1. Роман «Это я, Эдичка»

Условно-романтическое двоемирие: организовано двумя семантическими центрами – образ Белой Прекрасной Елены и образ Черного Криса. Мир Прекрасной Елены – мир мечты, которая приносит невыносимые страдания, мир Криса – реальный мир, страшный и поразительно притягательный. Любовь как абсолютная мера вещей: Образы «других» (Соня, Сюзанн, Джонни). Романтический конфликт: человек и общество – изгой-вэлферовец и «многоэтажная» Америка.

«И больше всего мне хочется сейчас, господа, пулю в лоб, потому что я устал сражаться и боюсь умереть не героем»

2. «Сделанные» романы: «Смерть современных героев» (танатография Эроса), «Палач»(S and M)

3. Биография как художественный текст

Илья Стогоff

Роман «Мачо не плачут»

Часть 1. Пять времен года

Часть 2. Четырнадцать рецептов кавказской кухни

Часть 3. Куала- Лумпур (Тайна исповеди)

Пропущенная глава (Секс. Алкоголь. Профессия. Любовь. Аксессуары.)

Рубен Давид Гонсалес Гальего

Роман «Белое на черном»

Букеровская премия за 2003 год.

Ситуация, располагающая к формированию кода сентиментального неонатурализма, но фигура героя снимает возможность подобной трактовки.

Компьютерная литература. Сетевая литература. Киберпанк

Жанр компьютерного романа

Философско-эстетические основы: семантика возможных миров.

Смысл: реальностей множество, и действительный мир вовсе не занимает привилегированного положения; абсолютной истины нет, она зависит от наблюдателя и свидетелей события. (н., рассказ Акутагавы «В чаще»: известно, что разбойник заманил самурая и его жену в лес, а также, что самурай оказался мертвым. Три версии: разбойник говорит, что он убил самурая, жена рассказывает, что это она убила мужа, дух же самурая утверждает, что он сам покончил с собой)

С т.зр. этой теории, время – это четвертое измерение, следовательно, по нему можно передвигаться, как по пространству (идти вперед и возвращаться назад, сворачивать и ходить по кругу, двигаться быстрее и медленнее и т.п.) – отсюда образы альтернативного бытия. (н., образы альтернативного течения истории как мировой, так и личной, индивидуальной – н., «Хазарский словарь» М. Павича).

В жанре компьютерного романа повествование строится на альтернативах: роман читается только в электронном варианте, кроме обычного текста в нем есть множество маркеров, гипертекстовых отсылок. Активизируя какое-нибудь слово читатель получает возможность повернуть события вспять или изменить, завершить сюжет по собственному желанию. (н., наиболее известный образец жанра - «Полдень» Майкла Джонса)

Жанр не получил серьезного развития, т.к. не выдержал конкуренции со стороны компьютерных игр, т.ж. ориентированных на понятие семантики возможных миров.

Сетелитература

Особенности:

1. специфические отношения между пишущим и читающим, пишущим и критикующим написанное: размытость границ между ними,

2. в виду отсутствия «фильтров» (цензор, редактор, издатель и т.п.) литературное творчество становится массовым,

3. появление новых жанров. Наиболее интересные: фанфикшн, блог и др.)

Фанфикшн (от англ. – выдумка фактов), фанфик, фик - произведения, непосредственно отсылающие к другим произведениям (книгам, фильмам, сериалам, песням, клипам и др.).

Содержание фанфиков представляет собой:

- продолжения любимых произведений,

- дополнения к не четко прописанным местам в первоисточниках,

- предыстории персонажей,

- альтернативные трактовки сюжетных событий («А на самом-то деле было так…») и др.

Фанаты текста первоисточника пишут свои фанфики, читают чужие и обмениваются впечатлениями и рекомендациями.

Наиболее распространенные разновидности фанфикшн отсылают к сюжетам «love story» и фэнтези, обычно так же с выраженным элементом «love story».

