- •Тестовые задания на уроках музыки
- •Музыкальные дидактические игры
- •Игра «Кто дольше слышит звук?»
- •Игра «Какой звук выше?»
- •Игра «Солнышко — туча»
- •Игра -«Консонанс — диссонанс»
- •Игра «Прятки»
- •Игра «Ритмическое эхо»
- •Игра «Ритмизация стихотворений»
- •Результаты обучения в терминах
- •Вопросы по изученному материалу
- •Список используемой литературы
Игра «Ритмическое эхо»
Самым простым видом этой игры является такая: учитель прохлопывает ритм фразы — ребенок без паузы (ведь музыка продолжается) ее повторяет. Фраза вначале состоит из двух тактов в размере 2/4. Затем учитель исполняет уже предложение — его надо запомнить и повторить, в итоге получается период. Можно усложнить это задание, например: в ответе изменить динамику, тембр (использовать элементарные музыкальные инструменты). Следующий этап — варьирование ответа учеником, то есть ответ с изменением:
Учитель: I I П1 Ученик: П I I I
По сути дела, это пример ритмической импровизации. Еще интереснее для детей такое задание: по принципу «эхо» исполнить ритмический рисунок прослушанного музыкального фрагмента (фразы, предложения, построенные в ритме, ранее освоенном детьми). Роль учителя со временем могут выполнять наиболее способные дети, при этом кто-то из детей будет оценивать и работу «учителя» и «ученика». В дальнейшем (во 2, 3, 4 классах) по мере освоения метроритма игра усложняется: вводятся новые длительности, паузы, пунктирный ритм; новые размеры — 3/4 и 4Д; увеличивается объем задания до периода (восьмитакт). Эта игра рассчитана на все четыре года обучения в начальной школе и может быть продолжена в основной школе на более сложном музыкальном материале.
Игра «Ритмизация стихотворений»
Эта игра сближает в сознании ребенка ритмические закономерности речи и музыки, ритм речи и ритм музыки. В процессе ритмизации стихотворений ребенку легче освоить соотношение долгих и коротких звуков, размер, элементов музыкальной формы (фраза, предложение и т. д.). В основе ритмизации обычно слог — звук; единица ритма — восьмая; строчка — фраза. Рекомендуется начинать с хорея — двухдольного стихотворного размера с ударением на первом слоге. Например:
Буря мглою небо кроет, П П П П
Вихри снежные крутя, П П П I
То, как зверь, она завоет, П П П П
То заплачет, как дитя. П П П I
В итоге получается классический восьмитактный период.
Результаты обучения в терминах
Уровень овладения понятийным аппаратом в любой области человеческого познания определяет глубину постижения основных закономерностей в изучаемой области. В терминологии, в терминах концентрирована и афористически выражена суть любого явления, а уровень освоения соответствующей терминологии свидетельствует об определенном уровне его осмысления. Современная дидактика предъявляет серьезные требования к знанию терминологии на разном психологическом уровне знания: знание-представление, знание-понимание, знание-осмысление, знание-практическое действие, знание-обобщение и т. д. и т. д. Учителя-предметники регулярно проводят терминологические диктанты в разных формах, проверяя таким образом психологический уровень усвоения необходимых терминов.
Примерные терминологические перечни включают основные понятия-термины, которыми должны овладеть учащиеся на уроках музыки в общеобразовательной школе. Все термины предлагается рассматривать на разных психологических уровнях знания. Подобное рассмотрение каждого понятия поможет учителю конкретизировать познавательную деятельность учащихся в ходе овладения тезаурусом музыкального искусства. Все термины постоянно повторяются. В силу специфики музыкального искусства первым, и во многом определяющим, является уровень определения на слух — уровень «слышания».
Урок музыки — урок искусства. Специфические особенности музыкального искусства диктуют необходимость строить процесс его постижения, основываясь на эмоционально-ценностном отношении к музыке. Важнейшая проблема музыкальной педагогики — найти точный баланс эмоционального (чувственного) и рационального (логического) способов познания музыкального искусства. Осмысление звучащего музыкального полотна во многом определяется знанием и пониманием базовых понятий музыкального искусства, его выразительных средств, воплощенных в определенной терминологии. На каждом этапе обучения осваивается определенный круг терминов, представляющих закономерности развития, основные выразительные средства музыкального искусства, особенности различных форм музицирования.
