Прогрессии и серии ритма *

Прогрессии и серии ритма — один из важнейших компонентов сериализма. Применение прогрессий и серий ритма в условиях сериализма с начала 50-х годов нашего столетия. Первоначальная формали­стичность и умозрительность сериальных структур. Последующая пол­ная смысловая метаморфоза сериальной техники письма, связанная с наращиванием в этих структурах музыкальной выразительности, сме­шением, вплоть до полной ассимиляции, с общими комплексами

* 60

142

средств музыкального языка XX столетия — характерный путь конст­руктивного становления и развития ритмической серийности.

Представление о прогрессиях и сериях ритма как индивидуализи­ровавшихся формах ритмовременной организации музыкальной тка­ни, достаточно выделяющихся своей специфичностью среди других, ранее вошедших и укрепившихся в художественной практике приемов такой организации.

Многообразие современных форм временной организации этого искусства, пришедших на смену всеобщности и предопределенности ритмовременной организации XVIII-XIX столетий. Частое сочинение этих форм специально для каждого отдельного произведения подобно сочинению тематизма. Превращение традиционного тактометрического принципа в один из возможных вариантов системы организации ритма, характерный для отдельных стилей концертной музыки, а так­же мощного эстрадного направления "рок" — "бит".

Становление серий и прогрессий ритма в относительной взаимо­связи с современными физическими и философскими представлениями о движении материального мира, прогрессом его исследования и восп­риятия.

Применение принципа прогрессии по аналогии с принципом серии к различным средствам сериальной структуры (например, прогрессии интервалов, прогрессии усиления и ослабления силы звучания, фак­турной напряженности, прогрессии синтаксических структур, нара­стания и спада динамической напряженности целостной композиции) *. Становление идеи прогрессии в качестве одного из важных конструк­тивных принципов формообразования в музыке последних десятиле­тий. Специфика организации музыкальных форм, связанных с его реализацией, раскрывающаяся как художественно многообразное воп­лощение идеи постепенных изменений, идеи потока — исследования движения музыкальной материи.

Разнообразие функций прогрессий и серий ритма. Явление ритми­ческих прогрессий и серий в музыкальной ткани XX столетия в качест­ве "закрепителей" принципа нерегулярности и отдельных формул не­регулярного ритма. Высокая степень организации ритмических про­грессий и серий — объяснение их типизации и повторяемости. Прояв­ление организующих моментов прогрессий и серий в отношении рит­мических и других систем структуры как периодическая повторность завершенной структуры, возможность зеркальной симметрии при их построении и пр. Отражение в них общих для всех искусств законов гармонии, упорядоченности, порождающих представление о художе­ственной красоте.

Негативная сторона организации структуры на основе принципа серий и прогрессий — образование форм, достаточно элементарных и

* Шнитке "Pianissimo...", "Двойной концерт для гобоя и арфы".

143

быстро исчерпаемых, лишенных драматургической сложности, диалектичности, свойственных структурам форм, основанным на контр­асте.

Возможность проявления ритмических прогрессий и серий во вза­имодействии с тактом, а также агогикой, несмотря на их становление в качестве принципиально внетактовых форм ритмовременной органи­зации. (Например, серии разных по протяженности тактов: 1/4 — 2/4 — 3/4 ... 12/4 и т.п., ведущие к смещению акцентов, могут быть выполнены с помощью агогической переакцентировки в условиях рав­номерного тактового деления.)

Прогрессии и серии ритма — предпосылка эмоциональным обост­рениям и напряжениям, выдвигающим ритм на первый план вырази­тельности или, наоборот, эмоциональным спадам и разряженности, отодвигающим ритмическое начало на дальний план восприятия.

Использование нерегулярных ритмических формул (прогрессий, серий) как "способов имитации предметных явлений мира, как при­емов звукоизобразительности"*. Многообразие внутренне-психологи­ческих и внешне-предметных явлений мира, которые можно модели­ровать через ускорение и замедление музыкального движения, запрог­раммированное в ритмических прогрессиях и сериях.

Наибольшая разработанность теории ритмических прогрессий и серий по сравнению с другими новыми формулами нерегулярного рит­ма в современном музыкознании. Характерная черта большинства ее концепций — установление непосредственных взаимосвязей и взаи­модействия ритмических явлений со звуковысотностью или, через по­следнюю, с громкостной динамикой, артикуляцией, фактурой, темб­ром и другими компонентами структуры. Многообразие форм связей ритма с другими средствами музыкального языка в художественной практике — основная причина, исключающая существование одно­значного решения этих связей, на поиск которого, собственно, и на­правлены отмеченные теории серий и прогрессий ритмов. Характерная тенденция самого музыкального искусства — установление таких свя­зей между сериями и прогрессиями ритма и другими конструктивными элементами в зависимости от индивидуально избранной художествен­ной идеи того или иного сочинения и конкретных стилистических параметров, свойственных стилю определенного композитора.

О.Мессиан (см. предисловие ко второй части из его цикла "Четыре ритмических этюда", 1949-1950 гг. под названием "Модусы длитель­ностей и интенсивностей") и Б.Блахер (см. предисловие к его "Орна­ментам" для фортепиано, 1950 г.) — создатели теории прогрессий рит­ма. Четвертый из "Ритмических этюдов" Мессиана — практическое приближение к структуральности на модальной основе, связанной и с применением ритмической серии из шести длительностей. Дальней-

* 60.264

144

шее развитие теории Мессиана, связанное с идеей сериальности и рит­мических прогрессий и серий в творчестве П.Булеза ("Структуры" для двух фортепиано, 1952 год) и К.Штокгаузена ("Перекрестная игра", 1951 год — пьеса для гобоя, бас-кларнета, фортепиано и ударных с серийно организованными высотами, длительностями, динамикой; "Контрапункты" — сочинение для десяти инструментов, включающее в качестве конструктивного фактора и серии тембров, темповых изме­нений для больших разделов). Луиджи Ноно — продолжатель назван­ной традиции, практически подтвердивший художественную ценность отдельных возможностей сериальной техники и в том числе ритмиче­ской серийности.

Смысловая метаморфоза метода прогрессий и серий ритма в 60-х годах, связанная — в творчестве отдельных композиторов — с непре­менным поиском и воплощением на их основе и в комплексе со всеми другими средствами музыкального языка высокохудожественной вы­разительности, отказом от абстрактного конструирования, нацеленно­го только на формальное выполнение задуманных до начала сочинения различных схем построения структуры. Широкое распространение ме­тода ритмических прогрессий и серий в музыке последующих десяти­летий. Их разнообразная реализация в условиях не только серийно-ато­нальных, но и различных тональных видов звуковысотной организации.