Сетевое литературное произведение, тяготеющее к жанру дамского любовного романа, главными героями которого являются персонажи популярных книг, фильмов, а зачастую и известные реальные личности (чаще – актеры, певцы, спортсмены), называют термином слэш. (одна из обязательных особенностей слэш – непременное присутствие сцен сексуального характера между героями одного пола, причем упоминания о подобных отношениях между героями не должно присутствовать в тексте–исходнике)

Блог – личный дневник, который ведется в сети, и доступ к которому открыт либо для всех желающих, либо для некоего ограниченного круга ( в таком случае авторы вводит систему паролей). Читатели получают возможность связываться с автором дневниковых записей, комментировать события, предстающие в них, давать им оценку, предлагать советы, делиться собственным опытом. В скором времени дневник-блог трансформировался: приблизился к несетевому типу так называемой исповедальной прозы, авторы многих блогов начали придавать значение художественным особенностям своих текстов. Так возникло понятие блог-литература.

Брэд Хитцпатрик – создатель «Livejournal», автор термина «блог» - прозвище «Господь Блог» (каждый год существования «ЖЖ» приносит ему около 1 млн. $).

Пермяк Ширинкин, знаменитый блогер – в 2007 году привлечен к уголовной ответственности за то, что его «лирический герой» в блоге заявлял о том, что собирается убить около 30 человек – реакция на недавние события в одном из университетов США.

Киберпанк

Эта тенденция современной культуры не является исключительно сетевым явлением. Однако философия и эстетика киберпанка есть результат демонстрации возможностей литературы, представленной в Сети.

Киберпанк (в широком смысле) – результат сращения несовместимых (в традиционном смысле) понятий: мощных кибернетических технологий, выступающих как новая глобальная идеология, и эстетики панк-культуры.

В произведениях киберпанк, как правило, присутствуют следующие элементы:

 Образ будущего состояния мира (кибер-), окрашенный крайним пессимизмом и подвергающийся радикальной критике (-панк),

 Интерес к последствиям глобализации, исследование этого феномена (кибер-), но декларация идей антиглобализма (-панк),

 Главным фактором общественного развития предстает тотальная информатизация (кибер-), но она же выступает как основной механизм подавления свободомыслия (-панк),

 Образ будущего связан с полным либерализмом (разрешены наркотики, любые проявления в сексуальной сфере и т.п.) (кибер-), что выражается в образе личного и общественного хаоса (-панк),

 Итогом развития культуры предстает виртуальная реальность (кибер-), которая воспринимается как суррогат жизни, как явление, сходное с наркозависимостью (-панк),

 В качестве жанрового клише часто используется форма антиутопии (кибер-), но предстающая в виде фрагментов, включающая жанры городского фольклора и пр. (-панк)

и др.

Киберпанк (англ. cyberpunk) – жанровая разновидность научной фантастики. Сам термин является смесью слов «cybernetics» (англ. кибернетика) и «punk» (англ. панк), впервые его использовал Брюс Бетке в качестве названия для своего рассказа 1983 года. Обычно произведения, относимые к жанру «киберпанк», описывают мир недалёкого будущего, в котором высокое технологическое развитие, такое как информационные технологии и кибернетика, сочетается с глубоким упадком или радикальными переменами в социальном устройстве. Чаще произведения киберпанка ориентированы на молодёжную, протестную аудиторию. Сюжетом киберпанковских произведений часто становится борьба хакеров с могущественными корпорациями. Главный положительный персонаж зачастую представляется киберпреступником, маргиналом без системного образования. А мотивация отрицательных персонажей связана с их принадлежностью к правящим миром транснациональным корпорациям или зависимостью от них. Общая особенность лучших произведений жанра заключается в том, что воплощённый в них художественный мир представлен технологической антиутопией. В мире киберпанка высокое технологическое развитие зачастую соседствует с глубоким социальным расслоением, нищетой, бесправием, уличной анархией в городских трущобах. После ряда коммерчески успешных экранизаций образы и мотивы киберпанка получили развитие в кинематографе, альтернативной музыке, графических произведениях (особенно аниме) и в компьютерных играх.

Примеры русского киберпанка (в западной традиции начинает проявляться с 80-х гг., в русской – на рубеже 20-21 вв.):

Рассказ Роя Аксенова «Киберпанк» (киберпанк версия «Золушки» Ш. Перро)

Роман Мерси Шелли «Паутина» (киберпанк вариант фэнтези – борьба homo informations c властями, которые осуществляют тотальный контроль над интернетом)

Роман В. Сорокина «Пир» (в частности, «пьеса» «Сonсretные»).

