Мохонько А.П.. Оркестровый класс

2.2.Образцы программ для исполнения на зачетах

иэкзаменах по курсу «Оркестровый класс»

Королев В. Русская плясовая Косма Ж. Опавшие листья

Лукиновский А. Ноктюрн для тромбона с оркестром

11

Лундстрем О. Экспромт Людвиковский В. Акварель. Новоселье. Прелюд в стиле блюз

3.УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

3.1.Содержание самостоятельной работы студентов

игра партий произведений, соответствующих репертуарному плану;

исполнение на фортепиано партитур из репертуарного плана;

прослушивание в аудиозаписи произведений, включенных в программу;

чтение с листа всех партий произведений, находящихся в работе.

3.2.Методические указания по организации самостоятельной работы студентов

Успешность воспитания у студентов оркестрового мастерства зависит от правильного соотношения между основными учебными формами работы: групповыми, оркестровыми занятиями и концертными выступлениями.

На групповых занятиях необходимо работать над каждой партией: устранять технические трудности, добиваться ритмической точности и яркой динамики. В некоторых случаях отдельные оркестранты могут работать индивидуально, при необходимости консультироваться у педагогов по специальности.

На общих оркестровых занятиях внимание оркестрантов направлено на осознание своей роли в общем звучании оркестра; взаимодействие между оркестровыми группами; выработку единства штрихов; ритмической пульсации; динамики; исполнение своей партии в соответствии с художественными особенностями произведения.

На общих оркестровых занятиях целесообразно уделять внимание чтению нот с листа. Это необходимо как для развития навыков свободной игры в оркестре, так и для ознакомления с музыкальной литературой, расширения музыкального кругозора, развития художественного вкуса.

Одно из назначений студенческого оркестра – использование его для практики студентов аранжировщиков. Важнейшим этапом занятий в орке-

12

стровом классе является дирижерская практика студентов – работа над программой для концертного выступления. Она стимулирует развитие артистичности, творческого внимания, чувство ответственности за качество исполнения. В течение учебного года оркестр должен подготовить концертную программу.

Обозначим предварительные фазы работы:

-изучение оркестровых партий студентами самостоятельно или под руководством педагога по специальности;

-занятия по группам для выравнивания звукового баланса, точности интонирования, штрихов и точной динамики.

Настройка, оркестровые упражнения:

-унисоны в группах и оркестре;

-проигрывание гамм в унисон и октаву;

-настройка по си-бемоль мажорному трезвучию и игра трезвучий по хроматизму вверх и вниз до предельного диапазона;

-крещендо и диминуэндо от РР до FF всем оркестром.

Очень полезно для наработки навыка свободной игры в оркестре чтение оркестровых партий музыкальных произведений с листа. Но основной формой работы студента в оркестре является изучение произведений концертного репертуара:

-работа над динамикой;

-работа над штрихами;

-работа над ритмом.

Оркестрантам следует обращать внимание на особенность при интерпретации восьмых длительностей. В отличие от классических норм каждая четверть трактуется как триоль. Этот способ интерпретация восьмых длительностей используется для придания ощущения свинга, как правило, в пьесах среднего темпа. В балладах и быстрых пьесах фразировка и артикуляция восьмых нот более точная, традиционная. Ровность исполнения восьмых сохраняется в сочинениях, основанных на элементах рока, латиноамериканских ритмах, где такт условно делится на одинаковые восьмые длительности с твердой атакой каждой из них.

Непременным условием достижения верной фразировки является точное и единообразное исполнение всем оркестром акцентов, встречающихся в партитуре. Большую помощь в приобретении студентами навыков правильного произношения, артикуляции акцентов и штрихов оказывает

13

использование системы слогов. Индивидуальное и коллективное проигрывание их или сольфеджирование очень полезны перед исполнением на инструментах.

Наиболее типичной ошибкой у студентов является поспешное, раньше времени, исполнение синкопированных нот. Полезны коллективные упражнения на наиболее часто встречающиеся, стандартные виды синкопированных фраз. Эти фразы могут быть аранжированы на весь оркестр с обязательным участием ритм-группы.

