Пояснительная записка

«Интерес к музыке, увлеченность музыкой, любовь

к ней – обязательные условия для того, чтобы она

широко раскрыла и подарила детям свою красоту,

для того чтобы она могла выполнять свою

воспитательную и познавательную роль»

Д.Б. Кабалевский

Музыка — сильное и яркое средство развития творческой индивидуальности. Она неоспоримо оказывает огромное влияние на формирование

развития духовного становления человека, начиная с раннего детского возраста. Музыка имеет особый язык, позволяющий передавать самые тонкие оттенки человеческих состояний, переживаний, отношений. В результате общения с музыкой, ребенку передаются её настроения и чувства: радость, грусть, тревога и сожаление, решительность и нежность. Именно музыка может стать эмоционально-оценочным стержнем, позволяющим формировать у ребенка эстетическое восприятие других видов искусства и окружающего мира, развивать образное мышление, воображение, эстетическое сознание. Умение слышать музыку и вслушиваться, размышлять о ней надо воспитывать с самого начала обучения музыкой. Именно в этом возрасте легче всего приобщить ребенка к музыке, чтобы она стала близкой и понятной ему на всю жизнь.

Музыкальное воспитание, формирование музыкальной деятельности включает прежде всего воспитание восприимчивости и интереса к музыке. Это дает возможность полюбить музыку, сопереживая чувства, которые в ней выражены. Восприимчивость к музыке развивается постепенно, проходя путь от первоначальных, простых проявлений слухового внимания к выразительной интонации, к изобразительным средствам, до формирования устойчивого интереса и любви к музыкальному искусству. Развитие музыкальнотворческих способностей детей – одна из наиболее актуальных современных задач музыкального развития ребенка.

Развитие творческих способностей и формирование гармоничной личности происходит через восприятие музыки, умение ее слушать и анализировать, а также через активность ребенка, которая проявляется в разных видах музыкальной деятельности. Такое направление в области музыкального воспитания является приоритетным, так как размышления и анализ способствуют развитию логического и ассоциативного мышления, творческого воображения, формируют навыки самостоятельной работы. При формировании мышления формируется зрелая личность, способная творить и созидать.

Творчество – процесс, который может приводить к созданию некоторого продукта. Таким продуктом может быть стихотворение, рисунок, сочинение мелодии. Именно творчество является тем мостиком, через который проходит эмоционально-эстетическая реакция от восприятия к воспроизведению. С помощью творческих заданий дети приобретают определенные знания, умения и навыки, приобщаются к музыкальному искусству, получают разнообразные представления о средствах музыкальной выразительности, которые самым непосредственным образом влияют на характер музыкального произведения, его образ.

У каждого искусства есть свой особый язык, свои выразительные средства. В живописи, например, такими средствами являются рисунок и краски. Умело пользуясь ими, художник создает картину. Поэт, сочиняя стихи, говорит с нами на языке слов, он пользуется стихотворной речью, рифмами. Поэтическое слово – это выразительное средство искусства поэзии. Основой танцевального искусства является танец, драматического – игра актеров. У музыки свой особенный язык – язык звуков. Средствами музыкальной выразительности являются: мелодия, ритм, темп, лад, динамика, тембр.

Мелодия – это основа любого музыкального произведения, его мысль, его душа. Без мелодии музыка немыслима. Мелодия может быть разной – плавной и отрывистой, весёлой и грустной. Мелодия – это язык, который близок и понятен всем – людям, жившим в различные времена, говорящим на разных языках, детям и взрослым. Ведь для любого человека одинаково выражается радость, и печаль человеческая везде одинакова, и ласковые интонации никогда не спутаешь с грубыми и повелительными, на каком бы языке они не звучали. И если мы носим в себе дорогие нам образы и надежды, то в минуты, когда звучит волнующая нас мелодия, они становятся более яркими, живыми, осязаемыми.

Лад – в музыке существуют два контрастных лада – мажор и минор. Мажорная музыка воспринимается слушателями, как светлая, ясная, радостная, а минорная – как печальная и мечтательная.

