- •6. Характеристика произведения Фидия «Афина Промахос».
- •7.Характеристика произведения Фидия «Зевс Олимпийский»
- •8. Характеристика произведения Мирона «Дискобол»
- •9. Характеристика произведения Мирона «Афина и Марсий»
- •10. Характеристика произведения Поликлета «Дорифор»
- •11. Характеристика произведения Скопаса «Менада»
- •12. Галикарнасский мавзолей. Общая хар-ка.
- •13.Характеристика произведения Праксителя «Гермес с Дионисом»
- •15.Пергамский алтарь.Общая хар-ка
- •18.Скульптура Парфенона.Общая Хар-ка
- •2 0.Характеристика произведения «Ника Самофракийская».
- •21. Аполлоний и Таврион «Казнь Дирки».Характеристика произведения.
- •22. Статуя Августа. Общая характеристика.
- •Искусство периода Меровингов. Меровингская базилика, её отличие от раннехристианской(церкви Сен-Мартин в Туре, Сен-Жермен дэ-Пре в Париже, Сен-Пьер в Вьенне)
- •1. Общая характеристика искусства эпохи Возрождения. Периодизация искусства. Значение наследия античности для художественной культуры Возрождения.
- •4. Искусство Каролингской империи (архитектура: базилики, имперские замки, пфальцы, капеллы, жилищные и хозяйственные постройки)
- •5. Каролингская миниатюра и главные центры ее изготовления ("дворцовая школа", "римская школа", турская школа")
- •6. Общая характеристика искусства Византии IX - XII веков. Формирование крестово-купольного храма. Храм Св. Софии в Константинополе.
- •7. Система росписей византийского крестово-купольного храма.
- •8. Развитие иконописи в Византии. Символика иконы.
- •9. Особенности развития храмов романского периода (конструкция, декорировка).
- •10. Романские культовые сооружения Франции. (Архитектура Клюнийского аббатства и другие сооружения)
- •11. Церковное зодчество Германии. Общая характеристика. (Соборы в Бамберге, Наумбурге).
- •12. Архитектура Англии романского периода.
- •13. Общая характеристика готического искусства. Готическая система конструкций купольного архитектурного сооружения.
- •14. Готические соборы Франции. (собор Парижской Богоматери, собор в Шартре, собор в Реймсе, собор в Амьене, Сент-Шапель в Париже, Руанский собор)
- •История строительства
- •Архитектура Наружное устройство
- •Интерьер
- •15. Общая характеристика искусства Германии готического периода. Готические соборы (собор в Бамберге, Наумбургский собор, Кельнский собор, Магдебургский собор)
- •16. Готическая архитектура Англии (Кентерберийский собор, собор в Линкольне, Вестминстерское аббатство эпохи готики)
- •История
- •(30) Строительство Лувра
- •Кафедра баптистерия в Пизе Никколо Пизано
- •Кафедры для соборов в Пизе и Пистойе Джованни Пизано
- •«Мадонна с младенцем и ангелами» Чимабуэ
- •Бронзовые рельефы южных ворот флорентийского баптистерия Андреа Пизано
- •«Благовещение» Симоне Мартини
- •Рельефные композиции северных и восточных ворот флорентийского баптистерия Лоренцо Гиберти
- •Образ Давида в творчестве Донателло
- •Конный памятник кондотьера Гаттамелатта
- •«Юдифь и Олоферн» Донателло
- •Росписи Пьеро делла Франческа в церки Сан-Франческо в Ареццо
- •Характеристика стиля и значение фресок
- •«Давид» Андреа Вероккио
- •Конный памятник кондотьеру Коллеони а. Вероккьо
- •«Юдифь» Боттичелли
- •Описание
- •31. «Пьета» Микеланджело Буонаротти
- •32. «Давид» Микеланджело Буонаротти
- •Второй проект
- •Третий проект
- •Четвертый проект
- •Пятый проект
- •Шестой проект. Завершение
- •35. «Моиссей» Микеланджело Буонаротти
- •36. «Мадонна Кастельфранко» Джорджоне
- •38. «Юдифь» Джорджоне
- •39. «Три философа» Джорджоне
- •«Адам и Ева», Альбрехт Дюрер, 1507 год
- •«Праздник четок», Альбрехт Дюрер, 1506 год
- •«Четыре апостола», Альбрехт Дюрер, 1526 год
- •«Святой Иероним», Альбрехт Дюрер, 1514 год.
