Групповой проект «История киностудии «Союзмультфильм»

Информационные ресурсы для проведения занятия. Раздаточные материалы

ЗАРОЖДЕНИЕ РОССИЙСКОЙ МУЛЬТИПЛИКАЦИИ:

1920 - 40-е годы ХХ века

20-е годы

Точкой отсчёта отечественной мультипликации следует считать первый мультфильм, снятый в СССР, «Советские игрушки» Дзиги Вертова (1924), который был ориентирован на взрослого зрителя. В этоже время появились и другие мультфильмыдля взрослых: «Юморески» Дзиги Вертова, «Германские дела и делишки» Александра Бушкина, «Китай в огне» – мультфильм, над которым работали практически все главные мультипликаторы последующих десятилетий: Иван Иванов-Вано, Владимир Сутеев, Валентина и Зинаида Брумберг, Ольга Ходатаева.

Дзига Вертов (1896-1954)

Иван Иванов-Вано (1900-1987)

Первый детский мультфильм – «Каток» Юрия Желябужского (художником-мультипликатором был Иван Иванов-Вано) вышел на экраны в 1927 году. История про мальчишку, который, желая наказать толстяка, пристающего к красивой фигуристке, волей случая победил в соревнованиях конькобежцев, стала очень успешной и заложила основы детской мультипликации.

30-е годы

В начале 30-х годов начинает развиваться сатирическое направление в анимации. Сатирические мультфильмы создавались в разных мультцехах: «Межрабпомфильме», «Совкино», «Москинокомбинате», «Госвоенкино», на «Мосфильме». В 1936 году все мультцеха были объединены в единый институт, получил название «Союзмультфильм».

В 1935 году на Московском международном кинофестивале были показаны «Забавные симфонии» Уолта Диснея. Это событие сильно повлияло на советских мультипликаторов. Именно по диснеевским правилам первые годы развивался «Союзмультфильм»: несколько лет здесь осваивали целлулоидную технологию – производственный конвейер, как у Диснея. Новых мультипликаторов обучали по американским пособиям. Теперь у мультипликаторов появилось разделение труда: вместо людей, которые делали всё и сразу, стали работать узкие специалисты – фазовщики, прорисовщики, контуровщики, заливщики.

Кадр из мультфильма «Забавные симфонии». 1935 год

Кадр из мультфильма «Котофей Котофеевич». 1937 год

40-е годы

Первым фильмом, выпущенным на киностудии «Союзмультфильм», стал мультипликационный фильм «В Африке жарко» режиссера Бабиченко. Этот фильм про обезьяну и моржа, которые везут зверям в Африку мороженое с Северного полюса.

Кадр из мультфильма «В Африке жарко», 1936 год

Годы с 1939 по 1941 стали самыми плодотворными для «Союзмультфильма». На экраны выходят мультфильмы: «Лимпопо» и «Бармалей» Леонида Амальрика и Владимира Полковникова, «Мойдодыр» Ивана Иванова-Вано, «Муха-цокотуха» Владимира Сутеева. Эти мультфильмы всё меньше походили на диснеевские, в них чётко прослеживается авторский почерк художников. Именно с них берёт начало непохожая на другие советская школа мультипликации.

Кадр из мультфильма «Мойдодыр», 1939 год

С началом Великой Отечественной войны производство детских мультфильмов идет крайне медленно. К концу войны в советской анимации намечается свой киноязык, который впоследствии будет развивать не одно поколение художников.

Расцвет киностудии «союзмультфильм»

Киностудия «Союзмультфильм» была основана 10 июня 1936 года. Это единственная студия в стране, где на протяжении многих лет производили анимационные фильмы в самых разных жанрах и художественных техниках. За 80 лет были созданы более 1500 фильмов, многие из которых вошли в «Золотой фонд» мировой анимационной классики.

В послевоенные годы произошло увеличение выпусков мультфильмов и уже к началу 1970-х годов «Союзмультфильм» снимает в год более 30 мультфильмов. В 1970-80-е годы на «Союзмультфильме» многие режиссёры разрабатывают собственные тематические и жанровые направления: Инесса Ковалевская – музыкальный фильм («Как Львёнок и Черепаха пели песню», 1974), Роман Давыдов – эпос и исторические «кинополотна» («Василиса Микулишна», 1975), Федор Хитрук – фильмы-притчи («Икар и мудрецы», 1975), Борис Дёжкин – фильм-концерт и спортивный фильм («Футбольные звёзды», 1974), Иван Иванов-Вано – национально-фольклорный материал («Времена года», 1969 и т.д.).

Кадр из мультфильма «Тайна третьей планеты», 1981 год

В 1980-е годы завоёвывают популярность полнометражная фантастическая картина Р.А. Качанова «Тайна третьей планеты» (1981) и цикл короткометражных фильмов «Возвращение блудного попугая» (1984-1988).

Техники создания мультфильмов

Рисованная анимация

70% проектов студии «Союзмультфильм» – рисованные мультфильмы. Рисованный мультфильм, снятый в классической технике «Союзмультфильма», был двухслойным. Снизу находился изображённый на бумаге фон. Сверху на него накладывали персонажей, нарисованных на прозрачной плёнке – целлулоиде.

