Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Культурология.doc
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
1.07 Mб
Скачать

Лекция 7. Охрана культурного наследия как глобальная проблема

План

  1. Экология природы и экология культуры.

  2. Охрана всемирного культурного и природного наследия

  3. Проблема сохранения культурного наследия на Востоке и Западе; в России

  4. «Пакт Рериха»

  5. Охрана культурного наследия в послереволюционной России

  6. Реставрация как необходимый элемент сохранения культурного наследия

  7. Охрана культурного и природного на­следия как одна из глобальных проблем современности

  8. Основные проблемы и задачи в деле сохранения культурного наследия России.

I.Природа составляет фундамент, а культура – са­мо здание бытия человека. Природа обеспечивает существова­ние человека как физического существа. Культура, будучи «второй природой», делает это существование собственно че­ловеческим. По­этому сохранение культуры столь же необходимо, как сохранение природы. Если нарушение экологии природы несет угрозу ге­нетическому коду человека, то нарушение экологии культуры разрушающе воздействует на личность человека, ведет к его деградации. Экология природы неотделима от экологии культуры. Д.С. Лихачев призывал сохранить самый характер местности, архитектурный и природный ландшафт.

Современная культура составляет общечеловеческое достояние, которое наследуется, сохраняется и преумножается всем человечеством, а значит, и каждый его представитель должен иметь возможность приобщиться к общечеловеческим ценностям. Каждый из нас – полноправный наследник всей культуры всего человечества.

II.В 1972 ЮНЕСКО приняла Конвенцию об охране всемирного культурного и природного наследия (вступила в силу в 1975). Ратифицировали конвенцию в начале 1992 года 123 страны-участника, в их числе Россия.

В настоящее время в современном международном праве насчитывается около 100 международно-правовых актов универсального и регионального характера, регламентирующих отношения его субъектов в сфере выявления, сохранения, охраны, изучения и популяризации объектов культурного наследия. Культурное наследие - это часть общественного достояния, которая освоена культурным поколением людей и передаётся им по наследству следующему поколению.

Культурное наследие – это не только материальное богатство, но и процессы, виды деятельности в материальной и духовной сферах общества. Это – и общественные отношения людей, созданные ими и передаваемые в виде норм, традиций, ритуалов следующим поколениям.

Культурное наследие главный способ существования культуры. То, что не входит в культурное на­следие, перестает быть культурой и, в конечном счете, прекращает свое существование.

Можно ска­зать, что об уровне развития культуры того или иного народа следует судить по тому, как он относится к своему культурно­му наследию.

Понятие «культурные ценности» однозначно с понятием «культурное наследие». Практически полностью взаимозаменяемы термины «культурное наследие» и «культурное достояние».

Культурное и природное наследие России – память о жизни российских народов в прошлом, база современного культурного процесса в обществе, без которой невозможно его развитие. Одновременно это и память о природе прошлого, сохранившаяся до наших дней. Сохранение культурного и природного наследия для нынешних и будущих поколений людей – стратегическая, государственная научно-практическая задача, долг каждого гражданина России.

Здесь в первую очередь имеются ввиду памятники материальной культуры, хотя многие духовные ценности культуры зачастую тоже нуждаются в охране (например проблема чистоты русского языка). В чем же состоит проблема охраны памятников культуры?

  • физическая охрана

  • реставрация

  • консервация - сохранение памятника в том виде, в котором он дошел до нас

  • возведение «новоделов», т.е. создание копий некогда разрушенных памятников

  • музеефикация, т.е. комплексный подход к реставрации памятника, превращение его в объект музейного показа.

Термин «наследие» или «историко-культурное наследие» (70-е гг.) – это любой вид памятника, который представляет из себя значительный и важный источник изучения частной или государственной жизни. Существуют также и более абстрактные понятия: «памятное место» или «духовный памятник», к примеру, это могут быть маршрут крестного хода, который совершался десятилетиями, места сражений, места религиозных явлений. Всегда любой памятник рассматривается в контексте социальном, экономическом, политическом.

III.Проблема сохранения культурного наследия – сложна. Она носит комплексный характер, охватывая область общефилософских, общесоциологических закономерностей, но включает в себя и особенности экономики, политики, идеологии.

Как проблема охрана культурного наследия существует для всех обществ. Однако более остро она встает перед западным обществом.

История восточного мира была эволюционной, по­коилась на преемственности, веками освященных традициях и обычаях. Ценность культурного наследия не ставилась под сомнение.