Ритм – в любой музыке, в любой песенке кроме мелодии очень важен ритм. Всё в мире имеет ритм. Наше сердце – сердечный ритм; Ритм в переводе с греческого означает «мерность» - это равномерное чередование, повторение коротких и длинных звуков. Музыка без ритма воспринимается как набор звуков, а не мелодия.

Темп – это скорость исполнения музыкального произведения. Темп бывает быстрый, медленный и умеренный. Для обозначения темпа используются итальянские слова, которые понятны всем музыкантам в мире

Тембр – это окраска звука. Каждый человеческий голос имеет свою окраску, свой тембр; свой тембр имеет и каждый музыкальный инструмент. Благодаря тембру мы можем различить голос человека или музыкального инструмента, не видя его, а только слыша.

Штрихи - (от нем. Strich – линия), в музыке – это способы извлечения звука на музыкальных инструментах. И каждому штриху соответствует определенный знак, который и указывает, как именно надо играть ноту: коротко, длинно, тяжело. Штрихи придают звучанию различный характер и окраску. Обусловлены содержанием произведения, исполнительским замыслом и фразировкой.

Динамика - одно из самых ярких выразительных средств музыки. Можно даже сказать, что это важнейший носитель музыкальности вообще, в чем бы она себя ни проявляла: в поэзии, в прозе, в интонациях человеческой речи. «Динамика» в переводе означает «сила». Эта сила, подразумевающая громкость звучания, может быть понята и шире – как сила, воздействующая на человека наряду с другими музыкальными «силами». В ней заключен огромный мир образных возможностей: мир звукового многообразия, мир выразительного музыкального движения, внутренней жизни музыкального произведения, каждый миг которого никогда не бывает эмоционально-нейтральным, безразличным. Каждый миг музыки всегда неповторим, а потому неповторима и сила каждого музыкального звука.

Формирование фундамента музыкальной культуры достигается путем введения ребенка в многообразный мир музыки через интонации, темы, музыкальные сочинения, доступные его восприятию, и реализуется через интерес к музыкальным занятиям, обобщение и систематизацию уже имеющегося у него жизненно-музыкального опыта, первичных представлений о различных явлениях жизни, внутреннем мире человека, которые находят свое выражение в ярких музыкальных и художественных образах. Характер проявления эмоциональной отзывчивости на музыку свидетельствует о духовном развитии ребенка. Зажигая искру интереса в познании увлекательного мира музыки, мы воспитываем в нем любовь к искусству, формируем его художественно-эстетический вкус.

Планируемый результат (УУД):

- умение устанавливать простые аналогии  (образные, тематические) между произведениями;

- развитие эмоциональной отзывчивости;

- проявление творческой активности, самостоятельности;

- повышение уровня музыкального мыщления (образность, ассоциативность);

- умение применять музыкальную терминологию;

- развитие интереса к творческой деятельности.

