- •1. Предмет и задачи эстетики. Роль эстетической информации в архитектурном проектировании
- •2. Эстетич хар-ки арх-ры-эстетич принципы формообразования
- •4. Целостность-фундаментальн эпф и критерий проф оценки арх.Композиции. Выразительн возможности композиции в арх и дизайне
- •5. Гармония
- •6. Мера
- •7. Ритм
- •8. Эпф, конструктивные и функциональные приемы арх тв-ва и их художественно-выразительные возможности в арх-ре
- •9. Эстетические категории («прекрасное», «безобразное», «возвышенное».
- •10. Сущность и специфика «эстетического». «Эстетическое» в архитектуре и дизайне: принципы формотворчества и критерии оценки
- •11. Художественное» - как выразительность, уникальность, «новизна».
- •12. »Художественное» - носитель ценностной информации о времени, творце, архитектуре
- •13. Взаимодействие «Эстетическое» и «художественное» в архитектуре и дизайне
- •14. Эпф и худ выразительность арх-ры Древнего мира(двц)
- •15. Эпф в трактате Витрувия
- •16. Кс «проекта классики»(ец) и арх стили
- •17. Леон-Баттиста Альберти об архитектуре. Соотношение «красоты» и «украшения» в архитектуре
- •18. Эстетика «Серебряного века» в России (конец XIX – начало XX века) и архитектура модерна
- •19. Эстетические принципы формообразования и художественная выразительность в архитектуре модерна. Новое «прочтение» пространства, времени, «материала» средствами архитектуры
- •21. Стиль, эклектика, постмодерн - эстетико-художественные системы в архитектуре
- •22. Новые системные решения в архитектуре ххi века
- •23. Формирование нсц на рубеже хх-ххi веков и новые творческие задачи в деятельности архитекторов и дизайнеров
- •24. Новое понимание природы в конце 20-нач 21в и арх-ра(бионика, экологич арх-ра)
- •25. Кс постмодернизма(нонклассика) и проектная деятельность.Трактовка эпф и худ языка в постмодернизме
- •26. Эстетико-худ принципы формообр и проектн деятельности.Нелинейная арх
- •27. Личность, воля, хар-р, культурная эрудиция в деятельности арх, диз
- •28. Духовный мир арх-ра и его профессионализм, мастерство
- •29. Роль личностного ,профессионального и худ опыта в деятельности арх и диз
- •30. Архитектура- результат проф деятельности Художника. Поэтика арх композиции
- •31. Творческий процесс, его особенности, принципы и приемы Эстетические черты творческого процесса архитектора и дизайнера.
- •32. Эстетико-худ вкус в тв-ве арх и дизайнера.
- •33. Мастерство. Содержание, роль и место мастерства в проектной деятельности архитектора и дизайнера. Мастерство и эстетические принципы формообразования
- •34. Сознание, подсознание, сверхсознание в тв-ве арх и диз. Интуиция в арх и дизайнерском тв-ве
- •35. Тема, художественная идея, эстетико-эмоциональная оценка в творчестве архитектура и дизайнера
- •36. Место и роль композиции в творчестве художника. Эстетико-художественная характеристика композиции архитектурного и дизайнерского творения
- •38. Хо в арх-ре: символ, метафора, аллегория, аллюзия, симулякр. Их выразительные особенности
- •40. Синтезирующие возможности архитектуры и дизайна. Эстетические принципы синтеза и формы их проявления в архитектуре и дизайне
17. Леон-Баттиста Альберти об архитектуре. Соотношение «красоты» и «украшения» в архитектуре
Альберти был не только крупнейшим архитектором середины 15 века, но и первым энциклопедистом-теоретиком в итальянском искусстве, перу которого принадлежит ряд выдающихся научных трактатов, посвященных искусству (трактаты о живописи, скульптуре и архитектуре, включая его знаменитый труд «Десять книг о зодчестве»)
Л.-Баттиста считал, что цель искусства – правдивое изображение природы, бога и высшего, прекраснейшего его творения - человека. «Природа, то есть бог, вложила в человека элемент божественный и небесный, несравненно более прекрасный, чем что-либо смертное…». «Для любого человека свойственно восхищение прекрасным. У каждого чел. есть свои способности. Не важно, какими способностями ты наделен, главное – уметь правильно распорядиться ими. Чтобы была возможность реализовать свои способности, нужна определенная арх-ра, идеальный город. Красота – строгая соразмерная гармония всех частей, объединенные тем, чему они принадлежат. Украшение – вторичная сфера красоты, дополнение к ней». Интерес к красоте связан с чел., она не может сущ. сама по себе. «Безобразное – ошибка природы».
