- •6. Характеристика произведения Фидия «Афина Промахос».
- •7.Характеристика произведения Фидия «Зевс Олимпийский»
- •8. Характеристика произведения Мирона «Дискобол»
- •9. Характеристика произведения Мирона «Афина и Марсий»
- •10. Характеристика произведения Поликлета «Дорифор»
- •11. Характеристика произведения Скопаса «Менада»
- •12. Галикарнасский мавзолей. Общая хар-ка.
- •13.Характеристика произведения Праксителя «Гермес с Дионисом»
- •15.Пергамский алтарь.Общая хар-ка
- •18.Скульптура Парфенона.Общая Хар-ка
- •2 0.Характеристика произведения «Ника Самофракийская».
- •21. Аполлоний и Таврион «Казнь Дирки».Характеристика произведения.
- •22. Статуя Августа. Общая характеристика.
- •Искусство периода Меровингов. Меровингская базилика, её отличие от раннехристианской(церкви Сен-Мартин в Туре, Сен-Жермен дэ-Пре в Париже, Сен-Пьер в Вьенне)
- •1. Общая характеристика искусства эпохи Возрождения. Периодизация искусства. Значение наследия античности для художественной культуры Возрождения.
- •4. Искусство Каролингской империи (архитектура: базилики, имперские замки, пфальцы, капеллы, жилищные и хозяйственные постройки)
- •5. Каролингская миниатюра и главные центры ее изготовления ("дворцовая школа", "римская школа", турская школа")
- •6. Общая характеристика искусства Византии IX - XII веков. Формирование крестово-купольного храма. Храм Св. Софии в Константинополе.
- •7. Система росписей византийского крестово-купольного храма.
- •8. Развитие иконописи в Византии. Символика иконы.
- •9. Особенности развития храмов романского периода (конструкция, декорировка).
- •10. Романские культовые сооружения Франции. (Архитектура Клюнийского аббатства и другие сооружения)
- •11. Церковное зодчество Германии. Общая характеристика. (Соборы в Бамберге, Наумбурге).
- •12. Архитектура Англии романского периода.
- •13. Общая характеристика готического искусства. Готическая система конструкций купольного архитектурного сооружения.
- •14. Готические соборы Франции. (собор Парижской Богоматери, собор в Шартре, собор в Реймсе, собор в Амьене, Сент-Шапель в Париже, Руанский собор)
- •История строительства
- •Архитектура Наружное устройство
- •Интерьер
- •15. Общая характеристика искусства Германии готического периода. Готические соборы (собор в Бамберге, Наумбургский собор, Кельнский собор, Магдебургский собор)
- •16. Готическая архитектура Англии (Кентерберийский собор, собор в Линкольне, Вестминстерское аббатство эпохи готики)
- •История
- •(30) Строительство Лувра
- •Кафедра баптистерия в Пизе Никколо Пизано
- •Кафедры для соборов в Пизе и Пистойе Джованни Пизано
- •«Мадонна с младенцем и ангелами» Чимабуэ
- •Бронзовые рельефы южных ворот флорентийского баптистерия Андреа Пизано
- •«Благовещение» Симоне Мартини
- •Рельефные композиции северных и восточных ворот флорентийского баптистерия Лоренцо Гиберти
- •Образ Давида в творчестве Донателло
- •Конный памятник кондотьера Гаттамелатта
- •«Юдифь и Олоферн» Донателло
- •Росписи Пьеро делла Франческа в церки Сан-Франческо в Ареццо
- •Характеристика стиля и значение фресок
- •«Давид» Андреа Вероккио
- •Конный памятник кондотьеру Коллеони а. Вероккьо
- •«Юдифь» Боттичелли
- •Описание
- •31. «Пьета» Микеланджело Буонаротти
- •32. «Давид» Микеланджело Буонаротти
- •Второй проект
- •Третий проект
- •Четвертый проект
- •Пятый проект
- •Шестой проект. Завершение
- •35. «Моиссей» Микеланджело Буонаротти
- •36. «Мадонна Кастельфранко» Джорджоне
- •38. «Юдифь» Джорджоне
- •39. «Три философа» Джорджоне
- •«Адам и Ева», Альбрехт Дюрер, 1507 год
- •«Праздник четок», Альбрехт Дюрер, 1506 год
- •«Четыре апостола», Альбрехт Дюрер, 1526 год
- •«Святой Иероним», Альбрехт Дюрер, 1514 год.