История западного общества, напротив, была отмечена глу­бокими, радикальными разрывами. Она нередко забывала о преемственности. Гре­ческий летописец Полибий писал более 2000 лет назад: «Я надеюсь, что будущие завоеватели научатся не разорять покоряемые ими города, что они будут воздерживаться от украшений своих стран за счет бед и несчастий других наро­дов». Хотя в античном мире покоренные римлянами города сравнивались с зем­лей, тем не менее, первые голоса протеста против разрушений и грабежа культур­ных ценностей во время войны прозву­чали именно в Древнем Риме в речах Цицерона.

Переход Запада от Античности к Средневе­ковью был бурным, сопровождался значительными утратами многих достижений ан­тичности. Западный «христианский мир» утверждался на руинах античного, языческого: многие архитектурные памятники христианской культуры возводились из обломков разрушенных античных храмов.

Средневековье в свою очередь было отвергнуто эпохой Возрождения. Во время войн беспощадно уничтожаются не только армии, население, но и памятники культуры. Первым в своем труде о праве войны рассматривал вопросы охраны культурных ценностей во время военных действий А. Джентили (1552–1608 гг.).

Эмер де Ваттель (1714–1767 гг.) выразил свое мнение следующим образом: «По какой бы причине ни разорялась страна, на ее территории должны быть сохранены строения, которые делают честь челове­честву и не прибавляют ничего к мощи врага, а именно: храмы, могилы, общественные строения и сооружения выдаю­щейся красоты». И далее: «Намеренное, произвольное разрушение общественных памятников, храмов, могил, статуй, картин художников и т. д. абсолютно запрещено добровольным правом наро­дов как такое действие, которое всегда бесполезно для достижения законной цели войны».

История русской культуры больше похожа на западную, нежели на восточную, она также сопровождалась крутыми поворотами и нарушениями преемственности. Поэтому проблема сохранения культур­ного наследия всегда существовала, порой становясь достаточно острой.

Так в XVII–XVIII вв. нет понятия «памятник истории и культуры». Не было ни одного указа до Петровского времени об охране какого-либо памятника. Но существовало мнение, что разрушить какую-либо древность, связанную с деяниями и памятью прошлых поколений (икону, храм, надгробие, курган и т.п.) – это грех.

Петр I своими реформами круто повернул Россию на Запад, резко обост­рив проблему отношения к ее прошлому. Однако Петр вовсе не стремился к полному отказу от прошлого России, от ее культурного наследия. Напротив, именно при нем проблема охраны культурного наследия впервые предстает как вполне осознанная и крайне важная. При нем также принимаются конкретные практические меры по сохранению культурного наследия. Одни из первых указов Петра 1 касаются предметов искусства – «куриозные вещи» или «что зело старо, то необыкновенно». Еще в конце XVII века по указу Петра производятся обме­ры и снимаются чертежи древних буддийских храмов в Сиби­ри.

Начатое Петром I находит продолжение и при Екатери­не II. Она издает указы об обмерах, исследованиях и учете зданий, имеющих историко-художественную ценность, а также о составлении планов и описаний древних городов и о сохра­нении памятников археологии.

Внимание к охране культурного наследия зна­чительно усиливается в XIX веке. Строительный устав запрещал снос или ре­монт, ведущие к искажению зданий, возведенных в XVIII ве­ке.

Важную роль в деле охраны природного и культурного на­следия играли общественные, научные организации: Москов­ское археологическое общество (1864), Русское историческое общество (1866), Общество защиты и сохранения в России памятников искусства и старины (1909) и др. Они занимались разработкой законода­тельства по охране памятников, ставили вопрос о создании государственных органов для охраны культурно-исторических ценностей.

В Московское археологическое общество входили не только археологи, но и архи­текторы, художники, писатели, историки, искусствоведы. Главными задачами Общества стали изучение древних памят­ников русской старины и «охранение их не только от уничто­жения и разрушения, но и от искажения починками, при­стройками и перестройками».

Решая поставленные задачи, Общество создало 200 томов ученых трудов, которые способствовали глубокому осознанию исключительной ценности отечественного историко-культур­ного наследия и необходимости его сохранения.

Благодаря его усилиям удалось сохра­нить по­стройки Китай-города в Москве, крепостные сооружения в Коломне, Успенский собор в Звенигороде, храм Покрова на Нерли, церкви в Кижах и многие другие.

В 1869 г. возникает «Проект положения об охране памятников». В нем памятники делятся на следующие группы:

1. памятники архитектуры (здания, насыпи, валы, курганы)

2. памятники письменные (рукописи, старопечатные книги)

3. памятники живописи (иконы, стенопись)

4. памятники ваяния, резьбы, изделий из золота, серебра, меди и железа. А в 1877 г. появляется понятие «исторический памятник».