Киберпанк (в узком смысле). Как жанр сетературы киберпанк имеет ряд отличительных особенностей от своего «канонического» прообраза. Во-первых, сетературный киберпанк не всегда привязан к вышеуказанной сюжетной схеме. Во-вторых, сетературный киберпанк гораздо более ироничен, чем традиционный, а степень «хулиганских» выходок авторов-сетевиков и вовсе несоизмерима с опытами их коллег, не принадлежащих к сообществу сетературщиков. Главной особенностью текста сетературного киберпанка является его технологичность: он перенасыщен звуковыми и видио эффектами, ссылками и т. п. (воплощающими идею «кибер-»), которые носят, как правило идею шокирующего «прикола» (воплощающего идею «панк-»).

Тема: «Концептуализм»

Един в трех лицах»:

1. конец 1960-х – начало 1970-х гг. – 1980-е гг. – до настоящего времени (поэты-концептуалисты: Д.(А.) Пригов, Л. Рубинштейн, Т. Кибиров (мл.) и др.) + (художники-концептуалисты: Илья Кабаков, Эрик Булатов, Виктор Пивоваров и др.)

2. с 1980-х гг. до настоящего времени («Митьки») // («Орден куртуазного маньеризма»)

3. проза концептуализма (Владимир Сорокин, Николай Байтов, Андрей Тургенев и др.) - с 1980-х гг. до настоящего времени

Философия, эстетика и поэтика раннего концептуализма

1. «Изобразительный концептуализм»: любой объект, помещенный в социальный и культурный контекст, может приобрести эстетический статус.

Отличительная особенность русского концептуализма: если в западной версии один объект заменяется другим, то в русской эквивалентной заменой становится пустота, поскольку мир – свалка симулякров: реальность растворилась (И. Кабаков).

Философский образ пустоты в русской версии конкретизируется за счет социокультурной ситуации: Русский концептуализм – оборотная сторона «Идеала», прежде всего соцреалистического (М. Эпштейн).

2. Концепт - цитата из текста социалистического реализма (словесную, музыкальную, визуальную) и сформированной им реальности, превратившуюся в штамп и так прочно вошедшую в массовое сознание, что ее очевидная абсурдность перестала осознаваться. Концепт, извлеченный из своей среды обитания, помещался в другую – авангардную реальность и описывался с ее позиций, таким образом, абсурдность концепта становилась очевидной. Так, известный лозунг эпохи социализма «Человек человеку друг, товарищ и брат» был переосмыслен Л. Рубинштейном следующим образом: «Человек не человек, если он не человек».

3. Важнейшая особенность поэтики – наложение 2-х языков: затертого советского языка-объекта и авангардного метаязыка, который описывает «совковый» язык-реальность. Позднее языком-объектом становится не только советский язык, но и язык всех общепринятых, следовательно, авторитарных структур сознания.

«Классический» концептуализм в лицах

Дмитрий Александрович Пригов

Центральная особенность эстетики: создание квази-авторов, авторских масок, воплощающих популярные типы – архетипы русского и советского культурных мифов.

Стержень «образа автора»: взаимодействие между двумя полярными архетипами – «маленький человек» // «Великий Русский Поэт»

Специфика концептуальной стратегии: методика раздваивания, вживание в концепт чужого авторства с целью абсурдизации идеологических тенденций с ним связанных.

Пригов сегодня: моделирование себя как «Главного поэта» (имиджевая стратегия)

- он везде (фильмы, концерты, интервью, тусовки и др.)

- его много (проект «К 2000 году – 24 000 стихов»)

- он – Бог (проект «Пригов как Пушкин», прием «приговской строки»)

Лев Рубинштейн

Специфика поэтики: «оптимальная реализация диалогического мышления»

Специфика жанра: «жанр каталога»: тексты на карточках – «интержанр», скользящий по границе жанров.

Специфика философии: семантика возможных миров – пересечение множества альтернативных голосов, событий, ситуаций.

Тимур Кибиров

Излюбленная тема: энтропия, распад не только идеологических устоев и прогнивших порядков, но и основ мира вообще.

Единственная реальная позиция – диалог поэта с хаосом, но не борьба с ним, поскольку попытка представить литературу, поэзию как заслон хаосу просто смешны.

