«Образы Богоматери»

О

Парнас. Роспись станц Ватиканского дворца. (Данте, Гомер, Вергилий). Фрагмент. 1510 г.

браз Мадонны был одним из самых любимых в творчестве Рафаэля. Он создал несколько всемирно известных картин, в которых Богоматерь предстает как богиня добра и красоты. Его мадонна то величественно царит в больших алтарных композициях, то как обычная женщина любуется первыми шагами своего сына, как на картине «Мадонна в зелени». Рафаэль настойчиво искал путь воплощения идеального образа Богоматери, и он достиг этого идеала в прославленной «Сикстинской Мадонне». Картина была написана по заказу Римского Папы Юлия II.

Босая, но царственная и величественная, она идет по облакам с младенцем на руках. На нее с благословением смотрят снявший папскую тиару Сикст и святая Варвара. Два ангелочка устремляют вверх мечтательный взор.

Ю

Сикстинская мадонна. 1515-1519 гг.

ная мадонна спокойна и величественна, но в ее взоре, в жесте, с которым она прижимает к себе сына, чувствуется какая-то тревога и обреченность. Она словно предвидит крестный путь сына, свои страдания и страдания всего рода людского. Рафаэль раздвинул над изображением тяжелый занавес, напоминая, что это не реальность, а мечта о лучшем мире, о совершенстве, к которому человек должен стремиться.

В

Сикстинская мадонна. Фрагмент.

последние годы своей жизни Рафаэль вместе с архитектором Донато Браменте работал над реконструкцией и росписью лоджий Ватиканского дворца. Это длинная галерея, равномерно пересеченная 12-ю высокими арками. Рафаэль покрыл росписями все лоджии: здсь религиозные и мифологические картины, причудливый орнамент из растений и цветков. Роспись наз-ся «Библией Рафаэля».

М икеланджело Буонарроти

Микеланджело (1475-1564) в разные годы своей жизни отдавал предпочтение то скульптуре, то живописи, то в зреные годы занимался архитектурой, в позднее – поэзией.

Скульптура «Давид» - символ Флоренции

У же в первых скульптурах Микеланджело проявились главные черты его образов: внутренняя сила и драматизм. В 1501 г. он начал работать над мраморной статуей Давида, юноши, который победил великана Голафа и стал царем Иудеи. Скульптуру поставили в центре Флоренции, и жители города увидели в ней образ защитника города. Флорентийцы тогда боролись с тиранией семейства Медичи, правившего городом.

«

Давид 1501-1504 гг. Статуя была установлена во Флоренции на Палаццо Веккио – самой почетной площади города. В наши дни – в галерее Академии изящных искусств

Давид» Микеланджело – гигант не только по своим размерам (статую так и называли «Гигант»), но и по своему духу. Легка и свободна поза героя, но внутреннее напряжение чувствуется по всей фигуре, особенно в зорком взгляде. Праща (ремень для метания камней) перекинута за спину. Опущенной рукой он подхватил ее нижний конец с рукояткой в виде короткого круглого стержня. Давид изображен нагим, как это делали скульпторы Древней Греции. Давид собран и сосредоточен перед битвой с Голиафом, и Микеланджело показал эту внутренню готовность героя к подвигу.