В терминах наглядно представлен круг основных знаний, умений и навыков, которыми должны владеть дети на каждом этапе обучения в разных видах музыкальной деятельности. Выстраивание системы освоения основных понятий музыкального искусства является, по сути, основой для планирования результатов учебной деятельности
Представленные в таблицах термины являются ключевыми, не охватывая при этом весь возможный спектр специальной терминологии. Терминологический словарь может быть расширен или несколько сужен в соответствии с конкретной программой обучения. Хочется привлечь внимание к работе по освоению необходимой терминологии, к систематизации этой работы, внедрению новых форм ее закрепления терминологии (различные виды терминологических диктантов, игры, кроссворды, тесты, таблицы, словари и т. п.). Каждое понятие предлагается осваивать на разных психологических уровнях:
• знание-представление — этап накопления слуховых ощущений, определение на слух;
• знание-понимание — учащиеся понимают на первом уровне содержание понятия (тихо-громко, высоконизко), а затем, на втором уровне, понимают термин, произносимый учителем (динамика, регистр);
• знание-применение — учащиеся применяют термин сначала на первом, а затем на втором уровне;
• знание-обобщение — происходит теоретическое осмысление термина, в результате которого учащиеся должны объяснить смысл и содержание термина.
Предполагается, что в начальной школе дети усвоили «музыкальную азбуку»: основные термины и понятия, связанные с освоением музыкального языка, специфики музыкального искусства в целом. В основной школе ключевые понятия мы повторяем, актуализируем, расширяем их понимание, применяем в процессе музицирования, слушания и анализа музыкальных произведений. Содержание словаря отражает реалии педагогической практики, но принцип построения достаточно универсален. Многие термины повторяются из года в год, постепенно обогащаясь, раскрываясь на новом уровне сложности или в новых условиях. В первую очередь актуализируются и закрепляются термины, составляющие ядро понятийного аппарата музыкального искусства (жанр, интонация, регистр, ритм, темп, тембр и т. д.).
Естественно, что в рамках каждой конкретной программы последовательность освоения понятий (терминов) должна соответствовать логике изучения учебного материала. Читателю предлагается вариант освоения терминологии, обусловленный авторской программой. Думается, однако, что преобладающая часть перечисленных терминов входит в тезаурус ученика и, значит, должна быть освоена в учебном процессе в контексте рабочей программы, созданной учителем музыки в то время, которое логически соответствует введению каждого термина. В целях большей наглядности термины, повторяющиеся из года в год, в основной школе не дублируются из класса в класс, что не отменяет их постоянное повторение и использование.
Все термины в начальной школе даются на уровне обобщения слухового опыта на трех психологичеких уровнях (знание-представление — определение на слух; знание-понимание, знание-применение) и не требуют заучивания определений каждого понятия-термина.
Термин
1 класс
Жанры первоначальные: марш, танец, песня.
Жанры театральные: опера, балет.
Жанры концертные: симфония.
Форма: две части (двухчастная), три части (трехчастная).
Интонация (в узком значении: наименьшая смысловая единица музыки).
Регистр: высокий, средний, низкий. Лад: светлый-темный («Солнышко-туча»).
Ступени лада: 3O(V), ВИ(Ш),РА(У1), Ё(1).
Мелодия.
Аккомпанемент.
Темп. Пульс (метр).
Ритм (узоры музыкального времени).
Пауза.
Основные длительности: восьмая, четверть, половинная.
Динамика (громкость): forte, piano (громко, тихо).
Хор: детский.
Симфонический оркестр.
Музыкальные инструменты: скрипка, виолончель, флейта, фортепиано. Элементарные музыкальные инструменты: металлофон, блок-флейта, барабан, маракасы, пандейра, треугольник, кастаньеты и т. д.
Композиторы: П. И. Чайковский, Р. Шуман, Г. В. Свиридов, С. С. Прокофьев, Д. Д. Шостакович, Э. Григ.
2 класс
Жанры первоначальные: марш, танец, песня. Жанры театральные: опера, балет. Жанры концертные: симфония, концерт. Форма: двухчастная, трехчастная.