Новый концептуализм

Группа «Митьки» (1982)

Главное концептуальное творение: особый тип художественного поведения – сообщество пародийных юродивых – «шизанутых»

Поэтика митьковской литературы:

- примитивизм и абсурдизм,

- использование дискурсов массовой литературы и искусства,

- цитации буддистского дискурса,

- сращение текста словесного творчества и живописи

Образ « Митька»:

Клоун в тельняшке и ватнике с выражением идиотической ласковости и сентиментальным унынием на лице, говорящий цитатами из культовых фильмов поздней советской эпохи, смешивающий «заумные» слова, смысла которых он не понимает, и сленговые выражения, являющийся противником всякого насилия и не способный к проявлению какой бы то ни было агрессии.

«Орден куртуазного маньеризма» (1988)

Мифология Ордена: союз пяти всемирно известных гениев-донжуанов – богачей и аристократов (состав меняется).

Источник цитирования «мифологии» Ордена: Орден имажинизма (1920-е гг.)

Стиль: «новейший сладостный стиль»

Излюбленные объекты пародирования путем «отрицательного кодирования»:

- маньеристы являют себя исключительно певцами «науки страсти нежной» в противовес модели соц. Культуры, в которой не оказалось места Эросу,

- маньеристы ратуют за «чистое искусство» в противовес искусству служебному, идеологически и политически ангажированному,

- маньеристы создают серьезные аргументированные философско-эстетические концепции и тут же их разрушают, дабы продемонстрировать абсурдность позиции однозначности во всех сферах культуры или идеологии.

Литература условных форм

К литературе условных форм относят пограничные произведения, созданные на стыке между реализмом и модернизмом, модернизмом и постмодернизмом, неомодернистские произведения и т.п. - главное: в подобных произведениях моделируется подчеркнуто условная реальность, в пространстве которой идет поиск ответов на вопросы, стоящие перед современным человеком.

Одна из влиятельных гипотез, возникающих в современном литературоведении в связи с этим пластом –

гипотеза о постреализме.

В 90-е гг. в русской критике звучит предположение, что постмодернизм проявляет тенденцию сближения с реализмом, на этой платформе начинает формироваться новый тип поэтики:

К. Степанян «Реализм как заключительная стадия постмодернизма» / Знамя. 1992. № 9

Н. Лейдерман, М. Липовецкий «Жизнь после смерти, или Новые сведения о реализме» / Новый мир. 1993. № 7

Н. Иванова «Преодолевшие постмодернизм» / Знамя. 1998. № 4 (трансметареализм) и др.

В западной традиции в это время говорят о так называемом «актуализме», который представляет сплетение волокон реализма и постмодернизма – вид из окна и само окно (Сьюзан Стрихл).

В основе постреализма лежит новая эстетика

Традиционный реализм с его принципом детерминизма исходит из убеждения, что реальность имеет смысл. Модернизм полагает, что реальность бессмысленна. Постмодернизм убежден в симулятивности реальности и поэтому в бессмысленности поисков смысла.

Однако многие большие художники ХХ века не решаются ни утверждать присутствие смысла в реальности, ни отрицать его. Таким образом, в основе новой парадигмы художественности лежит принцип относительности, диалогичности в познании непрерывно меняющегося мира.

М.М. Бахтин:

- амбивалентность народной культуры,

- феномен полифонического романа как равноправного звучания всех голосов,

- роман как жанр, ориентированный на современность и поэтому не претендующий на завершенность, последнее слово о ней,

- теория хронотопа, способного формировать свой тип бытия, отличающегося от порожденных другими хронотопами.

Подобная эстетика позволят, с одной стороны, рассматривать мир как хаос, пребывающий в состоянии вечной изменчивости и становления, с другой – искать в этом алогичном, абсурдном состоянии некий смысл.

Стратегия постреализма: новый диалог с хаосом

1. существование реальности не подвергается сомнению, но реальность воспринимается как совокупность множества обстоятельств самого разного порядка, так или иначе влияющих на человеческую судьбу,

2. никогда не игнорируется факт существования конкретной человеческой личности, так как именно ради конкретного человека постреализм пытается найти в глубине хаоса нечто похожее на «космическую опору» именно для него – данного конкретного индивидуума.

