Содержание:

Введение…………………………………………………………………………..3

Глава I. Научно-теоретические основы процесса физического развития артиста балета в ходе профессиональной подготовки…………………………8

1.1. Анатомо-физиологические особенности развития детей в возрасте 10-12 лет…………………………………………………………………………………8

1.2. Профессиональные требования к поступающим в хореографические учебные заведения………………………………………………………………19

1. 3. Упражнения, способствующие устранению определенных недостатков, влияющих на развитие правильной осанки.………………………………….. 25

Глава II. Совершенствование пластичности корпуса и рук учащихся младших классов на уроках классического танца………………………………………..36

2.1. Рекомендации педагогов-хореографов по постановке корпуса и рук при обучении детей классическому танцу.…………………………………………35

2.2. Виды port de bras в классическом танце…………………………………...50

2.3. «Port de bras» Е.П. Гердт. Воспитание пластической выразительности на уроках классического танца.................................................................................60

Заключение……………………………………………………………………....77

Список литературы………………………………………………………………79

Приложение………………………………………………………………………84

Введение.

Танец – это вид искусства, в котором одним из основных средств создания художественного образа является движение и положение тела танцовщика.

Слово «хореография» (от греч. choreia – пляска, grapho – пишу) появилось примерно в начале XVIII века как название для систем стенографирования танцев. Со временем смысл термина изменился: он стал применяться к постановке танцев и танцевальному искусству в целом.

Балет – вид танца, который воспитывает уникальное тело. Основная задача педагога-хореографа – научить будущих артистов балета управлять их главным средством выражения – своим телом. В классическом танце, исполненном правильно обученным артистом балета, обладающим соответствующими физическими возможностями, движения гармонируют с индивидуальностью тела. Эмоциональное состояние невозможно передать, если артист не владеет корпусом, координацией рук и ног. При возрастающей технике классического танца, сложность воспитания будущих поколений танцовщиков заключается еще в том, чтобы помимо технической оснащенности вырастить из них артистов. Именно «душа», которой живет русский балет, и создает образ. Поэтому во все времена педагоги академии ставят перед собой задачу не только воспитать технически сильного танцовщика, выученного согласно всем канонам классического танца, но и воспитать артиста.

Цель, стоящая перед артистом балета – убедить зрителя, пришедшего в театр, поверить в события, происходящие на сцене. Достигается это языком танца, повествование ведется движениями тела. И именно в школе в учениках и ученицах закладывается умение передавать палитру эмоций, настроение, которых требует сцена.

Для обучения профессиональному классическому танцу необходимо наличие определенных физических данных: выворотность, шаг, подъем, гибкость, прыжок. Требования приема детей в хореографические учебные заведения растут в связи с усложнением техники классического танца. Особенно это касается амплитуды исполнения движения: более высокий шаг, увеличение гибкости, красивые линии. При условии строжайшего отбора дети с хорошими физическими данными, принятые для обучения в профессиональные хореографические заведения, могут иметь и некоторые недостатки связочного и суставного аппарата:

• Маленький подъем стопы.

• Завал стопы в голеностопном суставе.

• Недостаточная гибкость стопы и большого пальца.

• Неэластичные связки коленного сустава.

• Ограниченная природная подвижность тазобедренного сустава.

• Специфическое строение ног: «О»-образные и «Х»-образные.

• Сколиоз, кифоз, лордоз.

• Слабость мышечного аппарата.

• Лишний вес.

• Высокий рост.

Актуальность исследования обусловлена необходимостью индивидуализации в педагогическом процессе. Работа преподавателя на уроке классического танца имеет целенаправленное воздействие на обнаружение и исправление существующих у детей недостатков. Это требует от педагога соответствующей квалификации и владения знаниями об анатомических основах хореографии, физиологии человека, биомеханике хореографических упражнений. Отдельные недостатки могут быть выправлены при своевременном выявлении, индивидуальном подходе и подборе определенных методов работы с каждым учеником. Правильная постановка ног, корпуса, рук и головы в младших классах, а также умение учеников работать над своими недостатками обеспечит постановку оси тела, без которой невозможна устойчивость, вращение, сложные элементы классического танца. Задача школы – выработать профессиональную балетную осанку, в которой важную роль играет правильная постановка частей тела.