Интонация (в узком значении: наименьшая смысловая единица музыки).
Регистр: высокий, средний, низкий.
Лад: мажор/минор (светлый-темный, «Солнышко-туча»).
Устойчивые и неустойчивые ступени лада: тоника, трезвучие.
Интервалы: секунда, кварта (определение на слух).
Мелодия.
Аккомпанемент.
Темп. Пульс (метр).
Ритм: такт, тактовая черта, пауза.
Размер: 2/4, %.
Основные длительности: восьмая, четверть, половинная.
Пауза.
Динамика (тромкостъ): forte, piano (громко, тихо).
Тембр.
Оркестры: духовой, симфонический.
Группы инструментов симфонического оркестра:
струнно-смычковые: скрипка, контрабас;
медные духовые: труба, валторна;
деревянные духовые: флейта, гобой, кларнет, фагот;
ударные инструменты: литавры, треугольник, кастаньеты, барабан и т. д.
Певческие голоса: сопрано, альт.
Хор: детский, женский.
Композиторы: П. И. Чайковский, Г. В. Свиридов, С. С. Прокофьев, Д. Д. Шостакович, Ж. Визе, Э. Григ, В. А. Моцарт.
3 класс
Жанры первоначальные: марш, танец, песня.
Жанры театральные: опера, балет.
Жанры концертные: симфония, концерт.
Форма: двухчастная, трехчастная, рондо, вариации.
Интонация (в узком значении: наименьшая смысловая единица музыки).
Регистр: высокий, средний, низкий.
Лад: мажор/минор.
Устойчивые и неустойчивые ступени лада.
Тональность, тоника трезвучие, тон/полутон.
Интервалы: секунда, терция, кварта, квинта.
Мелодия.
Аккомпанемент.
Темп. Метр (пульс).
Ритм: такт, тактовая черта, пауза.
Размер: 2/4,3А , 4/4-
Основные длительности: восьмая, четверть, половинная (половинная с точкой).
Пауза.
Динамика (громкость): forte, piano (громко, тихо).
Тембр.
Оркестры: духовой, симфонический.
Группы инструментов симфонического оркестра:
струнно-смычковые: скрипка, альт, виолончель, контрабас;
медные духовые: труба, тромбон, валторна, туба;
деревянные духовые: флейта, гобой, кларнет, фагот; ч ударные инструменты: литавры, треугольник, кастаньеты, барабан и т. д.
Певческие голоса: сопрано, альт, тенор, бас.
Хор: детский, женский, смешанный.
Нотная грамота: скрипичный ключ, нотный стан, знание расположения нот от С1 до С2.
Композиторы: П. И. Чайковский, Г. В. Свиридов, С. С. Прокофьев, Д. Д. Шостакович, Ж. Визе, Э. Григ, В. А. Моцарт.
4 класс
Характерные особенности русской музыки (черты стиля) ~ определение на слух.
Жанры массово-бытовые: песня, танец, марш.
Жанры театральные: опера, балет.
Жанры концертные: симфония, концерт, кантата, увертюра, романс.
Форма: двухчастная, трехчастная, рондо, вариации.
Интонация в узком (см. 3 класс) и в широком понимании, как целостное выражение музыкальной мысли.
Регистр: высокий, средний, низкий.
Лад: мажор/минор переменный.
Устойчивые и неустойчивые ступени лада.
Тональность, тоника трезвучие, тон/полутон.
Интервалы: (определение на слух) секунда, терция, кварта, квинта, октава.
Мелодия.
Аккомпанемент.
Темп. Метр (пульс).
Ритм: пунктирный ритм, размер, такт, тактовая черта, пауза.
Размер: 2/4, % , 4/4-
Основные длительности: восьмая, четверть (четверть с точкой), половинная (половинная с точкой).
Динамика: форте, пиано, крещендо, диминуэндо.
Тембр.
Оркестры: духовой, русских народных инструментов (домра балалайка, гусли), симфонический.
Группы инструментов симфонического оркестра:
струнно-смычковые: скрипка, альт, виолончель, контрабас;
медные духовые: труба, тромбон, валторна, туба;
деревянные духовые: флейта, гобой, кларнет, фагот;
ударные инструменты: литавры, треугольник, кастаньеты, барабан и т. д.