Секунда мультфильма состояла из 12 изображений героев в разных фазах движения. Даже для съёмок совсем короткой истории требовались тысячи рисунков. Одному человеку на такую работу потребовалось бы много лет. Поэтому в «Союзмультфильме» существовали цеха. Там десятки художников обводили контуры персонажей тушью, раскрашивали их в нужные цвета.

Около 7500 листов целлулоидной бумаги требовалось для создания одного выпуска «Ну, погоди!». Перерисованные начисто фазы переносили на целлулоид и закрашивали разными цветами, чётко следуя указаниям художника-постановщика. Для каждого мультфильма подбирали индивидуальную палитру и специально смешивали краски.

Если фильм пользовался большим успехом у зрителей, руководство «Союзмультфильма» могло решить сделать продолжение. Иногда внешность героев в новых частях довольно сильно отличалась от оригинала.

Кукольная анимация

Кукольное отделение появилось на киностудии «Союзмультфильм» в 1953 году. С тех пор съёмочный процесс в этой технике почти не изменился. Если рисованный мультфильм – это множество сменяющих друг друга рисунков, то кукольный – точно такое же множество перемен движений кукольного героя.

Внутри анимационной куклы находится гибкий каркас (скелет), который обклеивают пенопластом и обматывают нитками, придавая телу героя нужную форму.

Костюмы для каждого персонажа шьют индивидуально. В кукольной одежде спрятана тонкая проволока, позволяющая ей шевелиться (например, колыхаться на ветру). Из-за сложного устройства предметов гардероба кукол никогда не переодевают. Если герой мультфильма должен сменить костюм, ему просто делают дополнительные тела в другой одежде.

Чтобы персонажи не могли качнуться и испортить кадр, их стопы прибивают к полу декораций. Для удобства его делают из пенопласта. Стены же могут быть из фанеры, картона или папье-маше.

Техника перекладки

Техника перекладки существовала ещё до появления «Союзмультфильма». Зачастую её использовали из экономии, потому что она не требовала такого количества художников, бумаги и целлулоида, как рисованная анимация.

Суть перекладки проста. Художник один раз рисует всех персонажей во всех необходимых ракурсах. Далее изображения режут на кусочки. Из них делают что-то вроде бумажных марионеток. Героев накладывают на статичный фон и перемещают, создавая иллюзию движения. В «Союзмультфильме» стали активно использовать перекладку в 1960–1970-х годах. Своим появлением многоярусная перекладка обязана режиссёру Юрию Борисовичу Норштейну.

Юрий Норштейн, режиссёр мультфильма «Ёжик в тумане»

Компьютерная мультипликация

Первый созданный на компьютере анимационный фильм появился в нашей стране в 1968-м году. Назывался он «Кошечка» и был создан машиной под названием БЭСМ-4.

Мультик короткий и очень простой: кошка переходит из правой части экрана в левую и говорит: «Мяу!» Примечательно, что движения животного получились очень плавными.

Знаменитые режиссеры и аниматоры КИНОстудии

		Лев Константинович Атаманов Народный артист РСФСР. Участник Великой Отечественной войны. Снимал рисованные фильмы. Был председателем Бюро творческой секции и членом худсовета «Союзмультфильма», заместителем председателя секции мультипликации Союза Кинематографистов СССР. В начале 1960-х стал председателем режиссёрской коллегии кукольного объединения «Союзмультфильма».
Кадр из мультфильма «Котёнок по имени Гав», 1976 год
Леонид Алексеевич Амальрик Заслуженный деятель искусств РСФСР. С 1926 года работал на киностудии «Межрабпом-Русь». С 1928 года работал мультипликатором на киностудии «Межрабпомфильм», а с 1936 – на кисностудии «Союзмультфильм». В 1939-1953 гг. все фильмы поставил совместно с В. Полковниковым. Выдающийся советский режиссёр Л.А. Амальрик создал ряд мультфильмов, ставших классикой жанра.
Кадр из мультфильма «Дюймовочка», 1964 год
	Дмитрий Наумович Бабиченко Выдающийся режиссёр советского анимационного кино, классик рисованной анимации, один из создателей студии мультипликации на телевидении. Дмитрий Бабиченко работал в самых разных жанрах: киноплакаты («Боевые страницы», «Победный маршрут»), музыкальные шутки («Весенние мелодии»), сказки («Валидуб», «Орлиное перо»), современная сатира («Миллион в мешке», «Привет друзьям»). Многие его работы были отмечены призами престижных международных кинофестивалей.
Кадр из мультфильма «Приключения Буратино», 1959 год
Валентин Александрович Караваев Заслуженный деятель искусств России, мастер сатирического кино, Валентин Караваев, пришёл с идеей ввести в мультипликацию искусство карикатуры, оживить сатиру на экране в полном объёме. Он мог это сделать – за плечами Валентина Александровича уже были «Крокодил» и создание супер-популярных в те годы «Весёлых картинок».
Кадр из мультфильма «Возвращение блудного попугая», 1984 год