Существенным недостатком у студентов является неумение после синкопированных нот точно взять звук, приходящийся на сильную долю. Обычно он берется поспешно, раньше времени. Артикуляция акцентов и синкоп в каждом конкретном случае определяется художественным вкусом, чувством стиля и темпом исполняемого произведения.

Одним из важнейших средств достижения профессионального и качественного звучания оркестра является умение играть с выразительным вибрато. Скорость и амплитуда вибрации звука зависит от стиля произведения, характера звука и художественного вкуса. Очень полезна совместная работа над вибрацией во время групповых занятий с использованием специальных упражнений.

За период обучения в оркестровом классе студент знакомится с музыкой различных стилей и направлений: от самых ранних до современных – и должен научиться понимать специфику каждого из них. Одним из главных элементов исполнительского мастерства в современной эстрадной музыке является чувство свинга, ощущение постоянной и непрерывной ритмической пульсации, которое возникает в результате несовпадения акцентов мелодической и ритмической линий. Воспитание чувства свинга должно вестись комплексно: на уроках по специальности, в классе ансамбля, групповых занятиях, в оркестровом классе.

Студент должен постоянно добиваться правильного звукоизвлечения, точной фразировки, исполнения всех специфических приемов, физического и эмоционального раскрепощения. Наиболее полезной формой работы в этом направлении представляется коллективное прослушивание, анализ и обсуждение записей выдающихся отечественных и зарубежных профессиональных оркестров.

14

3.3. Методические рекомендации по изучению курса

Эстрадный оркестр является музыкальным коллективом, охватывающим разнообразные жанры и стили, постоянно обновляющиеся по мере развития современных средств выразительности, достижений звукоакустической техники. Широкая популярность музыкальной эстрады связана с тем, что она, как никакой другой жанр музыкального искусства, моментально реагирует на все важнейшие события современности. Это налагает особую ответственность на руководителей эстрадных оркестров за художественное содержание репертуара и высокий уровень исполнительского мастерства коллективов.

Задачи образовательного процесса и задачи воспитания студентов вузов культуры и искусств по профилю подготовки «Инструменты эстрадного оркестра» требуют дальнейшего совершенствования содержания, форм и методов преподавания специальных дисциплин, повышения научного уровня обучения, усиления его практической направленности.

Перед вузами культуры и искусств стоят серьезные задачи по подготовке специалистов данной квалификации, которые смогут правильно и уверенно организовать учебно-воспитательный процесс в любом эстрадном коллективе (детском, взрослом, любительском, профессиональном, большого состава, рок- и поп-группах), будут способствовать не только росту художественно-исполнительского мастерства, но и их эстетическому развитию, формированию высоких художественных вкусов у участников коллективов.

Вся работа по изучению учебной дисциплины «Оркестровый класс» ведется по учебному плану, утвержденному кафедрой (репертуар, формы работы оркестра). Основной принцип построения всего процесса обучения студентов – движение от простого к сложному. Постепенное повышение уровня трудности исполняемых произведений приводит к непрерывному и заметному росту исполнительского уровня оркестра, а постановка новых художественно-технических задач поддерживает постоянный интерес оркестрантов к занятиям.

Основные правила проведения практического занятия курса «Оркестровый класс»:

-неуклонно требовать соблюдения оркестровой дисциплины;

-настойчиво проводить в жизнь ранее намеченные творческие за-

15

дачи, учитывая индивидуальные особенности и профессиональную подготовку обучающихся;

-требовать точного выполнения всех указаний в тексте;

-неустанно заботиться о чистоте строя и динамической гибкости ор-

кестра;

-уделять постоянное внимание исполнительскому ансамблю: интонационной чистоте, ритмической четкости звука, идентичности его атакировки, регулированию силы звука, штриховому единообразию;

-следить за фразировкой, правильным дыханием;

-не работать долго с одним исполнителем или даже одной группой инструментов (с солистами или группой лучше поработать на мелкогрупповых оркестровых занятиях);

-не злоупотреблять частыми остановками исполнения, оркестр останавливать лишь в самых необходимых случаях, объясняя причину;

-добиваться правильного исполнения технически трудных мест;

-последовательно проводить в жизнь принцип «Слушай себя и дру-

гих».