В масштабах Европы отдельные правила, направленные на сохранение памятников культуры, содер­жались еще в Брюссельской декларации права войны, принятой на конференции, созванной по инициативе России в 1874 году. Хотя декларация и не была ратифицирована, ее принятие сыграло определенную роль в выработке международных норм о законах и обы­чаях войны.

В 1907 году состоялась Вторая гааг­ская конференция, где были приняты Конвенция и Положение о законах и обычаях сухопутной войны. Статья 27 пре­дусматривала, что «при осадах и бом­бардировках должны быть приняты все необходимые меры к тому, чтобы щадить, насколько возможно, храмы, здания, служащие целям науки, искусств и благотворительности, исторические памятники». Эта статья впервые в меж­дународной договорной практике преду­сматривала, что указанные здания дол­жны быть обозначены особыми видимы­ми знаками, хотя и не было установлено введение единообразного знака.

Однако во время Первой мировой вой­ны германские империалисты отбросили все эти нормы. Русская следственная комиссия выявила множество фактов бесцельного разрушения германскими войсками памятников русской культу­ры. Так, летом 1916 г. была разгромлена знаменитая Почаевская лав­ра – великолепный памятник архитектурного искусства. Варварским бомбардировкам герман­ской армии подвергались памятники культуры в Бельгии и Франции. В Бель­гии был разрушен университет в Лувене с одной из старейших в Европе библиотек, где хранились 1 тыс. инкунабул, коллекций гравюр и другие художественные ценности. 14 ноября 1914 г. немец­кая артиллерия подвергла обстрелу собор в Реймсе. На cоборе был вывешен флаг Красного Креста, поскольку в нем помещались немец­кие раненые.

V.Н. Рерих настойчиво боролся против разрушения художественных ценностей, активно призывал к охране памятников древнерусского искусства. В созданной еще перед первой мировой войной серии картин он в символической форме показал, какие бедствия несет с собой война мирным городам, памятникам культуры. В 1929 г. Н. Рерих работает над идеей зак­лючения международного договора об охране культурных памятников. Французский юрист Г. Шклявер по его просьбе текст идею договора «перевел на язык права».

Проект договора 1929 г. получил всемирную известность. «По этому проекту... долж­но быть воспрепятствовано повторение зверств последней войны, когда было разрушено множество соборов, музеев, книгохранилищ и прочих сокровищниц творений человеческого гения. Этот план предусматривает особый флаг, который будет почитаем как международная ней­тральная территория». (Знамя мира) Н. Рерих выражал уверенность, что его пакт будет действовать не только во время войны. Он придавал пакту го­раздо более широкое значение. «Для нас Знамя Мира является нужным не только во время войны, но может быть еще более нужным каждодневно, когда без грома пушек часто совершаются та­кие же непоправимые ошибки против культуры». «Если Красный Крест печется о телесно раненых и больных, то наш пакт ограждает ценности гения человеческого, тем охраняя духовное здоровье», – отмечал он. По его мысли, пакт имеет и воспитательное значение: «Пакт для защиты культурных сокровищ, нужен... как образовательный закон, который с первых школьных дней будет воспитывать молодое поколение с благородными идеями о сохранении ис­тинных ценностей всего человечества».

Идея Рериха встретила широкий от­клик среди мировой общественности. Ромен Роллан и Бернард Шоу, Рабиндранат Тагор и Томас Манн, Альберт Эйнштейн и Герберт Уэллс выступили в под­держку пакта.

15 апреля 1935 г. в Вашингтоне в присутствии президента Ф. Рузвельта США и 20 стран Латин­ской Америки подписали Договор об ох­ране художественных и научных учреж­дений и исторических памятников. Рузвельт сказал: «Предлагая этот Пакт для подписания всеми страна­ми мира, мы стремимся к тому, чтобы его всемирное признание сделалось насущ­ным принципом для сохранения совре­менной цивилизации».

Художнику не было суждено дожить до принятия Гаагской конвенции 1954 го­да о защите культурных ценностей во время вооруженного конфликта, в кото­рой в значительной степени были воплощены его идеи благородного гуманизма. Пакт Рериха явился первым в мировой практике документом, поднявшим данный вопрос до глобальной проблемы.

