- •1. Проблема мультидисциплинированности в арх. Второй половины 20 века.
- •2. Специфика противостояния функционализма и традиционализма в рамках послевоенной арх-ной практики.
- •4. Мис ван дер Роэ творческие методы интернационального стиля.
- •5. Стандартизация и типовое серийное строительство в Европе и сша.
- •6. Проблема «иконоборчества» в истории становления и развития Современного движения.
- •8. Группа х и социальный эксперимент современной арх-ры.
- •9. Специфика развития позднего модернизма. Новый брутализм, голандский структурализм, японский метаболизм.
- •10. Элисон и Питер Смитсон и британская арх-ная школа после второй мировой войны.
- •13.Луис Кан и новый брутализм в сша.
- •14. Алдо ван Эйк и теория конфигуративного порядка.
- •15. Архитектура «homo ludenz” и градостроительный утопии 1960-х годов.
- •16. Архитектурная ассоциация в Лондоне и ее влияние на развитие архитектурной практики последней четверти 20 века.
- •17. Чарльз Мур и Майкл Грейвз . Влияние американского поп-арта на развитие постмодернистской архитектурной практики.
- •19. Переосмысление исторических стилей в практике архитекторов-постмодернистов. Два пути реконструкции истории: сша и Европа.
- •20. «Суперманьеризм» и подход к организации пространства в архитектуре постмодернизма.
- •21. Переосмысление классического наследия в творчестве Рикардо Бофилла.
- •23.Рем Колхас и эксперименты бюро ома.
- •24. Деконструктивизм в архитектуре. Главные теоретические труды и практика.
- •25.Эволюция творчества Захи Хадид. Параметрицизм Патрика Шумахера.
- •27. Ричард Роджерс и формирование хай-тека.
- •28.Сантьяго Калатавра. Особенности творческого метода.
- •29 Основные характеристики и пути развития направления хай-тек.
- •30. Скандинавская архитектурная традиция и принципы современной эко-культуры.
27. Ричард Роджерс и формирование хай-тека.
Постмодернистская культура распространила свое влияние и на эстетическое освоение техносферы, продуктов промышленного производства и технических составляющих архитектурных объектов. Хай-тек тяготеет к символизму и метафорическим высказываниям. Выработанные им формальные приемы легко переносились в произведения других направлений архитектурного постмодернизма и легко приживались в них. Казавшийся по началу не серьезным, хай-тек не только успешно развивался в в80-е, но и дал многочисленные импульсы архитектуре промышленных зданий, активно влиял на промышленный дизайн. В конце 80-х начале 90-х, теряя игровое начало и ироничность, он стал преображаться в гармоничное формообразование объектов, создаваемых с использованием высоких технологий. Термин употреблять стали не раньше 1978 года. Однако объекты воплощающие концепцию направления возникли раньше этой даты. К числу первых и наиболее значимых объектов этого направления принадлежит Национальный центр искусства и культуры им. Жоржа Помпиду. Одним из авторов которых стал Р. Рождерс. Поначалу проект был встречен в штыки, но к 1990-м годам споры утихли, и Центр Помпиду стал одной из признанных достопримечательностей Парижа (как некогда Эйфелева башня). Здание, построенное в основном из стекла, металла и бетона, называемое часто «городской машиной», занимает площадь 100 000 кв. м. Все трубопроводы вынесены наружу здания и окрашены в разные цвета в соответствии со своим назначением, что придает сооружению нарядный и красочный вид. Лестницу заменяет эскалатор, заключенный в прозрачную трубу, находящуюся также снаружи здания. Все 80-е годы Роджерс не отходил от стиля хай-тек. За эти годы было построено немало знаменитых зданий, одним из которых является здание компании Lloyd’s, построенное в 1986 году в Лондоне. Характерными чертами стиля хай-тек можно считать вынос коммуникаций на крышу или фасад здания и применение новейших технологий при проектировании и построении зданий. Для стиля Роджерса, помимо прочего, будет характерным и использование ярких цветов при строительстве.
28.Сантьяго Калатавра. Особенности творческого метода.
Калатрава – испанский архитектор. Закончив в 1974 году Высшую техническую школу архитектуры в Валенсии, Калатрава мог бы приступить к самостоятельной работе. Однако он решает продолжить обучение, углубив его в сфере в инженерно-конструкторском деле. Калатрава проходит обучение в Швейцарском федеральном технологическом институте в Цюрихе, и в 1981 году получает ученую степень доктора в области технических наук. Знакомство с работами архитектора объясняет закономерность его интереса к инженерной стороне строительства. В творческой натуре Калатравы склонность к архитектуре соединяется с пластическим видением формы. С начала 80-х Калатрава проектирует и возводит множество объектов, значительную часть которых составляют инженерные сооружения – мосты, башни, железнодорожные станции. Чаще это – крупные сооружения, но встречаются в его творчестве и «малые формы» – навесы автобусных остановок, опоры для дорожных знаков. Первым серьезным заказом был вокзал в Цюрихе, а через три года мост «9 октября» в Валенсии. Сам Сантьяго Калатрава считает, что архитектура отчасти сродни музыке. Ее необходимо исследовать, она сложная, даже если речь идет об очень простом по форме объекте. В здание надо обязательно войти, ощутить его «проницаемость». Благодаря проникновению света возникает много ситуативных видов, изменчивых перспектив. Безусловно, самым масштабным проектом в творчестве Сантьяго стал «Город науки и искусства» в Валенсии. Комплекс состоит из шести зданий, каждое из которых было спроектировано великим архитектором. Мастерски справляясь с горизонтальной поверхностью – мостами, – Сантьяго решил попробовать себя и в проектах вертикальных высотных сооружений, или по-другому «небоскребов». Он считает, что небоскребы нисколько не устарели, нужно лишь только придать им нужную форму, эффектную и оригинальную. Ту форму, которая заставит остановить на ней взгляд. Игра со светом и формами, гениальное мышление и точные математические вычисления – те инструменты, которые Сантьяго Калатрава использует в своих проектах.
