
- •1. Природа искусства.
- •2. Сущность художественного образа.
- •3. Социальные функции искусства.
- •4. Закономерности динамики художественного процесса.
- •5. Гносеология искусства.
- •6. Классификация искусства.
- •7. Массовое и популярное искусство.
- •8. Идеалы искусства.
- •9. Античная ордерная система.
- •10. Античное искусство
- •11. Романское искусство.
- •12. Готическое искусство
- •13. Искусство Возрождения.
- •14. Живопись эпохи Возрождения
- •15. Искусство эпохи классицизма.
- •43. Живопись эпохи классицизма.
- •16. Искусство эпохи барокко.
- •42. Живопись эпохи барокко.
- •17. Искусство Нового времени.
- •18. Явление авангарда в искусстве.
- •19. Архитектура эпохи модерна.
- •20. Постмодернизм в искусстве.
- •21. Техника и искусство в XXI веке.
- •22. Мифологические сюжеты в искусстве.
- •23. Искусство Древнего мира.
- •24. Понятие художественного стиля.
- •25. Жанр в искусстве.
- •26. Знак, цвет, звук в искусстве.
- •27. Русское искусство допетровской эпохи.
- •28. Русское искусство первой половины XIX века.
- •29. Миф и искусство - формы взаимодействия.
- •30. Языки искусства.
- •36. Язык восприятия в искусстве.
- •37. Язык представления в искусстве.
- •31. Понятие большого художественного стиля.
- •32. Искусство как знаковая система.
- •33. Место и роль символа в искусстве.
- •34. Русское искусство рубежа XIX-XX веков.
- •35. Место и роль аллегории в искусстве.
- •38. Концепция стиля в искусстве – таксономическая.
- •39. Концепция стиля в искусстве – психологическая.
- •40. Концепция стиля в искусстве – антропологическая.
- •41. Концепция стиля в искусстве – религиозная.
- •44. Причины появления эклектики в искусстве.
- •45. Характеристика искусства модерна.
16. Искусство эпохи барокко.
42. Живопись эпохи барокко.
Барокко искусство стиль европейского искусства и архитектуры 17-18 веков, центром была Италия.. Самые характерные черты Барокко - броская цветистость и динамичность - соответствовали самоуверенности и апломбу вновь обретшей силу римской католической церкви.
ДВА итальянских художника - Караваджо ( «Лютнист» (Эрмитаж), «Корзина с фруктами» (1596), «Призвание апостола Матфея» (1600), «Положение во гроб» (1603)) и Аннибале Карраччи (Любитель фасоли,1585 г., Бегство в Египет 1604 г.), создавшие самые значительные работы в последнее десятилетие 16 века - первое десятилетие 17 века.
В итальянской архитектуре самым видным представителем Барокко искусства был Карло Мадерна (1556-1629 гг.), Его главное творение - фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г.). Основной фигурой в развитие барочной скульптуры был Лоренцо Бернини (капелла Коранаро в церкви Санта-Мария делла Виктория (1645-1652 гг.), Аполлон и Дафна 1625 г., Экстаз святой Терезы 1652 г.)
Период зрелого барокко были архитектор Борромини и художник, и архитектор Пьетро да Кортона. Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг.);
Одним из самых знаменитых деятелей изобразительного искусства барокко является фламандский художник Пауль Рубенс (Похищение дочерей Левкиппа 1618 г., Портре́т камери́стки инфа́нты Изабе́ллы, 1623-26 гг, Эрмитаж, Союз Земли и Воды, Эрмитаж) . Фламандскому барокко известность также принесли Антонис Ван Дейк -Автопортрет1621 г., Рембрандт - Ночной дозор1642 г. Возвращение блудного сына1669 г. Эрмитаж. Даная1636 Эрмитаж. Автопортреты-, Йорданс - Бобовый король 1655 Эрмитаж„Семейный портрет“, около 1615, Эрмитаж-, Снейдерс - Рыбная лавка. между 1618 и 1621 Эрмитаж. Фруктовая лавка . Натюрморт с дичью.
17. Искусство Нового времени.
Культура Нового времени (17-18 века) иногда это время называют «Эпохой Просвещения» -
Барокко билет 16.
Классицизм билет 15.
Рококо - зародилось в XVII веке во Франции. Характерные черты стиля рококо
•Грациозность и лёгкость, затейливость, декоративная утончённость и импровизация, тяга к экзотике;
•Орнамент в виде раковин и завитков, цветочных гирлянд, фигурок амуров;
•Сочетание пастельных светлых и нежных тонов, с большим количеством белых деталей и золота;
•Культ прекрасной наготы, чувственность и эротичность;
•Интригующая двойственность образов, переданная с помощью лёгких жестов, полуоборотов, чуть заметных мимических движений;
•Культ малых форм, миниатюрность, любовь к мелочам и безделушкам.
Жан Антуа́н Ватто́ - Капризница. Ок. 1718. Эрмитаж, Жиль. 1718—1719, Паломничество на остров Киферу
Франсуа́ Буше́ - Пигмалион и Галатея, 1767 г., Эрмитаж
Сентиментализм - Чувство становится центральной эстетической категорией этого направления (для классицистов - разум). Основная идея
• Мирная, идиллическая жизнь человека на лоне природы.
• Резко противопоставляется деревня (средоточие естественной жизни, нравственной чистоты) городу (символу зла, неестественной жизни, суеты).
• Новые герои – «поселяне» и «поселянки» (пастухи и пастушки).
• Особое внимание уделяется пейзажу. Пейзаж идиллический, сентиментальный: речка, журчащие ручейки, лужок – созвучен личному переживанию.
• Автор сочувствует героям, его задача –заставить сопереживать, вызвать сострадание, слезы умиления у читателя.
Знаковые картины художников-сентименталистов:
Жан Батист Симеон Шарден, «Молитва перед едой», 1740-е гг
Томас Гейнсборо. Портрет четы Эндрюс. 1749
Жан-Батист Грез, «Верность», 1789
Владимир Боровиковский, «Лизонька и Дашенька», 1794
Владимир Боровиковский, «Портрет М.И. Лопухиной», 1797
Алексей Венецианов, «На пашне. Весна», 1820-е