Глава V. Культура средневековой Европы и Византии.
107
Живопись Южной Италии XII в. представлена мозаичными циклами собора в Чефалу (1148-1189 годы) и серией мозаик Палатинской капеллы, в которых фигуры Христа, апостолов и др. фигуры обретают объем, жесты — реальный смысл, а движения — экспрессию.
Миниатюра средневековой Италии представлена «Свитками ликования», где иллюстрации к тексту помещались в перевернутом положении, чтобы молящиеся, не знавшие латыни, могли угадывать содержание текста по спускающемуся с амвона пергаментному свитку.
Испания
Основу романской живописи Испании составил мосарабский* стиль, склонный к линейным контурам и напряженным красочным сочетаниям. Так, в росписях церкви Сан Клементе в Тауле Христос Панток-ратор в конхе** с резко очерченным силуэтом и ярким колоритом отличается особой выразительностью и торжественностью.
XII в. В Испании возникает живопись на деревянных досках — фронталес, с изображением в центре Христа или Мадонны, по сторонам от которых располагались апостолы и пророки. По своему стилю фронталес близки к современным им стенным росписям, но отличаются от них большей яркостью и силой колорита. Примером является алтарный образ из Сео де Уржель с Христом Пантократором в центре.
Искусство книжной миниатюры Испании романского периода представлено находящейся в соборе Овьедо «Книги завета». Рукопис^включает изображения испанских королей и их ближайшего окружения. Миниатюры составляют единое целое с прекрасным мосарабским письмом и отличаются высокими декоративными качествами.
••ЯМВМВВВВ^
Мосарабы - христиане Пиренейского полуострова, жившие на захваченной арабами в VIII в. территории и воспринявшие арабский язык и культуру.
** Конха — полукупол, служащий для перекрытия полуцилиндрических частей (апсид, ниш и др.) зданий.
108
Гоголев К. Н. МИРОВАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА В ТАБЛИЦАХ И СХЕМАХ
Западноевропейская культура XIII—XV веков
АРХИТЕКТУРА
Около 1140 г. при перестройке церкви монастыря Сен-Дени были обозначены элементы готической архитектуры. Впервые перекрытие пространства было осуществлено нервюрными* сводами, а каркасная конструкция позволила создать высокие витражные окна. Готика западного фасада была выражена порталами, окном-розой и двумя высокими башнями.
Собор Парижской богоматери( 1163-1257гг.) — одно из самых величественных сооружений ранней французской готики. Это громадное пятинефное здание, западный фасад которого имеет три перспективно углубленных портала стрельчатой формы и окно-розу. Композиция фасада, построенная на постепенном облегчении форм, завершается двумя величественными прямоугольными башнями, придавая зданию соразмерность и стройность.
Шедевром зрелой готики является собор в Реймсе (1211-1481 гг.), отличающийся динамичной устремленностью ввысь. Гигантский храм стопятидесятиметровой длины с высокими восьмидесятиметровыми башнями представляет собой одно из самых цельных созданий готики, замечательное воплощение синтеза архитектуры и скульптуры.
Самый большой и высокий среди готических храмов — собор в Амьене (1220-1288 гг.) длиной 145 м и сводами среднего нефа, поднятыми на высоту 42,3 м. Главный акцент в архитектуре храма переносится на усовершенствование декоративного убранства, при этом стены собора превращаются в ажурный орнамент. Этот стиль получил название "лучистый" из-за распространенного рисунка окна-розы с радиально расходящимися лепестками.
Крупнейшим памятником поздней "пламенеющей"** готики стал Руанский собор (XIV-XV вв.), уступавший по величине соборам Амьена и Реймса. Все сооружение перегружено декором, сложной декоративной резьбой и замысловатым узором нервюр.
* Нервюра — выступающее и профилированное ребро главным образом готического крестового свода.
** "Пламенеющая" готика - тип архитектуры поздней готики, когда из-за перегруженности сооружения декором создается впечатление "вибрации архитектурных форм", напоминающее языки пламени.