Зарисовка

Зарисовка – живое и образное авторское впечатление, передающее собственное наблюдение, описывающее обстановку, полную картину виденного.

Зарисовка – жанр, где образность преобладает над информационностью. У зарисовки может не быть чёткого событийного повода, но должна быть высокая художественность операторской работы, проявляющейся в строго выверенной композиции каждого кадра (1,5 мин), в тщательности выбора ракурса, выразительной световой тональности.

Яков Александрович Протазанов

1881 – 1945

Я. А. Протазанов - российский и советский режиссёр немого кино, сценарист, актёр.

• отличался высокой режиссёрской культурой;

• впервые заявил о специальной подготовке актёров для кино;

• открыл таких великих актёров, как Иван Мозжухин, Алексей Баталов, Игорь Ильинский;

• в 1920 г иммигрировал в Париж, затем в Берлин.

После возвращения из Германии он ставит фильм «Аэлита» по произведению А. Толстого. В этом фильме Иван Мозжухин раскрывает своё понимание нового языка, нового направления «экспрессионизм».

«Экспрессионизм» возник в Германии в 1915 г, пик его в 1925 г. Его возникновение было связано с обострением социальных противоречий в Германии, после Первой Мировой войны (1914). Протестуя против войн, против подавления личности бездушными социальными механизмами. Мастера «экспрессионизма» в своих произведениях совмещали выражение протеста с чувством мистического ужаса перед хаосом бытия.

Сущность «экспрессионизма»:

1. в экспрессионизме господствует принцип субъективной интерпретации;

2. преобладание гротескно-фантастического начала (гротеск - соединение правдоподобного с неправдоподобным);

3. натура действительности заменяется декорациями. В освещении декора используются резкие контрасты;

4. большое место отводится галлюцинациям, снам, для изображения которых используются наплывы, многократные экспозиции;

5. актёры не ставят перед собой задачи достоверно раскрыть психологию человека, утрированной показывают мимику, жесты.

Фильмы:

1. «Пиковая дама» по А. С. Пушкину;

2. «Аэлита» по А. Н. Толстому;

3. «Война и мир» по Л. Н. Толстому;

4. «Бесы» по Ф. М. Достоевскому;

5. «Отец Сергий» по А. Н. Толстому;

6. «За ночь любви», снятый за границей;

7. «Страшное приключение», снятый за границей.

Лев Владимирович Кулешов

1989 – 1970

Л. В. Кулешов – актёр, сценарист, режиссёр и теоретик кино.

• окончил московское Училище живописи, ваяния и зодчества (1916-1918);

• поступил в киноателье А. А. Ханжонкова художником, работал над художественным оформлением спектаклей Евгения Бауэра – великого режиссёра;

• в 1918 году дебютировал с фильмом «Проект инженера Прайта»;

• снимал всю хронику гражданской войны;

• в фильме «На красном фронте» соединил документальные съёмки с игровыми;

• в 1919 г организовывает мастерскую «Коллектив Кулешова». Именно здесь он практически отрабатывает материал по монтажу своих теоретических выкладок «Эффект Кулешова»;

• в 1924 г ставит фильм «Необычные приключения мистера Веста в стране большевиков». В этом фильме он раскрыл все методы монтажа;

• самый значительный фильм – «Великий утешитель» (1933)

«Эффект Кулешова»:

«… сопоставлением кадров можно придать их контексту значения, которого каждый кадр в контексте не имеет, отсюда следует, что кадр не несёт в себе самостоятельного содержания, а является лишь буквой»

Кулешов считает, что кинематограф должен ориентироваться не на театр, не на литературу, а на искусство пластическое. Это мышление помогло выразить собственную выразительность (монтаж), отказаться от репродуцирования спектаклей.

Л. В. Кулешов о сценарии:

«… основой кинематографического сценария является чистое действие, движение, динамика, сценаристу необходимо мыслить кадрами, т. е. представлениями как бы уже заснятых вещей и действий, монтируя и собирая их в сюжет».

«… лучше, если сценарист даёт содержание, определяя характер кадрового материала».

Правильно увидеть жизнь можно только тогда, когда помнишь о прошлом, живя настоящим и зримо ощущая будущее, не замечая его в самых мельчайших проявлениях. Важно не только правильно увидеть, но и надо отобрать из увиденного то, что в сущности раскрывает мировоззрение автора.