Вопрос 7.

За время правления Екатерины II чего только не произошло: Французская революция, восстание Пугачева, Радищев со своим «Путешествием из Петербурга в Москву»… В это время Иван Бецкой (вельможа Екатерины) открывает «Воспитательный дом». Был байстрюком князя Трубецкого, который, как бы признавая родство, дал ему половину фамилии. Он занимается в Москве образованием, отношение к этому дому было противоречивое, потому что считалось, что туда сдают «неугодных» детей. В этом доме была организованна театральная труппа. А обучал их театральному мастерству Иван Дмитревский, который при Екатерине съездил за границу и посмотрел на зарубежные театры. Он взял труппу «Воспитательного дома», перевез их в Петербург в театр Карла Книппера (1764 г.), который находился на Марсовом поле. Этот театр вскоре становится престижным. Дмитревский ставит там спектакли.

Появление в России Крепостного театра. При дворянских имениях появляются театры. Они активно распространяются: в Москве – театр Шереметьева, театр Юсупова, театр Воронцова; Орел – театр Каменского. Даже в Белоруссии были крепостные театры. У Зорича в Могилевской губернии был крепостной театр. Благодаря литературе складывается негативный образ крепостного театра (помещики могли наказать своих актеров), НО: помещики набирали для своих крепостных учителей, которые учили музыке, танцу, пению, языкам.

Прасковья Жемчугова. Крепостной театр для России – нонсенс. Дворяне, конечно, понимая, что на них лежит ответственность за народ, который им принадлежит, обучали их. Шереметьевы – древний дворянский род, который начал активно развивиаться при Петре I. Петр Шереметьев заводит свой крепостной театр, в котором чаще всего шли оперы и балеты. Собирал таланты со всех поместий и однажды заметил 3-летнюю девочку Парашу Ковалеву. В 6 лет она впервые вышла на сцену, а в 12 уже исполняла арии на итальянском языке. Ей дали благозвучный псевдоним – Прасковья Жемчугова (в крепостном театре Шереметьева актрисам давали другие фамилии, образованные от названия камней – Изумрудова, Рубинова, Янтарева и т.д.).Сын, Николай Петрович влюбляется в нее, после смерти Петра Шереметьева просит у царя, Павла I, разрешение пожениться, но получает отказ – дворянину не положено жениться на крепостной. Но после смерти Павла Шереметьев все-таки получает разрешение от Александра I, женится на Прасковье в 1806, она через год родила ему сына и умерла. В Петербурге они жили в доме на Фонтанке. Девиз дома – «Бог сохраняет всё». Ахматова под впечатлением этой истории, живя в Фонтанном доме, написала целую поэму «Поэма без героя», основываясь на петербургских мифах и легендах золотого века (10-е годы XIX века).

Драматургия русского классицизма. Как Прометей появился Петр I. За начало XVIII века Россия прошла путь развития в 300 лет. Русский классицизм ставил две задачи: просветительская деятельность и любовь к монарху (но монарху просвещенному). Просвещенный монарх будет просвещать народ. А народ будет преданно любить государя и служить ему. Русский классицизм – в первую очередь задача служить. Классицизм от слова «классик» - образец, идеал. Три единства классицизма: время (в течение одних суток), места (одна комната или один дом), действия (одна сюжетная линия, минимум героев и строгое деление их на плохих и хороших, герой-резонер). Четкое деление героев давало правило поведения: так хорошо, а так плохо. Если в Европе главный конфликт разум и чувства, то в России – чувства и долг. Но такая схема тормозила развитие театра.

Сумароков. Александр Сумароков разрушает в поэзии прошлые формы, первый пытается проникнуть в женскую психологию. Пишет стихи в стиле русских песен. Во время Сумарокова возникают два поэта – Тредиаковский и Ломоносов. Сумароков писал трагедии и отдавал их на «экспертизу» учителям. Всего написал около 9 трагедий. «Хорев», «Синав и Трувор», «Семира», «Дмитрий Самозванец», переделки «Гамлета». Трагедии делают Сумарокова известным, люди на его спектаклях плакали; он выносит на сцену человеческие чувства. Многие сюжеты брал из истории, больше из легенд. У него всегда есть любовный сюжет, но страсть подчинена долгу. Трагедия «Хорев» - яркий пример. Кий свергает правителя Киева, Завлоха, Оснельду маленькой девочкой берет в плен. Когда она вырастает, в нее влюбляется Хорев, но они не могут пожениться.