Этап урока	Деятельность учителя	Деятельность учащегося
		Познавательная		Коммуникативная		Регулятивная
	Осуществляемые действия	Осуществляемые действия	Формируемые способы деятельности	Осуществляемые действия	Формируемые способы деятельности	Осуществляемые действия	Формируемые способы деятельности
Организационный	Приветствует ученицу, сообщает тему урока	Настраивается на работу	Ставит перед собой цель: «Что я хочу узнать и показать сегодня на уроке?»	Учится концентрировать внимание	Учебное сотрудничество с учителем	Формирование умения получать позитивный настрой, чувствовать себя раскрепощенной	Самоопределяется и настраивается на урок
Актуализация знаний	Организует повторение темы «Средства музыкальной выразительности»	Учится использовать специальную музыкальную терминологию	Формирование умения анализировать музыкальные термины	Просматривает схему средств музыкальной выразительности путем диалога с учителем	Формирование восприятия разнообразных художественных образов с помощью стихов и рисунков	Готовится к сольному исполнению подготовленных народных песен: «Птичка» «Каравай» «Тень, тень» «Белорусская» «Веснянка» «Как у наших у ворот»	Исполняет народные песни выразительно в соответствии с музыкальным ладом, показывает рисунки
Создание проблемной ситуации	Организует обсуждение «Что изменилось в песенках при изменении лада? Соответствуют ли стихи и рисунки музыкальному образу песен? Удачным ли стал наш творческий эксперимент?	Учится размышлять, проникать в звуковую картину, находить отличия в исполнении. Учится давать логическое обоснование изменениям	Формирование умения анализировать изменение мелодии, стихов в соответствии с музыкальным ладом	Учится строить понятные аргументированные высказывания.	Формирование умения отвечать на задаваемые вопросы в процессе обсуждения с учителем	Учиться воспринимать музыку как образное искусство	Готовится применять полученные умения и навыки
Формулирование проблемы: тема и цель урока	Четко формулирует и проговаривает тему и цель урока	Учится приводить примеры, как с помощью средств музыкальной выразительности происходит варьирование музыки	Формирование умения анализировать и сравнивать приводимые примеры	Участвует в совместном творчестве с учителем	Формирование умения выражать свои мысли с достаточной полнотой и точностью	Формирование умения оценивать свою деятельность	В ситуации затруднения регулирует свою деятельность
Открытие нового знания.	Организует работу над сочинением аккомпанемента к народным песням, записывает его с помощью нотного редактора MuseScore и представляет его ученице	Внимательно знакомится с новым нотным материалом. Оценивает работу учителя. Отмечает необходимость сочинения аккомпанемента	Формирование умения анализировать необходимую информацию применительно к народным песням. Ставить перед собой цель исполнять их с аккомпанементом	Настраивается на исполнение песен в ансамбле с учителем	Формирование умения вступать в диалог во время совместной работы	Учиться получать позитивный настрой от совместного исполнения	Проявляет познавательную инициативу
Первичное применение нового знания	Организует работу над народными песнями с последующими рассуждениями в процессе проигрывания.	Учится рассуждать, обобщать, выбирать главное	Выстраивает в творческом процессе логическую цепь рассуждений.	Учится выражать художественный образ в процессе самостоятельного решения или в парной работе с учителем	Формирование умения получать навыки инструментального исполнения согласно художественного образа песен	Формирование умения самостоятельно работать, выполнять художественные задачи, развивать ассоциативное мышление и творческие способности	Готовится применять умения и навыки, полученные на уроках специальности и сольфеджио
Проверка усвоения знаний.	Организует закрепление знаний СМВ путем использования игры «Звуковое лото» (уметь быстро различать темп, лад, динамику, штрихи во время звучания музыки)	Учится работать с дидактическим материалом. (находит соответствующие музыке карточки)	Формирование умения обосновывать свои действия во время игры	Учится вступать в диалог с учителем	Учится использовать разнообразные формы творческой деятельности	Формирование умения анализировать различные виды творческой деятельности	Развивает устойчивый интерес к дидактическим играм
Самостоятельная работа по закреплению изученного ранее	Организует работу над повторением и закреплением СМВ на ранее изученных произведениях	Учится применять полученные знания в процессе индивидуальной работы	Формирование умения самостоятельно исполнять народные песни согласно схеме СМВ	Показывает учителю готовность исполнять произведения, обращает слуховое внимание на СМВ, опираясь на имеющиеся знания	Учится осознавать пользу применяемых средств музыкальной выразительности	Формирование умения контролировать свою работу, осознавать качество и уровень усвоения материала	Проявляет познавательную инициативу. Контролирует свои действия
Рефлексия	Анализирует, дает оценку успешности достижения цели урока и намечает перспективу на будущее	Учится определять степень своего продвижения к цели	Формирование умения осознавать значимость применения полученных умений и навыков	Настраивается на готовность использовать СМВ в практической деятельности обучения игре на фортепиано	Учится планировать дальнейшее сотрудничество, используя критерии для обоснования своих суждений	Формирование умения контролировать, выделять и осознавать то, что уже усвоено и что еще подлежит усвоению	Проводит самооценку, осознает качество и уровень усвоения материала
Домашнее задание	Повторить тему «Средства музыкальной выразительности», применить ее в работе над р.н.п. «Ах, вы сени» «Пастушок», сочинить четверостишия и нарисовать соответствующие рисунки					Учиться определять степень соответствия своих знаний, умений, навыков, для выполнения домашнего задания	Самостоятельно применяет полученные навыки и использует дополнительные источники для восполнения недостающих знаний