- •Новгородский областной колледж искусств им. С.В. Рахманинова Итоговая государственная аттестация
- •Экзаменационный билет № 1
- •Введение
- •Предмет «Методика», содержание. Принципы современного обучения.
- •Главные цели музыкального образования.
- •Научить понимать музыкальный язык и его
- •Научить технике игры:
- •(Необязательно) Ежедневное разыгрывание пианистов (полное, подробное)
- •Двойные терции, двойные сексты
- •5. Хроматические терции двойные (малые)
- •2. Вопрос Значение полифонии в обучении пианиста. Особенности работы над полифонией и.С. Баха.
- •План составления схемы и анализа
- •1 Вопрос:
- •Итоговая государственная аттестация
- •Экзаменационный билет № 3
- •1 Вопрос:
- •Цели, задачи начального этапа обучения. «Донотный период» обучения.
- •Цели и задачи начального периода обучения.
- •I. Подготовить ребенка к обучению на следующих стадиях.
- •Принципы обучения в начальном периоде
- •Донотный период обучения
- •4. Звукоизвлечение «легато».
- •Принципы анализа сборников «Донотного обучения» для самостоятельной работы
- •Работа над классической сонатной формой Краткий обзор основных аспектов.
- •Анкета для исполнительского анализа сонатного Allegro
- •1 Вопрос:
- •Характер и формы индивидуальной работы в классе по специальности
- •Методика организации учебного процесса, индивидуальное планирование. Формы уроков.
- •III. Методика проведения урока.
- •IV. Формы уроков:
- •V. Примерная схема-модель урока:
- •VI. Виды педагогического воздействия:
- •Стратегия и педагогические задачи
- •7. Педагогические технологии, используемые на уроке (формы, виды уроков)
- •II вопрос:
- •Роль пьес в репертуаре дмш. Работа над звукоизвлечением.
- •I этап работы над произведением: Подготовительный
- •II этап работы над произведением : Анализ
- •III этап работы над произведением: Синтез. Создание своей осмысленной Концепции.
- •IV этап работы над произведением: Публичное выступление.
- •1) Чувство Времени – держать пульс, ритм, метр:
- •Принцип укрупнения контролируемых кадров
- •II. Ф. Шопен — основоположник фортепианной фактуры.:
- •Характер разработки:
- •Наличие и использование видов педализации (указать №№тактов)
- •Характер фразировки:
- •Особенности гармонического языка:
- •Технические сложности
- •Педагогическая целесообразность изучения данной пьесы:
- •Законы музыкальной выразительности (фортепианной акустики)
- •Тема: «Работа над музыкальным произведением.
- •2. Энергия пластики, организация
- •Акценты
- •1 Вопрос:
- •1 Класс –
- •Развитие творческих навыков учащихся в младших классах.
- •Работа над музыкальным произведением. Этапы работы. План-анализ музыкального произведения.
- •Основные этапы и содержание работы над произведением:
- •I этап работы над произведением: Подготовительный
- •II этап работы над произведением - Аналитический
- •III этап работы над произведением – Концептуальный или Синтез
- •IV этап работы над произведением: Публичное выступление
- •Задачи для преподавателя
- •Работа над Музыкальным произведением (задачи для ученика)
- •I . Работай отдельно каждой рукой:
- •II. Работа двумя руками вместе:
- •13. Таблица Артикуляционных обозначений
- •14. Акценты
- •15. Законы музыкальной выразительности (фортепианной акустики)
- •«Пианист-Режиссёр и Оператор съёмки»
- •Анкета для исполнительского анализа пьесы
- •Характер разработки:
- •Наличие и использование видов педализации (указать №№тактов)
- •Характер фразировки:
- •Особенности гармонического языка:
- •12 . Технические сложности
- •14. Педагогическая целесообразность изучения данной пьесы:
- •Работа над гаммами в дмш
- •2. Развитие независимого пальцевого удара через специальные упражнения:
- •IV. Для развития силы и скорости пальцев обязательно учи виртуозные эпизоды во всех произведениях и все технические формулы приёмами на forte и активными пальцами:
- •8. Противоположным штрихом – на staccato, на legato, на leggiero, либо non legato или legato
- •3. Короткое арпеджио — символ музыкальной «спирали», «цепочки».
- •[Работа над коротким арпеджио.
- •Развивающие упражнения:
- •Ломанные короткие арпеджио
- •5. Развитие полифонического слуха:
- •Длинное арпеджио
- •6. Октавы различаются на 2 способа исполнения:
- •Работа над октавами и аккордами
- •3. Качественно освоить главные 3 вида аккордов:
- •Итоговая государственная аттестация
- •Экзаменационный билет № 9
- •Итоговая государственная аттестация
- •Экзаменационный билет № 10
- •Программные репертуарные требования и задачи обучения в средних классах дмш
- •Итоговая государственная аттестация
- •Экзаменационный билет № 11
- •Программные, репертуарные требования и задачи обучения в старших классах дмш
- •Украшения и мелизмы
- •Мелизмы
- •Примерный план ответа по билетам на гос. Экзамене
Новгородский областной колледж искусств им. С.В. Рахманинова Итоговая государственная аттестация
по дисциплине «Педагогическая подготовка»
на специализации «Фортепиано»
Экзаменационный билет № 1
Цель и задачи музыкального образования. Принципы современной Российской музыкальной педагогики.
