- •Содержание:
- •1. Общие сведения о произведении и его авторах
- •2. Анализ литературного текста
- •3. Анализ средств музыкальной выразительности
- •4. Вокально - хоровой анализ
- •Введение.
- •Общие сведения о произведении и его авторах
- •Общие сведения о произведении.
- •Общие сведения об авторе музыки.
- •Общие сведения об авторе текста.
- •2. Анализ литературного текста
- •2.1. Содержание литературного текста.
- •2.2. Строение литературного текста.
- •Анализ средств музыкальной выразительности
- •3.1. Анализ формы.
- •3.2.Анализ мелодии
- •Анализ метра и ритма
- •Анализ лада и тональности
- •Анализ фактуры
- •. Анализ гармонии
- •Анализ темпа и динамики
- •4. Вокально - хоровой анализ
- •Общий вокально-хоровой анализ
- •Хоровой ансамбль
- •Ритмический ансамбль
- •Дикционный ансамбль
- •Артикуляционный ансамбль
- •Фактурный ансамбль
- •Динамический ансамбль
- •Хоровой строй
- •Исполнительский анализ
- •5.1. Исполнительский план произведения
- •Особенности дирижерского жеста
- •Планирование репетиционного процесса
- •2 Этап.
- •3 Этап .
- •Заключение
- •Список использованных источников
4. Вокально - хоровой анализ
Общий вокально-хоровой анализ
Произведение написано для полного смешанного хора с divisi во всех партиях. ( у S-26-31 т, у A- 32-34 т, у T- 1-11 т, у B- 11,24,26,28-34, 46, 48 такты).
Общий диапазон хора :
Диапазон каждой партии :
Сопрано 1.
Сопрано 2.
Альт 1.
Альт 2.
Тенор 1.
Тенор 2
Бас 1.
Бас 2.
Проанализировав диапазоны всех хоровых партий, можно сделать вывод, что тесситурные условия изложены неудобно для исполнения. Например в первой части произведения в партии B и T2 низкая, а т. ж. в последней части низкая тесситура в партии S, A, T2, B).
Так же можно отметить, что голоса загружены одинаково. Однако в первой части следует слушать линию сопрано и Т1, так как у них идет развитие и они поют в октавный унисон.
При исполнении произведения необходимо добиваться очень точного как мелодического, так и гармонического строя от всех певцов. Нужно, чтобы каждый из них хорошо слышал аккорд.
Для верного интонирования певцы должны, в 1-ю очередь, понять ладовое значение интервалов и петь, исходя из законов ладового тяготения интервалов.
В чистых интервалах (ч4, ч5) верхний и нижний звуки интонируются устойчиво. Такие интервалы можно отнести к числу «легких», т.к. они не требуют ни расширения, ни сужения, а только устойчивости. В больших интервалах необходимо устойчивое исполнение основного тона и одностороннее расширение интервала, т.е. в восходящих интервалах необходимо стремиться к повышению звука, а в нисходящих к понижению.
Хоровой ансамбль
Это уравновешенность и согласованность всех выразительных элементов звучания ; художественное единство при совместном исполнении.
Рассмотрим основные виды ансамбля, характерные для произведения
“Кондор”.
Ритмический ансамбль
Цель данного ансамбля – достижение правильного соотношения метроритма между партиями.
Основная особенность и в тоже время трудность метроритмического ансамбля.
Переменный размер 2/4 и ¾. В работе поможет ясный дирижерский жест, четко выделяющий первую долю. Так же следует обратить внимание на четверные длительности, которые в сочетании с медленным темпом могут спровоцировать понижение интонации. Для этого в процессе разучивания произведения хормейстеру необходимо заниматься выработкой навыка правильного дыхания. Можно использовать дополнительные упражнения на тренировку упругого, ровного и продолжительного выдоха, пропевая длинными нотами минорный и мажорный звукоряды .
В работе над ритмическим ансамблем дирижеру необходимо обратить внимание на следующие трудности :
Исполнение пунктирного ритма.
Ритмическое разночтение.
Точное вступление хора после пауз.
При работе над ритмом необходимо избегать, с одной стороны, мертвой статичности исполнения, с другой стороны, излишней динамической раздутости.
В работе можно применить следующие приемы:
Прохлопывание ритмического рисунка всем хором и отдельных хоровых партий.
Проговаривание нотного текста в ритме.
Пение с внутридолевой пульсацией.
Пение с дроблением основной метрической доли в пунктирном ритме и крупных длительностях.
Так же следует обратить внимание на четверные длительности, которые в сочетании с медленным темпом могут спровоцировать понижение интонации. Для этого в процессе разучивания произведения хормейстеру необходимо заниматься выработкой навыка правильного дыхания. Можно использовать дополнительные упражнения на тренировку упругого, ровного и продолжительного выдоха, пропевая длинными нотами минорный и мажорный звукоряды .
Работать над этим видом ансамбля нужно систематически. Точному исполнению длительностей поможет ясный жест дирижера, определяющий продолжительность долгих звуков и четкость коротких звуков.
