- •Вопросы к экзамену для студентов 3 курса филологического факультета (2015 г.)
- •Литература эпохи Возрождения. Гуманизм. Периодизация. Возрождение в Италии. Ф. Петрарка «Канцоньере». Жанр сонета в сборнике.
- •Гуманистический смысл «Декамерона» Дж. Бокаччо. Особенности композиции произведения. Проблематика. Антиклерикальная направленность произведения.
- •Возрождение во Франции. Идеи гуманизма в романе ф. Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль. Система образов. Гаргантюа, Пантагрюэль, брат Жан, Панург.
- •Северное Возрождение. Сатира и аллегорический смысл «Похвалы Глупости» Эразма Роттердамского.
- •Сатирическая традиция народной немецкой литературы в «Корабле дураков» с. Бранта. Проблематика произведения.
- •Возрождение в Испании. Идеи гуманизма в романе м. Сервантеса «Дон Кихот». «Дон Кихот» как пародия на рыцарский роман. Образы Дон Кихота и Санчо Пансы.
- •Возрождение в Англии. Жанр сонета. Вклад в. Шекспира в его развитие. Тематика цикла.
- •Проблематика и гуманистический смысл трагедии в. Шекспира «Гамлет».
- •Жанр исторической хроники в творчестве в. Шекспира. Своеобразие композиции. «Ричард ііі». Образ главного героя.
- •Проблематика и образная система трагедий в. Шекспира: «Ромео и Джульетта».
- •Проблематика и образная система трагедий в. Шекспира: «Король Лир».
- •Жанр комедии и его специфика в творчестве в. Шекспира. Ідейно-художественное своеобразие комедии «Сон в летнюю ночь».
- •Жанровая специфика творчества л. Де Вега. Комедии «плаща и шпаги»: «Собака на сене».
- •Проблематика народной драмы «Фуенте Овехуна».
- •Барокко как одно из литературных направлений. Черты барокко в драме п. Кальдерона «Жизнь есть сон».
- •Школа поэтов-метафизиков. Джон Донн «Священные сонеты» как образец барочной поэзии.
- •Классицизм как литературное направление. Французский классицизм. Н. Буало как теоретик французского классицизма. «Поэтическое искусство».
- •П. Корнель как создатель высокой трагедии. «Гораций»: черты классицизма в произведении. «Сид». Полемика вокруг трагедии «Сид».
- •Ж. Б. Мольер как создатель высокой комедии. Традиции комедии дель арте в произведениях Мольера. «Тартюф»: проблематика и образная система.
- •Басни Лафонтена. Развитие традиций жанра и новаторство.
- •Лирика барокко. Творчество л. Де Гонгори. Основные жанры и темы.
- •Черты барокко в романе г. Гриммельсгаузена «Симплициус Симплициссимус».
- •Поэма д. Мильтона «Потерянный рай». Проблематика произведения. Образ Сатаны. Черты барокко.
- •Трагедии ж. Расина как образцы классицизма. «Андромаха».
- •Вклад ж. Расина в развитие высокой трагедии: «Федра».
- •Черты классицизма в комедии Мольера «Мещанин во дворянстве». Особенности сатиры.
- •Главные литературные направления эпохи Просвещения. Своеобразие Просвещения в Англии. Д. Дефо «Робинзон Крузо». Черты Просвещения в романе.
- •Комедия эпохи Просвещения. Трилогия Бомарше о Фигаро. Эволюция образа Фигаро.
- •Философские повести Вольтера. Отражение идеологии Просвещения в повести «Кандид, или Оптимизм».
- •«История Тома Джонса, Найденыша» г. Филдинга. Жанровое своеобразие. Традиции Сервантеса и Шекспира в романе.
- •«Фауст» й. В. Гете. Своеобразие жанра и композиции. Концепция жизни и человека в трагедии. Образная система.
- •Сентиментализм в западноевропейской литературе. Особенности жанра «Сентиментального путешествия» л. Стерна.
- •Сентиментализм в русской литературе: н. Карамзин «Бедная Лиза».
- •Литература Италии эпохи Просвещения. Полемика к. Гольдони («Слуга двух господ») и к. Гоцци («Принцесса Турандот»).