Основные принципы постреализма

1) Детерминизм выступает в сочетании с поиском иррациональных, мистических связей, существующих в мире. В поиске проявлений детерминизма постреалисты нередко прибегают не к разуму и логике, а к интуиции.

2) Социальный, исторический и психологический детерминизм поверяется мифологическим, трансцендентным (отсюда: персонаж, который четко выписанными почти натуралистическими деталями прикреплен к своим типическим обстоятельствам, свободно перемещается в пространстве и времени органично вписываясь в иные эпохи, поверяясь иными обстоятельствами).

3) Амбивалентность оценок: «что такое хорошо, что такое плохо» - неразрешимый вопрос как для читателя, так и для писателя.

4) Образ мира моделируется по принципу диалога (полилога) культурных языков (часто остро современного и архаического).

Людмила Петрушевская

(род. 1938)

Специфика эстетики:

Внешняя близость к неонатурализму («магнитофонная» точность воспроизведения кухонных скандалов, снижено бытовой речи), но отсутствие внутреннего родства,

использование приемов создания абсурдных коллизий, но, в отличие от постмодернистов, но не для деконструкции мифов, прежде всего, соцреалистического.

1. Петрушевская игнорирует существование соцреалистического мифа путем «прямого» обращения к жизни, которую сформировала соцреалистическая эстетика (своеобразный «минус-прием»). Она обращается к тем сторонам жизни, которые не допускались в пределы соцреалистического текста: зачастую, ситуация допускалась, но ее теневая грань(и) – нет.

2. С другой стороны, Петрушевская строит свою эстетику в противовес эстетике реализма 60-70-х гг. (Айтматов, Астафьев, Шукшин, Трифонов, Солженицын и др.): если реалисты плеяды 60-70-х гг. считали, что раскрыть социальную правду – значит послужить идеям добра и справедливости, то Петрушевская убеждена, что правда гораздо шире своего социального аспекта.

Особенности прозы

1. Разрушение постулатов реализма:

а) Сращение натуралистических «жизненных» ситуаций с подчеркнутой литературностью (см. даже на уровне заглавий: «Песни восточных славян» - Пушкин, «Медея» - Еврипид, «Новые робинзоны» -Дефо, «Новый Гулливер» - Свифт, «Новый Фауст» - Гете, «Дама с собаками» - Чехов и др.). Подобный интертекстуальный прием реализуется фактически на всех уровнях текста, но не для создания контраста между высоким и низким, а для формирования признания равноправия различных проявлений одного кода. «Автор» у Петрушевской лишает себя права осуждать и выносить приговор даже самым диким проявлениям действительности.

б) Внутри реалистического повествования (повествовательная интонация максимально приближена к обыденной речи, к ее звучанию в типичных ситуациях – очередях, курилках, во время застолий, в канцеляриях и т.п.) присутствует какой-то сдвиг: реальная ситуация развоплощается и сквозь нее начинает проглядывать притча, абстрактная экзистенциальная модель)

2. Присутствие координат мифологического сознания. У Петрушевской отсутствует реалистическая «диалектика души», ею владеет логика мифа: человек равен своей судьбе, которая есть грань судьбы человечества. При этом каждая судьба – воплощение какого-то из архетипов. Интертекстуальность в данном случае – возможность проследить метаморфозы архетипа: Новые робинзоны – Ной, Адам и Ева, Новый Гулливер – Бог и лилипут – разрушается традиционная иерархия, в мире Петрушевской все зависит от всего, невидимая мелочь может изменить жизнь мира.

3. Излюбленный архетип Петрушевской: Мать и Дитя («Свой круг», «Дочь Ксении», «Случай Богородицы», «Материнский привет», «Время ночь» и др.).

«Время ночь» (1991). Анна Андриановна, ее мать – Сима, дочь – Алена, сын – Андрей, внук – Тима.

Архетип идиллии – в «Записках на краю стола» (сочинение А.А.) – хронотоп типовой двухкомнатной квартиры, де жили, живут и будут жить деды, отцы и внуки: символика бесконечности.

Метафора материнской любви как неограниченной власти.

Мифологическая цикличность: полное повторение историй жизни и взаимоотношений у Симы, Анны и Алены – не три персонажа, а один, в который перетекли все. «Стыки»: подчеркнутая близость детства и старости, рождения и смерти.