VI. После Октябрьской революции Советское государство взяло в свои руки охрану и реставрацию памятников. Уже в первый день революции, 25 октября 1917 г., были выделены специальные военизированные части для охраны Эрмитажа, Зимнего дворца, Русского музея. В ноябре 1917 г. Совет рабочих и солдатских депутатов обратился с воззванием к народу, в котором говорилось: «Граждане, старые хозя­ева ушли, после них осталось огромное наследство. Теперь оно принад­лежит народу. Граждане, берегите это наследство, берегите картины, статуи, здания – это воплощение духовной силы нашей и предков ваших... не трогайте ни одного камня, охраняйте памятники, здания, ста­рые вещи, документы — все это история, ваша гордость. Помните, что все это почва, на которой вырастает новое народное искусство».

В России после Октябрьской революции ситуация с сохранением культурного наследия резко обострилась. Гражданская война привела к разрушению и разграблению огромного числа памятников внутри страны, а также бесконтрольный вывоз культурных ценностей за грани­цу. Спасение националь­ного культурного достояния требовало от властей решительных мер.

Правящая Коммунистическая партия устами В. И. Ленина заявляла, что социалистическая культура может успешно развиваться лишь на основе сохранения и преумножения всего лучшего, что было создано гениями всех времён и народов. При этом подчёркивалось, что преемственность, следование традиции не сводится только к сохранению старых ценностей. Создание культуры новой эпохи требовало обновления её идейного содержания и выработки современной художественной формы.

С одной стороны находились сторонники буржуазной культуры, выступавшие за её сохранение в неизменном виде. С другой стороны, особое распространение получили левацкие настроения, наиболее чётко сформулированные сторонниками так называемой "пролетарской культуры", которые отстаивали тезис о враждебности старой российской культуры делу пролетариата, необходимости создания «чисто пролетарской» культуры, создаваемой «самими рабочими». Деятели «Пролеткульта» были сторонниками ломки художественных форм, исходящей из требований революции.

Известны положения, сформулированные художественным авангардом - Д. Бурлюком, А. Крученых, В. Маяковским, В. Хлебниковым в программном сочинении «Пощёчина общественному вкусу»: «Прошлое тесно: Академия и Пушкин – непонятнее иероглифов. Сбросить Пушкина, Достоевского, Толстого и прочих с парохода современности».

Сторонники «левого» направления в искусстве считали, что понятия красоты, творческой индивидуальности художника, художественного вымысла - чужды пролетарской культуре. Лозунг «залить страну красотой» – лозунг реакции, а не революции. Это лозунг идеалистической эстетики, а не советской художественной политики».

Правильная линия в отношении культурного наследия утверждалась в острых спорах и исканиях, в столкновениях и противоборстве различных политических сил, втянутых в революцию.

Уже в 1918 г. издаются имеющие законодательную силу декреты Советской власти о запрещении вывоза и продажи за границу предметов особого художественного и исторического значения, а также о регистрации, приеме на учет и сохранении памятников искусства и старины. Од­новременно создается специальный государственный орган по делам музеев и охране памятников.

Принятые меры дали положительные результаты. За четыре года только по Москве и Подмосковью зарегистрирована 431 частная коллекция, обследованы 64 антикварных магазина, 501 церковь и монастырь, 82 усадьбы.

В первые же месяцы после Октябрьского переворота осуществляется ряд исторических мероприятий в области государственной политики в отношении культуры. Таковыми могут быть названы декрет о национализации художественных музеев, частных собраний и коллекций (03.04.1918 г.). Постановление об охране памятников искусства и старины (октябрь 1918 г.). Вместо 30 музеев, существовавших до революции, к 1921 году было создано более 300 художественных музеев.

12 апреля 1918 года Советским правительством был принят Декрет «О снятии памятников, воздвигнутых в честь царей и их слуг, и выработке проектов памятников Российской социалистической революции». В декрете указывалось, что новые памятники должны отразить «идеи и чувства революционной трудовой России». Предполагалось украсить Петроград и Москву монументами в честь великих людей: деятелей освободительного движения, литературы, музыки, театра и т. д. Здесь были названы Л. Н. Толстой, Ф. М. Достоевский, Н. Г. Чернышевский, Н. А. Некрасов, А. Рублёв, М. Врубель, М. П. Мусоргский, Л. ван Бетховен, Ф. Шопен, Г. Скрябин и другие деятели культуры. Декрет был подписан В. И. Лениным.

Прежде чем охранять ценности, необходимо было их учесть. Был подготовлен декрет, подписанный В. И. Лени­ным, о первой регистрации и приеме на учет и охрану произведений искусства, находящихся во владении частных лиц, обществ и учреж­дений.

