4. Содержание образования

1. Азбука музыкального движения.

If you can talk, you can sing. If you can walk, you can dance.¹

African Proverb

Программа на начальном этапе обучения рассчитана на 1 год. В этот период среди основных задач педагога можно выделить:

• развитие общей физической подготовки (силы, выносливости, ловкости);

• развитие танцевальных данных (выворотности, гибкости, прыжка, шага, устойчивости и координации), изучение танцевальных элементов;

• развитие ритмичности, музыкальности, артистичности и эмоциональной выразительности;

• воспитание трудолюбия, терпения, навыков общения в коллективе.

В основу обучения детей младшего школьного возраста необходимо положить игровое начало. Речь идет о том, чтобы сделать игру органичным компонентом урока. Игра на уроке танца не должна являться наградой или отдыхом после нелег­кой или скучной работы, скорее труд возникает на почве игры, становится ее смыс­лом и продолжением.

Правильно подобранные и организованные в процессе обучения танцы-игры способствуют умению трудиться, вызывают интерес к уроку, к работе.

Один из важных факторов работы на начальном этапе обучения — использо­вание минимума танцевальных элементов при максимуме возможности их соче­таний.

Длительное изучение, проработка небольшого количества материала (движе­ний) дает возможность качественного его усвоения, что в дальнейшем явится прочным фундаментом знаний. Разнообразие сочетаний танцевальных движений со­здает впечатление новизны и развивает творческую фантазию детей.

Обучение танцевальным движениям происходит путем практического показа и словесных объяснений.

Как известно, двигательные навыки человека формируются и развиваются с первых дней его жизни: вначале ребенок учится ходить, затем бегать, прыгать и т.д. Любое движение представляет собой рефлекс, и на овладение любым танце­вальным движением требуется время.

Таким образом, танцевально-двигательный навык вырабатывается не сразу, а постепенно и процесс усвоения материала пред­полагает поэтапность с учетом возрастных особенностей.

¹ – Если ты говоришь, ты можешь петь, если ты ходишь, ты можешь танцевать (С.Д.)

Вариант структуры урока

Первая часть урока (подготовительная):

* вход учащихся в танцевальный зал (марш). Желательно выстраивать детей по росту — от меньших к большим;

* построение детей в несколько линий, в 4 или более колонн (в зависимости от размеров зала и численности группы);

* поклон педагогу и концертмейстеру;

* разминка (для головы, плеч, рук, корпуса, ног).

Вторая часть урока (основная):

* изучение музыкально-ритмического материала, тренировочных вспомога­тельных упражнений, элементов хореографической азбуки;

* работа над этюдами, танцами.

Третья часть у рока (заключительная):

* закрепление музыкально-ритмического материала в игре; » музыкально-танцевальные импровизации;

* основное построение для выхода из зала;

* поклон педагогу;

* выход из танцевального зала (марш).

Занятия на начальном этапе обучения целесообразно проводить не реже двух раз в неделю, по 45 мин каждое. Примерный учебный план может выглядеть следую­щим образом.

Кол-во часов в неделю	Кол-во учеб­ных недель	Всего часов	Распределение часов по четвертям				Формы контроля
			I	II	III	IV	Контр. урок	Зачет
2	34	68	18	14	18	16	1	1

0. Ритмика.

Элементарные понятия, с которыми знакомятся учащиеся первого этапа обучения:

* характер музыки, темп, ритм, музыкальный размер;

* динамические оттенки в музыке (форте, пиано), характер исполнения (лега­то, стаккато);

* строение музыкальной речи, длительность звука, такт, фраза, предложение;

* эмоциональная выразительность.

Знакомство происходит в процессе урока танца на музыкальном материале танцевальных упражнений, музыкальных игр, танцевальных композиций. Разуме­ется, в первый год работы идет интуитивное восприятие материала и особенно сложных требований к учащимся еще предъявить невозможно. Тщательно ото­бранные музыкальные произведения должны быть просты и доступны для восприятия по стилю, жанру и характеру, иметь яркую выразительную мелодию, четкий метроритмический рисунок.

Следует учитывать, что монотонный характер му­зыкального сопровождения притупляет внимание, не дает возможности развить эмоциональную выразительность. Вместе с тем слишком сложные по мелодичес­кому рисунку произведения, отвлекая внимание детей, могут затруднить процесс выполнения танцевальных движений.

Знакомство с основами актерского мастерства происходит также во время уро­ка танца. Для переключения внимания во время краткого отдыха от физической нагрузки используется анатомические особенности строения лица, работу мышц лица и их значение для выражения человеческих эмоций (улыбка, скорбь, удивление, боль, угроза, рыдание, размышление и т. д.).

