Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Проект Путрашик И..docx
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
143.63 Кб
Скачать

Исследовательская работа по теме:

«Бальный танец и его эволюционное влияние на индивидуализацию и постановку человека как личности или почему мы танцуем»

Проектно-исследовательскую работу подготовил

ученик МБОУ СОШ №4 (5 корпус)

Путрашик Илья 11 «А» класс

Руководитель работы

Рязанова Светлана Николаевна

Тамбовская область, город Рассказово 2016 год

Содержание работы:

1.Введение

1.1. Проблема проекта

1.2. Цели и задачи

1.3. Гипотеза

2.Литература, балы и герои.

3.История бального танца и его виды

3.1. Зарождение, эволюция.

3.2. Европейская программа танцев

3.3. Латиноамериканская программа танцев

  1. Танцы – это спорт или искусство?

4.1. Становление личности танцора как спортсмена.

И его соревновательная деятельность.

4.2. Танец – наивысшая форма проявления искусства

5. Преподавательская деятельность

  1. О танцах в цифрах.

  2. Заключение.

1.Введение

1.1. Проблема

В нашем обществе важно создание положительного и профессионального отношения к такому виду спорта, как спортивные бальные танцы. Приобщение и задействование широких кругов людей в сфере танца вне зависимости от социального, возрастного, национального и экономического состояния – одна из важных задач работников культуры, так как танцы – это красота и здоровье, лёгкость и вдохновение.

1.2. Цели и задачи

- Усиление пропаганды спортивных бальных танцев среди всех слоёв населения.

- Довести информацию до читателей о танцевальном спорте, физическом и эстетическом развитии в бальных танцах.

1.3. Гипотеза

Спортивный бальный танец положительно влияет на социализацию и индивидуализацию человека в современном обществе.

2. Литература, балы и герои.

Средь шумного бала, случайно,

В тревоге мирской суеты,

Тебя я увидел, но тайна

Твои покрывала черты.

А. Толстой

Читая художественно-литературные произведения разного времени, мы можем заметить, что многие писатели связывают свои тексты с бальными, тогда ещё классически-бальными танцами. Это, конечно, говорит нам о том, что бальные танцы были весьма популярны и раньше, а особенно среди знатного общества. В таких произведениях, как «Евгений Онегин» А.С. Пушкина, «Война и мир» Л.Н. Толстого, «Мастер и Маргарита» М.А. Булгакова –мы видим, что балы занимают важную, а порой и решающую роль для центральных героев произведений великих мастеров слова.

Бал — настоящая находка

Для юных франтов и для дам;

Его с восторгом ждет красотка,

Он праздник пасмурным отцам…

( Ф.А. Кони «История бала» )

Некоторые писатели в своём творчестве отводили целые лирические произведения на тему бала и танца. Наверное, это значит, что всё-таки в бальные танцы были влюблены поистине одухотворённые, творческие и знающие своё дело люди. Не могу скрыть чувство симпатии к работам великолепного писателя Кони Фёдора Алексеевича, который отводил весомую роль танцам в своём творчестве:

Бал можем мы сравнить с турниром, С ареной важной суеты, Где первым ставятся кумиром Сердца и деньги красоты.

Таким образом, мы приходим к выводу, что бал являлся важной композиционной частью некоторых литературных произведений. Мы видим, как относились в былые времена к танцам. Но, к сожалению, бальными танцами занимались в основном только обеспеченные люди.

3.История бального танца и его виды

3.1. Зарождение и эволюция

Танцы как вид искусства зародился ещё в древности, ведь мы и не можем представить древних людей, которые бы не совершали свои мистические обряды без использования своеобразных танцев. Каждое важное событие сопровождалось обрядовыми танцами: будь то сбор урожая, вызывание дождя или даже приношения жертвы.

Особый рывок в совершенствовании и распространении танцев был совершён в эпоху Возрождения. Тогда появились новые танцевальные направления: павана, куранта, вольта и другие. А в эпоху Просвещения, по мере подъёма литературы, также развивались и бальные танцы. А особенно они стали популярны в Европе. Если задать нетанцующему человеку вопрос: «Какой самый известный бальный танец?», то скорее всего мы услышим - вальс. И действительно, проведя небольшой опрос среди знакомых мне нетанцующих людей, оказалось, что около 70% ответили на этот вопрос: «Вальс».

Впоследствии на развитие танцев повлияли и латиноамериканские ритмы. Они принесли танцу большую раскрепощённость, динамичность и зрелищность. В 20-ом веке бальные танцы уже были известными, их преподавали и изучали уже большее количество людей.

