- •6. Характеристика произведения Фидия «Афина Промахос».
- •7.Характеристика произведения Фидия «Зевс Олимпийский»
- •8. Характеристика произведения Мирона «Дискобол»
- •9. Характеристика произведения Мирона «Афина и Марсий»
- •10. Характеристика произведения Поликлета «Дорифор»
- •11. Характеристика произведения Скопаса «Менада»
- •12. Галикарнасский мавзолей. Общая хар-ка.
- •13.Характеристика произведения Праксителя «Гермес с Дионисом»
- •15.Пергамский алтарь.Общая хар-ка
- •18.Скульптура Парфенона.Общая Хар-ка
- •2 0.Характеристика произведения «Ника Самофракийская».
- •21. Аполлоний и Таврион «Казнь Дирки».Характеристика произведения.
- •22. Статуя Августа. Общая характеристика.
- •Искусство периода Меровингов. Меровингская базилика, её отличие от раннехристианской(церкви Сен-Мартин в Туре, Сен-Жермен дэ-Пре в Париже, Сен-Пьер в Вьенне)
- •1. Общая характеристика искусства эпохи Возрождения. Периодизация искусства. Значение наследия античности для художественной культуры Возрождения.
- •4. Искусство Каролингской империи (архитектура: базилики, имперские замки, пфальцы, капеллы, жилищные и хозяйственные постройки)
- •5. Каролингская миниатюра и главные центры ее изготовления ("дворцовая школа", "римская школа", турская школа")
- •6. Общая характеристика искусства Византии IX - XII веков. Формирование крестово-купольного храма. Храм Св. Софии в Константинополе.
- •7. Система росписей византийского крестово-купольного храма.
- •8. Развитие иконописи в Византии. Символика иконы.
- •9. Особенности развития храмов романского периода (конструкция, декорировка).
- •10. Романские культовые сооружения Франции. (Архитектура Клюнийского аббатства и другие сооружения)
- •11. Церковное зодчество Германии. Общая характеристика. (Соборы в Бамберге, Наумбурге).
- •12. Архитектура Англии романского периода.
- •13. Общая характеристика готического искусства. Готическая система конструкций купольного архитектурного сооружения.
- •14. Готические соборы Франции. (собор Парижской Богоматери, собор в Шартре, собор в Реймсе, собор в Амьене, Сент-Шапель в Париже, Руанский собор)
- •История строительства
- •Архитектура Наружное устройство
- •Интерьер
- •15. Общая характеристика искусства Германии готического периода. Готические соборы (собор в Бамберге, Наумбургский собор, Кельнский собор, Магдебургский собор)
- •16. Готическая архитектура Англии (Кентерберийский собор, собор в Линкольне, Вестминстерское аббатство эпохи готики)
- •История
- •(30) Строительство Лувра
- •Кафедра баптистерия в Пизе Никколо Пизано
- •Кафедры для соборов в Пизе и Пистойе Джованни Пизано
- •«Мадонна с младенцем и ангелами» Чимабуэ
- •Бронзовые рельефы южных ворот флорентийского баптистерия Андреа Пизано
- •«Благовещение» Симоне Мартини
- •Рельефные композиции северных и восточных ворот флорентийского баптистерия Лоренцо Гиберти
- •Образ Давида в творчестве Донателло
- •Конный памятник кондотьера Гаттамелатта
- •«Юдифь и Олоферн» Донателло
- •Росписи Пьеро делла Франческа в церки Сан-Франческо в Ареццо
- •Характеристика стиля и значение фресок
- •«Давид» Андреа Вероккио
- •Конный памятник кондотьеру Коллеони а. Вероккьо
- •«Юдифь» Боттичелли
- •Описание
- •31. «Пьета» Микеланджело Буонаротти
- •32. «Давид» Микеланджело Буонаротти
- •Второй проект
- •Третий проект
- •Четвертый проект
- •Пятый проект
- •Шестой проект. Завершение
- •35. «Моиссей» Микеланджело Буонаротти
- •36. «Мадонна Кастельфранко» Джорджоне
- •38. «Юдифь» Джорджоне
- •39. «Три философа» Джорджоне
- •«Адам и Ева», Альбрехт Дюрер, 1507 год
- •«Праздник четок», Альбрехт Дюрер, 1506 год
- •«Четыре апостола», Альбрехт Дюрер, 1526 год
- •«Святой Иероним», Альбрехт Дюрер, 1514 год.
- •Раздел «История искусства стран Западной Европы XVII-XVIII веков»
- •Барокко как стилевое направление искусства XVII века
- •Творчество Карло Мадерны (1556-1629)
- •Фасад церкви Санта Сусанна
- •Творчество Лоренцо Бернини (1598 -1680)
- •Творчество Франческо Борромини (1599-1667)
- •Сант-Иво алла Сапиенца
- •Творчество Микеланджело Меризи да Караваджо (1570/71-1610) и его влияние на европейскую живопись
- •«Призвание св.Матфея»
- •«Мученичество св.Матфея»
- •«Распятие св. Павла»
- •Болонская академия братьев Карраччи: Лодовико (1555-1619), Агостино (1557-1602) Аннибале (1560-1609). Сложение академического метода в живописи Италии.