VI.В 1918 году была создана Всероссийская комиссия по делам реставрации с архитектурной и живописной мастерскими при ней. Её возглавил И.Э.Грабарь, выдающийся ученый, художник, общественный деятель, много сделавший для собирания и сохранения художественного наследия страны. История реставрации - это история сохранения и изучения произведений искусства.

С первых же дней образования Комиссии ее организаторами было задумано вести работу по раскрытию живописи, связан­ной с именем Андрея Рублева. Осуществляется владимирская экс­педиция. Экспедициями Комиссии были обнаружены иконы письма Андрея Рублева и Даниила Черного в селе Васильевском. Вблизи от звенигородского Успенского собора най­дены иконы Спаса, апостола Павла и архангела Михаила, из­вестные теперь под названием «Звенигородского чина». Специ­альными распоряжениями Совнаркома иконы изымаются из церкви и в течение 1918–1923 годов доставляются на реставра­цию в Москву.

Еще осенью 1918 года в Троице-Сергиевой лавре была рес­таврирована икона «Троица» письма Андрея Рублева. Зимой 1918–19 года реставрационные работы ведутся в Нов­городе, где в церкви Спасо-Преображения раскрываются фрес­ки Феофана Грека, проводится реставрация новгородских икон. В 1918 г. осуществляется поездка в Кирилло-Белозерский монастырь. При обследовании церквей г. Пскова выявляются иконы и ставятся на учет фрески Мирожского монастыря. К этому же периоду деятельности Комиссии относится выяв­ление икон «Дмитрий Солунский» XII в. из г. Дмитрова, «Богоматерь Оранта» XII века и «Богоматерь Толгская» XIII ве­ка из Ярославля.

В июле 1919 г. коллегия по делам музеев и охране памятников искусства и старины Наркомпроса приняла решение об организации мастерской для реставрации станковой масляной живописи национального музейного фонда.

Вслед за центральной реставрационной организацией создаются реставрационные мастерские в центрах древней культуры Русского государства – в Киеве, Новгороде, Ярославле, Вологде. Расширяются и создаются реставрационные отделы при крупнейших государственных музеях Советского Союза – Эрмитаже, Русском музее, Музее изящных искусств (позднее изобразительных искусств им А.С. Пушкина), Музее-заповеднике Троице-Сергиевской лавры.

В 1920 году Музейным отделом Наркомпроса РСФСР орга­низуется северная экспедиция, обследовавшая сохранность па­мятников в г. Архангельске и его окрестностях, расположенных по Северной Двине и побережью Белого моря. Экспедицией за­фиксированы и поставлены на учет уникальные памятники древ­нерусского зодчества, обнаружены и вывезены иконы, послу­жившие началу изучения традиций иконописи русского Севера. К 1924 году состоялось 15 таких экспедиций по Волге, Оке, Северной Двине, по Онежскому краю, Сольвычегодской области, городам Украины, Белоруссии, Средней Азии. Участники экспедиций, прежде всего, обращали внимание на произведения, которые упоминались в летописных сводах, дарственных записях и других документах.

За первые два десятилетия становления и развития советской реста­врационной школы через руки специалистов прошли десятки тысяч произведений древнерусской темперной и масляной живописи, картины ма­стеров Италии, Голландии, Испании, Франции, Англии, среди них – произведения Рафаэля и Тициана, Рембрандта и Франса Хальса, Рубен­са и Ван-Дейка, Пуссена и Ватто, Рокотова и Левицкого, Репина и Сури­кова, Серова и Коровина, Мане и Ренуара, Ван Гога и Пикассо.

Реста­врация помогла правильно определить авторство сотен произведений живописи и, главное, приостановить гибель и разрушение произведений искусства, навести порядок в размещении и хранении художественных коллекций.

Послевоенный период характеризуется планомер­ной работой по раскрытию памятников различных школ древ­нерусской иконописи.

Великая Отечественная война 1941–1945 гг. нанесла Со­ветскому Союзу огромный ущерб. Немецко-фашистские за­хватчики сознательно и целенаправленно разрушали наиболее ценные памятники архитектуры, расхищали произведения ис­кусства. Особенно сильно пострадали древние русские города Псков, Новгород, Чернигов, Киев, а также дворцово-парковые ансамбли пригородов Ленинграда. Громадный, несоизмеримый урон художественному наследию страны нанесли немецко-фашистские захватчики. Фашисты разрушили тысячи архитектурных памятников с мону­ментальной живописью во многих из них, уничтожили и разграбили де­сятки тысяч произведений изобразительного и прикладного искусства. Дворцы Петергофа, Пушкина, Гатчины, Павловска, монастыри и соборы Новгорода, Пскова, Смоленска, Киево-Печерской лавры лежали в руи­нах. Оставшиеся коллекции музеев Киева, Минска, Алупки, Кишинева, Риги были разграблены и увезены в Германию, сожжена Харьковская картинная галерея, в Керченском проливе потоплена коллекция Симферопольского музея; разрушены мемориальные музеи Л.Н.Толстого, А.С.Пушкина. Нужно было принять срочные меры по розыску, спасе­нию, учету, консервации и реставрации того, что осталось, и что можно было еще спасти.

