Неизвестная в розовом платье», портрет Новосильцева, портрет Струйской), Д.Г.Левицкий - крепостной графа Юсупова (портрет Какорина, портрет Дидро, цикл женских портретов Смолянки - выпускницы Смольного института), В .А.Боровиковский (портрет «Лизонька и Дашенька», «Крестьянка Христинья», портрет Лопухиной).
8. Скульптура.
Процесс обмирщения искусства дал толчок развитию скульптуры. Они стали частью садово-парковых ансамблей, триумфальных арок. Интерес к человеческой личности определил создание скульптурных портретов. Первые скульптурные произведения появляются в сороковые годы. Известным скульптором из мастеров барокко был Барталамео Растрелли (отец). Ему принадлежат - бронзовый бюст Петра 1, конная статуя Петра 1 перед Михайловским дворцом, скульптура Анны Иоанновны с арапчонком.
В развитии портрета во второй половине ХУШ века проявились две тенденции: повышение художественного уровня и углубление реалистического образа. Это было характерно и для скульптуры. В это время скульптура выступает в трех формах: рельеф, статуя и портретный бюст. Особо известен был Ф.И.Шубин, земляк М.В.Ломоносова, создавший: парадный портрет Шувалова, бюсты - Голицыной, Панина, Дидро и Ломоносова, статую -Екатерина-законодательница. В Зимнем дворце ему принадлежит портретная галерея рельефов с изображением всех русских царей от Рюрика до Екатерины П. М.И.Козловский прославил себя мраморной статуей Екатерины П в образе Минервы, богини мудрости; скульптурной группой фонтанов Петергофа, из них - «Спящий амур», «Гименей», «Самсон, раздирающий пасть льва»; памятником Суворову на Марсовом поле. Этьен Фальклоне в стиле классицизма создал памятник Петру 1 - «Медный всадник».