- •Питер Пауль Рубенс (1577-1640) – глава фламандской школы XVII века
- •Творчество Якоба Йорданса (1593-1678)
- •10.Творчество Франса Снайдерса (1579-1657).
- •11.Творчество Давида Тенирса Младшего (1610-1690).
- •12.Жанровая живопись Адриана Броувера (1605/06-1638).
- •1635, Старая Пинакотека, Мюнхен
- •13. Развитие бытового жанра в искусстве Голландии.
- •14. Развитие натюрморта в искусстве Голландии.
- •15. Развитие пейзажного жанра.
- •16. Творчество Франса Хальса (1581/85-1666).
- •1650, Эрмитаж, Петербург
- •17.Творчество Вермеера Дельфтского(1632-1675).
- •1650-Е, Маурицхейс, Гаага
- •1660-Е, Маурицхейс, Гаага
- •18.Творчество Якоба ван Рейсдаля (1628/29-1682).
- •19. Творчество Рембрандта ван Рейна (1606-1669).
- •20.Творчество Адриана ван Остаде (1610-1685)
- •21. Бытовой жанр Герарда Терборха (1617-1687).
- •22. Жанровые картины Яна Стена (1625/26-1679).
- •23. Творчество Хусепе Риберы (1591-1652).
- •Творчество Франсиско Сурбарана
- •Творчество Бартоломе Эстебана Мурильо
- •Творчество Диего Веласкеса
- •27)Классицизм как стилевое направление искусства XVII века
- •30)Творчество Жака Калло
- •31)Творчество Антуана Ватто
- •Творчество Жана-Батиста Симеона Шардена
- •Творчество Франсуа Буше
- •Пейзажи и пасторали
- •Мифологические и библейские сцены
- •Жанровые сцены
- •Портреты
- •Рисунки
- •Декорации и гравюры
- •Позднее творчество
- •Творчество Жана Оноре Фрагонара
- •35)Творчество Жана Батиста Греза
- •Творчество Джованни Баттиста Тьеполо
- •37) Творчество Джованни Баттиста Пиранези
- •«Персей и Андромеда» п.П.Рубенс
- •1620-21,Масло, холст, 99,5 X 139 cм
- •«Возчики камней» п.П. Рубенс
- •«Пейзаж с радугой» п.П. Рубенс
- •1638, Дерево, масло, 136x236 cм
- •«Кермесса» п.П. Рубенс
- •1635-38 Г., холст, масло
- •«Бобовый король» я. Йорданс
- •1637-38 Гг, 160 X 213 см. (холст, масло).
- •«Стрелки гильдии св. Адриана» ф. Хальс
- •1633, 203Х337 см, холст,масло
- •«Цыганка» ф. Хальс
- •Цикл картин «времена года» п. Брейгеля.
- •1. «Охотники на снегу».
- •1565 Г., дерево, масло, 117 х 162 см
- •2. «Сумрачный день».
- •1565 Г., 118х163 г., дерево, масло
- •3. «Жатва».
- •1565, Дерево, масло. 119×162 см
- •4. «Возвращение стада».
- •1565 Г., дерево, масло, 117х159 см
- •«Крестьянский танец» п. Брейгеля
- •1568 Г., древо,масло, 114х164 см
- •«Аллегория живописи» я.В.Дельфтский
- •1666-67 Г., холст, масло, 130х110см
- •Рембрандт Харменс ван Рейн «Урок анатомии доктора Тульпа».
- •1632 Г., холст, масло, 169,5х216,5 см
- •Рембрандт Харменс ван Рейн «Автопортрет с женой Саскией на коленях».
- •1635, Холст, масло, 161х131см
- •Рембрандт Харменс ван Рейн «Ночной дозор».
- •1642 Г., холст, масло, 363х437 см
- •(Вопр. №40) Никола Пуссен -
- •(Вопр.№41)Никола Пуссен Пейзаж с Полифемом (1649) Эрмитаж.
- •( Вопр.№42)Никола Пуссен - Аркадские пастухи
- •(Вопр.№44)Пуссен “Времена года”
- •Лето (Руфь и Вооз)
- •Зима (Потоп)
- •Жак Калло - «Большие бедствия войны»
- •1716 Г. Холст, масло. 40,5 X 32,5 см.
- •Антуан ватто
- •(Вопр№50) «Затруднительное предложение»
- •Автопортрет. 1775. Париж.
Конный памятник кондотьера Гаттамелатта
Одной из самых значительных работ Донателло является воздвигнутая им в 1443—1453 годах в Падуе конная статуя кондотьера Эразмо де Нарни, прозванного итальянцами Гаттамелата («Хитрая кошка»). Колоссальная бронзовая статуя кондотьера на соборной площади в Падуе считается первым конным монументом Ренессанса и родоначальником всех конных статуй, воздвигнутых в европейских городах в последующие века.