4. Излюбленный жанр, как для Петрушевской, так и для литературы условных форм в целом – антиутопия («Новые робинзоны», «Гигиена»).

Эсхатологические мотивы: в параметрах бытового кода расписывается мифологема конца света.

Залог воскресения: готовность взять на себя ответственность за кого-то еще более слабого и несчастного, чем ты (у Петрушевской, как правило – это ребенок: см. «Свой круг» - финал - праздник Пасхи).

Массовая литература

Массовая литература – термин, применяющийся для определения таких жанров как детектив, любовный (дамский) роман, фантастика, фэнтази, литература «ужасов» (чиллер) и др.

В современном литературоведении существует ряд трактовок понятия «массовая литература»:

1) традиционное литературоведение определяет массовую литературу как совокупность текстов, рассчитанных на читателя, ищущего в художественном произведении только развлекательности, обладающего невзыскательным вкусом, неспособного глубоко проникнуть в замысел автора, по достоинству оценить особенности стиля серьезного художника слова;

2) ряд исследователей (например, М.Ю. Лотман) полагает, что к массовой литературе следует относить все те произведения, которые прошли незамеченными для литературоведов и критиков, а также не были выделены читателями, обладающими развитым литературным вкусом;

3) в последнее время многие литературоведы склоняются к мысли, что массовая литература – это феномен 20 века, сложившийся как результат общей культурной тенденции новейшего времени, когда большой объем информации стремится к схематизации (сворачиванию). Любой текст массовой культуры представляет собой высокоорганизованную модель, элементы которой были опробованы в текстах классической литературы. Например, если текст трагедии У. Шекспира «Гамлет», романов Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание», «Братья Карамазовы» и т.п. свести до уровня модели, они мало чем будут отличаться от повестей и романов Ф. Незнанского или А. Марининой.

Жанровая специфика

Для каждого жанра массовой культуры создается определенный свод законов и правил - модель, что обеспечивает их узнаваемость, поэтому читатель никогда не испытывает разочарования от несбывшихся ожиданий: в детективе преступник всегда будет разоблачен, героиня женского романа обретет свое счастье и т.п. В отличие от элитарной культуры массовая культура говорит со своим читателем на понятном ему языке.

Дамский (женский) роман – один из самых популярных жанров формульной (массовой) литературы, имеющий сверхчеткий, заявленный уже в своем наименовании, выход в сферу прагматики: определяется не только содержательная природа текста, но и основной его адресат. В центре повествования в дамском романе всегда находится женский персонаж. Сюжет дамского романа, как правило, может быть сведен к нескольким основным архетипическим ситуациям, которые условно можно обозначить как “превращение из Золушки в принцессу”, “Красавица и Чудовище” и т.п. Весьма популярны также “семейные саги”, сфокусированные в поле приоритетов центральной героини. Для дамского романа характерны мелодраматические эффекты, обилие персонажей, многочисленные ответвления от центрального сюжета, сохраняющие, однако, четкую связь с ним, развернутые, порой даже излишне детализированные описания (внешний вид, костюм, интерьер), неизменное наличие любовной интриги, happy end. Известнейшими мастерами в жанре дамского романа считаются Д. Стилл и др.

Боевик, aсtion (экшин) (от англ. action - действие) – один из популярных жанров современной формульной культуры, нашедший более широкое распространение в кинематографе, но проявляющийся и в литературе, где этот жанр обычно определяется как роман-боевик, роман в стиле aktion. Сюжет боевика составляет активное действие, изображение которого, несмотря на наличие в тексте обозначения факта, номинально обуславливающего это действие, является самоцелью. Под действием в боевике подразумевается силовая акция, безукоризненно выполненная профессионалом-одиночкой либо небольшой группой специалистов-единомышленников. Главной характеристикой героя боевика является черта, которую можно обозначить как “cool” (приблизительный русскоязычный эквивалент – хладнокровие, “крутизна”). Для воплощения данной тенденции автор сознательно отказывается от традиционных приемов психологизма, поскольку уровень героя, разрастаясь за счет психологических мотиваций, наносит ущерб основному аспекту текста – выраженному действию. Стиль боевика отличается предельной ясностью, декларативной простотой слога, четкостью и неамбивалентностью смысловых трактовок образов. Боевик скорее визуальный жанр, поэтому литературному боевику еще предстоит вырабатывать формы словесного выражения адекватные по силе воздействия их видео-эквивалентам.