Роль полифонии в репертуаре ученика ДМШ. Виды полифонии. Принципы выбора и методы работы над полифоническим произведением. (Примеры анализа). Особенности исполнения и работы над полифонией И.С.Баха. Раскрыть на примерах пр-ий Баха: инвенции, маленькой прелюдии, прелюдии и фуги.
Педагогический анализ. Этюд
1-ый вопрос:
Введение
Музыкальная педагогика конца XX и начала XXI века накопила большой и разнообразный педагогический опыт, как отечественный, так и зарубежный. Обогатилась новыми оригинальными идеями и различными практическими разработками педагогов-новаторов; привлекательными системами музыкального воспитания и образования детей, обучающихся на фортепиано.
Российские музыканты-педагоги 20-го века внесли много ценных открытий, психологических и дидактических приемов в процесс обучения детей игре на фортепиано, о чем свидетельствует успех и всемирное признание Российской фортепианной школы.
Задачи (Идеи) творческого музицирования, высокие требования к замыслу и музыкальному стилю исполнения, к формированию личности исполнителя поставили в своё время такие русские музыканты, как Яворский Б.Л., Асафьев Г.В., Гольденвейзер А.Б., Нейгауз Г.Г., Савшинский С.И. и их видные ученики.
Открытия в психологии познания и обучения в ХХ-ом веке (когнитивная теория Пиаже) сопровождались инновационными подходами в области музыкально-исполнительской техники, музыкальной психологии и педагогике: появились труды Мартинсена К., новые дидактические концепции К. Орфа, Б. Бартока, З. Кодаи а также опыт многих других выдающихся пианистов и музыкантов.
Современную российскую детскую фортепианную педагогику обогатили замечательные «фортепианные школы» Артоболевской А.Д., Баренбойма Л.А., Мальцева А., Тимакина В.М., оригинальные идеи Шатковского Г., Кирюшина В.В. и многих других талантливых учителей музыки.
Современная музыкальная педагогика — это постоянный поиск новых творческих приёмов воздействия на ученика; это — открытый, динамический процесс, вбирающий в себя все лучшие достижения психологии, суггестологии (техники внушения), музыкознания, теории и анализа способностей, информатики, коммуникации и других областей человеческого знания.
Требование гуманизации образования, выдвинутое психологами, педагогами, предполагает большое внимание к развитию творческих способностей ребенка, лучших его личностных и коммуникативных качеств.
Психология детского восприятия, особенности мышления, эмоциональной реакции и свойства памяти одаренных детей требуют своеобразного педагогического мастерства, особых приемов педагогического (дидактического) воздействия (как например, метод — «манипуляции с предметом», т.е. со звуком, с приёмом и т.д.) при высоком пианистическом мастерстве и незаурядной личности педагога.
Методика, как предмет, не может существовать в отрыве от практической деятельности преподавателя, ведущего этот курс. Только практическая исполнительская и педагогическая деятельность, как с начинающими, так и со студентами училища дает возможность воплощать идеи, обобщать опыт, экспериментировать и видеть перспективу роста и созревания пианиста в единстве всех звеньев этого процесса.
Современный педагог должен помнить об актуальных проблемах и ведущих тенденциях современной фортепианной педагогики:
— это ранее и всеобщее музыкальное воспитание и обучение детей с 3-4 лет методом «погружения» в музыку на уровне речи. Как эмоциональный способ восприятия звука и образа (Артоболевская А.Д., Баренбойм Л.А., Мальцев А., Кирюшин В.Н., Шатковский,. и др.);
— развитие творческого инициативного музицирования, раннее детское исполнительство;
— интенсификация, динамизация педагогического процесса и, как следствие, облегчение для ученика процесса обучения и ускорение его технического и художественного созревания;
— подбор и расширение репертуара за счет современной русской и зарубежной музыки с использованием различной современной техники - атональной, серийной, искусственных ладов, джаза и т.д.;
— использование гуманистических суггестивных методов (лёгкое внушение) с оптимизацией положительных эмоций и волевых качеств личности;
— опора в начальном обучении на психо- и слухо- моторную сферу личности ребенка;
— комплексный подход в обучении: - это равномерное развитие и активизация всех интеллектуальных зон мозга человека в процессе обучения и закрепления игровых навыков.
— сохранение и бережное отношение к лучшим «классическим», традиционным методикам, позволившим Российской фортепианной школе занимать ведущее положение в мире.
