Раздел 3. Основы композиции сценографии

Тема 1. Основы композиции сценографии культурно-досуговых программ.

Композиция – это искусство размещать декоративным образом различные предметы, которые располагает художник для выражения своих чувств.

Включает в себя понятие целостности:

-Ни одна часть целого не может быть изъята или изменена без ущерба для целого.

-Части не могут меняться местами для ущерба целого.

-Ни один новый предмет не может присоединен быть для целого.

Законы композиции:

- Симметрия – есть зеркальное соответствие частей какого-либо образования. Правило симметрии вытекает из пластики строения человеческого тела. Симметрия привносит с собой гармонию, спокойствие, уравновешенность.

- Ритм – это большая или меньшая повторяемость какого-либо мотива через некоторые интервалы. Правило ритма – чередование больших и малых форм, движения и покоя, контрастного и преимущественного света и тени.

- Правило равновесия – сочетание противоположных сторон изображения, равновеликих по массам.

- Правило статики и динамики (покоя и движения) в пластическом движении композиции.

- Правило перспективы.

- Правило золотого сечения.

- Правило контраста и аналогии – основное правило композиции. Контраст – это сочетание противоположного. Объем и плоскость. Свет и тень. Большое и малое. Близкое и далекое. Холодные цвета и теплые. – все, что относится к средствам композиции (линии, цвет, фактура и масса).

В композиции линии принято отождествлять: с прямыми линиями, с постоянным радиусом кривизны (дуги), с переменным радиусом кривизны (гиперболы, спирали). Вертикальные линии создают впечатление прочности, основоположности, т.к. взгляд скользит вверх и вниз горизонтальной линии. Диагональные линии подчеркивают движение.

Правило золотого сечения (1/3). Наиболее важным элементом изображения является расположенный в пропорции «золотого сечения».

При составлении композиций и монтажей важно соблюсти пропорции частей произведения. Название закона принадлежит Леонардо да Винчи и в XIVвеке он гласил : «Целая линия рассекается на две составляющие так, чтобы линия целого относилась к большей части так же, как большая часть относилась к меньшей. Обе части при этом пропорциональны двум числам: 1 и 1,618. При этом коэффициент пропорции – 0, 618». Существует ряд статей «О строении вещей», «Еще раз о строении», «Органичность и пафос» С. Эйзенштейна, где методически раскрывает автор путь построения композиции по закону «золотого сечения» (кратко раскрыто в брошюре Е. Вановской «Литературная композиция и монтаж на самодеятельной сцене»²⁰).

При оформлении культурно-досуговых программ от режиссера требуются знания основ композиции, умение акцентировать внимание зрителей на основных деталях в композиционном решении декоративно-художественного оформления с учетом зрительного центра.

Во время работы приходится использовать различные виды композиций: объемную, плоскостную, пространственную, пластическую и т.д., поэтому необходимо решать сценическое пространство с учетом цветовой гаммы и особенностей архитектурных элементов, а также многих других элементов декоративно-художественного оформления. Очень важен удачно выбранный фон, который можно создать путем комбинирования различных деталей. Режиссер обязан предусмотреть соответствие цвета и фасона костюмов декоративно-художественному оформлению пространства и продумать весь план клубного мероприятия в целом (размещение участников самодеятельности, создание равновесия фактуры, цвета и формы и др.).

Очень поможет режиссеру при постановке культурно-досуговых программ изучение материалов по оформлению Московской Олимпиады-2004 в Греции, Всемирных фестивалей молодежи. Подобным образом, но в иных масштабах можно сделать оформление для проведения различных празднеств и гуляний на стадионах.

Необходимо твердо усвоить, что критерием оценки качества проведения программы является единство формы и содержания режиссерского замысла. В любом случае содержание определяет форму, которая может периодически изменяться.

Стилистика цветовых оттенков может быть представлена и временами года:

- Весна – состоит из пастельных, мягких тонов (розовый абрикос, голубой, кремовый, охра, светло-зеленый);

- Лето – сочные, яркие, радостные (травянисто-зеленые, алый, малиновый, синий, темно-желтый, оранжевый);

- Осень – контрастный синий и оранжевый, желтый, фиолетовый, красный, темно-красно-коричневый, бардовый, фиолетовый в сочетании со светло-охристыми тонами;

- Зима – композиции чаще четкие и ясные, нежные цвета сочетаются с серыми оттенками (голубой, фиолетовый светлый, контраст белого и черного).