Детектив (от англ. detective – сыщик) – один из самых продуктивных жанров массовой культуры 20 века, сюжетная коллизия которого построена на поиске путей разрешения какой-либо сложной и запутанной задачи, в конечном итоге связана с обретением истины. Центральной фигурой детектива является герой-одиночка, в идеале – частный сыщик, что связано со спецификой обретения гармонии в любом тексте массовой литературы, которая строится на убеждении, что не государственная система, а человек способен изменить мир, сделать его лучше. Основоположниками жанра детектива являются Э. По, У. Коллинз, А. Конан Дойл. Выделяют следующие разновидности классического детектива: английский (аналитический), где действие ослаблено, а сюжет составляют интеллектуальные логические выкладки гениального сыщика (Шерлок Холмс А. Конан Дойля, Эркюль Пуаро А. Кристи); французский (экзистенциальный) детектив, где действие составляет рефлексия сыщика, раскрывающего преступления, благодаря особой тонкости душевной организации (герои Себастьяна Жапризо); американский (жесткий) детектив, где действие насыщено событиями, главный герой – всегда активный, физически сильный человек, способный выйти из любого положения (герои Д. Хэмита). В последние годы классический детектив теряет свои позиции, уступая место триллеру.

Триллер (от англ. trill - дрожать) – наиболее продуктивный жанр современного формульной (массового) искусства, во второй половине 20 века практически полностью заменивший собой классический детектив, что объясняется прежде всего тем, что понятие истины, центральное для идентификации и самоидентификации детектива, оказалось не столь существенным для мировоззрения человека эпохи постсовременности. Сюжет триллера, как правило, связан с ситуацией, когда в мирное течение жизни персонажа внезапно врывается некое необъяснимое и неконтролируемое зло, которому он вынужден противостоять. Основной чертой триллера является такое построение сюжета, когда каждый следующий эпизод сопряжен с абсолютно неожиданным и, главное, практически непрогнозируемым путем логических построений оборотом событий, «чрезвычайным происшествием». При этом границы эпизодов также непредсказуемы, что, в совокупности, вызывает у читателя (зрителя) специфическое состояние напряженного «тревожного ожидания». В отличие от детектива обретение истины в триллере с условно детективным сюжетом является не следствием продуманной стратегии и тактики сыщика, а, во многом, результатом стечения обстоятельств, то есть еще одной неожиданностью. Классическим образцом триллера считаются так называемые «истории о маньяках», пример чего - культовый текст конца 20 века «Молчание ягнят». Если в триллере тревожное ожидание представляется как ожидание непременно чего-то ужасного , а события окружены мистическим инфернальным ореолом, то подобная разновидность жанра определяется термином «чиллер». Крупнейшим мастером, работающим в жанре чиллера, является Стивен Кинг.

Фэнтези – один из распространенных жанров современного формульного (массового) искусства. В основе фэнтази лежит представление о существовании параллельных миров, где и разворачиваются события произведения. Поскольку речь идет о иной реальности, практически в каждом тексте фэнтази явно присутствует мифологическая основа, ориентированная, как правило, на кельтскую и древнескандинавскую мифологические системы, в отличие от греко-римской мифологии, воспринимаемые среднестатистическим читателем как «неосвоенная» территория. Сюжеты текстов фэнтази зачастую вызывают аллюзии на сюжеты средневековых эпических жанров, прежде всего – рыцарских романов. Текст фэнтази дает возможность писателю и читателю воспринимать происходящее на абстрактном уровне, на уровне некой модели, что позволяет предельно концептуализировать воззрения как по поводу конституирующих основ мироустройства, так и тех или иных животрепещущих проблем современности. Известными представителями жанра фэтази являются У. Ле Гуин, Н. Перумов и др. Элементы жанра фэнтази присутствуют в романах Дж.К. Ролинг о Гарри Поттере.

Модификации русского литературного постмодернизма

В основе эстетики постмодернизма лежит тезис «Мир как текст».

Текстуальное отражение этого тезиса – моделирование гиперреальности.

В зависимости от того, какой тип моделирования избирается, выделяются различные модификации постмодернизма