Основная масса времени на оркестровом занятии отводится для работы над музыкальными произведениями. В начале работы над произведением руководитель оркестрового класса знакомит студентов вкратце с композитором и характером его творчества, раскрывает содержание произведения, знакомит с основными темами, формой, предупреждает об отдельных трудностях и намечает пути к их преодолению. Студентам сообщается о цели разучивания произведения (концертное исполнение, игра на молодежном вечере, знакомство с новым произведением композитора

ит. д.).

Большое значение имеет работа над произведениями крупной формы (фантазии, сюиты), которая очень много дает для развития разнообразных сторон музыкального исполнительства, развития художественных вкусов студентов и расширения их кругозора. Оркестранты овладевают различными художественными приемами исполнения, проникаются чувством формы, учатся понимать исполнительскую трактовку произведения. Работа над концертным произведением крупной формы длится значительное время и способствует исполнительскому росту коллектива.

Работа над небольшими пьесами отечественных и зарубежных авторов различных стилей и направлений также имеет большое воспитательное

16

и образовательное значение, ибо содержание таких произведений нередко предполагает наличие жанровой тематики. При выборе пьесы малой формы следует проявить особую заботу о художественной стороне музыки.

Врезультате изучения курса студенты должны научиться применять на практике (в работе оркестра) музыкально-исполнительские навыки, полученные на занятиях по специнструменту, дирижированию, инструментовке, чтению партитур и классу ансамбля, а в результате – приобрести определенную сумму знаний, умений и навыков, необходимых для дальнейшей практической деятельности в качестве руководителей эстрадных оркестров.

3.4.Описание образовательных технологий

Всоответствии с требованиями ФГОС ВПО по направлению 071600.62 «Музыкальное искусство эстрады» предусматривается широкое использование в учебном процессе традиционных активных, интерактивных форм проведения занятий. Активных: отчетный концерт, концертлекция, тематический концерт, концерт-посвящение и др.

Впроцессе обучения используются следующие виды образовательных технологий:

-Традиционные образовательные технологии, включающие аудиторные занятия в форме оркестровых, групповых, мелкогрупповых занятий и самостоятельной работы студентов.

-Инновационные технологии:

а) использование проблемно-ориентированного междисциплинарного подхода к изучению дисциплины;

б) применение активных методов обучения, «обучения на основе опыта».

В рамках учебных курсов предусмотрены встречи с преподавателями вузов культуры и искусств, колледжей искусств, руководителями профессиональных и любительских оркестровых коллективов, мастер-классы специалистов, совместные творческие встречи, творческие гостиные, сводные оркестровые выступления, участие в оркестровых конкурсах и фестивалях.

Интерактивные технологии:

-круглый стол, дискуссия, дебаты;

-мозговой штурм (брейнсторм, мозговая атака);

17

-деловые и ролевые игры;

-анализ конкретных ситуаций, ситуационный анализ;

-поисковые: исследовательский и эвристический (частичнопоисковый).

3.5.Материально-техническое обеспечение дисциплины

-Наличие классов для оркестровых, групповых и индивидуальных занятий, музыкальные инструменты.

-Наличие фонда нотной литературы в традиционном печатном и электронном виде.

-Аудио-, видеозаписи оркестровых эстрадных и джазовых произве-

дений.

-Стулья, пульты для занятий в оркестровом классе.

-Кабинет звукозаписи с фонотекой и звукозаписывающим оборудованием.

-Концертный зал с концертным роялем и звукотехническим оборудованием.

-Звукоизоляционные учебные аудитории для индивидуальных заня-

тий.

4.КОНТРОЛЬНО-ИЗМЕРИТЕЛЬНЫЕ МАТЕРИАЛЫ

4.1.Формы контроля и критерии оценки

1.Текущий контроль успеваемости осуществляется путем проверки оркестровых партий в оркестровых и фактурных группах оркестра по одному инструменту от каждой партии. Особое внимание обращается на степень овладения студентами музыкально-исполнительскими навыками: дыхания, звукообразования, интонирования, выразительного исполнения.

