- •1. Предмет и задачи эстетики. Роль эстетической информации в архитектурном проектировании
- •2. Эстетич хар-ки арх-ры-эстетич принципы формообразования
- •4. Целостность-фундаментальн эпф и критерий проф оценки арх.Композиции. Выразительн возможности композиции в арх и дизайне
- •5. Гармония
- •6. Мера
- •7. Ритм
- •8. Эпф, конструктивные и функциональные приемы арх тв-ва и их художественно-выразительные возможности в арх-ре
- •9. Эстетические категории («прекрасное», «безобразное», «возвышенное».
- •10. Сущность и специфика «эстетического». «Эстетическое» в архитектуре и дизайне: принципы формотворчества и критерии оценки
- •11. Художественное» - как выразительность, уникальность, «новизна».
- •12. »Художественное» - носитель ценностной информации о времени, творце, архитектуре
- •13. Взаимодействие «Эстетическое» и «художественное» в архитектуре и дизайне
- •14. Эпф и худ выразительность арх-ры Древнего мира(двц)
- •15. Эпф в трактате Витрувия
- •16. Кс «проекта классики»(ец) и арх стили
- •17. Леон-Баттиста Альберти об архитектуре. Соотношение «красоты» и «украшения» в архитектуре
- •18. Эстетика «Серебряного века» в России (конец XIX – начало XX века) и архитектура модерна
- •19. Эстетические принципы формообразования и художественная выразительность в архитектуре модерна. Новое «прочтение» пространства, времени, «материала» средствами архитектуры
- •21. Стиль, эклектика, постмодерн - эстетико-художественные системы в архитектуре
- •22. Новые системные решения в архитектуре ххi века
- •23. Формирование нсц на рубеже хх-ххi веков и новые творческие задачи в деятельности архитекторов и дизайнеров
- •24. Новое понимание природы в конце 20-нач 21в и арх-ра(бионика, экологич арх-ра)
- •25. Кс постмодернизма(нонклассика) и проектная деятельность.Трактовка эпф и худ языка в постмодернизме
- •26. Эстетико-худ принципы формообр и проектн деятельности.Нелинейная арх
- •27. Личность, воля, хар-р, культурная эрудиция в деятельности арх, диз
- •28. Духовный мир арх-ра и его профессионализм, мастерство
- •29. Роль личностного ,профессионального и худ опыта в деятельности арх и диз
- •30. Архитектура- результат проф деятельности Художника. Поэтика арх композиции
- •31. Творческий процесс, его особенности, принципы и приемы Эстетические черты творческого процесса архитектора и дизайнера.
- •32. Эстетико-худ вкус в тв-ве арх и дизайнера.
- •33. Мастерство. Содержание, роль и место мастерства в проектной деятельности архитектора и дизайнера. Мастерство и эстетические принципы формообразования
- •34. Сознание, подсознание, сверхсознание в тв-ве арх и диз. Интуиция в арх и дизайнерском тв-ве
- •35. Тема, художественная идея, эстетико-эмоциональная оценка в творчестве архитектура и дизайнера
- •36. Место и роль композиции в творчестве художника. Эстетико-художественная характеристика композиции архитектурного и дизайнерского творения
- •38. Хо в арх-ре: символ, метафора, аллегория, аллюзия, симулякр. Их выразительные особенности
- •40. Синтезирующие возможности архитектуры и дизайна. Эстетические принципы синтеза и формы их проявления в архитектуре и дизайне
21. Стиль, эклектика, постмодерн - эстетико-художественные системы в архитектуре
Экле́ктика (эклектизм, историзм) в архитектуре — направление в архитектуре, доминировавшее в Европе и России в 1830-е-1890-е гг.
Использование элементов так называемых «исторических» архитектурных стилей (неоренессанс, необарокко, неорококо, неоготика,неомавританский стиль, неовизантийский стиль, псевдорусский стиль, индо-сарацинский стиль) называют эклектикой в советской и российской практике.
Само слово эклектика означает собирать Эклектика позволяет нам собирать в едино разное. Разностилие помогает создавать из этого композицию иногда путем синтеза несопоставимых стилей и приёмов. Стиль наоборот требует четкости и отлаженности всех элементов композиции. Стиль подразумевает единство равных. Эклектика, выливаясь в рамки понятия новый стиль – совпадает с определением Аристотеля о городе- единство разных.