В 1942 г. при Совнаркоме СССР была образована Чрезвычайная Государственная комиссия по учету разрушений и ущерба, причиненного немецко-фашистскими захватчиками. В комиссию вошли ученые, музей­ные работники, писатели журналисты. Ею был подготовлен и издан в 1946 г. «Сборник сообщений Чрезвычайной Государственной комиссии о злодеяниях немецко-фашистских захватчиков».

В 1943 г. был образован Комитет по делам архитектуры при Совнар­коме СССР и при нем Главное управление по охране памятников. Это управление возглавило всю реставрационно-восстановительную работу. Еще в ходе войны были восстановлены мемориальные музеи, после блокады приступили к восстановлению дворцов-музеев в пригородах Ленин­града, памятников архитектуры в Новгороде. В 1943 г. в Ленинграде бы­ли открыты два архитектурно-художественных училища по подготовке мастеров-лепщиков, модельщиков, позолотчиков, краснодеревщиков, мраморщиков. Еще не окончилась война, а в Новгороде работала бригада художников-реставраторов по спасению фресок в составе П.И.Юкина, Н.П.Юкина, Е.А.Домбровской и др.

Осенью 1944 года, с возобновлением деятельности реставра­ционных мастерских, которые вновь возглавил И. Э. Грабарь, организуется отдел реставрации древнерусской темперной жи­вописи. Первоначальной задачей, возложенной государством на Мас­терскую, было проведение восстановительных работ над памят­никами, пострадавшими от действий фашистских захватчиков.

В 1948 г. вышло правительственное постановление, в соответствии с которым к памятникам культуры относились не только отдельно стоящие здания и сооружения, но и города, имеющие историко-градостроительную ценность.

Несмотря на огромный объем работ по реставрации музейных кол­лекций Советского Союза, художники-реставраторы Москвы, Ленингра­да, Киева в первое послевоенное десятилетие отдали много сил и энер­гии спасению произведений Дрезденской картинной галереи и других: коллекций Германии, Польши. Румынии. Правительство ГДР эту рабо­ту назвало героическим подвигом, а возвращение коллекций немецкому народу в 1956–1958 гг. – актом величайшего гуманизма в обществен­ной истории. В реставрации и консервации произведений этих коллекций участвовало большинство ведущих специалистов.

Наибольшего размаха практическая и научная реставрационная дея­тельность в Советском Союзе достигла в 1960-е годы.

С 60-х годов охрана памятников культуры осуществляется в тесном взаимодействии и сотрудничестве с международными организациями и мировым сообществом. Наш опыт нашел широкое отражение в принятой в 1964 г. «Венецианской хартии», по­священная вопросам сохранения памятников культуры и ис­кусства.

VII.К началу 70-х годов охрана культурного и природного на­следия уже в полной мере осознается мировым сообществом как одна из глобальных проблем современности. По инициа­тиве Комитета всемирного культурного и природного наследия при ЮНЕСКО была принята Конвенция по охране культур­ного и природного наследия человечества (1972) и Рекоменда­ция по сохранению исторических ансамблей (1976). Результа­том стало создание системы международного культурного сотрудничества, которую возглавил упомянутый Комитет. В его обязанности входит составление списка выдающихся па­мятников мировой культуры и оказания государствам-участникам помощи в обеспечении сохранности соответст­вующих объектов.

В этот список внесены: Московский и Новгородский Крем­ли; Троице-Сергиева лавра; Золотые ворота, Успенский и Дмитриевский соборы во Владимире; Церковь Покрова на Нерли и Лестничная башня палат Андрея Боголюбского в по­селке Боголюбово; Спасо-Ефимиев и Покровский монастыри; Рождественский собор; Архиерейские палаты в Суздале; Цер­ковь Бориса и Глеба в селе Кидекша; а также историко-архитектурный ансамбль на о. Кижи и центр Санкт-Петербурга.

Помимо помощи по сохранению и защите памятников Ко­митет оказывает также помощь в их изучении, предоставляя сложное оборудование и экспертов.