«Дмитрий Самозванец». Особенность драмы в ее неисторичности. Главное место занимают чувства, а не история. Злодей по природе. Характер у Сумарокова был тяжелый, но он хотел, быть принят всеми. Сумароков пробовал свои силы во всех жанрах классицизма, писал сафические, горацианские, анакреонтические и другие оды, стансы, сонеты и т.д. Кроме того, он открыл для русской литературы жанр стихотворной трагедии. Сумароков начал писать трагедии во второй половине 1740-х годов, создав 9 произведений этого жанра: «Хореев» (1747), «Синав и Трувор» (1750), «Димитрий Самозванец» (1771) и др. В трагедиях, написанных в соответствии с канонами классицизма, в полной мере проявились политические взгляды Сумарокова. Так, трагический финал Хорева проистекал из того, что главный герой, "идеальный монарх", потворствовал собственным страстям - подозрительности и недоверчивости. "Тиран на престоле" становится причиной страданий многих людей - такова главная мысль трагедии Димитрий Самозванец. Во всех трагедиях Сумароков соблюдает формальные признаки, канонизированные эстетикой классицизма: обязательное пятиактное построение, единства времени, места и действия. Все трагедии — стихотворные и написаны каноническим высоким метром — александрийским стихом (шестистопный ямб с парной рифмой). Однако нужно отметить, что на этом следование трагедий Сумарокова французской классицистической схеме и кончается. Важнейший признак сознательной ориентации писателя на создание национальной жанровой модели — это типология сюжетосложения трагедии: из 9 текстов 7 написаны на сюжеты из русской истории. Но русский сюжет — это только внешний признак национального своеобразия жанровой модели сумароковской трагедии. Больше всего отмеченное своеобразие выразилось в особенностях поэтики и структуры жанра, четко ориентированных на русскую литературную традицию. Главный мотив классических русских трагедий - самоотверженность, доходящая до крайней своей черты, добровольной жертвенности. Героиня Сумарокова, Ксения, на честь которой покушается Самозванец, готова отдать жизнь, лишь бы спасти - нет, не отца и не жениха - спасти свою страну и православную веру, которым грозит неотвратимая беда. Наиболее сильно тираноборческие мотивы звучали в тр. «Дмитрий Самозванец» (1771). Более острое социально-политическое звучание, сюжетно-композиционное построение подчинено выяснению проблемы отнош. царской власти к подданным и подданных к этой власти. В центре трагедий - монарх, облеченный властью, его подданных, часто подд. - двое влюбленных, но любовь эта нежелательна, она осуждена законом чести и долга. Обычно в основе трагедийной коллизии - нарушение долга монархом, кот. не может управлять своими страстями и становится тираном по отношению к подданным. Герои делятся на + и -,они раскрываются в основном в своих монологах. «Дмитрий Самозванец». С. заговорил о злодеях на троне. Сюжет почти революционный - второстепенные персонажи произносят речи о правах народа и обязанностях государей. В трагедии звучит тема насильственного свержения тирана народом. Сюжет основывается на недалеком прошлом России, Россия начала 17в. С. Изменяет фактам только в любовной интриге: Ксения – дочь Шуйского и невеста князя Галицкого. Конфликт – в противоречии между абстрактным идеалом государя и монархом-тираном, охваченным пагубными страстями. Дм.Сам. нарис. только черной краской, и уже в нач. тр. ощущ. неизбежность кары, кот. должна постичь злодея. Он исполнен презрения к России и хочет подчинить ее власти католического Рима, он полон жестокости и самодурства. Дм. Открывает в первой сцене Пармену свой замысел: оставить жену и жениться на Ксении. Дм. Не признает законов, считая царску волю выше всяких законов: «Перед царем должна быть истина бессловна, Не истина – царь, - я; закон – монарша власть, А предписание закона царска власть». С. Осуждает Д. за безразличие к народу. Устами Пармена высказ. С. свой взгляд на монархич.правление, заявляя, что личные достоинства являются основными в монархе. В тр. «тирану», «варвару», «злодею» противостоят положительные герои, выражающие свои благородные чувства в отвлеченных рассуждениях. Это Пармен, князь Галицкий, Ксения. Они произносят речи, каким д.б. монарх. Однако свержение тирана восставшим народом (дворянами) означало лишь замену царя-тирана просвещенным монархом.