Постмодерн представляет собой решительное отрицание основного русла развития арх. 20в. Одним из характерных подходов постмодерна явл. отказ от формальной красоты, интернационального стиля. Использование готовых форм — основополагающий признак такого искусства. Происхождение этих готовых форм не имеет принципиального значения: от утилитарных предметов быта, выброшенных на помойку или купленных в магазине, до шедевров мирового искусства. По сути дела, постмодернизм обращается к готовому, прошлому, уже состоявшемуся с целью восполнить недостаток собственного содержания. При этом в постмодерне слегка видоизменяется заимствованный материал, а чаще извлекается из естественного окружения или контекста, и помещается в новую или несвойственную ему область. Пример: центр Помпиду в Париже. В арх. зрителю видна внутр. механика здания, но от него скрыт основной конструктивный принцип. У самого интерьера нет фиксированных стен, так что, в зав-сти от потребности, можно переставить любые временные перегородки. Некоторое оживление вносит броская раскраска здания, но причемкаждый цвет настроен на опр. функцию. Этот откровенный утилитаризм отражает современные популистские настроения в арх-ре Франции. Др. представители постмодернизма в арх. стремились к созданию более человечной окр. среды. Главным средством достижения большей выразительности у них стало использ. стилистических элементов прошлого, вызывающих богатые ассоциации. Новая городская галерея в Штуттгарте отличается грандиозностью масштабов, как это и подобает дворцу (искусств), но вместо монолитного куба центра Помпиду, арх. Стерлинг применил более разнообразные формы в пределах более сложных пространственных отношений.
использование готовых форм — основополагающий признак такого искусства. Происхождение этих готовых форм не имеет принципиального значения: от утилитарных предметов быта, выброшенных на помойку или купленных в магазине, до шедевров мирового искусства (всё равно, палеолитического ли, позднеавангардистского ли). Ситуация художественного заимствования вплоть до симуляции заимствования, римейк, реинтерпретация, лоскутность и тиражирование, дописывание от себя классических произведений, добавившаяся в конце 80-90-х годов к этим характеристическим чертам «новая сентиментальность», — вот содержание искусства эпохи постмодерна. По сути дела, постмодернизм обращается к готовому, прошлому, уже состоявшемуся с целью восполнить недостаток собственного содержания.
Таким странным образом постмодерн демонстрирует свою крайнюю традиционность и противопоставляет себя нетрадиционному искусству авангарда. «Художник наших дней—это не производитель, а апроприатор… со времен Дюшана мы знаем, что современный художник не производит, а отбирает, комбинирует, переносит и размещает на новом месте… Культурная инновация осуществляется сегодня как приспособление культурной традиции к новым жизненным обстоятельствам, новым технологиям презентации и дистрибуции, или новым стереотипам восприятия» (Б. Гройс). Эпоха постмодерна опровергает казавшиеся ещё недавно незыблемыми постулаты о том, что «…традиция исчерпала себя и что искусство должно искать другую форму» (Ортега-и-Гассет) — демонстрацией в нынешнем искусстве эклектики любых форм традиции, ортодоксии и авангарда. «Цитирование, симуляция, ре-апроприация — все это не просто термины современного искусства, но его сущность» (Ж. Бодрийяр).
При этом в постмодерне слегка видоизменяется заимствованный материал, а чаще извлекается из естественного окружения или контекста, и помещается в новую или несвойственную ему область.
Ирония — вот следующий типологический признак культуры постмодерна. Авангардистской установке на новизну противопоставлено устремление включить в современное искусство весь мировой художественный опыт способом ироничного цитирования. Возможность свободно манипулировать любыми готовыми формами, а также художественными стилями прошлого в ироническом ключе, обращение ко вневременным сюжетам и вечным темам, еще недавно немыслимое в искусстве авангарда, позволяет акцентировать внимание на их аномальном состоянии в современном мире.
Синтетичность или синкретизм — в постмодернизме можно видеть сплав, буквальное сращение различных признаков, приемов, особенностей различных стилей, представляющих новую авторскую форму. Это очень характерно для постмодернизма: его новизна — это сплав старого, прежнего, уже бывшего в употреблении, использованного в новом маргинальном контексте