- •Раздел «История искусства стран Западной Европы XVII-XVIII веков»
- •Барокко как стилевое направление искусства XVII века
- •Творчество Карло Мадерны (1556-1629)
- •Фасад церкви Санта Сусанна
- •Творчество Лоренцо Бернини (1598 -1680)
- •Творчество Франческо Борромини (1599-1667)
- •Сант-Иво алла Сапиенца
- •Творчество Микеланджело Меризи да Караваджо (1570/71-1610) и его влияние на европейскую живопись
- •«Призвание св.Матфея»
- •«Мученичество св.Матфея»
- •«Распятие св. Павла»
- •Болонская академия братьев Карраччи: Лодовико (1555-1619), Агостино (1557-1602) Аннибале (1560-1609). Сложение академического метода в живописи Италии.
- •Питер Пауль Рубенс (1577-1640) – глава фламандской школы XVII века
- •Творчество Якоба Йорданса (1593-1678)
- •10.Творчество Франса Снайдерса (1579-1657).
- •11.Творчество Давида Тенирса Младшего (1610-1690).
- •12.Жанровая живопись Адриана Броувера (1605/06-1638).
- •1635, Старая Пинакотека, Мюнхен
- •13. Развитие бытового жанра в искусстве Голландии.
- •14. Развитие натюрморта в искусстве Голландии.
- •15. Развитие пейзажного жанра.
- •16. Творчество Франса Хальса (1581/85-1666).
- •1650, Эрмитаж, Петербург
- •17.Творчество Вермеера Дельфтского(1632-1675).
- •1650-Е, Маурицхейс, Гаага
- •1660-Е, Маурицхейс, Гаага
- •18.Творчество Якоба ван Рейсдаля (1628/29-1682).
- •19. Творчество Рембрандта ван Рейна (1606-1669).
- •20.Творчество Адриана ван Остаде (1610-1685)
- •21. Бытовой жанр Герарда Терборха (1617-1687).
- •22. Жанровые картины Яна Стена (1625/26-1679).
- •23. Творчество Хусепе Риберы (1591-1652).
- •Творчество Франсиско Сурбарана
- •Творчество Бартоломе Эстебана Мурильо
- •Творчество Диего Веласкеса
- •27)Классицизм как стилевое направление искусства XVII века
- •30)Творчество Жака Калло
- •31)Творчество Антуана Ватто
- •Творчество Жана-Батиста Симеона Шардена
- •Творчество Франсуа Буше
- •Пейзажи и пасторали
- •Мифологические и библейские сцены
- •Жанровые сцены
- •Портреты
- •Рисунки
- •Декорации и гравюры
- •Позднее творчество
- •Творчество Жана Оноре Фрагонара
- •35)Творчество Жана Батиста Греза
- •Творчество Джованни Баттиста Тьеполо
- •37) Творчество Джованни Баттиста Пиранези
- •«Персей и Андромеда» п.П.Рубенс
- •1620-21,Масло, холст, 99,5 X 139 cм
- •«Возчики камней» п.П. Рубенс
- •«Пейзаж с радугой» п.П. Рубенс
- •1638, Дерево, масло, 136x236 cм
- •«Кермесса» п.П. Рубенс
- •1635-38 Г., холст, масло
- •«Бобовый король» я. Йорданс
- •1637-38 Гг, 160 X 213 см. (холст, масло).
- •«Стрелки гильдии св. Адриана» ф. Хальс
- •1633, 203Х337 см, холст,масло
- •«Цыганка» ф. Хальс
- •Цикл картин «времена года» п. Брейгеля.
- •1. «Охотники на снегу».
- •1565 Г., дерево, масло, 117 х 162 см
- •2. «Сумрачный день».
- •1565 Г., 118х163 г., дерево, масло
- •3. «Жатва».
- •1565, Дерево, масло. 119×162 см
- •4. «Возвращение стада».
- •1565 Г., дерево, масло, 117х159 см
- •«Крестьянский танец» п. Брейгеля
- •1568 Г., древо,масло, 114х164 см
- •«Аллегория живописи» я.В.Дельфтский
- •1666-67 Г., холст, масло, 130х110см
- •Рембрандт Харменс ван Рейн «Урок анатомии доктора Тульпа».
- •1632 Г., холст, масло, 169,5х216,5 см
- •Рембрандт Харменс ван Рейн «Автопортрет с женой Саскией на коленях».
- •1635, Холст, масло, 161х131см
- •Рембрандт Харменс ван Рейн «Ночной дозор».
- •1642 Г., холст, масло, 363х437 см
- •(Вопр. №40) Никола Пуссен -
- •(Вопр.№41)Никола Пуссен Пейзаж с Полифемом (1649) Эрмитаж.
