- •Содержание:
- •1. Общие сведения о произведении и его авторах
- •2. Анализ литературного текста
- •3. Анализ средств музыкальной выразительности
- •4. Вокально - хоровой анализ
- •Введение.
- •Общие сведения о произведении и его авторах
- •Общие сведения о произведении.
- •Общие сведения об авторе музыки.
- •Общие сведения об авторе текста.
- •2. Анализ литературного текста
- •2.1. Содержание литературного текста.
- •2.2. Строение литературного текста.
- •Анализ средств музыкальной выразительности
- •3.1. Анализ формы.
- •3.2.Анализ мелодии
- •Анализ метра и ритма
- •Анализ лада и тональности
- •Анализ фактуры
- •. Анализ гармонии
- •Анализ темпа и динамики
- •4. Вокально - хоровой анализ
- •Общий вокально-хоровой анализ
- •Хоровой ансамбль
- •Ритмический ансамбль
- •Дикционный ансамбль
- •Артикуляционный ансамбль
- •Фактурный ансамбль
- •Динамический ансамбль
- •Хоровой строй
- •Исполнительский анализ
- •5.1. Исполнительский план произведения
- •Особенности дирижерского жеста
- •Планирование репетиционного процесса
- •2 Этап.
- •3 Этап .
- •Заключение
- •Список использованных источников
. Анализ гармонии
Вертикаль в хоре в основном терцовая . Композитор часто использует жестко звучащие неполные аккорды. Это также способствует созданию ощущения пустоты и одиночества. В крайних разделах произведения преобладают простые трезвучия и секстаккорды тонической и доминантовой функции. Придающие музыке величественность. В аккордике часто используются октавные удвоения (1-3 такты).
Неполные
аккорды создают ощущение пустоты и
пропасти в произведении ( 12-14 т)
Композитор использует проходящий оборот ( T, D 6/4-3, T6). (41-42 т).
Средняя часть отличается по гармонии от крайних частей. При возникновении образа Кондора композитор вводит аккорды субдоминантовой группы: IV7, VI6, III34, III34#5ь7, III2#5ь7, II7 неп, III34#5, s6. Альтерация аккордов возникает, когда В. С. Калинников показывает угрюмость героя, его уродливость, угловатость. Преобладают диссонансы, встречаются альтерированные септаккорды ( 28-29 т).
Во второй, контрастной части, где герой отчаянно пытается разорвать гнетущую тишину своим криком, композитор использует преимущественно аккорды доминантовой группы: d53, VII53 нат., d6, DD2#7, DD7 неп, DD умвв7, умвв7. Эти аккорды, наряду с прочими средствами музыкальной выразительности ярче изображают протест героя.
Также композитор использует отклонение в другую тональность d-moll .( 30-31 т).
На кульминации композитор использует доминантовое мажорное трезвучие.( 32 такт).
Последования вертикалей таковы: в крайних частях чаще всего встречается соотношение тоники и натуральной доминанты, что придает хору архаичный характер.
Анализ темпа и динамики
Важную роль в хоре играют динамические и темповые изменения. Так, в первой части каждый период затихает и сильно замедляется к концу, усиливая чувство неизбежности и одиночества, выраженное в поэтическом тексте.
Для эпического повествования в первой части композитор использует средние тесситурные условия, достаточно комфортные для всех партий хора .
Темповые обозначения в произведении :
Andante- не спеша, шагом.
Pio mosso- более подвижно.
Обозначения характера:
Pesante- тяжело.
Energico – энергично.
Фермата снимаемая, над аккордом. Введена она композитором для четкого разделения на периоды, предложения и части четыре раза. Так же она употребляется в конце для логического завершения произведения.
Динамические обозначения произведения :
Pp-очень тихо
P- тихо
F- громко
FF- очень громко
Diminuendo- постепенно ослабевая, затихая
Crescendo- постепенно увеличивая силу звука
Morendo- затихая.
Композитор использует различные приемы для того, чтобы отобразить разочарование в жизни, драматизм произведения, его трагичность, тревогу и безысходность. Например : Последнее созвучие растворяется, ускользает от слушателя (36-37 такты). этот прием композитора следует трактовать, как безутешность, истаивание надежды героя на возможность вырваться. Следует сказать, что эффекта таяния, исчезновения звука композитор достигает, постепенно «отключая» голоса, оставляя в итоге одну звучащую ноту.
Фермата на паузе окончательно растворяет крик Кондора, и в третьей части композитор возвращает слушателей к бесстрастному, неподвижному морю и холодной бесконечной пустыне.
