Протестантський хорал як складова частина музичної мови і. С. Баха.

Життя і творчість Баха нерозривно пов'язані з протестантським хоралів і по його віросповіданням, і по діяльності в якості церковного музиканта. Він постійно працює з хоралів в самих різних жанрах.

Цілком закономірно, що протестантський хорал став невід'ємною складовою частиною музичної мови І. С. Баха.

Однак роль хоралів в музичній мові Баха не обмежується цитуванням їх мелодій. Окремі мотиви з хоралів стають стійкими формулами, що мають певне значення

Відкриття цитування хоральних мелодій в «Добре темперований клавірі» належить Б. JI. Яворському і «об'єктивно доводить, що в« клавір хорошого ладу »виражені найважливіші моральні ідеали бахівської епохи, втілені в образах євангельських легенд».

На основі вивчення кантатно - орітаріального творчості Баха, виявлення аналогій і мотивних зв'язків цих творів з його клавірними та інструментальними творами, В. Яворський розробив систему музичних символів Баха.

1. Рівномірний рух нижнього голосячи уподібнювалося Шаганов.

2. Короткі, швидкі, розмашисті, що обриваються фігури - зображували радість.

3. Такі ж, але не швидкі фігури - спокійне достаток.

4.Пунктірний ритм - бадьорість. велич, торжество.

5. Тріольний ритм - втома, зневіра.

6. Скачки вниз на великі інтервали - септими, нони - старечу неміч... Октава ж вважалася ознакою спокою, благополуччя.

7. Рівний хроматизм - гостру печаль, біль (і вгору, і вниз)

8. спускаються руху по два звуки - тиху печаль, доста горе.

9. Трелеподібний рух - веселощі, навіть сміх, при відповідному регістрі і тембрі.

10. Страждання розп'ятого Христа - зменшена кварта, неспряженість з гармонійною системи.

Прелюдія і фуга До – мажор І том

Асоціативний образ циклу "Благовіщення"

Основою його послужив текст Євангелія від Луки гл. І вірші -26-38. Архангел Гавриїл, посланий Діві Марії, повідомив їй благу звістку, що у неї народиться син, зачата непорочно від зішестя Духа Святого, і назветься Ісусом, і це буде Син Божий і Спаситель.

  Звучання прелюдії передає "ангельський світ, чистоту, надію". У ній відбилося образне сприйняття: "земля, небо, ефір, коливання крил ефірі".

Лютнеподібною фактура викликає асоціації з мальовничими зображеннями ангелів ,в руках яких музичні інструменти, серед них - лютня.

Фактура виписана Бахом диференційовано: бас - середній голос - арпеджування фігурації. Це відповідає трьома рівнями: земля - людина - небо. Слухати цю фактуру треба також диференційовано, фарбуючи кожен фактурний пласт своім тембром. Диригентом є середній голос, так як він задає основну ритмічну пульсацію шістнадцятими. Речитатив в кінці прелюдії витлумачувався як "слово", "звістка".

Темі фуги відповідають слова Євангелія: "Се раба Господня, нехай буде мені по Твоєму". Тема фуги До мажор містить розкриття наступних ідей: осягнення волі Господньої, непохитна віра, прилучення до Святих таємниць. Фуга побудована тільки на проведенні теми, яка не замовкає ні на один такт. Це говорить про величну строгість змісту, зосередженості на одній ідеї.

Заключаючи фугу сходження відповідає слова Євангелія: "І відійшов від неї ангел".

Йоганн Себастьян Бах зробив внесок і в теорію музики: «... прийшов день , це сталося за шість століть до нашої ери , хтось задумався над можливістю передавати музику з покоління в покоління не тільки шляхом сприйняття її на слух , але і за допомогою запису. Однак у той час для цього не було ні методу , ні відповідного інструменту. Завдання полягало в тому , щоб зафіксувати звук певними знаками , порушивши , таким чином , плавність його переходів . Потрібно було відтворити звук доступними нам засобами , отже , розірвати його безперервність у відповідності з існуючими умовами і градуювати його . Останнє зумивлювало штучне створення ступенів звукових сходів. Але як ділити безперервність звучання ? Як розкласти звук відповідно до доступними для всіх правилами , які були б дієвими , тобто гнучкими , здатними передавати відмінності , нюанси , багатство і в той же час бути простими , зручними , доступними. Піфагор відповів на це питання , прийнявши за відправну точк, спроможну забезпечити цілісність і різноманітність звуку , з одного боку , людське вухо , слух людини (але аж ніяк не слух вовків , левів або собак) , а з іншого - числа , тобто математику (її поєднання) , яка сама по собі дочка Всесвіту. Так була створена перша музична запис , що зуміла зафіксувати музичні композиції і пронести їх крізь усі часи і простори : крізь форми доричні і іонічні , що послужили пізніше джерелом музики григоріанської церкви і, отже , християнського світу - крізь усі його межі і мови . Якщо не вважати безуспішних спроб змінити систему музичної записи в епоху Відродження , вона збереглася аж до XVII століття. У цей час працями сім'ї Баха , і головним чином самим Іоганном Себастьяном Бахом , створювалася нова нотна система - модульована гама , нова система , більш досконала , що сприяла превеликому підйому музичної композиції. Протягом трьох століть ця система успішно служила найтоншим висловом людського духу , музичної думки Йоганна Себастьяна Баха , Моцарта і Бетховена , Дебюссі і Стравінського , Саті і Равеля ».

« Невміння або незнання учня спонукало Баха іноді тут же на уроці скласти для нього інвенції або прелюдію , які він у своїй діловій скромності вважав навчальним посібником , але які завдяки його генію ставали витвором високого мистецтва. [...] Треба до кінця зрозуміти , що метод Баха полягав у тому , що він погодив технічно ( рухливо ) корисне з музично прекрасним , що антагонізм між сухим вправою і музичним твором він зводив майже до нуля. Я не сумніваюся ні хвилини , що Бах давав своїм учням всі необхідні технічні , точніше рухливо - інструментальні , поради (як тримати пальці , якими пальцями грати , як тримати руку , скільки сили давати , в якому темпі грати і т д. , і т. д.) , поради , які в більшості випадків не дійшли до нас ; але безсумнівно теж - він давав їх, не зводячи музику і фортепіанну гру до рівня простого ремесла ».

Нейгауз Г.Г. , Про мистецтво фортепіанної гри , М., « Державне музичне видавництво» , 1961 р., с. 110-112 .

В старості у І.С. Баха стало погіршуватися зір і він піддався двом операціям (деякі історики вважають , що при лікуванні композитора були допущені помилки). Це , на жаль , не допомогло ... Але за кілька годин до смерті до великого композитора повернувся зір . У творах Йоганна Себастьяна Баха є елементи майже всіх явищ майбутньої музики , аж до XX століття. «Але Бах не залишив наукових праць : писати їх йому було просто ніколи. Хтось підрахував , що для запису всіх музичних творів І.С. Баха ( без використання скоропису ) не вистачило б усього його життя. І.С. Бах був популярний в усі епохи , крім однієї. Тієї, в яку йому довелося жити і працювати. Сучасники і наступне за ними покоління музикантів попросту не змогли засвоїти ту кількість нового , який міститься в його музиці . Так само непопулярні серед своїх сучасників були і наступні композитори , яких ми зараз називаємо « класиками » : Моцарт , Бетховен , Вагнер , Малер ... ».

Зубарєва Н.Б. , Кулічкін П.А. , Таємниці музики і математичне моделювання : алгебра чи гармонія ? .. Гармонія і алгебра !, М., « Ліброком », 2010 р , с. 10