Впервые балы в России появились в начале XVII в. при Лжедмитрии I. Для русской культуры это было абсолютно чужеродным явлением, и при недолгом правлении царя-самозванца балы не прижились. Спустя сотни лет, а именно во время правления Петра Первого танцы получили своё распространение. Интересно заметить, что сам Пётр хорошо танцевал, а главное - он любил танец. Впоследствии он стал создателем некоторых направлений танца. Правда, они немного видоизменились, в них добавился национальный колорит движений. Официально танцевальные вечера стали проводиться в Санкт-Петербурге с 26 ноября 1718 года. Хотелось бы отметить, что если кто-то не умел хорошо танцевать, то его могли посчитать невоспитанным!

Также немалый вклад в развитие танца вложил Николай I, нельзя было представить ни один год его правления без пышных балов, численность людей на которых иногда достигала нескольких тысяч.

В 1920-е годы в Англии при Императорском обществе учителей танца возник специальный Совет по бальным танцам. Английские специалисты написали правила и создали техническую оснащённость танцев. Так возникли конкурсные танцы, и с тех пор они получили статус спортивных танцев.

В 1950-м году в основную программу добавились не только Западноевропейские, но и латиноамериканские танцы. В настоящее время проводится очень много соревнований как для любителей, так и для профессионалов. Спортивные бальные танцы уже не являются элитарной культурой, они обхватывают и влюбляют в себя всё большее количество людей, тем самым делая танцы массовой культурой, которая открыта и доступна для всех людей, стремящихся к саморазвитию, пластичности, музыкальности и спортивному телу.

3.2. Европейские (стандартные) танцы

Вальс

Поначалу движения вальса считались непристойными, унижающими достоинства женщины. В России при Императоре Павле Петровиче и в некоторых других странах в предписании полиции было запрещено исполнение вальса. Но уже в 20-ом веке отношение к этому танцу изменилось. Сейчас хореография вальса отличается лёгкостью, плавностью и элегантностью.

Танго

Этот танец получил распространение от африканских сообществ в Буэнос-Айресе. Само слово танго имеет также африканское происхождение. Считается, что музыка танго была получена путём синтеза Европейской, Американской и Африканской музыки. Популярность этот танец начал набирать в 20-ом веке, когда лучшие танцоры и оркестры из Буэнос-Айреса отправились в Европу, сначала в Лондон и Берлин. Несмотря на Великую депрессию, период 1930-1950 годов стал «золотым веком» танго. Было создано множество ансамблей, в состав которых входили выдающиеся композиторы и исполнители танго, ставшие сегодня классиками стиля: Аннибал Тройо, Освальдо Пуглиезе, Астор Пиаццола и многие другие. Возрождение танго началось в 1983 году после открытия в Нью-Йорке шоу «Forever Tango». Эти показы сделали революцию во всем мире, и люди повсюду начали посещать уроки танго.

Фокстрот

Этот танец получил своё развитие в 20-ом веке в США. Танец Фокстрот был изобретен Гарри Фоксом для выступления на шоу в Нью-Йорке. После Первой Мировой войны танец перекинулся на Европу. В первую очередь его полюбили за скользящие и лёгкие движения, которые заставляли тело двигаться изнутри.

3.3. Латиноамериканские танцы

Ча-ча-ча и румба

Своё происхождение два этих танца получили на Кубе. Поначалу танцы были объединены в один, но в процессе эволюции они разделились. В настоящее время эти танцы известны на всех континентах. Сначала они пришли в кабаре, а затем на телевидение. Отличительная черта этих танцев - яркое выражение ритма.

Пасодобль

Впервые этот танец был исполнен в 1920 году во Франции, и практически сразу он завоевал любовь и признание в высшем парижском обществе. А после Второй Мировой войны танец был включён в латиноамериканскую программу соревнований.

Джайв

Этот танец является самым энергичным. Он появился в 19 веке на юго-востоке Америки. Существует версия, что джайв имеет свое происхождение от танцев африканских негров, но есть и другая - это военный танец племени индейцев-семинолов во Флориде, который они исполняли вокруг захваченного бледнолицего или его черепа. Джайв пришел в Европу во время Второй мировой войны. Этот танец очень сильно повлиял на исполнение других танцев в Англии. В джайве исполняются атлетические движения, опасные подъемы и прыжки. В подобном виде он был непригодным и даже опасным для исполнения в танцевальных залах и, соответственно, был запрещен. Танец долго развивался и был известен под различными названиями: линди, вест коуст свинг, американский свинг.