- •«Штюрмеры». Ф. Шиллер. Черты «Бури и натиска» в трагедии «Разбойники».
- •Русская поэзия эпохи Просвещения. Черты Просвещения в «Оде на день восшествия на престол Елизаветы Петровны» м. В. Ломоносова).
- •Основные мотивы и жанры лирики г. Р. Державина.
- •Своеобразие русского классицизма. Этапы развития. Д. Фонвизин «Недоросль».
- •Русский сентиментализм. Осуждение крепостнической системы в «Путешествии из Петербурга в Москву» а. Н. Радищева.
- •Французский сентиментализм. Творчество ж. Ж. Руссо. Анализ одного из произведений («Исповедь», или «Новая Элоиза»).
- •Просветительская деятельность д. Дидро. Черты Просвещения в романе «Монахиня».
- •Взгляды Лессинга на искусство («Лаокоон»). Лессинг – драматург: «Емилия Галотти» (или «Натан Мудрый»).
- •Поэзияя английских сентименталистов: Томсон, Юнг, Грей. Жанры, основные мотиви лирики.
- •Творческий путь р. Бернса. Основные мотивы лирики.
- •Комедия р. Шеридана «Школа злословия»: проблематика, система образов и приемы их создания.
- •Черты сентиментализма в романе о. Голдсмита «Векфильдский священник». Образ пастора Примроза.
- •Творческий путь й.-в. Гете. Период «веймарского классицизма» в творчестве. Основные мотивы лирики. Сентиментальний характер романа й.-в. Гете «Страдания юного Вертера».
- •Жанровые особенности драмы ф. Шиллера «Коварство и любовь». Система образов и приемы их создания. Проблематика.
Проблематика и гуманистический смысл трагедии в. Шекспира «Гамлет».
Шекспир — создатель целой художественной вселенной, он обладал несравненным воображением и знанием жизни, знанием людей, поэтому анализ любой его пьесы чрезвычайно интересен и поучителен. Однако для русской культуры из всех пьес Шекспира первой по значению стал "Гамлет", что видно хотя бы по количеству его переводов на русский язык — их свыше сорока. На примере этой трагедии рассмотрим, что нового внес Шекспир в понимание мира и человека поздним Возрождением.
В знаменитой пьесе «Гамлет» Шекспир отразил трагедию гуманизма в современной ему Англии. Чтобы не вызвать нападок властей, Шекспир переносит место действия своей пьесы в Данию, в королевство Эльсинор. В произведении Шекспир переработал сюжет староанглийской пьесы о принце Гамлете. Но в своей пьесе автор поставил сложные вопросы современности и попытался их решить.
Гамлет – принц Датский – замечательный образ гуманиста, столкнувшегося с враждебным миром средневекового мышления. Вероломное убийство отца раскрывает перед Гамлетом все зло, царящее в стране. Обязанность отомстить за короля превращается для принца в общественный долг, в большую и трудную задачу. Гамлет ощущает себя наследником престола, который должен навести порядок в королевстве: «Век расшатался, и скверней всего, что я рожден восстановить его!»
Однако в борьбе с врагами Гамлет медлит, порой жестоко упрекая себя за бездействие. В старой критике был широко распространен ложный взгляд на Гамлета как на слабовольного человека, мыслителя и созерцателя, неспособного к действию. Но Гамлет, как просвещенный человек и гуманист, хочет сначала убедиться в виновности своего дяди Клавдия, а затем уже мстить. Гамлет вернулся из Виттенбергского университета, он страстно любит искусство, театр, пишет стихи. В его уста Шекспир вкладывает глубокую мысль о реализме в искусстве.
Принц Гамлет – человек критической мысли. Эта черта была ярко выражена в эпоху Возрождения. Сообщение о смерти короля Гамлет не принимает на веру, как это сделал бы человек со средневековым мировоззрением. Он придумывает способ узнать правду. Принц пишет пьесу для труппы бродячих актеров и занимается ее постановкой. Содержание пьесы точно воспроизводит картину убийства его отца. По реакции королевы Гертруды и Клавдия Гамлет убеждается в правоте своих подозрений. Он проницателен и глубоко анализирует явления, с которыми сталкивается.