- •( Вопр.№42)Никола Пуссен - Аркадские пастухи
- •(Вопр.№44)Пуссен “Времена года”
- •Лето (Руфь и Вооз)
- •Зима (Потоп)
- •Жак Калло - «Большие бедствия войны»
- •1716 Г. Холст, масло. 40,5 X 32,5 см.
- •Антуан ватто
- •(Вопр№50) «Затруднительное предложение»
- •Автопортрет. 1775. Париж.
Рембрандт Харменс ван Рейн «Автопортрет с женой Саскией на коленях».
1635, Холст, масло, 161х131см
И в апофеозе счастья в 1633-ем году, вскоре после свадьбы, Рембрандт пишет свой всемирно известный "Автопортрет с Саскией на коленях", в котором синтезируются все его юношеские искания в автопортретном жанре.
Высота "Автопортрета с Саскией" сто шестьдесят один, ширина сто тридцать один сантиметр. Здесь полный жизненного задора и неуемной молодой энергии влюбленный художник изобразил себя вместе с любимой женой в веселый час, за богато уставленным яствами пиршественным столом.
Только сейчас кто-то раздвинул перед нами тяжелые занавеси, до того скрывающие от нас ярко освещенную комнатку с влюбленной парой. Одна из этих занавесей еще видна в верхнем правом углу картины. Открывшаяся нашему взору композиция пространственно неглубока, но в высшей степени динамична. Спокойная поза Саскии только усиливает это впечатление.
Огромный Рембрандт на первом плане, в правой части картины, в черной бархатной, надвинутой набекрень широкополой шляпе с белым страусовым пером, в нарядном, отороченном золотисто-красным мехом безрукавном камзоле, из которого торчат широченные рукава ярко-красной рубахи, держит на коленях пышно разодетую Саскию, обхватив ее талию левой рукой, а правой поднимает узкий и высокий хрустальный бокал, наполовину заполненный светлым вином. Сейчас он достанет им до верхнего края полотна. Мы слышим, как пенится шампанское, как шуршат тяжелые ткани, мы слышим низкий голос Рембрандта, провозглашающего тост за счастье, за жизнь и красоту.
Здесь мы как бы подсматриваем и подслушиваем интимные стороны жизни художника, бьющей через край.
Двадцатидевятилетний Рембрандт, с выбивающимися из-под шляпы распущенными локонами подкрашенных черных волос, опускающихся к плечам и закрывающих шею, сел боком к зрителю, слегка откинулся назад (то есть спиной вправо) и полностью повернул к нам свое грубоватое безбородое лицо, проясненное щедрой улыбкой, как бы предлагая разделить с ним безмерную радость. У него широкий мясистый нос, пухлые красные губы, белоснежный ряд зубов, темные закрученные усики, энергичный подбородок. К ремню, опоясывающему его выше талии, под грудью, прицеплены ножны длинной шпаги, упирающейся острием в левый нижний угол изображения. Рембрандт похож не то на потомка знатных рыцарей, пирующего в собственном замке, не то на какого-то щеголя-рейтара с веселой девицей в дорогой таверне. Молодые, умные, зоркие глаза его смеются - в них задор, веселье и вместе с тем беспечность, выразительность и страсть.
Выставляя себя в таком виде, он и не думает, что в этом можно усмотреть безвкусие. Он показывает только, что он безумно рад и счастлив, потому что его жена прекрасна и нарядна, хотя одежда ее сдержана по цвету. У нее пышный зелено-коричневый лиф, украшенный гирляндами накладных пестрых лент и украшений, широкие рукава, широкая зеленая юбка. Ее плечи обвиты широким ожерельем с медальонами, а шея - жемчугом; прическа королевы - короткие взбитые волосы, охваченные золотым ободком; она достойна восхищения. Она сдержана; сидя к нам спиной на коленях силача-мужа, она чувствовала себя прекрасно, но, заслышав нас, повернулась к нам нежным личиком, еще озаренным светом улыбки, но уже смутилась. Мы читаем в ее прищуренных глазах и полуоткрытом ротике испуг и в то же время приязнь и иронию по отношению к непрошенному гостю. Мы чувствуем это родившееся в ее душе внутреннее напряжение и нерешительность; быть может, через мгновение она вспорхнет и убежит прочь. Ее уже смущает и собственная поза, и шумная веселость мужа, но тому не страшно показаться вульгарным или хвастливым; он может подчиняться только законам своего чутья, своей силы, своего темперамента и своих исключительных дарований. Он живет в мире мечтаний и радостей, вдали как от простых людей, так и от чванных лодырей и ловких дельцов. Ему и в голову не приходит, что они могут возмущаться, что его могут осуждать. Вся картина, как и его теперешняя жизнь, пронизана потоками падающего сверху радостного, бесконечного света. Он играет на его грубом лице и шляпе, бросающей прозрачную полутень на правую часть лица; на дорогих тканях одежд Саскии. Нежные переливы золотистых и коричневых тонов усиливают оптимистическое настроение картины, выполненной со всем размахом рембрандтовского реализма художник любовно и страстно обрисовывает даже мелочи. Слева, на уровне талии Саскии, рядом с прижавшимися к ней толстыми пальцами художника, мы видим краешек стола с яствами. На металлическом блюде разложен аппетитный паштет с торчащим над ним красавцем - зажаренным павлином, распустившим свой царственный хвост.