Спина у артистов балета должна составлять крепкую ось тела и обеспечивать с плечевым поясом надежную опору для постановки и движения рук. Развитие силы и выразительности рук происходит посредством выработки port de bras. Сохранившиеся в архиве МГАХ записи С. С. Холфиной о «Port de bras» Е.П. Гердт имеют образовательную ценность и заслуживают исследования.

В своей книге «Основы классического танца» профессор А. Я. Ваганова писала: «Aplomb вырабатывается в течение всех лет школьной жизни и достигается только к концу учения… Правильно поставленный корпус – основа для всякого pas».

Рекомендации по постановке корпуса и воспитанию пластической выразительности отражены в трудах педагогов московской и ленинградской школ: «Классический танец» Н. И. Тарасова, «Классический танец. Слитные движения. Руки» В. С. Костровицкой, «Школа классического танца» В. Костровицкой и А. Писарева, «Советы педагога классического танца» А. В. Никифоровой, «Методика преподавания классического танца» Л. А. Коленченко. В каждой из представленных книг есть раздел, посвященный постановке корпуса и рук, так как эта тема является основой основ классического танца.

Теоретико-методологическую основу моего исследования составили научные труды врачей хирургов-ортопедов, специализирующихся на балетной анатомии и физиологии, русских и зарубежных искусствоведов, мемуарная литература, труды психологов и педагогов, рассмотренные в рамках сравнительно-исторического и системного подходов.

Объект исследования – учащиеся младших классов, занимающиеся классическим танцем.

Предмет исследования – физический аппарат детей, обучающихся классическому танцу.

Цель исследования – обобщение педагогического опыта в поисках методов, направленных на развитие силы, пластичности мышц и совершенствование суставного и связочного аппарата.

Для достижения цели исследования необходимо решить поставленные задачи:

1. Изучить возрастные особенности анатомического строения и физиологии учащихся младших классов.

2. Ознакомиться с профессиональными требованиями к поступающим в хореографические учебные заведения.

3. Выделить наиболее эффективные упражнения, способствующие устранению определенных недостатков, влияющих на развитие правильной осанки.

4. Проанализировать рекомендации педагогов-хореографов по постановке корпуса и рук при обучении детей классическому танцу.

5. Изучить основные виды и формы port de bras в классическом танце.

6. Исследовать «Port de bras» Е.П. Гердт.

Научная новизна работы состоит в том, что:

1. В результате консультаций с хирургом-ортопедом, специализирующимся на балетной анатомии и физиологии, разработаны и описаны упражнения для устранения определенных недостатков, которые влияют на развитие осанки.

2. Исследованы и применены на практике 11 port de bras для младших классов из педагогического наследия Елизаветы Павловны Гердт с целью повышения эффективности работы над пластической выразительностью учащихся на занятиях классическим танцем.

Практическая значимость исследования выражается в применении рекомендаций данной работы для своевременного обнаружения, подбора индивидуальных методов исправления и устранения недостатков.

Положения, выносимые на защиту:

1. Необходимость в индивидуальном подходе и подборе определенных методов работы с каждым учеником на основе знаний анатомии, физиологии, биомеханики хореографических упражнений, педагогики и психологии.

2. Опираясь на опыт и рекомендации педагогов прошлого поколения, выясняется необходимость постепенного, с первого класса, обучения детей элементам пластической выразительности, что побудило обратиться к педагогическому наследию. Исследование «Port de bras» Е.П. Гердт дало основательную базу для дальнейшего развития педагогической практики.