Хід уроку

ОРГАНІЗАЦІЙНА ЧАСТИНА Вхід під музику «Hello, Dolly».

II. ОГОЛОШЕННЯ ТЕМИ ТА ЗАВДАНЬ УРОКУ

Учитель. Заходячи до кабінету, ви вже зрозуміли, що тему «Жанрова палітра сучасного музичного мистецтва» ми будемо розкривати незвичайною музикою, яка називається джаз.

Давайте поставимо перед собою завдання, які ми будемо вирішувати про­тягом уроку:

1. Згадати історію і географію країни, з якої пішов цей напрям.

2. Знайти витоки цієї музики, як саме вони з'єдналися і проникли в музику класичну.

3. Що це надало для всієї музики XX століття всьому світові, Європі, зокрема Україні та Львову.

4. Навчитися співати одну із популярних пісень цього жанру.

5. Послухати приклади творів основних напрямків джазової музики.

6. Зробити підсумки.

III. АКТУАЛІЗАЦІЯ ОПОРНИХ ЗНАНЬ УЧНІВ

Учитель. Чому ми звертаємось до цього напряму музики? Мабуть, тому що джазова музика вже упродовж ста років є окремим напрямом сучасної му­зики (або легкої) взагалі — з одного боку, а з другого — навколо неї постійно об'єднуються інші напрямки — народний або класичний. Процес взаємозбагачення відбувається постійно.

IV. ПОДАННЯ НОВОГО МАТЕРІАЛУ

jazz — у перекладі з американської означає — живість, енергія (а слово «джаз» у свою чергу пішло від французького слова jaser — балакати).

А тепер давайте згадаємо географію та історію. Америка була відкрита у XV сто­літті (1492 p.). Розвиток сільського господарства цієї країни вимагав величез-*ої кількості робочих рук. З XVI по XIX століття йшов процес завезення рабів із Африки, які і привезли культуру свого народу. Вона могла проявлятись тіль­ки у двох напрямах:

1. Під час відпочинку після важкої праці;

2. Під час самої праці, щоб полегшити процес важкої роботи.

• На якому музичному інструменті вони могли виконувати свою музику?

Єдиним музичним інструментом міг бути тільки голос. Акомпанемент — до­лоні, ноги або підручні засоби, які могли служити як ударні.

Тому перший виток — трудові пісні, які значно полегшували монотонну роботу.

Витоки джазу

1. Трудові пісні

(Гра на ф-но «Візьми молот» — «Таке this Hammer*!)

Європейці також завозили у Америку свою музику. Це були класичні твори, які виконувалися на сучасних тоді фортепіано та струнних інструментах.

Формування джазової музики — багаторічний процес, процес взаємопро­никнення двох культур: чорної і білої. Що негри взяли від європейців? Білі переселенці, зокрема з Шотландії, виконували свої балади (про своє життя, про своїх героїв), згадаємо літературу «Робін Гуд», «Лицар Айвенго». У II по­ловині XIX століття стали з'являтися негритянські балади. Найкращим вико­навцем негритянських балад XX століття була Елла Фітцджеральд (портрет).

2. Балада (слухання фонограми у виконанні е. Фітцджеральд)

Ще один із яскравих прикладів взаємопроникнення різних культур — поява такого жанру, як спірічуелс.

3. Спірічуелс

Спробуємо зробити переклад: spirit — дух, душа, привід.

Це слово з'явилось від сполучення та скорочення слів spirituals song, що означає духовна пісня.

В основі негритянських духовних пісень — біблійні сюжети. Найвідоміший спірічуелс протягом XX століття і зараз теж — «Let my people go» (награти ме­лодію).

Мелодія цього спірічуелс була дуже популярною під час громадянської вій­ни в США (1861—1865 pp.). Вона використовувалась як сигнал тривоги при переправі негрів через залізницю з півдня на північ. Справжня назва -«Go donn Moses», що перекладається, як «Спустися з небес, Мойсею».

Кращими виконавцями цього спірічуелс були Луї Армстронг (портрет), Поль Робсон (портрет), зараз можна почути у виконанні Олександра Буйнова.

Виконувались спірічуелс солістом, який співав текст, інколи складаючи слова під час співу, і хором, який повторював або якусь одну фразу, або остан­нє слово. Спірічуелси співали тільки а cappella.

(Роздаються слова пісні. Достатньо вивчити перший куплет і приспів.)

Якщо трудові пісні дали джазу ритм, спірічуелс гарну мелодію, то на розви­ток вокально-інструментального мистецтва значну роль зіграли блюзи.