Только в искусстве являет себя истинная красота мира «божественная идея красоты» .
Красота в архитектуре не сводится к украшению фасада, к архитектурной декорации. Более того, истинная природа прекрасного в архитектуре раскрывается в борьбе против поверхностного украшательства.
Восприятие архитектуры строится на упорядоченной, ритмической повторяемости пространственных элементов. Архитектурный ритм имеет в своей основе зрительную иллюзию «скрытого движения» и придает внутреннее динамическое напряжение архитектурной форме. Точно найденное соотношение элементов между собой и с целым создает эффект масштабной соразмерности и гармонической уравновешенности.
Эти средства архитектурной выразительности позволяют внести контрастные различия в организацию архитектурного пространства. Целенаправленно программируя смену разнообразных пространственных ощущений, архитектор выстраивает драматургию сквозного пространственного действия. Там, где это удается, архитектура по силе эмоционального воздействия уподобляется музыке — своего рода «музыке пространства», напрямую обращенной к внутреннему духовному миру человека.
В этом — секрет красоты, без которой архитектура не может выйти за рамки обычного строительства.
18. Эстетика «Серебряного века» в России (конец XIX – начало XX века) и архитектура модерна
Эстетика Сер. века в России ставила искренность в тв-ве на первое место. В России происходил рационально духовн. подъем. Возникли традиции передвижников, академизм. В то же время формируются авангардизм, супрематизм. В арх-ре «Серебряного века» классицизм доживает последние дни и наступает модерн. Модерн – элемент театральности, желание играть формами. В модерне мы видим поэтику символизма, декор. ритм, индивид-сть творца. Модерн проповедует идею всеобщего единства всех искусств. Рождается дизайн.
Для Сер века характерна личная заинтересов-сть автора в своем творении. Архитекторы задумывали и воплощали свои проекты целостно, вплоть до дверной ручки. Для Сер. века характерна театральность и игра. Артистизм наблюдался и в творч-ве, и в жизни. В модерне можно увидеть элементы театральности, желание играть формами. В иск-ве модерна декорация начала отделяться от конструкции и становиться самоцелью. Отсюда – безудержная прихотливость орнамента, нарушающая тектонику вещи. В эпоху Сер века ценилась природа, сохранение красоты природного материала. В модерне – широкое использов. нетуральн. материалов, стилизация природных мотивов. В модерне мы видим индивидуальность творца.
Центральн. категорией эстетики Сер века и модерна был символ. Символ был ср-вом постижения и воспроизв-я в иск-ве той целостности бытия, сущности жизни, кот. считалась недоступной научному познанию. Его содержание всегда многозначно, допускает разл. трактовки. Его постижение не может быть достигнуто интеллектуальным усилием, а требует напряжения творч. интуиции. Модерн стремился к созданию «нов. стиля жизни» - худ. синтеза окр. среды, простр-ва и времени, в кот. живет чел. Была выдвинута «идея всеобщего единства всех иск-в», кот. нашла отражение в модерне, ведь для него характерно стремление к синтезу с др. видами иск-в, и прежде всего с изобразит. и декоративно-прикладными.
«Красота – есть ощутительная форма добра и истины»,- формула эстетики Соловьева, «солидарность частей, целостность явлений, гармония духовного и вещественного».
В красоте надо различать общую идеальн. сущность и эстетическую форму. Сущность красоты – уйти от реальности. Природа предшествует иск-ву. Созидание абсолютной красоты.