Помимо названных, в тесном сотрудничестве с ЮНЕСКО работает также Международный совет по вопросам сохранения исторических мест и исторических памятников - ИКОМОС, основанный в 1965 г. и объединяющий специалистов из 58 стран. В его задачи входят охрана, реставрация и консер­вация памятников. По его инициативе принят ряд документов, направленных на совершенст­вование охранного дела во всем мире, в том числе Международная хартия по охране и использованию археологического наследия (1990).

Среди негосударственных организаций следует выделить Международный центр исследований в области консервации и реставрации культурных ценностей, известный под именем Римского центра - ИККРОМ, членами которого являются 80 стран, включая Россию.

VIII. Основные проблемы и задачи в деле сохранения культурного наследия России.

Федеральный закон от 25 июня 2002 г. N 73-ФЗ. «Об объектах культурного наследия (памятниках истории и культуры) народов Российской Федерации». Принят Государственной Думой 24 мая 2002 года. Одобрен Советом Федерации 14 июня 2002 года. Глава VI. Государственная охрана объектов культурного наследия. Статья 33. Цели и задачи государственной охраны объектов культурного наследия

1. Объекты культурного наследия подлежат государственной охране в целях предотвращения их повреждения, разрушения или уничтожения, изменения облика и интерьера, нарушения установленного порядка их использования, перемещения и предотвращения других действий, могущих причинить вред объектам культурного наследия, а также в целях их защиты от неблагоприятного воздействия окружающей среды и от иных негативных воздействий.

В нашей стране в настоящее время ведущую рать в деле сохранения историко-культурного наследия играют две организации.

Первая – Всероссий­ское общество охраны памятников истории и культуры (ВООПИК) - основана в 1966 г., является добровольной и об­щественной, осуществляет программы «Русская усадьба», «Храмы и монастыри», «Русский некрополь», «Русское зарубе­жье». Общество издает с 1980 г. журнал «Памятники Отечества».

Вторая – Российский фонд культуры, созданный в 1991 г., финансирующий ряд программ и проектов, в том числе про­грамму «Малые города России». Для усиления научной сторо­ны охранных дел в 1992 г. создан Российский научно-исследовательский институт культурного и природного насле­дия. В его задачи входят выявление, изучение, сохранение, использование и популяризация культурного и природного наследия.

Исключительно важное место в культурном наследии за­нимают русские усадьбы. Они складывались во второй полови­не XVIII и в XIX веках. Это были «родовые», «дворянские гнезда». Их были тысячи, осталось же десятки. Часть их была разрушена в годы революции и гражданской войны. Другая часть исчезла от времени и запустения. Многие из сохранившихся – Архангельское, Кусково, Марфино, Остафьево, Ос­танкино, Шахматове – превращены в музеи, заповедники и санатории.

Роль русских усадеб в развитии русской культуры была ог­ромной. В XVIII веке они составляли основу русского Про­свещения. Во многом благодаря им XIX век стал золотым ве­ком русской культуры.

Уклад усадебной жизни был тесно связан с природой, зем­леделием, вековыми традициями и обычаями, жизнью кресть­ян и простого народа. Элементы высокой культуры - богатые библиотеки, прекрасные коллекции картин, домашние теат­ры - органически переплетались с элементами народной куль­туры. Благодаря этому в значительной мере снимался раскол, разрыв между европеизированной культурой высшего слоя и традиционной культурой русского народа, возникший в ре­зультате петровских реформ и характерный для столиц и крупных городов. Русская культура вновь обретала свою цело­стность и единство.

Русские усадьбы были живыми родниками высокой и глу­бокой духовности. Они бережно хранили русские традиции и обычаи, национальную атмосферу, русскую самобытность и дух России.

Оставшиеся русские усадьбы представляют собой зримое и ощутимое прошлое России. Их восстановление и со­хранение составляет важнейшую задачу в деле сохранения культурного достояния.

К задаче сохранения русских усадеб тесно примыкает дру­гая не менее важная задача – возрождение и развитие малых городов России.

В настоящее время их насчитывается более 3 тысяч с насе­лением около 40 млн. человек. Как и усадьбы, они воплощали истинно русский уклад жизни, выражали душу и красоту России. Каждый из них имел неповторимый, уникальный облик, свой стиль жизни. При всей своей скромности и непритяза­тельности малые города были щедрыми на таланты. Из них вышли многие великие писатели, художники и композиторы России.

Разработаны комплексные программы возрождения исто­рико-культурной среды таких древних русских городов, как Зарайск, Подольск, Рыбинск и Старая Русса. Из них наиболее благоприятные перспективы у Старой Руссы. В этом городе жил Ф. М. Достоевский и сохранился его собственный дом.

