Общая характеристика произведения какого?

Жанр:

• Симфоническая музыка

• Танец

• Вальс

Год создания:

• Лето 1839г. Фортепианная пьеса «Вальс-Фантазия» (пр-е не сохранилсь)

• Июль 1839г. Первая оркестровка выполнена Г.Германом (пр-е не сохранилось)

• 29 марта 1845г. Вторая оркестровка выполнена М.И.Глинкой (сохранилась только копия пр-я)

• 8-9 марта 1856г. Третья оркестровка выполнена М.И. Глинкой (имеется подлинник)

Вот в этот раздел и можно вставить историю создания из введения

Разбор произведения

Преобладание струнной группы придаёт всему симфоническому произведению лёгкость, полётность, прозрачность, неповторимое очарование мечты. Впервые в русской музыке на основе бытового танца возникло развёрнутое симфоническое произведение, отражающее многообразные оттенки душевных переживаний.

• После краткого бравурного вступления, неожиданным контрастом звучит основная тема. Она лирична, женственна, грациозна. Интонируют её скрипки, им отвечают флейты и кларнеты. Аккомпанемент лёгок и прозрачен (струнные).

• С основной вальсовой темой ярко контрастируют разнообразные по содержанию эпизоды, то светлые и грандиозные, то взволнованно-драматические. Все они следуют одна за другой в безостановочном движении. Здесь господствует стихия танцевальности . Однако главная цель композитора заключалась вовсе не в создании какой бы то ни было внешней картины.

• В центре внимания неизменно остаётся первая тема. Она звучит в начале и в конце «Вальса-фантазии», появляется и в среднем, наиболее пёстром разделе. Её возвращения придают сходство с формой рондо.

• Главная тема находится в состоянии непрерывного развития. Печальная и задумчивая в начале, она неоднократно драматизируется. Внутри неё появляются активные, волевые интонации, восходящие секвенции. Дважды она звучит неистово, с отчаянием, трагично в мощном fortissimo оркестра.

• Огромное нагнетание достигается секвенционным проведением одного короткого мотива, вычленённого из мелодического потока (приём драматизации материала, типичный для классического симфонизма, в частности, для Бетховена; впоследствии этот приём найдёт широкое применение у Чайковского).

• Ещё одна вспышка произойдёт в конце вальса перед наступлением коды. В самой же коде отголоски темы, перемежаясь с кадансирующими аккордами в вальсовом ритме, звучат печально и покорно. В последний раз слышится в замедленном движении начальный зов темы. Он обрывается бравурными аккордами заключения, перекликающимися со вступлением.

Перед нами прошла картина душевной борьбы, попыток вырваться к счастью, к свету. Счастье оказалось недосягаемым. Отсюда - общая элегическая окраска музыки.

Разбор произведения

В общей композиции вальса Глинка избегает резких тональных контрастов и развивает все темы в пределах близких, родственных тональностей (си минор, соль мажор, ре мажор). Наличие в теме 4-й повышенной ступени, остающейся без разрешения, придает мелодии щемящий оттенок.

Состав оркестра: 2 флейты, 2 гобоя, 2 кларнета, 2 фагота, 2 валторны, 2 трубы, тромбон, литавры, треугольник, струнные.

Заключение

Значение "Вальса-фантазии" в истории русского симфонизма оказалось огромным, куда более широким, чем это мог предвидеть сам композитор. Создав это произведение, Глинка в значительной мере предугадал особый путь симфонизации танца - будущие принципы развития лирических образов в балетах Чайковского и Глазунова, сквозная линия "вальсовости" в симфониях Чайковского. И если, по верному выражению Чайковского, "Камаринская" дала начало развитию русской симфонической классики, то аналогичную роль сыграл и "Вальс-фантазия", породивший целое направление в русской музыке. В свое время В. Ф. Одоевский говорил, что только из обрезков оперы «Руслан и Людмилы» , можно выкроить четыре великолепных оперы. Так и из мелодического богатства «Вальса-фантазии» можно черпать бесконечно.