- •№ 1. Основные литературные направления XVII века
- •№ 2. Корнель. Трагедия «Сид». Дон Диего и Химена охароктеризовать.
- •№ 3. Изображение человеческого мира в "Андромахе"
- •№ 4. Корнель Сид художественный конфликт
- •№ 5. Разоблачение лицемерия в трагедии Тартюф.
- •№ 6. Идея нормативной этики в трактате Буало "Поэтическое искусство".
- •№ 7. Жанр Расина"Андромаха"
- •№ 8. Мольер «Дон Жуан».
- •№ 9. Мильтон «Потерянный рай». Адам и Ева.
- •№ 10 . Поэма "Потерянный рай". Мифология нового времени
- •№ 12. Анализ повести Вольтера Простодушный
- •№ 13. Жан Жак Руссо Юлия, или Новая Элаиза
- •XVIII столетие подготовило также господство буржуазной культуры. На смену старой, феодальной идеологии пришло время философов, социологов, экономистов, литераторов нового века Просвещения.
- •№ 15. Дидро "Монахиня" анализ произведения
- •№ 16. Филдинг анализ романа история Тома Джонса, найденыша
- •№ 18. Свифт Путешествия Гулливера сатирическая направленность
- •№ 19. Гулливер – странствующий мыслитель.
- •№ 20 . Трагедия Гете «Фауст»
- •№ 21. Гетте «Мефистофель»
- •№ 22. Трагедия Фауст концепция человека
- •№ 23. Гетте страдания юного как сентиментальный роман
- •№ 24. Творческая история Гетте «Фауст»
- •№ 25. Образ Сатаны в произведении Мильтона Потерянный рай
- •№ 26. Дидро роман племянник Рамо нравственная.
- •№ 27. Дидро "Монахиня" анализ произведения
- •№ 28. Дефо Робинзо Крузо. Идеалы просвещения в романе.
- •№ 30. Литературное новаторство Стерна.
- •№ 31. Шиллер разбойники анализ произведения.
- •№ 32. Поэтический мир Роберта Бернса. Анализ стихотворения
- •№ 33. Шиллер «Коварство и любовь»
№ 30. Литературное новаторство Стерна.
(1713-1768) – английский писатель, центральная фигура английского сентиментализма. Шумная популярность, которую снискали Стерну у английской читающей публики первые тома “Тристрама Шенди”, поначалу включала в себя и скандальную сенсацию. Немолодой провинциальный пастор позволил себе в печати такие вольности, которые приводили в изумление даже искушенных читателей. Действительное значение литературного новаторства Стерна и тем более глубина авторской мысли раскрылись не сразу. Стерн входит во все тонкости учения Локка о человеческом разуме, но лишь для того, чтобы изготовить из основных положений этой философии чудо литературной пиротехники - целый фейерверк искрометных шуток. Демонстративно обнажая все, что было в жанре романа условного и искусственного, Стерн не разрушает само повествовательное искусство, а стремится как бы проверить и выяснить все его скрытые возможности и расширить по сравнению с прошлым его диапазон. Это расширение относится не столько охвату внешних событий, сколько к овладению новыми сферами сознания, ранее ускользавшими от романистов. Свой юмор Стерн распространяет и на самую теорию познания. На протяжении всего “Тристрама Шенди”повторяется в разных вариантах одна и та же комическая ситуация: чем усерднее Тристрам старается разобраться в своих собственных воспоминаниях и рассказать читателю по порядку свою биографию, тем безнадежнее он запутывается во множестве фактов, пояснений, отступлений. Никогда еще проблема времени не оказывалась в литературе столь сложной, как в этом романе, где мы вместе с рассказчиком живем сразу в нескольких временных измерениях. Отсюда – забавная путаница, разбираться в которой отказывается в конце концов и сам Тристрам. Роман “Сентиментальное путешествие” занимает такую же новаторскую позицию по отношению к популярному в литературе XVIII в. классическому жанру дидактического описательного путешествия, как “Тристрам Шенди” по отношению к классическому типу просветительского романа. Главное Йорика – не внешние приметы стран, городов и селений, куда он приезжает, а те душевные движения, которые вызывают дорожные впечатления в сознании “сентиментального путешественника”. Сложно найти в европейской литературе другое произведение, которое могло бы сравниться с “Сентиментальным путешествием” по передаче тончайших переходов “высокого” и “низкого” сознания, по выяснению скрытых связей между противоположными чертами человеческой натуры. Влияние Стерна сказалось в творчестве крупнейших представителей русского сентиментализма – Карамзина и Радищева, а также в произведениях многих других писателей рубежа XVIII-XIX вв.
№ 31. Шиллер разбойники анализ произведения.
Замечательный немецкий поэт и драматург эпохи Просвещения Иоганн Кристоф Фридрих Шиллер. Шиллер родился в маленьком городе Марбахе Вюртембергского герцогства в семье бедного военного фельдшера. В четырнадцать лет, вопреки его собственному желанию и воле родителей, которые мечтали, чтобы их сын стал священником, он был по приказу герцога зачислен в недавно открытую академию для подготовки государственных чиновников. В академии был установлен военный режим, поддерживался казарменный порядок. Но в то же время в академии преподавали известные профессора, уровень лекций был весьма высоким. Шиллер смог получить здесь глубокие знания по истории, философии, естественным наукам, медицине. В 1780 г. Шиллер окончил академию и был назначен полковым врачом в столицу Вюртембергского герцогства Штутгарт. Еще в академии тайком, по ночам Шиллер начал писать свою драму «Разбойники». В 1781 г. она была издана анонимно, а в следующем году одна из лучших театральных трупп в столице соседнего герцогства — Пфальцского, поставила ее на сцене. За самовольный отъезд на премьеру своей пьесы Шиллер был посажен под арест на две недели. К тому же ему категорически запретили заниматься литературой. Писатель решается на побег. Пять лет он скитался по разным городам Германии, пока не поселяется в Веймаре, где жил Гёте. Дружба и творческое общение с Гёте помогли развитию писательского таланта Шиллера. Как и Гёте, Шиллер проходит в своем творчестве два основных этапа— период «Бури и натиска» и «веймарского классицизма».
Драма «Разбойники» — самое яркое драматическое произведение периода «Бури и натиска» . Пьеса обращена против тирании во всех ее проявлениях, что выражено уже в эпиграфе. Сюжет драмы возник из многих источников. Важный мотив пьесы — мотив «благородного разбойника» — одновременно взят и из литературы, английских баллад о Робин Гуде, например из жизни, из истории реально существовавших разбойничьих банд в Германии. Популярная тема вражды двух братьев, которую часто использовали немецкие драматурги этого периода, решена как масштабный гражданский конфликт. Каждый из братьев — «благородный разбойник» Карл Моор и циничный эгоист Франц Моор становятся почти символическими воплощениями добра и зла. Конфликт между героями углубляется и особым контрастным построением сцен, и языковым разнообразием. Великодушного и возвышенного героя мучает неизбежность насилия, у него возникают сомнения в необходимости и справедливости избранного пути. Таким образом, в своей драме Шиллер показывает и назревшую потребность переустроить общество, и антигуманность способов его насильственной переделки.