Видимо, она сохраняет связь с традициями северо-итальянского надгробного конного монумента; недаром та часть нынешней площади перед собором Св. Антония (Санто), где она стоит, в XV веке была кладбищем. Но похоронен Гаттамелата в соборе, где находится и его скульптурное надгробие. Конный же памятник поставлен по решению венецианского сената, дабы увековечить «выдающуюся славу» падуанца, служившего Венецианской республике, венцом карьеры которого стал пост главнокомандующего войсками Венецианской республики, (статуя была отлита на средства вдовы и сына Гаттамелаты, так что это было целиком частное начинание). В целом он связан с гуманистической идеей прославления доблести современника, его гражданских заслуг. Поэтому естественным было обращение Донателло к античным образцам; причем Гаттамелата облачен у Донателло в доспехи римского императора. Недаром Микеле Савонарола писал вскоре после 1457 года о «Гаттамелате»: «... он восседает с замечательным великолепием, подобно триумфирующему Цезарю». Для человека Возрождения это была высшая похвала.
Донателло нашел решение, ставшее классическим для Возрождения. В ясности и компактности форм, четкой завершенности энергичного силуэта, спокойной посадке всадника и сдержанной силе поступи коня есть волевая собранность, героическая готовность. Вознесенный над площадью на своем 8-метровом постаменте, Гаттамелата подобен доблестному стражу с лицом сурово-задумчивого мудреца. В естественности и простоте этого памятника человеческая широта идеалов раннего Возрождения раскрывается так полно, как, может быть, ни в одном другом произведении Донателло.
Статуя Гаттамелаты логически замыкает «героическую» линию творчества мастера, в нем наиболее последовательно воплотился ренессансный идеал — идеал сильного человека, заслужившего своими героическими деяниями право на благодарность и память потомков.
Незабываем в своей выразительности властный образ Гаттамелаты. Подобно куполу Брунеллески, бронзовый всадник царит над городом, победно врезываясь в поднебесное пространство. Перенесенный в музей, этот монумент, со всех сторон одинаково замечательный, сохранил бы все свое художественное значение. Но в Падуе, на фоне неба, перед церковными куполами, он возвышается на своем массивном каменном постаменте именно так, чтобы своей мощью служить горделивым увенчанием всему, что под ним и вокруг.
Хотя кондотьер умер в семидесятилетнем возрасте, Донателло изобразил его в зрелом возрасте, полном сил, наделенным крепким умом и несгибаемой волей, уверенно сидящем на лошади. Глубокая человечность, внутреннее благородство, спокойное достоинство разлито во всем облике Гаттамелаты. В нем отразилась интенсивность жизни, богатство движения, острота и энергия пластической выразительности, какие были доступны до Вероккио лишь Донателло.
Левой рукой полководец поддерживает поводья, в правой у него жезл. Донателло облачил своего героя в античные доспехи, щедро украшенные декоративными фигурками путти, всадников и масками, голова, обнаженная на античный манер, – все это обращение к античной традиции.
Скульптору удалось придать облику Гаттамелаты и яркие индивидуальные черты - нос с горбинкой, четко очерченный рот, небольшой подбородок - и некие общие черты, свойственные человеку его эпохи, скорее это обобщенный образ человека Возрождения, мужественного, уверенного в себе человека.
В конных монументах особенно трудной задачей является композиционное объединение горизонтали коня и вертикали всадника. Донателло блестяще справился с этой трудностью: он прибег к закругляющимся волютам луки седла, вплотную примыкающим к шее коня, к эфесу меча, также касающегося шеи, к движению рук, одна из которых держит повод, другая — командорский жезл, который опирается о гриву коня, и тем самым превосходно объединил всадника с лошадью. Для того чтобы смягчить прямой угол, образуемый их телами, Донателло прибег к закругляющимся волютам луки седла вплотную примыкающим к шее коня, к эфесу меча, а также жезл в руке опирается о гриву коня. Стремена Донателло укоротил, чтобы ноги всадника не свешивались за пределы корпуса лошади, что позволяет сохранить в целостности силуэт мощного коня и подчеркнуть массивность его тела. Ноги лошади слегка утолщены, чтобы снизу они не казались слишком тонкими. На пьедестале мастер изобразил двери - с восточной стороны они приоткрыты, с западной — заперты, фигурки путти, а также подпись, что он делал не так уж часто: Opus Donatelli Flo.
Высота статуи более 3 м, постамента - 8 м. Статуя была вылита и сооружен постамент в 1447 году, чеканка памятника была завершена в 1450 году. Три года спустя статуя была установлена на постамент. Известно, что в 1451 года Донателло вел переговоры о сооружении конной статуи Борсо д`Эсте.