Певческие голоса: сопрано, тенор, бас.
Хор: детский, женский, мужской, смешанный.
Нотная грамота: скрипичный ключ, нотный стан, знание расположения нот от h до Е2.
Композиторы: К. П. Бородин, А. К. Лядов, М. П. Мусоргский, Н. В. Римский-Корсаков, П. И. Чайковский, Г. В. Свиридов, И. В. Стравинский, С. С. Прокофьев, Д. Д. Шостакович, Р. К. Щедрин, А. И. Хачатурян, Э. Григ.
5 класс
Стиль русской музыки.
Жанры массово-бытовые: песня, танец, марш.
Жанры театральные: балет, опера, увертюра, ария, ариозо, ансамбль (дуэт).
Жанры концертные: симфония, сюита, кантата, увертюра, романс.
Форма: двухчастная, трехчастная, рондо, вариации.
Интонация.
Регистр: высокий, средний, низкий.
Лад: мажор/минор переменный.
Устойчивые и неустойчивые ступени лада.
Тональность, тоника трезвучие, тон/полутон.
Интервалы (определение на слух): секунда, терция, кварта, квинта, секста, октава.
Мелодия.
Аккомпанемент.
Ритм: пунктирный ритм, размер, такт, тактовая черта, пауза.
Размер: 2/4, % , 4/4.
Основные длительности: восьмая, четверть (четверть с точкой), половинная (половинная с точкой).
Тембр.
Оркестры: духовой, русских народных инструментов (домра, балалайка, гусли), симфонический, духовой,
Группы инструментов симфонического оркестра:
струнно-смычковые: скрипка, альт, виолончель, чконтрабас;
медные духовые: труба, тромбон, валторна, туба;
деревянные духовые: флейта, гобой, кларнет, фагот;
ударные инструменты: литавры, треугольник, кастаньеты, барабан и т. д.
Певческие голоса: сопрано, меццо-сопрано, контральто, тенор, баритон, бас.
Хор: детский, женский, мужской, смешанный.
Динамика: форте, пиано, крещендо, диминуэндо.
Партитура. Распев. Пение a capella. Импровизация.
Консерватория. Филармония.
6 класс
Стиль барокко (инструменты: клавир, клавесин, орган).
Стиль классицизм.
Жанры концертные: concerto grossi, камерная музыка (квартет, квинтет и т. п.), симфония, соната, концерт для фортепиано (скрипки) с оркестром, дивертисмент, серенада.
Жанр: городская русская народная песня.
Жанры культовые: кантата (духовная), оратория, месса, страсти.
Жанры и формы полифонической музыки: хорал, канон, фуга, прелюдия, инвенция, секвенция.
Оперные жанры: опера buffa, опера seria, зингшпилъ.
Форма. Сонатное allegro: экспозиция, разработка, реприза.
Склад: гомофонно-гармонический, полифонический.
Гармония. Аккорд. Гармонические функции: тоника, доминанта, субдоминанта.
Ритм: синкопа.
Повторение на новом уровне и закрепление ранее изученных терминов.
7 класс
Стиль: романтизм.
Жанры камерной музыки: квартет, квинтет, скерцо, баллада, баркаролла, серенада, прелюдия, рапсодия, полонез, этюд, романс.
Жанры культовые: месса, реквием.
Форма: сонатное allegro, фортепианный цикл, вокальный цикл.
Повторение на новом уровне и закрепление ранее изученных терминов.
8 класс
Стиль: импрессионизм, экспрессионизм, додекафония, полистилистика.
Жанры театральные: оперетта, мюзикл, рок-опера.
Жанры концертные: поэма.
Жанры культовые: литургия, всенощное бдение, духовный концерт.
Тема: «Третий пласт»
Джаз: блюз, спиричуэле, рег-тайм, диксиленд, свинг, биг-бенд. .
Рок-н-ролл.
Рок-музыка: хард-рок, фолк-рок, арт-рок, хеви-метал (heavy metal), рэп и т. д.
Саксофон, гитара и т. д.
Электронные инструменты: синтезатор, электрогитара и т. д.
Авторская песня: бард, шансон.
Повторение на новом уровне и закрепление, систематизация и обобщение ранее изученных терминов.
