Сквозное действие и сверхзадача.

В исполнительском искусстве выбор литературного материала вызывается побудительной причиной, каким-то жизненным «негативом», который просто становится его темой в выбранном произведении. Тема – это проблема, раскрытая на конкретном материале и повёрнутая на сегодняшний день.

Сердцевиной произведения, к какому бы жанру оно не относилось, всегда является конфликт как столкновение разных жизненных позиций, точек зрения на проблему.

Противостоящие позиции вступают друг с другом в борьбу, которая закачивается победой одной из сторон. В авторском произведении таким образом выражается идея – мысль автора по поводу проблемы.

В исполняемом чтецом произведении – это сверхзадача.

Сверхзадача - то, ради чего исполнитель читает; какие мысли и чувства он хочет вызвать у слушателя в результате всего прочтения; это смысл произведения, повёрнутый на сегодняшний день. Говорят ещё, это «призыв» - т.е. к чему я как рассказчик призываю слушателя.

Осуществить этот призыв можно через цепь эмоциональных этапов: в этом куске хочу вызвать такие чувства, в следующем другие (например, хочу взволновать, хочу осудить, хочу, чтоб стало страшно, хочу вызвать восхищение, печаль…). (Но для этого надо понять, какие чувства во мне вызывает каждый кусок, а потом уже этим своим отношением «заразить» слушателя). А в результате достичь желаемой сверхзадачи. Этот путь и называется сквозным действием.

Сквозное действие - это та реальная конкретная борьба конфликтующих сторон, в результате которой и утверждается (доказывается, реализуется) сверхзадача.

И ещё раз о теме. Тема – проблема, раскрытая на конкретном материале и повёрнутая на сегодняшний день. Проблема – это всегда жизненный негатив. Мы говорим: «У меня проблема». То есть что–то не так в жизни. Это «боль» автора (и, стало быть «рассказчика»). Это побудительная причина говорить. Проблема должна быть «в зале» (по выражению Г. Товстоногова). Если зрителя она задевает (а в первую очередь она должна задевать исполнителя!), он будет следить за развитием мысли или действия, ожидая, к чему же приведёт рассказчик, к какой мысли.

Конфликт – столкновение разных жизненных позиций, точек зрения на проблему.

Конфликт развивается, достигает своего апогея в кульминации и разрешается каким–то образом в развязке.

«Конфликт – процесс возвышения или падения человека–героя, процесс возвышения его или нравственной гибели» (известный режиссёр и театральный педагог А.И. Кацман).

Идея – мысль автора по поводу проблемы.

Композиция – построение литературного материала. Очень важное понятие: мы воспринимаем текст композиционно – экспозиция, завязка, нарастание действия, кульминация и развязка. Это закон, такова психология восприятия. Важна эта перспектива.

Без перспективы нет речи. Выступление и чтеца, рассказчика и оратора должно иметь перспективу и конечную цель (сверхзадачу). В одной из телевизионных передач известный музыкант сказал: «Когда я поднимаю палочку, чтобы начать симфонию, я слышу её финал». И так во всех видах искусства. В музыке, живописи, скульптуре, литературе, драматическом искусстве, балете. И, конечно, и в чтецком, и в ораторском искусстве. Начав выступать, надо иметь на прицеле финал речи. Звук, слово, фраза живут не сами по себе, они живут в зависимости от целого, от того, что было и что будет впереди /4/. Перспектива – это «видимая даль», это умение охватить целое, понимать, к чему ведёшь за собой слушателей. Перспектива делает исполнителя «дальнозорким», видящим конечную цель своего выступления, умеющим «шагать» к главному месту своей речи – к кульминации. Кульминация, с эстетико-психологической стороны восприятия, есть момент наиболее возбуждённого ожидания главного. Поэтому, если это ожидание наступает раньше или позже, то оно теряет свою силу воздействия и вызывает либо чувство неудовлетворённости (если раньше), либо чувство утомления (если слишком поздно). Вот почему нам полезно помнить совет К.С. Станиславского: «Надо быть экономным и расчётливым и всё время иметь на прицеле финальный и кульминационный моменты…» (цитируется по /4/).

Кульминация – это высшая точка развития конфликта. Если же нет развития, нет выстроенности в тексте, нет нарастания вплоть до кульминации, то на этой дороге однообразно–бессмысленного текста (в жизни так никогда не бывает!) мы и теряем слушателя.

Так что осознанная выстроенность текста (после уяснения темы, конфликта, авторской мысли по поводу проблемы) обязательна! Работа над описательной прозой.

Предположим, вы выбрали фрагмент описательной прозы. Материал этот вам очень нравится. Он композиционно законченный: в нём есть начало (содержащее какую-то «болевую» точку), развитие действия, кульминация и развязка. Это история о каком-то поворотном моменте жизни, о чём-то очень важном!

О неважном ведь не пишут!..

Эту историю нужно рассказать – я хочу рассказать, мне необходимо рассказать, иначе меня в клочки разорвёт, эта история касается меня лично. Всякому ли я могу её рассказать? Да нет, конечно. Только тому, кому доверяю, кто может разделить мои чувства (а может быть, только Богу). Я и Слушатель. Как установить с Ним этот доверительный контакт, чтобы и у него «мурашки по коже»? Момент важный и зависит от содержания текста – как я выхожу, как я одет или одета, как смотрю в зал. Но об этом потом, когда решится главное.

Сначала текст. Разобраться. Присвоить. Но как? Он чужой. Со мной такое не происходило. А какое происходило? И здесь мы сделаем «лирическое отступление». Вернее, теоретико-философское.

Есть два пути познания мира, в который мы пришли и в котором неустанно – и тщетно! – пытаемся разгадать загадку Бытия.

Путь научный. С помощью экспериментов, гипотез, теорий, измерений.

И познание мира способом искусства. Любое искусство – литература, живопись, скульптура, музыка и т.д. – мыслит художественными образами.

«Художественный образ – это обобщённая и в то же время конкретная картина жизни, созданная с помощью вымысла и имеющая эстетическое значение» /6/.

Попробуем на примере какого-нибудь отрывка разобраться в этом – и в художественных образах, и в способах их присвоения.

Возьмём приведённый выше фрагмент из рассказа К.Г. Паустовского. Но это – отрывок. Нам, конечно же, нужно прочесть весь рассказ, чтобы представить себе обстоятельства, в которых всё происходило. Прочтём.

конецформыначалоформыКонстантин Георгиевич Паустовский