Осознать это помогут игровые задания на передачу эмоциональных состояний: радостно — грустно, вкусно — невкусно, весело — страшно, интересно — неин­тересно, любопытно — безразлично и т. п.

В процессе обучения полученные ранее понятия расширяются и закрепляются.

Общий характер музыки — дети учатся слушать музыку, воспринимать ее характер, отражать его в движениях и пластике. Желательно больше времени уде­лять музыкально-танцевальным импровизациям.

Темп — выполняются движения в различных темпах (подскоки, галоп, разные виды бега). Вырабатывается умение не только сохранять заданный темп, но и ус­корять и замедлять его вместе с музыкой, а также сохранять заданный темп после временного прекращения музыки.

Динамические оттенки — выполняются движения с различной амплитудой, разной силой мышечного напряжения в зависимости от динамических оттенков музыкального сопровождения.

Строение музыкальной речи — дети учатся четко определять (не только на слух, но и вместе с движениями) вступление, окончание вступления, начало и окончание части, периода, предложения, фразы, акцентировать конец музыкально-танцевальной фразы (притопом, хлопком, прыжком, соскоком на обе ноги и т. д.).

Метроритм — дети учатся воспринимать сильную и слабую доли на слух, от­мечая в движениях сильную долю хлопком, взмахом платка, притопом, а также на слух определять музыкальные размеры 2/4,3/4,4/4, осознанно выполняя движе­ния в этих размерах.

Музыкально-танцевальные импровизации — усвоив понятие «жест» и его значение в танце, учащиеся переходят к отработке различных жестов — указа­тельных, запрещающих, утверждающих, просящих, жестов, выражающих эмоци­ональное состояния (радость, печаль, раздумье и пр.).

0. Элементы классического танца.

Теория. Знания и навыки. Специфика танцевального шага и бега. Начало тренировки суставно-мышечного аппарата. Выработка осанки, опоры, выворотности, эластичности и крепости голеностопного, колен­ного и тазобедренного суставов. Позиции и положения ног и рук. Правила постановки рук, группировки пальцев. уровень подъема ног, например положение работающей ноги на уровне щиколотки опор­ной ноги (ку де пье), икры и колена. Подготовительное движе­ние руки (препарасьон). Закрывание руки в подготовительное положение на два . заключительных аккорда. Координация ног, рук и головы в движении — тан релеве пар тэр. Прыжки — с двух ног на две. Разные этапы прыжка. Основные правила движений у станка. Понятие о поворотах ан деор и ан дедан. Эпольман.

Практические занятия. Упражнения у станка. Поста­новка корпуса (в выворотной позиции, лицом к станку, со второ­го полугодия - держась за станок одной рукой). Позиции ног — 1, 2, 3. Позиции рук — подготовительная 1, 2, 3 (разучивается на середине, при неполной выворотности ног), затем держась одной рукой, стоя боком к станку. Постановка корпуса. Позиции ног - 1,2, 3, 5, позднее 4. Позиции рук — подготовительная 1, 2, 3; вначале исполняют на середине, при неполной выворотности ног, затем у станка. Исполняются все пройденные элементы движений в различных комбинациях, в более быстром темпе. Повторение пройденного.

0. Элементы народно-сценического танца.

Теория. Сюжеты и темы некоторых танцев. Особенности народных движений. Характерные положения рук в сольном, групповом танце, в хороводах, ри­сунки хороводов. Точные позиции положения и движения рук в танцах разных народов. Открытые и закрытые, свободные позиции ног.

Практические занятия. Русский танец. Позиции рук - 1, 2, 3 - на талии. Шаги танцевальные, с носка: простой шаг вперед; переменный шаг вперед. Притоп; шаг с притопом в сторону; тройной притоп. Припадание на месте с продвижением в сторону: исходная, свободная 3-я позиция. То же с продвижением в сторону. Выведение ноги на каблук из свободной 1-й позиции, затем приведение ее в исходную позицию. «Ковырялочка». Подготовка к присядке (мужск.). Полупри­сядка— полное приседание. Легкие прыжки с обеих ног с одновре­менным их сгибанием (в полуприседании).

0. Элементы историко-бытового танца.

Теория. Особенности танцев различных эпох. Поклоны, позы, шаги. Ста­ринные костюмы и прически, манера движений персонажей в ска­зочных спектаклях-балетах «Золушка», «Спящая красавица». Музыка, стиль, манеры, костюмы, прически.

Практические занятия. Поклоны и реверансы (показ учителя). Простейшая композиция гавота (паде­грас). Па галопа (боковые) по 6-й позиции. Па галопа по 3-й открытой позиции, шаг полонеза. Композиция из пройденных элементов историко-бытовых танцев. Положение рук корпуса и головы. Дополнительно: па балансе, па польки.