- Успокаивающие цвета – зеленый, голубой, синий.

- Возбуждающие цвета – пурпурный, оранжевый, желтый.

Цвета делятся на два подраздела – чистые (черный, серый, белый) и остальные цветовые гаммы делящиеся на основные и составные.

Основные – те, которые невозможно получить при смешивании (красный, желтый, синий). У каждого цвета есть свойства.

Составные – оранжевый, зеленый, фиолетовый.

Таким образом, цветовое смешение имеет большую роль не только при оформлении помещений, но и при оформлении художественных программ.

При изучении этой темы необходимо обратить внимание на особенности цветового восприятия зрителем различного декорационного оформления.

Особенно важно знать основные характеристики цвета (тон, насыщенность), основные ряды: ахроматический – от белого до черного, хроматический – цвета спектра с различными теплыми и холодными оттенками и дополнительные цвета. Нужно чувствовать гармонию цвета и его оттенков (контраст, нюанс и т.п.).

Контраст – противопоставление композиционных элементов по форме, цвету, фактуре, структуре и т.д. – один из приемов активизации внимания зрителя. Нюанс – постепенное изменение, плавный переход цветовой гаммы декоративного оформления в целом и конкретных его деталей.

Цвет психологически воздействует на человека и вызывает у него ассоциации. Например, красный цвет создает праздничное настроение, желтый является радостным и стимулирующим, зеленый – успокаивающий, голубой – холодный, успокаивающий, фиолетовый – благородный, белый в сочетании с голубым – холодный, желтый с оранжевым – теплый, черный – угнетающий (применяется только в небольших количествах).

При оформлении надо учитывать, что наш глаз неравномерно воспринимает различные переходы от одного цвета к другому. Эти нюансы необходимо досконально изучить, чтобы правильно выстраивать и компоновать цветовую гамму оформления.

Специалисту культурно-досуговой деятельности надо знать свойства светофильтров и уметь применять их в клубных мероприятиях. Светофильтр цвета не создает, а выделяет его из состава спектра источника света осветительной или проекционной аппаратуры. При необходимости светофильтры можно изготовить самому. Для этого необходимо стекло покрыть жидким раствором желатина или его заменителя и затем сверху – слоем нитролака, анилиновой краски или туши.

Поэтому, мы согласны с методическими указаниями по данной теме, которые позволяют словами А.Д. Жаркова, доктора педагогических наук, профессора отметить, что « В данной теме необходимо основательно изучить законы перспективы. Это поможет руководителю в дальнейшей работе над художественным оформлением планируемых клубных массовых мероприятий. Перспектива – наука о законах изображения предмета таким, каким его воспринимает наш глаз. Изучить эти законы – значит понять, что такое картинная и предметная плоскость, точка схода, точка отдаления, масштабы ширины, высоты, глубины, и выяснить ряд других вопросов, связанных с изображением различных предметов в пространстве. Например, как создать у зрителя впечатление большой игровой площадки в пределах небольшой сценической коробки при помощи задника, кулис, падуг и других приспособлений? Для этого задник можно расписать с перспективой сокращения изображения (дорога, уходящая вдаль, и т.п.). Необходимо учитывать также линию горизонта (на сценической площадке она находится на уровне глаз сидящего в зале зрителя). При выполнении рисунков необходимо обращать внимание на их объемность, отражение света и композицию их на предметной плоскости. Перспективное рисование состоит из нескольких стадий: вначале воспроизводят общие контуры, затем прорисовываются детали. Не следует сильно нажимать на карандаш, надо лишь слегка касаться бумаги. Затем при помощи светотени передать объемность светлых и теневых сторон изображаемых предметов.

Литература:

1. Богданов И.А. О режиссуре оригинальных жанров эстрады. СПб.: СПГАТИ, 2003.

2. Генкин Д., Конович А. Сценарное мастерство культпросветработника. М.: «Советская Россия», 1984.

3. Осовцов С.Н. Драматургия и театр в системе искусств: Учебное пособие. – СПб.: СПбГУКИ, 2000.

4. Пави П. Словарь театра: Пер. с фр. – М.: Прогресс, 1991.

5. Петров Б.Н. Спортивно-художественное представление на стадионе. Методические указания и рекомендации по курсу «Режиссура массовых праздников». Л.: ЛГИК имени Н.К. Крупской, 1988.