В образе Гамлета показана мощная сила чувств, которой отличались люди эпохи Возрождения. Он горячо любит отца, гибель которого вместе с позорным браком матери вызывают в нем беспредельную боль и гнев. Гамлет любит Офелию, но разочаровывается в ней. Его жестокость и оскорбительные слова в обращении с девушкой свидетельствуют о силе его любви и разочарования.
Принц благороден и исходит из высоких гуманистических представлений о человеке. Он видит в людях сначала хорошие черты. Именно отсюда его желчное озлобление, когда он сталкивается с миром лжи и злодейства.
Сюжет "Гамлета", как и практически всех остальных произведений Шекспира, заимствован из предыдущей литературной традиции. До нас не дошла трагедия Томаса Кидда "Гамлет", представленная в Лондоне в 1589 году, но можно предположить, что на нее опирался Шекспир, давая свою версию истории, впервые рассказанной в исландской хронике XII века. Саксон Грамматик, автор "Истории датчан", рассказывает эпизод из датской истории "темного времени". Феодал Хорвендил имел жену Геруту и сына Амлета. Брат Хорвендила, Фенго, с которым он делил власть над Ютландией, завидовал его храбрости и славе. Фенго на глазах придворных убил брата и женился на его вдове. Амлет притворился сумасшедшим, обманул всех и отомстил дяде. Еще до того он был сослан в Англию за убийство одного из придворных, там женился на английской принцессе. Впоследствии Амлет был убит в бою другим своим дядей, королем Дании Виглетом. Сходство этой истории с сюжетом шекспировского "Гамлета" очевидно, однако трагедия Шекспира разворачивается в Дании только по названию; ее проблематика далеко выходит за рамки трагедии мести, а типы характеров сильно отличаются от цельных средневековых героев.
Действие трагедии начинается в Эльсиноре, замке датских королей. Ночная стража сообщает Горацио, другу Гамлета, о появлении Призрака. Это призрак покойного отца Гамлета, который в "мертвый час ночи" рассказывает сыну, что он умер не своей смертью, как считают все, а был убит своим братом Клавдием, занявшим престол и вступившим в брак с матерью Гамлета, королевой Гертрудой. Призрак требует от Гамлета мести, но принцу надо сначала удостовериться в сказанном: вдруг призрак — посланец ада? Чтобы выиграть время и не обнаружить себя, Гамлет притворяется сумасшедшим; недоверчивый Клавдий сговаривается со своим придворным Полонием использовать его дочь Офелию, в которую влюблен Гамлет, чтобы проверить, на самом ли деле Гамлет лишился рассудка. Для той же цели в Эльсинор вызваны старые приятели Гамлета, Розенкранц и Гильденстерн, которые охотно соглашаются помочь королю. Ровно в середине пьесы располагается знаменитая "Мышеловка": сцена, в которой Гамлет подговаривает приехавших в Эльсинор актеров разыграть спектакль, в точности изображающий то, о чем ему рассказал Призрак, и по смятенной реакции Клавдия убеждается в его виновности. После этого Гамлет убивает Полония, подслушивающего его разговор с матерью, в уверенности, что за коврами в ее спальне прячется Клавдий; почувствовавший опасность Клавдий отсылает Гамлета в Англию, где его должен казнить английский король, но на борту корабля Гамлету удается подменить письмо, и вместо него казнены сопровождавшие его Розенкранц и Гильденстерн. Вернувшись в Эльсинор, Гамлет узнает о смерти сошедшей с ума Офелии и становится жертвой последней интриги Клавдия. Король подговаривает сына покойного Полония и брата Офелии Лаэрта отомстить Гамлету и вручает Лаэрту отравленную шпагу для придворного поединка с принцем. В ходе этого поединка умирает Гертруда, выпив предназначенную для Гамлета чашу с отравленным вином; убиты Клавдий и Лаэрт, умирает Гамлет, и в Эльсинор входят войска норвежского королевича Фортинбраса.