2.Рубежный контроль: зачет в 2, 4-м семестрах в форме оценки умений и навыков в игре на инструменте при исполнении оркестровых партий репертуара эстрадного оркестра.

3.Итоговый контроль: экзамен в 8-м семестре в форме оценки качества художественного исполнения на итоговом концерте.

18

Критерии оценки работы студентов за каждый семестр в соответствии с учебным планом включают:

умение настроить свой инструмент;

знание своей партии в изучаемых музыкальных произведениях и умение грамотно исполнить ее в составе оркестра;

знание правил поведения музыканта эстрадного оркестра на концертной эстраде;

умение исправлять погрешности строя своего инструмента во время исполнения на концерте;

знание приемов и способов достижения ритмического, интонационного, динамического, штрихового и фразировочного ансамблей;

наличие навыков чтения нот с листа;

умение аккомпанировать солисту;

обязательное участие во всех концертных выступлениях коллектива эстрадного оркестра;

сценическую активность и высокий уровень исполнительского мастерства в концертных выступлениях;

отсутствие пропусков занятий оркестра без уважительной при-

чины;

активную и плодотворную работу на занятиях;

своевременную сдачу партий в оркестровых и фактурных группах оркестра.

5.УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ И ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

Основная литература

1.Мошков, К. Великие люди джаза [Текст] / под ред. К. Мошкова. – 2-е изд. – Санкт-Петербург: Планета музыки, 2009. – Т. 1, 2. – 736 с.: ил. пер. – (Мир культуры, истории и философии).

2.Верменич, Ю. Джаз. История. Стили. Мастера [Текст] / Ю. Верменич. – 2-е изд., стер. – Санкт-Петербург: Лань: Планета музыки, 2009. – 608 с.

3.Мохонько, А. Работа над исполнительским ансамблем в эстрадном оркестре [Текст]: метод. рекоменд. / А. Мохонько. – Кемерово:

КемГУКИ, 2012. – 43 с.

19

4.Мохонько, А. Школа эстрадного оркестра [Текст]: учебное пособие /

А. Мохонько. – Saarbrucken: Lap Lambert, 2013. – 276 c.

5.Фейертаг, В. Б. История джазового исполнительства в России [Текст]: сб. ст. / В. Г. Фейертаг. – Санкт-Петербург: Скифия, 2010. – 304 с.

Дополнительная литература

1. Гордеев, В. П. Дирижирование джазом [текст]: учеб. пособие / В. П. Гордеев. – Москва: Москов. гос. ун-т культуры и искусств, 2006. –

329 с.

2.Мохонько, А. Методика работы с эстрадным оркестром [Текст]: учеб. пособие / А. Мохонько. – Кемерово: КемГАКИ, 2002. – 140 с.

3.Мохонько, А. П. Дирижирование [Текст]: метод. указания по орг. самостоят. занятий по дирижированию для специальности 071301 «Народное художественное творчество», специализации «Эстрадный оркестр и ансамбль» / А. П. Мохонько; КемГУКИ. – Кемерово : КемГУКИ, 2013. – 68 с.

4.Корнев, П. К. Джаз в культурном пространстве XX века [Текст]: автореф. дис. … канд. культурологии: 24.00.01 / П. К. Корнев. – СанктПетербург, 2009. – 22 с.

Интернет-ресурсы

1.Ньютон, Ф. Джазовая сцена [Электронный ресурс] / Ф. Ньютон. – Новосибирск: Сибир. унив. изд-во, 2007. – 224 с. // Университетская б-ка оnline. – Режим доступа: Ьiblioclub. ru/57275_Dzhazovaya_stsena.html. –

Заглавие с экрана.

2.Сыров, В. Н. Стилевые метаморфозы рока [Электронный ресурс]. – Ре-

жим доступа: http: //www.progressor.net.

3.Шапиро, Н. Хентоф, Ф. Н. Творцы джаза [Электронный ресурс] / Н. Шапиро. Н. Хентофф. – Новосибирск: Сибир. унив. изд-во, 2005. – 400 с. // Университетская б-ка оnline. – Режим доступа: biblioclub.ru/57273_Тvrtsy_dzhaza. html. – Загл. с экрана.

20