Сериальные формы организации атональности*

Сериальность или сериальная форма высотной организации — всеорганизующая (многомерная, полипараметная) композиционная техника, применение которой направлено на организацию в серию (серии) большинства или всех средств музыкальной ткани: звуковы­сотных, метро-ритмических, динамических, тембровых, артикуляци­онных, регистровых, темповых и частично агогических.

Понимание сериальности как наиболее высокой ступени формаль­ной организации музыкальной ткани на серийной основе, как крайней фазы атонально-серийной техники, при которой каждый элемент структуры заранее полностью определен и ограничен. Основная зада­ча композитора в этих условиях — нахождение (построение) структу­ры произведения по заранее придуманным формулам, математиче­ским схемам, графикам (графическая, стохастическая и алгоритмиче­ская музыка) и другим композиционным планам.

Возникновение сериализма в 50-х годах нашего столетия. Станов­ление этого метода в творчестве западноевропейских композиторов как торжество самого радикального структурализма, не имеющего себе равных ни в додекафонии "нововенцев", ни в других новых течениях XX века.

Последующее развитие сериальной формы организации музы­кальной ткани в сторону наращивания музыкальной выразительности, координации и смешения с другими методами и системами сочинения вплоть до ассимиляции (конец 60-х годов) с общим комплексом средств музыкального языка этого времени.

Л.Ноно, К.Штокгаузен, П.Булез — основоположники сериализ­ма. Существенные различия теоретических концепций, предложен­ных этими композиторами. Сериализм как естественное развитие принципов додекафонии, распространяемых на различные, а не только звуковысотные, параметры структуры в теории Л.Ноно. Принятие его как безусловной логической данности, а также схематическая разра­ботка серийных возможностей каждого музыкального параметра в ра­ботах П.Булеза. Теория физического единства высоты и времени в звуковысотных структурах, представляющая их как единую времен-

* 33.157-181

141

ную шкалу, которую величина в 1/16 секунды делит на макровремя (ритм) и микровремя (высота), разработанная К.Штокгаузеном.

Первые шаги сериальной техники, связанные со стремлением к применению серийного метода ко все большему числу компонентов музыкальной ткани. Перенесение ранее выработанных приемов обра­щения со звуковысотными сериями (ракоход, обращение, пермутации, ротации, интерполяции и пр.) и традиционных способов работы с тема­тическим материалом (увеличение, уменьшение, вертикализация го­ризонтали и горизонтализация вертикали и пр.) на ритмические, ди­намические, тембровые, регистровые, артикуляционные и темповые музыкальные средства — путь к тотальной организации всего матери­ала структуры, ее собственно сериальному построению.

Разнообразие форм сериальной структуры:

формы, связанные с серийной организацией многих элементов музыкальной ткани ^{126b, 127b (высота и ритм)};

 формы, в которых принцип серийности применен ко всем компо­нентам структуры^{137a, b} (Шнитке "Желтый звук", I — ритм, звук, тембр);

сериальные формы, где к различным музыкальным средствам при­меняются разные серии (например, двенадцатичленная серия — зву­ковысотные элементы, четырехчленная — ритмические, шести — ди­намические ... двенадцати — композиционно-синтаксические и т.п.) ^{137a, b};

сериальные формы, организация компонентов которых — боль­шинства или всех — выводится из одного источника, то есть где все параметры будущего произведения (звуковысотные, ритмические, ди­намические и др.) связаны односерийно. Булез, Штокгаузен, Ноно, Кшенек — композиторы, в творчестве которых данный метод получил наибольшее распространение и теоретическую разработку. Индивиду­альные отличия реализации этого метода в практике, связанные с различием способов приведения разных компонентов музыкальной ткани к односерийному ряду (Шнитке "Pianissimo,..", Булез "Струк­туры").