Гамлет — такой же, как Дон Кихот, "вечный образ", возникший на исходе Возрождения. Он воплощает ренессансную идею безграничного развития личности. В его образе, как это свойственно литературе Возрождения, воплощены великие страсти, крайние степени развития какой-то одной стороны личности. Крайность Гамлета — рефлексия, самоанализ, парализующий в человеке способность к действию. Он совершает много поступков на протяжении трагедии: он убивает Полония, Лаэрта, Клавдия, посылает на смерть Розенкранца и Гильденстерна, но так как он медлит со своей главной задачей — местью, создается впечатление его бездеятельности.
С того момента, как он узнает тайну Призрака, для Гамлета рушится прошлая жизнь. Каким он был до начала действия в трагедии, можно судить по Горацио, его приятелю по Виттенбергскому университету, и по сцене встречи с Розенкранцем и Гильденстерном, когда он блещет остроумием — до того момента, пока друзья не признаются, что их вызвал Клавдий. Неприлично скорая свадьба матери, потеря Гамлета-старшего, в котором принц видел не просто отца, но идеал человека, объясняют его мрачное настроение в начале пьесы. А когда Гамлет сталкивается с задачей мести, он начинает понимать, что смерть Клавдия не исправит общего положения дел, ведь все в Дании быстро предали забвению Гамлета-старшего и быстро свыклись с рабством. Эпоха идеальных людей в прошлом, и сквозь всю трагедию проходит мотив Дании-тюрьмы, заданный словами честного офицера Марцелла в первом действии трагедии: "Подгнило что-то в Датском королевстве". К принцу приходит осознание враждебности, "вывихнутости" окружающего мира: "Век расшатался — и скверней всего,/ Что я рожден восстановить его".
Одной из наиболее актуальных является проблема выбора, которую можно считать отражением основного конфликта трагедии. Узнав о том, что его отец пал от руки злодея Клавдия, Гамлет встает перед сложнейшей проблемой выбора. Знаменитый монолог "Быть иль не быть?" воплощает душевные борения принца, совершающего сложный нравственный выбор. Жизнь или смерть? Сила или бессилие? Неравная борьба или позор малодушия? Такие сложнейшие вопросы пытается разрешить Гамлет. Гамлет знает, что его долг — наказать зло, но представление о зле у него уже не соответствует прямолинейным законам родовой мести. Зло для него не сводится к преступлению Клавдия, которого он в конечном счете карает; зло разлито в окружающем мире, и Гамлет осознает, что одному человеку не по силам противостояние со всем миром. Этот внутренний конфликт приводит его к мысли о тщете жизни, о самоубийстве.
Главная сфера активности Гамлета — мысль. Шекспир рисует не только принца, то есть лицо, стоящее на высшей ступени общества, от которого зависит судьба его страны; Шекспир в соответствии с литературной традицией рисует натуру незаурядную, крупную во всех своих проявлениях. Гамлет — герой, рожденный духом Возрождения, но его трагедия свидетельствует о том, что на поздней своей стадии идеология Возрождения переживает кризис. Гамлет берет на себя труд пересмотра и переоценки не только средневековых ценностей, но и ценностей гуманизма, причем вскрывается иллюзорность гуманистических представлений о мире как о царстве безграничной свободы и непосредственного действия.
Центральная сюжетная линия Гамлета отражается в своего рода зеркалах: линиях еще двух молодых героев, каждая из которых проливает новый свет на ситуацию Гамлета. Первая — это линия Лаэрта, который после смерти отца попадает в такое же положение, как Гамлет после явления Призрака. Лаэрт, по всеобщему мнению, "достойный юноша", он воспринимает уроки здравого смысла Полония и выступает носителем установленной морали; он мстит убийце своего отца, не гнушаясь сговором с Клавдием. Вторая — линия Фортинбраса; при том, что ему принадлежит небольшое место на сцене, значение его для пьесы очень велико. Фортинбрас — принц, занявший опустевший датский трон, наследственный трон Гамлета; это человек действия, решительный политик и военачальник, он реализовался после смерти своего отца, норвежского короля, именно в тех сферах, которые остаются недоступными Гамлету. Все характеристики Фортинбраса прямо противоположны характеристикам Лаэрта, и можно сказать, что образ Гамлета помещается между ними. Лаэрт и Фортинбрас — нормальные, обычные мстители, и контраст с ними дает читателю почувствовать исключительность поведения Гамлета, потому что трагедия изображает именно исключительное, великое, возвышенное.
