Экспрессионизм

Возникнув на обломках австро-венгерской империи в пер-

вые десятилетия XX столетия, экспрессионизм представлял со-

бой реакцию на социально-исторические катаклизмы: голод,

инфляцию, мировую войну, отчуждение человека во враждеб-

ном городе. Будучи порождением модернизма, это направление

болезненно реагировало на враждебные человеку обстоятельства.

Это была негативная, патологическая реакция, и придававшая

искусству остроту художественной формы.

Музыкальный экспрессионизм В. Д. Конен справедливо рас-

сматривает в качестве позднего бокового ответвления романтиз-

ма конца века, отразившего «разлад с действительностью и ут-

рату веры в духовный идеал прошлого», разлад, характерный

для психологии нового поколения художников XX века: «Свое

отношение к проблеме утраченных идеалов она (модернистская

эстетика. — В. P.) выразила в форме болезненного ощущения

невозвратимой потери, безысходной тоски по уходящей «весне».

Экспрессионизм отразил в музыке чувство обреченности, упа-

док веры, пессимизм»22. Творческим кредо многих композиторов

становится «показ неизлечимой болезни современного мира». Мимо

внимания В. Д. Конен не прошла парадоксальная типологическая

особенность музыкального экспрессионизма, в корне отличав-

133

шая его от романтического искусства. Главное «действующее лицо»

классического и романтического искусства, высоконравственную

духовную личность мыслителя, философа, поэта, героя, сменил

совсем иной персонаж. Музыковед рисует его образ: «Экспресси-

онисты же увидели в человеке существо маленькое, принижен-

ное, беспомощное перед лицом многих «зловещих сил». Они по-

казали страх, приводящий к патологическому распаду челове-

ческой личности»23.

Казалось, музыка обратилась к эмоциональным стихиям,

неведомым ясной классической музыкальной культуре, — к ис-

терии, страху, фантасмагориям воспаленного воображения, де-

моническому гротеску.

Основоположники музыкального экспрессионизма и не

скрывали болезненности нового направления. Более того, они

лихорадочно искали музыкальный эквивалент эмоциональной

спонтанности и противоречивости, как это делали их современ-

ники-живописцы. Тяготевший к новому направлению австрийс-

кий композитор Àрнольд Шенберг, друг художника-экспресси-

ониста Оскара Кокошки, образно выразил эмоциональный им-

пульс экспрессионистского творчества: «Искусство есть как крик

о помощи тех, кто переживает в себе судьбу человечества, пред-

лагая «бросаться навстречу» всепобеждающей машине темных

сил»24. В композиторском творчестве Шенберга повышенная экс-

прессивность, болезненность и деформированность образов тре-

бовали подчеркнуто выразительных и обостренных художествен-

ных средств. Нагнетание напряжения без его разрешения создава-

ли соответствующую психологическую атмосферу в трех форте-

пианных пьесах, пяти пьесах для оркестра и монодраме «Ожида-

ние» (1909). «Ожидание», написанное для драматического сопра-

но и оркестра большого состава, — убедительный пример эксп-

рессионистской поэтики. Монодрама — развернутый монолог

женщины, пришедшей на свидание с возлюбленным и нашед-

шей его мертвым. Произведение окутывает характерная для экс-

прессионизма атмосфера эротики, смутных предчувствий. Пер-

воначальный тематический замысел тонет в грандиозной разра-

ботке и насыщенности музыкальной ткани диссонансами. Речи-

тативность вокальной партии, динамика ритмов, часто меняю-

щиеся темпы нагнетают впечатление постоянно возрастающего

напряжения.

134

«Ожидание» À. Шенберга подтверждает наблюдение Л. Раа-

бена, что «в силу отказа от классических структур мелоса и тема-

тизма с их индивидуализированным мелодическим строем, сама

эмоция у экспрессионистов теряет «личностный» характер, пре-

вращается в «эмоцию вообще», типизированную категорию экс-

прессии («страх», «отчаяние», «одиночество»)»25. Именно здесь

истоки расхождения экспрессионизма с романтизмом, для кото-

рого важнейшей была именно индивидуализация музыкального

образа. Музыковед Б. Ярустовский обратил внимание на то, что в

операх композиторов-экспрессионистов «огромное значение по-

лучили внутренние монологи, вскрывающие работу сознания и

подсознания»26.

Действительно, в художественной культуре XX века внут-

ренний монолог позволяет раскрывать внутренний мир не толь-

ко персонажа, но и автора. Мастерски использован этот прием в

опере «Воццек» австрийского композитора Àльбана Берга (1885—