Особое место в охране культурного наследия занимают на­родные художественные промыслы и ремесла. Вместе с фольк­лором они составляют народную культуру, которая, будучи важнейшей частью всей национальной культуры, с наиболь­шей силой выражает ее самобытность и неповторимость. Рос­сия издревле славилась великолепными изделиями художест­венных промыслов и ремесел.

К числу древнейших из них относится русская деревянная игрушка, центром которой является Сергиев Посад. Именно здесь родилась известная во всем мире матрешка. Такой же древней является холмогорская резьба по кости. Не менее долгую историю имеет хохломская роспись. Она представляет собой декоративную роспись растительным узором на деревянных изделиях (посуда, мебель) красными и черными тонами и золотом.

Широкое распространение в России получила миниатюра. Один из известных ее центров находится в с. Федоскино Мос­ковской области. Федоскинская миниатюра - живопись мас­лом на лаковых изделиях из папье-маше. Рисунок выполняет­ся в реалистической манере на черном лаковом фоне. С федоскинской перекликается палехская миниатюра, пред­ставляющая собой живопись темперой на лаковых изделиях из папье-маше (коробки, шкатулки, портсигары, украшения). Для нее характерны яркие краски, плавный рисунок, обилие золота.

Заслуженную известность в России и за рубежом получила гжельская керамика – изделия из фарфора и фаянса, покрытые синей росписью.

Упомянутые, а также другие художественные промыслы и ремесла в целом продолжают свою жизнь и деятельность, хотя и с разной степенью успеха и уверенности в будущем. Вместе с тем все они нуждаются в серьезной помощи.

Проблема сохранения культурного наследия имеет комплексный характер. Да, она покоится на сложных экономических процессах, но не сводится только к ним. Огромную роль здесь играет политика, право, мораль, решимость сохранить поистине бесценное культурное наследие, доставшееся нам, освоить его и передать нашим детям в преумноженном, обновленном, облагороженном долгом, патриотизмом, заботой о будущем, виде.

В целом охрана культурного достояния в современном ми­ре становится все более сложной и острой. Эта проблема тре­бует постоянного внимания. Сохраняя прошлое, мы продлеваем будущее.

Охрана природного и культурного наследия – ключ к будущему России.

Литература

  1. Богуславский М.М. Международная охрана культурных ценностей. - М., 1979

  2. Культурология. Под ред. А.А. Радугина. - М., 2000.

  3. Лихачев Д. С. Экология культуры // Лихачев Д. С. Воспоминания. Раздумья. Работы разных лет. В 3-х т. - СПб., 2006. Т. 2.

  4. Максаковский В.П. Всемирное культурное наследие. - М., 2000.

  5. Силичев Д.А. Культурология. - М., 1996.

3. Вопросы для подготовки к зачету

  1. Культурология как система знания.

  2. Методы культурологических исследований.

  3. Культура как предмет культурологии.

  4. Гипотезы о происхождении культуры.

  5. Биосоциальные факторы культуры.

  6. Функции и универсалии культуры.

  7. Типология культур.

  8. Основные подходы к изучению культуры.

  9. Структура культуры.

  10. Языки, коды и символы культуры.

  11. Роль мифа в истории культуры.

  12. Искусство как феномен культуры.

  13. Искусство и религия.

  14. Художественные стили XVII-XXI вв.

  15. Культура и природная среда: проблема взаимодействия.

  16. Культурное наследие как основа цивилизации.

  17. Исторические корни Западной и Восточной культур.

  18. Этические ценности мировых религий.

  19. Нравственные идеалы в европейской культуре.

  20. Эволюция американских ценностей.

  21. Русский культурный архетип.

  22. История становления и развития культуры Калининградского региона.

  23. Концепции динамики культуры.

  24. Роль науки и религии в мировом современном процессе.

  25. Культура и контркультура.

  26. Православие и исторические судьбы России.

  27. Место и роль России в мировой культуре.

  28. Соотношение культуры и цивилизации.

  29. Религия в системе культуры.

  30. Религия в современном массовом сознании.

  31. Пути развития культуры ХХ века.

  32. Основные глобальные проблемы культуры современности.

  33. Постмодернизм как феномен культуры ХХ века.

  34. Культурные традиции народов мира.

  35. Общечеловеческое и национальное в культуре.

  36. Исторические модели культурного человека.

  37. Культура ХХ века: проблема элитарности и массовости.

  38. Концепции современных западных и отечественных исследователей о будущем культуры.

4. Темы контрольных работ для студентов заочного отделения.