- •Раздел «История искусства стран Западной Европы XVII-XVIII веков»
- •Барокко как стилевое направление искусства XVII века
- •Творчество Карло Мадерны (1556-1629)
- •Фасад церкви Санта Сусанна
- •Творчество Лоренцо Бернини (1598 -1680)
- •Творчество Франческо Борромини (1599-1667)
- •Сант-Иво алла Сапиенца
- •Творчество Микеланджело Меризи да Караваджо (1570/71-1610) и его влияние на европейскую живопись
- •«Призвание св.Матфея»
- •«Мученичество св.Матфея»
- •«Распятие св. Павла»
- •Болонская академия братьев Карраччи: Лодовико (1555-1619), Агостино (1557-1602) Аннибале (1560-1609). Сложение академического метода в живописи Италии.
- •Питер Пауль Рубенс (1577-1640) – глава фламандской школы XVII века
- •Творчество Якоба Йорданса (1593-1678)
- •10.Творчество Франса Снайдерса (1579-1657).
- •11.Творчество Давида Тенирса Младшего (1610-1690).
- •12.Жанровая живопись Адриана Броувера (1605/06-1638).
- •1635, Старая Пинакотека, Мюнхен
- •13. Развитие бытового жанра в искусстве Голландии.
- •14. Развитие натюрморта в искусстве Голландии.
- •15. Развитие пейзажного жанра.
- •16. Творчество Франса Хальса (1581/85-1666).
- •1650, Эрмитаж, Петербург
- •17.Творчество Вермеера Дельфтского(1632-1675).
- •1650-Е, Маурицхейс, Гаага
- •1660-Е, Маурицхейс, Гаага
- •18.Творчество Якоба ван Рейсдаля (1628/29-1682).
- •19. Творчество Рембрандта ван Рейна (1606-1669).
- •20.Творчество Адриана ван Остаде (1610-1685)
- •21. Бытовой жанр Герарда Терборха (1617-1687).
- •22. Жанровые картины Яна Стена (1625/26-1679).
- •23. Творчество Хусепе Риберы (1591-1652).
- •Творчество Франсиско Сурбарана
- •Творчество Бартоломе Эстебана Мурильо
- •Творчество Диего Веласкеса
- •27)Классицизм как стилевое направление искусства XVII века
- •30)Творчество Жака Калло
- •31)Творчество Антуана Ватто
- •Творчество Жана-Батиста Симеона Шардена
- •Творчество Франсуа Буше
- •Пейзажи и пасторали
- •Мифологические и библейские сцены
- •Жанровые сцены
- •Портреты
- •Рисунки
- •Декорации и гравюры
- •Позднее творчество
- •Творчество Жана Оноре Фрагонара
- •35)Творчество Жана Батиста Греза
- •Творчество Джованни Баттиста Тьеполо
- •37) Творчество Джованни Баттиста Пиранези
- •«Персей и Андромеда» п.П.Рубенс
- •1620-21,Масло, холст, 99,5 X 139 cм
- •«Возчики камней» п.П. Рубенс
- •«Пейзаж с радугой» п.П. Рубенс
- •1638, Дерево, масло, 136x236 cм
- •«Кермесса» п.П. Рубенс
- •1635-38 Г., холст, масло
- •«Бобовый король» я. Йорданс
- •1637-38 Гг, 160 X 213 см. (холст, масло).
- •«Стрелки гильдии св. Адриана» ф. Хальс
- •1633, 203Х337 см, холст,масло
- •«Цыганка» ф. Хальс
- •Цикл картин «времена года» п. Брейгеля.
- •1. «Охотники на снегу».
- •1565 Г., дерево, масло, 117 х 162 см
- •2. «Сумрачный день».
- •1565 Г., 118х163 г., дерево, масло
- •3. «Жатва».
- •1565, Дерево, масло. 119×162 см
- •4. «Возвращение стада».
- •1565 Г., дерево, масло, 117х159 см
- •«Крестьянский танец» п. Брейгеля
- •1568 Г., древо,масло, 114х164 см
- •«Аллегория живописи» я.В.Дельфтский
- •1666-67 Г., холст, масло, 130х110см
- •Рембрандт Харменс ван Рейн «Урок анатомии доктора Тульпа».
- •1632 Г., холст, масло, 169,5х216,5 см
- •Рембрандт Харменс ван Рейн «Автопортрет с женой Саскией на коленях».
- •1635, Холст, масло, 161х131см
- •Рембрандт Харменс ван Рейн «Ночной дозор».
- •1642 Г., холст, масло, 363х437 см
- •(Вопр. №40) Никола Пуссен -
- •(Вопр.№41)Никола Пуссен Пейзаж с Полифемом (1649) Эрмитаж.
- •( Вопр.№42)Никола Пуссен - Аркадские пастухи
- •(Вопр.№44)Пуссен “Времена года”
- •Лето (Руфь и Вооз)
- •Зима (Потоп)
- •Жак Калло - «Большие бедствия войны»
- •1716 Г. Холст, масло. 40,5 X 32,5 см.