Нежные переливы золотистых и коричневых тонов усиливают оптимистическое настроение картины, выполненной со всем размахом рембрандтовского реализма художник любовно и страстно обрисовывает даже мелочи. Слева, на уровне талии Саскии, рядом с прижавшимися к ней толстыми пальцами художника, мы видим краешек стола с яствами. На металлическом блюде разложен аппетитный паштет с торчащим над ним красавцем - зажаренным павлином, распустившим свой царственный хвост.
В картине нет никакого ритма форм, то есть повторяемости, строгого чередования границ разноцветных тональных пятен - они проходят в самых разных, порой неожиданных направлениях, строго фиксируя мгновенное расположение предметов и фигур, на смену которому приходит совсем иное. В этом произведении, образы которого полны бурной радости бытия, с особой яркостью воплощено оптимистическое мироощущение художника, его уверенность в собственных силах. Дрезденский автопортрет представляет собой более сложное явление, чем это может показаться на первый взгляд. Обычно в этой картине видят, прежде всего, отзвук жизненных удач художника, осознание молодости, здоровья и богатства. Все это, безусловно, в ней есть. Но в ней есть и другой оттенок, который чувствуется в дерзком смехе и подчеркнуто вульгарном лице художника, в открытом и непосредственном выражении своих эмоций, - оттенок нарочитой богемы и вызова добропорядочному бюргерскому обществу, в которое художник так домогался вступить, и которое всегда оставалось ему чуждым. В картине уже видны признаки той дерзости личного поведения художника, которая впоследствии так шокировала чопорные семейные нравы голландской буржуазии. Очевидно, желая загладить "нескромность" Рембрандта, картину долгое время называли "Пир блудного сына", несмотря на то, что портретное сходство явно выдавало действующих лиц. Никогда до этой поры личное начало в рембрандтовском творчестве не выступало с такой силой и откровенностью, с такой энергией самоутверждения. Налет трагикомической бурлескности, скандального эпатажа, имеющийся в картине якобы на библейский сюжет - это самая яркая вспышка того бунтарства, которое характерно для большинства произведений Рембрандта, созданных в тридцатые годы. Но в "Автопортрете с Саскией на коленях" Рембрандт все же не только и не столько протестует и ниспровергает. Основная идея этого большого холста - гимн человеческому счастью, исполненный полнокровной радости и могучей широты. Бурный темперамент, великолепная жизненная энергия, страстное, языческое упоение всеми радостями бытия - вот чувства, которыми в первую очередь насыщена картина. Это поэтическое прославление завоеванной Нидерландской революцией свободы индивидуальности. Ее художник желает всем и каждому: обе фигуры в композиции повернуты лицами к зрителю, и Рембрандт приветствует его своим щедрым жестом и открытым взглядом. Великолепие костюмов вовсе не противоречит принципиальному демократизму "Автопортрета с Саскией". Наоборот, этой нарядностью Рембрандт словно провозглашает, что все богатства и красоты мира - достояние всех людей, что любое жилище может стать для них дворцом, что на дивном пиршестве жизни все богаты и веселы.
Такая счастливая утопия встречается лишь в очень немногих произведениях Рембрандта, перед которым вскоре полностью раскроются страшные конфликты жизни буржуазного общества. Никогда мы больше не увидим его таким веселым и беззаботным, таким безумным от счастья - не верится, каким задумчивым и угрюмым станет Рембрандт через каких-нибудь шесть-семь лет. Но тем ценнее для нас это редкое, проникнутое свежей и чистой радостью полотно великого мастера, чье позднее творчество станет истинным прозрением человеческой трагедии будущего.
14.
