- •1. Природа искусства.
- •2. Сущность художественного образа.
- •3. Социальные функции искусства.
- •4. Закономерности динамики художественного процесса.
- •5. Гносеология искусства.
- •6. Классификация искусства.
- •7. Массовое и популярное искусство.
- •8. Идеалы искусства.
- •9. Античная ордерная система.
- •10. Античное искусство
- •11. Романское искусство.
- •12. Готическое искусство
- •13. Искусство Возрождения.
- •14. Живопись эпохи Возрождения
- •15. Искусство эпохи классицизма.
- •43. Живопись эпохи классицизма.
- •16. Искусство эпохи барокко.
- •42. Живопись эпохи барокко.
- •17. Искусство Нового времени.
- •18. Явление авангарда в искусстве.
- •19. Архитектура эпохи модерна.
- •20. Постмодернизм в искусстве.
- •21. Техника и искусство в XXI веке.
- •22. Мифологические сюжеты в искусстве.
- •23. Искусство Древнего мира.
- •24. Понятие художественного стиля.
- •25. Жанр в искусстве.
- •26. Знак, цвет, звук в искусстве.
- •27. Русское искусство допетровской эпохи.
- •28. Русское искусство первой половины XIX века.
- •29. Миф и искусство - формы взаимодействия.
- •30. Языки искусства.
- •36. Язык восприятия в искусстве.
- •37. Язык представления в искусстве.
- •31. Понятие большого художественного стиля.
- •32. Искусство как знаковая система.
- •33. Место и роль символа в искусстве.
- •34. Русское искусство рубежа XIX-XX веков.
- •35. Место и роль аллегории в искусстве.
- •38. Концепция стиля в искусстве – таксономическая.
- •39. Концепция стиля в искусстве – психологическая.
- •40. Концепция стиля в искусстве – антропологическая.
- •41. Концепция стиля в искусстве – религиозная.
- •44. Причины появления эклектики в искусстве.
- •45. Характеристика искусства модерна.
31. Понятие большого художественного стиля.
стиль - это «метафизическое чувство формы», которое определяется «атмосферой духовности» той или иной эпохи. Он не зависит ни от личностей, ни от материала или видов искусства, ни даже от направлений искусства. Как некая метафизическая стихия данного этапа культуры «большой стиль» сам творит и личности, и направления, и эпохи в искусстве.
Если посмотреть на «большие» стили, то становятся заметны некоторые особенности. Они возникают; возникнув, проявляются в самых разных сферах культуры, а не только в художественной; активность действия стиля в разных сферах различна, в одних он более явственен, в других - менее; наряду со «стилевыми» выражениями, как правило, сосуществуют традиционные, и границы стиля в культуре все-таки можно очертить; стиль варьируется, изменяется лишь в определенных пределах. То, что современниками может быть оценено как новация, на деле зачастую является внутристилевыми поисками; стиль меняется во времени и, в конце концов, сменяется другим стилем, перерыв при этом может быть как небольшим (модерн - функционализм), так и длительным (готика - барокко). Стиль не исчезает бесследно.
32. Искусство как знаковая система.
Искусство - это сфера жизни, в которой каждый элемент стремится стать знаком. Искусство является знаковой системой, т.е. оно а) предполагает наличие отправителя и получателя б) реализуется в материальных объектах предназначенных для передачи информации в) подчиняется общим законам функционирования знаковых систем.
в архитектуре примерами иконических знаков могут служить пальмовидные, лотосовидные, папирусовидные колонны, кариатиды или атланты, поддерживающие своды или балкон (портик кариатид Эрехтейона). Знаки-индексы основываются на причинно-следственной связи. Таковыми, например, в архитектуре являются двери - обозначение возможности входа во внутреннее пространство здания; высокие окна, объединенные в группу в два этажа, обозначающие наличие внутри здания двусветного зала; купол - знак цельного пространственного объема внутри здания. Знаки-символы находятся с объектом в ассоциативной связи, основанной на соглашении. Примером символического знака в архитектуре стала башня, венчающая здания мэрий и ратуш. Ее исходным архитектурным посылом является донжон. Он был символом власти, а функционально - последним опорным пунктом обороны крепости при ее осаде. Ныне остался только первый, символический смысл этой башни.
Билет 26. Знак, цвет, звук в искусстве.
33. Место и роль символа в искусстве.
Символы - это распознаваемые элементы, которые передают конкретное значение, идеи, понятия - служат надежным «языком» во всех визуальных искусствах и особенно в живописи.
Символ обращается не только к разуму, но и к чувствам человека, его подсознанию, порождает сложные ассоциации и часто зависит от эпохи, религии, культуры народа. Если же символ многозначен, то надо брать то из его значений, которое соответствует эпохе, времени, общему строю, духу картины - не противоречит ему и не разрушает его. Символ может быть обозначен числом, свойством, формой. Например, число 7 - символ совершенства и завершённости (семь цветов радуги, семь нот, семь дней недели, семь добродетелей, семь смертных грехов); синий цвет (цвет неба) - символ всего духовного; форма круга, напоминающая солнце и луну - символ божественного совершенства. Другая группа символов - предметы, явления, или действия, а также художественные образы, воплощающие какую-либо идею. Например, оливковая ветвь - символ мира, цветок нарцисса - символ смерти, младенец - символ человеческой души. Свет - символ духовного прозрения, божественной благодати; радуга (встреча Неба с Землей) - символ примирения Бога с людьми, прощения людских грехов. Ткачество символизирует создание вселенной, мира, определение судеб всего сущего; рыбная ловля - обращение в свою веру (Христос научил своих учеников быть «ловцами человеков»). Художественный образ кентавра - символ низменных страстей, распрей (если изображён с колчаном, стрелами и луком), в религиозных композициях - символ ереси. Символ связан с внешними признаками предмета и всегда отражает его глубинную сущность. Например, сова - ночная птица, поэтому одно из её символических значений - сон, смерть.