Отчет по технологии о летней практике по копии студента III курса Рыбкин а. П.

Руководители: М. М. Девятов, Г. В. Орлов

Выбор работы Ренуара «Дама в черном» (66 / 56 см.) мной для копийной практики не случаен. Давно удивлял и восхищал его такт живописи, умение не переходить грань от высокохудожественного видения к слащавости, жизнерадостность его искусства.

Прежде всего в фотолаборатории заказал фото в натуральную величину. В это время изготовлялся подрамник на 3 см. больше, чем в оригинале, ибо об этом говорилось на собрании руководителями практики.

Холст выбрал мелкозернистый, стараясь предельно приблизиться к оригиналу. Холст проклеил два раза. Зная, что эта работа написана на тонированном масляном грунте, сделал такой же следующим образом: на лист бумаги выдавил из тюбика белила, положил на них еще лист бумаги и свернул рулоном. По истечении двух часов, как бумага пропитала масло, в белила добавил для тона и скорости высыхания ленинградскую умбру натуральную, акрил-фисташкового лака. Мастихином, не забивая фактуру, загрунтовал.

После высыхания, как получил фотографию, свел рисунок на кальку, а через кальку – на холст, и оставил его до полного высыхания.

7 июня приступил к этюду головы, правда без соответствующего к тому грунта. Этюд помог уточнить палитру, но не добился того свечения портрета изнутри, какую имеет Ренуар. Наверное здесь отрицательную роль сыграл так же и неподготовленный холст. Этюд так же помог преодолеть робость, какую испытывал подсознательно перед большим мастером.

Над этюдом поработал 6 дней, не боясь испортить его, не ставил целью сделать из него фрагмент работы. После того, как внутренне подготовился к работе, приступил к копированию на холсте, подготовленному к более серьезному изучению. Прежде всего составил палитру, очень ограниченную:

1. волконскоит,

2. умбра натуральная,

3. ультрамарин,

4. кость жженая.

По ходу письма приходилось использовать в незначительном количестве тиоиндиго розовую, кадмий желтый средний.

Приступил сразу же широко, что (как мне кажется) и делал Ренуар в этой работе с самого начала. Фон, костюм и лицо (кроме рук) начал писать одновременно. Закончить, естественно за один сеанс было невозможно, но чистота тона была заложена, что помогло в дальнейшем работать с неиспорченным настроением, интересом.

Если в первые дни шла работа от фона к голове, то в последующие сеансы она велась от головы к фону, к костюму, что (как мне кажется) небезрезультатно. Если бы делалось фон к фону, голова к голове, то касания пришлось бы приписывать к тому и другому, что могло замутить работу и было бы неверным истолкованием Ренуара.

На лице, на свету пришлось набрать слой, что наблюдается в этой работе Ренуара, при всей кажущейся акварельности.

Руки были написаны за 1 сеанс. Смелость мазка и энергичность лепки в оригинале подсказывают, что автор, пожалуй, не тратил на них большого количества времени.

В качестве жидкости применялись исключительно масла льняные (как отбеленные, так и уплотненные). Перед началом работы пользовался межслойным лаком (ретушным), он слегка наносился на участок, на котором должна была вестись работа. Обилие масла легко было удалить лезвием, а вытирать его хорошо удавалось ладошкой.

Писал (вернее копировал) колонковыми плоскими кистями.

Считаю – в ходе работы мне удалось в какой-то мере уловить, понять принцип работы и саму живопись художника Огюста Ренуара.

***

1977 год