- •Глава 1. Лубочная гравюра в народной праздничной зрелищной культуре
- •Глава 2. Современные технологии и проектирование печатного рисунка
- •Глава 3. Работа над серией текстильного панно «Русский народный праздник». Этапы проектной работы………………………………………….
- •Глава 1. Лубочная гравюра в народной праздничной зрелищной культуре
- •1.1 Виды городских зрелищных форм искусства
- •1.1.1 Медвежья комедия
- •1.1.2 Раек
- •1.1.3 Балаганы
- •1.1.4 Балконные зазывалы
- •1.1.5 Карусельные деды
- •1.2 Лубок как явление традиционной праздничной зрелищной культуры
- •1.2.1 Театрально-зрелищная природа лубка
- •Глава II. Современные технологии и проектирование текстильного печатного рисунка
- •2.1 Становление технологии художественной печати на ткани
- •2.1.1 Набойка с деревянных форм и ксилография
- •2.1.2 Набойка с металлических форм и развитие гравюры на металле
- •2.1.3 Печатный рисунок на ткани и развитие полиграфии. Влияние современных графических техник
- •2.2 Методы проектирование текстильного рисунка
- •2.1.1 Канонический метод проектирования
- •2.2.2 Художественное проектирование
- •2.2.3 Компьютерный дизайн
- •Глава 3. Создание текстильного художественного панно «Русский народный праздник». Этапы проектной работы
- •3.1 Составление эскизов на основе изучения лубочных художественных сюжетов и приемов
- •3.2 Создание панно
- •3.3 Решение конструктивно-технологических задач
- •Приложение
Глава II. Современные технологии и проектирование текстильного печатного рисунка
Вторая глава посвящена изучению технологической части проекта. Создание композиции «Русский народный праздник» будет осуществлено в технике современной текстильной печати. Казалось бы, что роднит лубочную продукцию и текстиль. Можно привести такие отдельные факты: и тот и другой компонент использовались в качестве носителя культурной и политической информации; сохранились старообрядческие образцы тканей, ка которых лубки даже вышиты.
А между тем, с точки зрения технологии производства, графической природы рисунка, связь бумажного и текстильно печатного дела куда более системней, очень давняя, даже многовековая. Подробное описание их параллельного развития, начиная с XV века, будет приведено в одной из глав.
Автор не говорит о различных печатных техниках на примере лубка, очевидно и так, что народная картинка прошла весь путь становления граверного дела. Скорее рассмотрение этих процессов интересно с точки истории современной печати.
Однако практически подлинная лубочная картинка, а автор сознательно очень приблизил изображение к традиционным графическим лубочным схемам, на современной ткани (полиоксфорд) выглядит новаторски. Происходит аккумуляция старинной формы в пространство XXI века. Это характерное интеграционное явление для нынешней культуры. Современная печать, не смотря на ее коммерческую сущность, в соединение с этнокомпанентами, в данном случае - старинными праздничными образами, обеспечивает их востребованность в сегодняшнем социуме, решает многие практические вопросы: простота изготовления, легкость транспортировки, прочность, масштабность. Происходит сохранность и воспроизводство традиции. Автоматизированное нанесение на ткань лубка – всего лишь расширение художественно-технических возможностей картинки, своеобразное ее развитие на современном этапе. Массовые праздники и театральные постановки теперь невероятно зрелищны, благодаря использованию ультра новых печатных материалов. Используются другие виды графики, и спрос на милую старину не велик. Однако в качестве декораций, как уже говорилось, в фольклорных реконструкциях авторское панно вполне может быть использовано.
Для того, что бы спроектировать рисунок для печати, необходимо знать принципы построения специальных текстильных композиций, методы проектирования. В исследовании этому вопросу так же уделено достаточно внимания.
2.1 Становление технологии художественной печати на ткани
2.1.1 Набойка с деревянных форм и ксилография
Самые ранние гравюрные изображения, обнаруженные в Китае, приходятся к началу нашей эры. Это крайне редкий, плохо сохранившийся материал, поэтому проследить становление художественной печати можно, лишь основываясь на материале европейского искусства начиная с XV века [30].
Нужно обратить внимание на тот факт, и в исследовании это будет неоднократно подчеркиваться, что с конца XIV века печать на ткани и бумаге начинает развиваться параллельно. Именно с этого времени возможен объективный анализ и сопоставление графических печатных изображений на ткани и бумажных листах. Еще одним подтверждением взаимоодинаковости этих двух направлений служит то, что в средневековой Европе мастера набойки состояли именно в цехе живописцев.
Сюжетные набойки предшествовали появлению печатной деревянной гравюры, которая начала развиваться с XV века. В это время, вероятно, и произошло разделение резчиков на мастеров, изготовлявших набоечные деревянные формы, и специалистов-гравировальщиков.
При изучении старинных образцов европейской набойки и ксилографии очевидна схожесть многих графических приемов: плоскостность, условность сюжетов, живописность, узловатость, резкость штриха. При всей грубости, угловатости, стилизация выверена, обладает большой художественной силой. Особое внимание уделяется деталям, четкости прорисовки. Благодаря графической линейно-штриховой экспрессии, отчасти удается передать объем, показать игру светотени.
Техника продольной гравюры на дереве, используемая как для набоичных манер, так и для досок с целью последующей печати на бумаге, в целом одинакова. Характер линий, возможность их проработки определялась структурой дерева, фактурой полотна или бумажной поверхности, свойством используемых красок. Этот технический прием был невероятно популярен в средние века. Графические особенности средневековых набоек и ксилографии были уже в то время прекрасно отработаны, и дальше развитие их сохраняется и продолжается в лубочных народных картинках, набивном крестьянском промысле.
При рассмотрении образцов печати на ткани и бумаге с деревянных форм поражает то, как мастера при всей технологической сложности подготовки производства, часто и его невысокого качества, добивались удивительных графических эффектов, решали такие художественные проблемы, что до сих пор тканые набоечные полотна остаются непревзойденным художественным произведением. А современные графики обращаются к старинным образцам, подражая и интерпретируя архаичные образы.
В XVIII веке происходят технические изменения: в деревянные манеры мастера начинают вводить металлические части, чтобы предотвратить быстрое стирание. Однако основное художественно-образное направление, сформированное деревянной резной формой, использует практически одни и те же графические достижения. Смена эпох и направлений хоть и влияла на популяризацию новых мотивов, но общая графическая стилистика оставалась прежней.
