Рецензия на фильм Сергея Лобана «Шапито-шоу».

Фильм «Шапито-шоу» состоит из четырех новелл, пересекающихся хитрым и остроумным образом – в них рассказываются истории о любви, дружбе и прочих отношениях, развивающихся в Симеизе – курортном местечке на южном берегу Крыма. Нелепые трогательные персонажи плачут и смеются, поют песни. А также пьянствуют, курят траву и купаются голышом.

В советском кино издавна существует традиция «пляжной комедии», она же комедия из жизни отдыхающих. «Шапито-шоу» - очень живая, непосредственная и современная комедия, в которой есть и просто забавные диалоги, и трогательная лиричность, и абсурдистские приколы, и музыкальные номера, глядя на которые можно вспоминать что-то подобное из той же «Ассы». Пожалуй, единственное, что по-настоящему резко отличает «Шапито-шоу» от большинства других фильмов – его экстремальный четырехчасовой хронометраж. Его даже в кинотеатрах демонстрируют как индийские фильмы – с антрактом. Однако, несмотря на то, что многие сцены действительно стоило бы подсократить, четырехчасовой просмотр совершенно не утомляет, фильм смотрится легко и непринужденно. И это совершенно не артхаусное кино.

Сергей Лобан называет себя современным Гайдаем, но фильмы Гайдая были смешны для всех, от доярки до профессора, а «Шапито-шоу» наиболее близко современным городским интеллектуалам – молодым и среднего возраста.

Фильм меня действительно впечатлил, завладел вниманием и не позволил заскучать ни на минуту. Шапито-шоу" - фильм специфический. Такого количества юмора, солнца и веселья зрителям уже давно никто не предлагал. Но всё дело в том, что каждая из раскрытых режиссером ироничных новелл, на деле оказывается драматичной, с серьёзным конфликтом и неблагополучным финалом. "Любовь", "Дружба", "Уважение" и "Сотрудничество". Это четыре разные истории, с одними и теми же персонажами. Они настолько переплетены друг с другом, что в итоге фильм выглядит вполне целостно и закончено. На экране наблюдаешь живых людей, не персонажей, не героев, а реальных живых людей: угрюмого ботаника - блоггера, закомплексованного подростка, выросшего без отца и неожиданно его встретившего, глухонемого певца-пекаря и его друзей, называющих себя «Дикое племя», странноватого, но амбициозного продюсера и его подопечных - двойника Виктора Цоя из монтировочного цеха и престарелого оператора. На мой взгляд, фильм далеко не для всех.

Рецензия на фильм Вуди Аллена «Полночь в Париже».

Вуди Аллен гениален, и с этим глупо спорить. Этот человек обладает по-настоящему безграничным талантом. Он блестящий актёр, сценарист и режиссёр в одном флаконе. Ему уже семьдесят пять, но он не устаёт экспериментировать, удивлять и пробовать что-то новое. "Полночь в Париже" я ждал с некоторой опаской, но мастер сделал своё дело – он снял очередное потрясающее кино.

«Полночь в Париже» по жанру – романтическая комедия, которую разбавили фантастикой. Поклонникам его работ необходимо предварительно настроится и принять то, что эта картина по настоящему помогает расслабиться, здесь нет привычного всем цинизма и минимум иронии. Но величавые монологи, к которым потом часто возвращаешься, он оставил.

Писатель Гил Пандер каждую ночь чудесным образом перемещается в двадцатые годы двадцатого века, Гил пишет роман как раз о путешествии в прошлое, там он знакомится с Хемингуэем, Фитцжеральдом, Дали, Пикассо и многими другими столпами культуры двадцатого века. И именно в двадцатых годах он по-настоящему влюбляется и понимает, что смысл жизни в самой жизни. Что нет никаких золотых лет, и что в двадцатые годы гении считали себя бездарями и хотели оказаться в эпохе Ренессанса.

"Полночь в Париже", пожалуй, самая романтическая картина Вуди Аллена, которая однозначно будет по душе не только его персональным поклонникам. Сняться в фильме Вуди Аллена – это мечта любого актёра, поэтому не стоит удивляться, что такие знаменитости как Майкл Шин, Кэти Бейтс, Марион Котийяр и даже Эдриан Броуди согласились сыграть второстепенные роли. Сальвадор Дали в исполнении Броуди – поразительно похож на свой оригинал. Режиссер нашёл идеального актёра для идеального персонажа, а ведь он играет эпизодическую роль.

Надо полагать, что после просмотра этого фильма количество желающих навестить Париж увеличилось во много раз.

Фильм ориентирован на широкую публику, он будет понятен и интересен всем, даже, тем зрителям, которые и само имя Вуди Аллена слышат впервые