- •Антуан ватто
- •(Вопр№50) «Затруднительное предложение»
- •Автопортрет. 1775. Париж.
31)Творчество Антуана Ватто
Французский живописец и рисовальщик. Родился в Валансьенне в 1684. В 1698–1701 Ватто учился у местного художника Жерена, по настоянию которого копировал произведения Рубенса, Ван Дейка и других фламандских живописцев. В 1702 Ватто уехал в Париж и вскоре нашел учителя и покровителя в лице Клода Жилло, театрального художника и декоратора, который писал картины со сценами из жизни современного театра. Ватто быстро превзошел в мастерстве своего учителя и ок. 1708 поступил в мастерскую декоратора Клода Одрана. В 1709 Ватто безуспешно пытался завоевать гран-при Академии художеств, однако его работы привлекли внимание нескольких влиятельных лиц, среди которых были меценат и знаток живописи Жан де Жюльенн, торговец картинами Эдм Франсуа Жерсен, банкир и коллекционер Пьер Кроза, в доме которого художник жил некоторое время, и др. В 1712 Ватто был представлен к званию академика и в 1717 стал членом Королевской академии живописи и скульптуры. Умер Ватто в Ножан-сюр-Марн 18 июля 1721.
Паломничество на остров Киферу
Ватто был одним из самых известных и оригинальных французских художников 18 в., который на основе традиций фламандского и голландского искусства создал новый стиль – рококо. В зрелые годы Ватто изучал живопись Рубенса, в частности цикл его картин, посвященных Марии Медичи и украшавших стены Люксембургского дворца. Среди рисунков художника сохранилось несколько набросков с этих панно. В основе любимой темы Ватто – изображения галантных празднеств – лежит картина Рубенса Сады Любви.
Другой столь же важный источник творчества Ватто – рисунки венецианских мастеров из коллекции его друга и покровителя Пьера Кроза. Особенно сильное впечатление произвели на художника работы Тициана и Паоло Веронезе, а также пейзажные рисунки Доменико Кампаньолы. Работы парижских учителей Ватто, Жилло и Одрана, стали для него образцами утонченного вкуса, проявившегося в создании изысканных арабесок из фигур и растений, отразивших художественные пристрастия – начала 18 в. В изображении театральных сценок он был последователем Жилло.
Жиль
В стиле Ватто чувствуются все эти источники, однако в очень оригинальном сплаве. Его ранние работы – сцены в тавернах, изображения бивуаков и военных лагерей, написанные во фламандской традиции, – обладают качествами, предвосхищающими зрелый стиль мастера. Однако сюжеты, наиболее полно отвечающие вкусу самого Ватто, – это образы персонажей итальянской комедии (Жиль, Лувр; Мецетен, Нью-Йорк, музей Метрополитен) и галантные празднества. Жанр галантных празднеств представляет собой сценки с модно одетыми дамами и изящными кавалерами на фоне природы. Однако Ватто наполняет их чувством тоски по недостижимому миру мечты. Даже костюмы – изящные вариации на темы современной моды – являются плодом фантазии художника.
Бивак
Одна из самых знаменитых картин Ватто, выдающийся пример взаимопроникновения и перевоплощения театра и реальности, –Паломничество на остров Киферу (1717), одна версия которой находится в Лувре, а другая – в Берлине, в замке Шарлоттенбург. Сюжет картины заимствован из пьесы 18 в. и представлен как галантное празднество, происходящее в саду перед статуей Венеры, с золотой ладьей и резвящимися амурами на заднем плане, что свидетельствует о приготовлениях к путешествию на остров богини любви. Чувственная сторона сюжета приглушена и смягчена. В высочайшем художественном мастерстве передачи фактуры тканей Ватто является наследником живописных традиций Рубенса и Веронезе, однако мазок у него более тонкий и текучий. Легкие и изящные фигурки персонажей Ватто кажутся почти бестелесными. В отличие от объединенных в мощном движении пышнотелых персонажей Садов Любви Рубенса, они свободно размещены в пространстве картины, образуя волнистую линию, направленную поперек картинной плоскости и удаляющуюся вглубь, по направлению к кораблю.
Почти все картины Ватто небольшого размера. Это типичные образцы стиля рококо. В них ритмическая организация фигур и предметов обстановки обладает красотой и вычурностью декоративных арабесок, ставших особенно модными в эту эпоху. Здесь декоративный эффект возникает из легких и сложных по рисунку круглящихся линий, образованных фигурами персонажей и листвой деревьев. Мечтательная красота и лиризм произведений Ватто остались неповторимыми в истории европейского искусства; его ученики и последователи Никола Ланкре и Жан Батист Патер изображали мир театра и сценки галантных празднеств гораздо более прозаично, чем их учитель.
