- •1. Предмет и задачи эстетики. Роль эстетической информации в архитектурном проектировании
- •2. Эстетич хар-ки арх-ры-эстетич принципы формообразования
- •4. Целостность-фундаментальн эпф и критерий проф оценки арх.Композиции. Выразительн возможности композиции в арх и дизайне
- •5. Гармония
- •6. Мера
- •7. Ритм
- •8. Эпф, конструктивные и функциональные приемы арх тв-ва и их художественно-выразительные возможности в арх-ре
- •9. Эстетические категории («прекрасное», «безобразное», «возвышенное».
- •10. Сущность и специфика «эстетического». «Эстетическое» в архитектуре и дизайне: принципы формотворчества и критерии оценки
- •11. Художественное» - как выразительность, уникальность, «новизна».
- •12. »Художественное» - носитель ценностной информации о времени, творце, архитектуре
- •13. Взаимодействие «Эстетическое» и «художественное» в архитектуре и дизайне
- •14. Эпф и худ выразительность арх-ры Древнего мира(двц)
- •15. Эпф в трактате Витрувия
- •16. Кс «проекта классики»(ец) и арх стили
- •17. Леон-Баттиста Альберти об архитектуре. Соотношение «красоты» и «украшения» в архитектуре
- •18. Эстетика «Серебряного века» в России (конец XIX – начало XX века) и архитектура модерна
- •19. Эстетические принципы формообразования и художественная выразительность в архитектуре модерна. Новое «прочтение» пространства, времени, «материала» средствами архитектуры
- •21. Стиль, эклектика, постмодерн - эстетико-художественные системы в архитектуре
- •22. Новые системные решения в архитектуре ххi века
- •23. Формирование нсц на рубеже хх-ххi веков и новые творческие задачи в деятельности архитекторов и дизайнеров
- •24. Новое понимание природы в конце 20-нач 21в и арх-ра(бионика, экологич арх-ра)
- •25. Кс постмодернизма(нонклассика) и проектная деятельность.Трактовка эпф и худ языка в постмодернизме
- •26. Эстетико-худ принципы формообр и проектн деятельности.Нелинейная арх
- •27. Личность, воля, хар-р, культурная эрудиция в деятельности арх, диз
- •28. Духовный мир арх-ра и его профессионализм, мастерство
- •29. Роль личностного ,профессионального и худ опыта в деятельности арх и диз
- •30. Архитектура- результат проф деятельности Художника. Поэтика арх композиции
- •31. Творческий процесс, его особенности, принципы и приемы Эстетические черты творческого процесса архитектора и дизайнера.
- •32. Эстетико-худ вкус в тв-ве арх и дизайнера.
- •33. Мастерство. Содержание, роль и место мастерства в проектной деятельности архитектора и дизайнера. Мастерство и эстетические принципы формообразования
- •34. Сознание, подсознание, сверхсознание в тв-ве арх и диз. Интуиция в арх и дизайнерском тв-ве
- •35. Тема, художественная идея, эстетико-эмоциональная оценка в творчестве архитектура и дизайнера
- •36. Место и роль композиции в творчестве художника. Эстетико-художественная характеристика композиции архитектурного и дизайнерского творения
- •38. Хо в арх-ре: символ, метафора, аллегория, аллюзия, симулякр. Их выразительные особенности
- •40. Синтезирующие возможности архитектуры и дизайна. Эстетические принципы синтеза и формы их проявления в архитектуре и дизайне
4. Целостность-фундаментальн эпф и критерий проф оценки арх.Композиции. Выразительн возможности композиции в арх и дизайне
Эстетические принципы формообразования – это профессионально – грамотная работа архитектора с композицией (целостность), гармония, мера (работа с масштабом) и ритм.
Принцип эстетической целостности основан на требовании соотносить любой элемент с целым и выражать это целое в любой детали. То есть целое – это главное и его нужно видеть раннее частей.В эстетической деятельности – это социальный и духовный мир. Поэтому принцип эстетической целостности это также требование воспроизводить или заново создавать. Поскольку социальный мир многомерен, то принцип эстетической целостности означает единство многомерности.«Для выражения и восприятия эстетической целостности важно выделение эстетической доминанты или центра смыслового мира и соотнесение всех элементов и сторон мира с этим центром. Под эстетической доминантой имеется в виду не определенный геометрический центр или господствующая возвышенность или другое какое-либо по природе своей выделяющееся место, но и смысловой, духовный центр, выраженный в чувственно воспринимаемой доминанте». Эстетическая целостность достигается также через выражение в многообразных элементах структуры единого обобщающего эмоционального мотива.Она может достигаться за счет стремления второстепенных элементов композиции к главному центру. Также целостность можно передать за счет единой цветовой гаммы. Она может достигаться через подчинение господствующему ритму.Существенной особенностью принципа применения целостности в дизайне является стилизация как способ формообразования изделий массового промышленного изготовления. Для того чтобы придать изделию привлекательность, дизайнер должен обобщить форму, а для этого необходимо выявить логику эстетического строения самой вещи и учесть нормы эстетического восприятия данного времени, то есть моды. В таком случае изделие будет эстетически целостно. В результате возникает легко угадываемый образ предмета.Пример: Конкурсный проект братьев Весняных для газеты Ленинградская правда, где четко прослеживаются основные черты нового первого арх-го стиля СССР, первого стиля новой страны, страны советов. В этом проекте наиболее ярко выражены основные концепции раннего конструктивизма. Это выражается в четком композиционном решение фасадов, в использование новейших строительных материалов (стекло, бетон), активно задействованы достижения научной мысли в виде разнообразных антенн, ферм, часов, планировалась вывеска бегущей строки (оповещающей о последних новостях). Архитектурная композиция позволяет грамотное соотношение между частями. Впервые изучать композицию теоретически начал Аристотель. С помощью композиции можно выразительно обыграть положение архитектурной формы в пространстве. Величие, масса и фактура также решаются на уровне работы с композицией. Свет и цвет- важнейшие элементы композиции. Другой пример: Динамичная, живописная композиция Афинского Акрополя - высшее достижение эллинского искусства - строится не на целостной организации пространства, а на чередовании отдельных картин, фиксированных точек зрения, зрительных проекций на «картинную плоскость». Это типично скульптурный, осязательный метод.
